Concierto para violín y orquesta de Carl Nielsen , op. 33 [DF61] fue escrito para Peder Møller (1877-1940) en 1911. Tiene dos movimientos, ambos se abren con un preludio más lento.
El Concierto para violín y orquesta , Opus 33, no fue un encargo fácil para Nielsen. Comenzó a escribirlo en el verano de 1911 en Bergen , Noruega, donde estuvo algún tiempo por invitación de Nina Grieg . Progresó con cierta dificultad ya que Nielsen, ahora de regreso en su Dinamarca natal , comentó que el concierto "tiene que ser buena música y, sin embargo, siempre tener en cuenta la actividad del instrumento solista de la mejor manera, que sea rica en contenido, popular". y deslumbrar sin llegar a ser superficial." No lo completó hasta mediados de diciembre.
La primera representación tuvo lugar el 28 de febrero de 1912, la misma noche que la primera representación de la Tercera Sinfonía de Nielsen . El propio Carl Nielsen dirigió la Orquesta Real Danesa en la Odd Fellows Mansion de Copenhague con Peder Møller , el virtuoso preferido de Nielsen, como solista. Nielsen habló del "gran entusiasmo" con el que fue recibido el concierto pero la prensa comentó sobre todo la magistral interpretación de Møller. Robert Henriques, en su reseña extremadamente positiva, señaló: “El Concierto para violín es una obra muy importante que ganará cada vez que se escuche, porque, por supuesto, uno se da cuenta de todos los detalles brillantes sólo gradualmente". incluyó la tercera sinfonía de Nielsen, como demostración del "raro talento" del compositor, comentando que estaba "en el verdadero camino hacia las grandes metas que se había propuesto". Se convirtió en una especie de hito para Nielsen, quien escribió sobre su abrumador "Erfolg " (éxito). El concierto siguió siendo recibido con entusiasmo ya que se interpretó en varias ocasiones durante los años siguientes, no sólo en Dinamarca sino también en Gotemburgo y Estocolmo , siempre con Møller como solista. [1]
A diferencia de las obras posteriores de Nielsen, el concierto tiene una estructura neoclásica distinta y orientada a la melodía. Lo inusual en un concierto es que hay dos movimientos. Al tranquilo "Praeludium" le sigue una melodía pegadiza para la orquesta que ofrece oportunidades para los trucos del violín. El largo y lento Adagio conduce al Scherzo final que, como comentó Nielsen, "renuncia a todo lo que pueda deslumbrar o impresionar". [2]
