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Configuración de varias cámaras

Diagrama que muestra una configuración multicámara
Una cámara configurada para grabar un efecto de " tiempo bala "

La configuración de múltiples cámaras , modo de producción de múltiples cámaras , multicámara o simplemente multicámara es un método de realización cinematográfica, producción televisiva y producción de video . Se emplean varias cámaras, ya sean de cine o de video profesionales , en el set y graban o transmiten simultáneamente una escena. A menudo se contrasta con una configuración de una sola cámara , que utiliza una cámara.

Descripción

Generalmente, las dos cámaras exteriores toman primeros planos o "cruces" de los dos personajes más activos en el set en un momento dado, mientras que la cámara o cámaras centrales toman un plano general más amplio para capturar la acción general y establecer la geografía de la habitación. [1] De esta manera, se obtienen múltiples tomas en una sola toma sin tener que iniciar y detener la acción. Esto es más eficiente para programas que se mostrarán poco tiempo después de ser filmados, ya que reduce el tiempo dedicado a la edición de películas o videos . También es una necesidad virtual para programas regulares de alto rendimiento como las telenovelas diarias . Además de ahorrar tiempo de edición, las escenas se pueden filmar mucho más rápido, ya que no hay necesidad de volver a iluminar y configurar ángulos de cámara alternativos para que la escena se filme nuevamente desde el ángulo diferente. También reduce la complejidad de rastrear problemas de continuidad que surgen cuando la escena se vuelve a filmar desde diferentes ángulos.

Las desventajas incluyen una configuración de iluminación menos optimizada que necesita ofrecer un compromiso para todos los ángulos de cámara y una menor flexibilidad para colocar el equipo necesario en escena, como los brazos de micrófono y los equipos de iluminación. Estos se pueden ocultar de manera eficiente de una sola cámara, pero pueden ser más complicados de configurar y su ubicación puede ser inferior en una configuración de múltiples cámaras. Otra desventaja está en el uso de la capacidad de grabación, ya que una configuración de cuatro cámaras puede utilizar (dependiendo de las cámaras involucradas) hasta cuatro veces más película (o espacio de almacenamiento digital) por toma en comparación con una configuración de una sola cámara.

Una configuración de varias cámaras requerirá que todas las cámaras estén sincronizadas para ayudar con la edición y evitar que las cámaras funcionen a diferentes velocidades de escaneo, siendo los métodos principales el código de tiempo SMPTE y Genlock . [2]

Película

La mayoría de las películas utilizan una configuración de una sola cámara, [3] pero en las últimas décadas las películas más grandes han comenzado a utilizar más de una cámara en el set, generalmente con dos cámaras filmando simultáneamente la misma configuración. Sin embargo, esto no es una verdadera configuración de múltiples cámaras en el sentido televisivo.

Algunas películas utilizan varias cámaras, quizás cuatro o cinco, para escenas con efectos especiales grandes, costosos y difíciles de repetir, como grandes explosiones. Nuevamente, no se trata de una verdadera configuración de varias cámaras en el sentido televisivo, ya que el metraje resultante no siempre se organizará secuencialmente en la edición, y es posible que se repitan varias tomas de la misma explosión en la película final, ya sea por efecto artístico o porque las diferentes tomas pueden parecer mostrar diferentes explosiones al estar tomadas desde diferentes ángulos. [ aclaración necesaria ]

Televisión

Los noticieros en vivo, como Al Jazeera , utilizan múltiples cámaras para sus transmisiones.

Las configuraciones de múltiples cámaras son una parte esencial de la televisión en vivo . [4] El método de múltiples cámaras le da al director menos control sobre cada toma, pero es más rápido y menos costoso que una configuración de una sola cámara . En televisión, las múltiples cámaras se usan comúnmente para entretenimiento ligero , eventos deportivos , noticias , telenovelas , programas de entrevistas , programas de juegos , programas de variedades y algunas comedias de situación , especialmente las filmadas ante una audiencia de estudio en vivo .

Las cámaras múltiples pueden tomar diferentes tomas de una situación en vivo a medida que la acción se desarrolla cronológicamente y son adecuadas para espectáculos que requieren una audiencia en vivo. Por este motivo, las producciones con múltiples cámaras se pueden filmar o grabar mucho más rápido que las de una sola cámara. Las producciones con una sola cámara se filman en tomas y en varias configuraciones con componentes de la acción repetidos varias veces y fuera de secuencia; la acción no se desarrolla cronológicamente, por lo que no es adecuada para que la vea una audiencia en vivo.

En la televisión con varias cámaras, el director crea un corte de línea indicando al director técnico ( mezclador de visión en la terminología del Reino Unido) que cambie entre las transmisiones de las cámaras individuales. Esto se transmite en vivo o se graba. En el caso de las comedias de situación con audiencias de estudio , este corte de línea generalmente se les muestra en los monitores del estudio. El corte de línea se puede refinar más adelante en la edición , ya que a menudo se graba la salida de todas las cámaras, tanto por separado como como una pantalla de referencia combinada llamada división q (una técnica conocida como grabación "ISO"). La cámara que se está grabando actualmente en el corte de línea se indica mediante una luz indicadora controlada por una unidad de control de cámara (CCU) en la cámara como referencia tanto para el talento como para los operadores de cámara , y se puede usar una luz indicadora adicional para indicar al operador de cámara que se está grabando ISO.

Una comedia de situación filmada con una configuración de múltiples cámaras requerirá un tipo de guión diferente al de una configuración de una sola cámara. [5]

Historia y uso

El uso de múltiples cámaras de cine se remonta al desarrollo de las películas mudas narrativas, siendo el ejemplo más antiguo (o al menos el más antiguo conocido) el primer largometraje ruso Defensa de Sebastopol (1911), escrito y dirigido por Vasily Goncharov y Aleksandr Khanzhonkov . [6] Cuando el sonido entró en escena, se utilizaron múltiples cámaras para filmar varios decorados a la vez. El sonido primitivo se grababa en discos de cera que no se podían editar.

El uso de múltiples cámaras de video para cubrir una escena se remonta a los primeros días de la televisión; se utilizaron tres cámaras para transmitir The Queen's Messenger en 1928, el primer drama realizado para la televisión. [7] El primer drama realizado para la televisión británica fue la obra de Pirandello El hombre con la flor en la boca en 1930, utilizando una sola cámara. [8] La BBC utilizó rutinariamente múltiples cámaras para sus programas de televisión en vivo desde 1936 en adelante. [9] [10] [11]

Estados Unidos

Antes de que las series continuas pregrabadas se convirtieran en la forma dramática dominante en la televisión estadounidense, los primeros programas antológicos (véase La edad de oro de la televisión ) utilizaban métodos de cámaras múltiples. [ cita requerida ]

Aunque algunos afirman que la configuración de múltiples cámaras fue iniciada para la televisión cuando el productor y coprotagonista, Desi Arnaz , el productor asociado, Al Simon , y el director de fotografía Karl Freund de Desilu Productions la utilizaron para filmar I Love Lucy en 1951; otros productores habían estado usando la técnica durante varios años. [12]

Según Thomas Schatz, Jerry Fairbanks fue el primero en desarrollar un sistema multicámara de 16 mm para filmar un programa hecho para televisión cuando lo utilizó para filmar el episodio piloto de Public Attorney en 1947. [13] Fairbanks filmó 26 episodios para un estreno en cadena planificado en septiembre de 1948, pero fue retirado de la programación y el programa no se emitió hasta 1951. [14] [15]

Con la ayuda del productor y director Frank Telford, Fairbanks también utilizó un sistema multicámara para filmar el Silver Theater de Edgar Bergen , que se emitió en la temporada 1949-50. [16] Continuó trabajando con este sistema para el piloto de Truth or Consequences en abril de 1950. Cuando Al Simon se unió a Ralph Edwards Productions para producir Truth or Consequences varios meses después, mejoró el sistema sustituyendo la película de 35 mm por una de 16 mm y añadiendo un sistema de intercomunicación más sofisticado. [17]

La técnica se utilizó para la comedia de CBS The Amos 'n Andy Show , que se filmó en los estudios Hal Roach y estuvo al aire cuatro meses antes de I Love Lucy . [ cita requerida ]

Ray Culley, de Cinécraft Productions, utilizó dos o más cámaras con teleprompters y proyectores de pantalla trasera en la filmación de los primeros programas de televisión. Imagen cortesía del Museo y Biblioteca Hagley.

En 1949, Ray Culley de Cinécraft Productions , un estudio cinematográfico patrocinado , filmó el primer infomercial de televisión , Home Miracles for the 1950s , para Vitamix usando la técnica. [18] Culley también usó la técnica para tres series de televisión hechas para televisión con Louise Winslow , una pionera en programas de "cómo hacer" costura, cocina y manualidades en la televisión diurna: Adventures in Sewing (1950), Food Is Fun (1950) y Kitchen Chats (1950). [19] Un artículo de 1950 en Printers' Ink , "Three-Camera Technique used to shoot TV film", discutió el estilo de producción innovador de Cinécraft. [20] En 1966, el estudio hizo una película, "Cinécraft, Inc. Multi-camera Filming Technique Demonstration", que mostraba cómo funcionaba la técnica y describía la proyección en pantalla trasera y los teleprompters, otras tecnologías innovadoras de la época . [21]

A finales de los años 1970, a Garry Marshall se le atribuye la incorporación de la cuarta cámara (conocida entonces como la cámara "X", y ocasionalmente hoy conocida como la cámara "D") a la configuración multicámara para su serie Mork & Mindy . El actor Robin Williams no podía mantenerse en sus marcas debido a sus improvisaciones físicamente activas durante el rodaje, por lo que Marshall hizo que añadieran la cuarta cámara solo para permanecer en Williams y así tener más que solo la toma maestra del actor. [22] [23] Poco después, muchas producciones siguieron su ejemplo y ahora tener cuatro cámaras (A, B, C y X/D) es la norma para las comedias de situación multicámara. [ cita requerida ]

Las comedias de situación filmadas con la configuración de múltiples cámaras incluyen casi todas las series de televisión de Lucille Ball , así como Mary Kay y Johnny , Our Miss Brooks , The Dick Van Dyke Show , The Mary Tyler Moore Show , All in the Family , Three's Company , Cheers , The Cosby Show , Full House , Seinfeld , Family Matters , El príncipe de Bel-Air , Loco por ti , Friends , The Drew Carey Show , Frasier , Will & Grace , Everybody Loves Raymond , El rey de Queens , Dos hombres y medio , The Big Bang Theory , Mike y Molly , Last Man Standing , Mamá , 2 Broke Girls , La extraña pareja , Un día a la vez , Un hombre con un plan , El segundo acto de Carol y Bob Hearts Abishola . Muchas comedias de situación estadounidenses de la década de 1950 a la de 1970 se filmaron con el método de una sola cámara , incluidas Las aventuras de Ozzie y Harriet , Leave It to Beaver , El show de Andy Griffith , La familia Addams , La familia Munster , Superagente 86 , Hechizada , Mi bella genio , La isla de Gilligan , Los héroes de Hogan y La tribu Brady . Las primeras temporadas de Happy Days se filmaron con una configuración de una sola cámara antes de que la serie hiciera la transición a una configuración de múltiples cámaras (lo que también ocurrió junto con su aumento de popularidad). Estas no tenían una audiencia de estudio en vivo, y al filmarse con una sola cámara, se podían crear secuencias editadas minuciosamente, junto con múltiples ubicaciones y efectos visuales como apariciones y desapariciones mágicas. Las comedias de situación con múltiples cámaras eran más simplificadas, pero se las ha comparado con el trabajo teatral debido a su configuración similar y al uso de actores y miembros del equipo con experiencia en teatro.

Si bien el formato de múltiples cámaras dominó la producción de comedias de situación estadounidenses en las décadas de 1970 y 1980, [ cita requerida ] ha habido un resurgimiento reciente del formato de una sola cámara con programas como Malcolm in the Middle (2000-2006), Curb Your Enthusiasm (2000-2024), Scrubs (2001-2010), Arrested Development (2003-2006, 2013-2019), Entourage (2004-2011), The Office (2005-2013), My Name Is Earl (2005-2009), Everybody Hates Chris (2005-2009), It's Always Sunny in Philadelphia (2005-presente), 30 Rock (2006-2013), Modern Family (2009-2020), The Middle (2009-2018), Community (2009-2015), Parques y recreación (2009-2015), Raising Hope (2010-2014), Louie (2010-2015), Los Goldberg (2013-2023), Black-ish (2014-2022), Superstore (2015-2021), Silicon Valley (2014-2019), American Housewife (2016-2021) y El joven Sheldon (2017-2024).

Reino Unido

La mayoría de las comedias de situación y dramas británicos desde la década de 1950 hasta principios de la década de 1990 se realizaron utilizando un formato multicámara. [24] A diferencia de los Estados Unidos, el desarrollo de la programación filmada completa, utilizando el método de una sola cámara, fue limitado durante varias décadas. [ cita requerida ] En cambio, surgió una forma "híbrida" utilizando insertos filmados (con una sola cámara) , generalmente trabajo de ubicación, que se mezclaron con escenas interiores filmadas en el estudio electrónico multicámara. Fue el tipo más común de producción doméstica proyectada por la BBC y la ITV . Sin embargo, a medida que se desarrolló la tecnología, algunas producciones dramáticas se montaron en el lugar utilizando múltiples cámaras electrónicas. Muchos programas de acción de la década de 1970, como The Sweeney y The Professionals, se filmaron utilizando el método de una sola cámara en película de 16 mm . Mientras tanto, a principios de la década de 1980, las producciones televisivas de mayor presupuesto y prestigio, como Brideshead Revisited (1981), habían comenzado a utilizar película exclusivamente.

A finales de la década de 1990, las telenovelas eran el único drama televisivo realizado en el Reino Unido con múltiples cámaras. [ cita requerida ] Los dramas televisivos de máxima audiencia generalmente se filman con una sola cámara .

Véase también

Referencias

  1. ^ Scott Schaefermeyer (25 de julio de 2012). Conceptos básicos del vídeo digital. Cengage Learning. pp. 189–. ISBN 978-1-133-41664-7Archivado desde el original el 30 de junio de 2023 . Consultado el 13 de junio de 2020 .
  2. ^ Norman Medoff; Edward J. Fink (10 de septiembre de 2012). Vídeo portátil: ENG y EFP. CRC Press. pp. 65–. ISBN 978-1-136-04770-1Archivado desde el original el 30 de junio de 2023 . Consultado el 13 de junio de 2020 .
  3. ^ Battaglio, Stephen (8 de julio de 2001). «TELEVISIÓN/RADIO; Las cadenas redescubren la comedia de situación con una sola cámara». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 21 de agosto de 2016. Consultado el 12 de mayo de 2017 .
  4. ^ Andrew Utterback (25 de septiembre de 2015). Producción y dirección de televisión en estudio: conceptos, equipos y procedimientos. CRC Press. pp. 163–. ISBN 978-1-317-68033-8Archivado desde el original el 30 de junio de 2023 . Consultado el 13 de junio de 2020 .
  5. ^ Miyamoto, Ken (21 de junio de 2016). «Guiones de comedias televisivas con una sola cámara y con varias cámaras: ¿cuál es la diferencia?». ScreenCraft . Archivado desde el original el 14 de abril de 2021. Consultado el 13 de junio de 2020 .
  6. ^ "В Салюте в День российского кино прошел показ немого фильма" Оборона Севастополя "под живое музыкальное сопровождение - Películas - КультурМультур". kulturmult.com (en ruso). Archivado desde el original el 1 de julio de 2017. Consultado el 10 de diciembre de 2017 .
  7. ^ "El mensajero de la reina". Fundación y museo de la televisión temprana . Archivado desde el original el 29 de mayo de 2009. Consultado el 13 de junio de 2020 .
  8. ^ Richard G Elen. "Baird versus la BBC". Baird: El nacimiento de la televisión . Transdifusión. Archivado desde el original el 17 de abril de 2010.
  9. ^ "Alexandra Palace". www.earlytelevision.org . Archivado desde el original el 7 de agosto de 2020 . Consultado el 13 de junio de 2020 .
  10. ^ "El nacimiento del entretenimiento en vivo y la música en televisión, 6 de noviembre de 1936". History TV: The Restelli Collection . Archivado desde el original el 5 de abril de 2019. Consultado el 13 de junio de 2020 .
  11. ^ "Transmisión televisiva de una obra", New York Times , 10 de marzo de 1940, pág. 163.
  12. ^ Jon Krampner, "Mitos y misterios que rodean la creación de televisores con tres cámaras", Los Angeles Times , 29 de julio de 1991.
  13. ^ Thomas Schatz, Auge y caída: el cine estadounidense en la década de 1940 , University of California Press, 1999, pág. 436. ISBN 9780520221307
  14. ^ "Bristol-Myers considera una serie sobre el fiscal", Billboard , 27 de agosto de 1949, pág. 10.
  15. ^ Stanley Rubin, "Una historia (muy) personal de la primera serie de películas patrocinadas en la televisión nacional Archivado el 29 de febrero de 2012 en Wayback Machine ", E-Media Studies , vol. 1, número 1 (2008).
  16. ^ "¿Huida hacia el Oeste?" , Time , 6 de marzo de 1950.
  17. ^ Jon Krampner, Mitos y misterios en torno a la creación de la televisión con tres cámaras: Transmisión: Una creencia popular es que Desi Arnaz creó la técnica para "I Love Lucy" en 1951, pero la evidencia del sistema data de 1947. Los Angeles Times, 29 de julio de 1991
  18. ^ " Pero espera, hay más". Papa Bernard y el primer anuncio de televisión". Cartas de la Academia
  19. ^ Hay copias de muchos programas de televisión de Louise Winslow publicadas en el sitio web de la Biblioteca Hagley
  20. ^ Dodge Barnum, "Técnica de tres cámaras utilizada para filmar películas para televisión", Printers' Ink , 1950
  21. ^ Una copia de la película está publicada en el sitio web de la Biblioteca Hagley
  22. ^ Anders, Charlie Jane (2 de diciembre de 2015). «Mork y Mindy fue uno de los milagros más improbables de la historia de la televisión». Gizmodo . Archivado desde el original el 3 de julio de 2017. Consultado el 12 de mayo de 2017 .
  23. ^ Kantor, Michael; Maslon, Laurence (2008). Hazlos reír: el divertido negocio de Estados Unidos. Grand Central Publishing. pág. 340. ISBN 978-0-446-55575-3.
  24. ^ Walker, Tim (2 de febrero de 2011). «El regreso de la comedia de situación». The Independent . Archivado desde el original el 9 de septiembre de 2017. Consultado el 12 de mayo de 2017 .

Enlaces externos