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Bernard van Dieren

Bernard Hélène Joseph van Dieren (27 de diciembre de 1887 - 24 de abril de 1936) fue un compositor, crítico, autor y escritor musical holandés, gran parte de cuya vida laboral transcurrió en Inglaterra .

Biografía

Van Dieren fue el último de cinco hijos de un comerciante de vinos holandés de Rotterdam , Bernard Joseph van Dieren, y su segunda esposa francesa , Julie Françoise Adelle Labbé. Se desconocen los detalles de su educación pero parece que su formación inicial fue como científico, como asistente de investigación en un laboratorio. Dotado para las ciencias, extremadamente inteligente y con una memoria fenomenal, también era un gran versado en literatura, además de un hábil violinista y artista aficionado.

Su carrera como compositor comenzó cuando tenía veinte años cuando algunas de sus primeras obras fueron publicadas en Holanda. En 1909 se trasladó a Londres como corresponsal del Nieuwe Rotterdamsche Courant con su futura esposa, Frida Kindler (1879-1964), una concertista de piano muy talentosa con la que se casó el 1 de enero de 1910. Para entonces ya había decidido Estudiar música en serio. [1] Un hijo, Hans Jean Jules Maximilian Navarre Benvenuto Bernard van Dieren (1910-1974), nació el mismo año. [2] Ese mismo año, adquirió la nacionalidad británica. [3] Se establecieron en 35A St George's Road, West Hampstead en la década de 1920, [4] y más tarde en 68, Clifton Hill, St John's Wood. [5]

Fue en gran parte autodidacta, aunque pasó 1912 en Europa, donde conoció a los compositores Busoni y Schoenberg . [6] Su primer contacto con el mundo de la música fue como corresponsal musical para varios periódicos y publicaciones periódicas europeas. Durante la Primera Guerra Mundial estuvo brevemente involucrado en el servicio secreto de los Países Bajos, como experto en cifrado en el Departamento de Inteligencia.

Sufrió problemas de salud la mayor parte de su vida y fue sometido a numerosas operaciones por problemas relacionados con los riñones. Para aliviar el dolor recurrente, le recetaron morfina y se cree que más tarde se volvió adicto a la droga. Debido a estos frecuentes episodios de enfermedad, su esposa, ex alumna de Busoni, apoyó a la familia enseñando piano y dando recitales. También contaron con el apoyo financiero de un grupo de admiradores y amigos, que incluía personalidades notables como Jacob Epstein , Osbert y Sacheverell Sitwell , Augustus John , Kaikhosru Shapurji Sorabji , Philip Heseltine (el compositor Peter Warlock) y Cecil Gray . [7] Estos dos últimos se sintieron especialmente atraídos por su carismática y poderosa personalidad y brindaron un apoyo incansable a su causa impulsando representaciones y publicaciones de sus obras.

Sin embargo, este apoyo a veces demasiado entusiasta generó una reacción violenta por parte de los no creyentes. Eric Coates , que tocó la viola en el estreno poco ensayado de Diaphony (1916), fue testigo del desprecio del establishment musical ( Parry , Stanford y otros) hacia van Dieren. [8] Heseltine nombró a van Dieren su heredero en su testamento, lo que inspiró las afirmaciones del hijo de Heseltine, Nigel, de que van Dieren había asesinado a Heseltine. [9]

En 1925, van Dieren trabajó para la empresa eléctrica Philips , pero una enfermedad recurrente le obligó a dimitir al año siguiente. Algunas de sus obras se publicaron en 1927 y ese mismo año se presentó su Cuarto Cuarteto de Cuerda en el Festival de Frankfurt. En 1930 completó su ópera cómica The Tailor [10] (iniciada en 1916 a petición de Heseltine y Gray). [11] También escribió un libro sobre Epstein (1920) [12] y publicó una colección de ensayos controvertidos titulada Down Among the Dead Men (1935). En sus escritos, van Dieren defendió a compositores como Alkan , Bellini , Busoni, Liszt y Meyerbeer . [13]

Finalmente, dos de sus obras más importantes fueron transmitidas por la BBC: Diaphony en 1934 y Chinese Symphony en 1935. Murió el 24 de abril de 1936 en Londres y está enterrado en el borde del cementerio de la iglesia de San Lorenzo, West Wycombe . Constant Lambert , que dirigió la primera representación pública de la Sinfónica China desde la BBC Broadcasting House el 15 de marzo de 1935, [14] afirmó que el tema del movimiento inicial, "Preludio palindrómico", de su ballet Horóscopo de 1938 , fue dictado desde más allá del tumba de van Dieren. [15]

Estilo de música

La música de van Dieren es armónicamente cromática, rítmicamente fluida y libremente polifónica, tonalmente anárquica en lugar de atonal [16] y, a menudo, escrita sin barras de compás. [17] Al mismo tiempo, la melodía, particularmente la importancia de la línea de canto, es central. [18] Wilfrid Mellers lo calificó como "un gran melodista". [19] Esto es más evidente en las canciones, defendidas por el barítono John Goss y la soprano Megan Foster en las décadas de 1920 y 1930. [20] [21] Puso algunos textos alemanes (particularmente Heine ), pero eligió principalmente de poetas románticos ingleses, incluidos Shelley , Byron , Keats , Beddoes y Walter Savage Landor . Según Stephen Banfield , [16] van Dieren, “si pertenece a algún lugar”, está mejor posicionado como parte de la tradición lírica de entreguerras.

En su música de cámara se puede detectar la influencia de Schoenberg , junto con “una complejidad textual (comparable a la de Busoni ) que involucra la imaginación”. [22] Los seis cuartetos atrajeron la atención inmediata de los principales intérpretes de la época: por ejemplo, el Segundo Cuarteto de Cuerda fue estrenado por el Amar Quartet , con Paul Hindemith a la viola, en el Festival de Donaueschingen en 1922. [22] El Tercero, dedicado a Delius , muestra algo de la serenidad de su dedicatario. Era uno de los favoritos del Cuarteto Brosa . [23] El Cuarto Cuarteto está escrito para la combinación poco ortodoxa de dos violines, viola y contrabajo. [24] El quinto cuarteto, compuesto en 1925, fue escrito originalmente para violín, viola, violonchelo y contrabajo, pero en 1931 van Dieren lo volvió a componer para cuarteto convencional. El compositor Ronald Stevenson la transcribió más tarde para piano solo "como una sonata para piano (que B. v. D. nunca compuso)". [18]

La música para piano ilustra los cambios de estilo de van Dieren, desde los atonales y concisos Six Sketches (1910-11) hasta el estilo más accesible, lírico y tonalmente orientado de los Three Studies (principios de la década de 1920) y Tema Con Variazione (1927). Muchas de estas piezas fueron estrenadas por la esposa del compositor, Frida, pero también han sido interpretadas a lo largo de los años por Kathleen Long , Robert Collet (1905-1993), Erik Chisholm , Ronald Stevenson , Eiluned Davies y (más recientemente) Christopher Guild. [25]

La Sinfonía China (1912-14) [26] muestra el estilo característico de las canciones y el trabajo de cámara podría aplicarse a grandes fuerzas: está compuesta para cinco solistas, coro y orquesta. El texto utiliza traducciones alemanas de Hans Bethge de poesía china, también utilizadas por Mahler en Das Lied von der Erde unos años antes. Junto con Schoenberg y Busoni, el estilo rapsódico y lírico de Delius se puede escuchar a menudo en la Sinfonía China y otras obras orquestales, como la Elegía para violonchelo y orquesta. [27]

Aunque Oxford University Press (bajo la dirección de Hubert Foss ) [28] publicó algunas partituras a partir de 1925, [29] gran parte del trabajo de van Dieren permaneció manuscrito y fue difícil de encontrar durante muchos años después de su muerte, hasta que se realizó el trabajo de reconstrucción de las partituras y partes instrumentales faltantes. Fue realizado por Denis ApIvor y Alastair Chisholm en los años 1970. Más recientemente, Barry Ould de Bardic Edition ha vuelto a poner a disposición partituras inéditas. [30]

Trabajos mayores

Orquestal

Cámara y Solo

Piano

Canción

Ópera

Discografía

También hay una docena de grabaciones en YouTube que no se han lanzado comercialmente, incluidas canciones, obras para piano y los cuartetos de cuerda números 1, 4 y 5. [36] [37]

Referencias

  1. ^ Casco de Eaglefield, Arthur . Diccionario de músicos y música modernos (1924), págs.122-3
  2. ^ "Diccionario Oxford de biografía nacional". Diccionario Oxford de biografía nacional .
  3. ^ 'Dieren, Bernard van' en la Collins Encyclopedia of Music , Londres: Chancellor Press, edición de 1989, p. 165
  4. ^ Gerald Norris. Un diccionario geográfico musical de Gran Bretaña e Irlanda (1981), pág. 72
  5. ^ Lewis capataz. De Parry a Britten: música británica en letras (1987), p.158
  6. ^ "Cuarteto de cuerda n.º 6 | Detalles". Toda la música .
  7. ^ Davies, Hywel (1988). "Bernard van Dieren, Philip Heseltine y Cecil Gray: una afiliación importante". Música y Letras . 69 (1): 30–48. doi :10.1093/ml/69.1.30. JSTOR  855464 - vía JSTOR.
  8. ^ Coates, Eric (23 de abril de 1953). "Suite en cuatro movimientos: una autobiografía". Londres - a través de Google Books.
  9. ^ Heseltine, Nigel (23 de abril de 1992). Capriol para madre: memorias de Philip Heseltine (Peter Warlock). Editorial Támesis. OCLC  33887773 - vía Open WorldCat.
  10. ^ Gazzoni, Giovanni y John Goss (1930). "'El sastre' de Bernard van Dieren", The Musical Times, vol. 71, núm. 1053, págs. 999–1000.
  11. ^ La partitura autógrafa está en la Biblioteca Británica.
  12. ^ Van Dieren, Bernard (1920). Epstein. Londres: John Lane, The Bodley Head.
  13. ^ Van Dieren, Bernard (1935). Abajo entre los muertos y otros ensayos. Londres: Oxford University Press.
  14. ^ Listado, BBC Radio Times 15 de marzo de 1935]
  15. ^ "Elegía, para piano | Detalles". Toda la música .
  16. ^ ab Banfield, Stephen (11 de abril de 1985). Sensibilidad y canción inglesa: Volumen 2: Estudios críticos de principios del siglo XX. Prensa de la Universidad de Cambridge . ISBN 9780521303606- a través de libros de Google.
  17. ^ Cuarteto para cuerdas nº 2 (IMSLP)
  18. ^ ab "Ronald Stevenson: Música de piano, volumen cinco | Grupo de música Toccata | Clásicos de Toccata | Toccata Press | Toccata Next". toccataclassics.com/ .
  19. ^ Mellers, Wilfrid. 'Bernard van Dieren: La inteligencia musical y “el nuevo lenguaje”', en Scrutiny , 1936, p. 273
  20. ^ "Gossiana - Un tributo a John Goss | Divine Art Recordings".
  21. ^ Radio Times Número 510, 7 de julio de 1933, p.55
  22. ^ ab "Tienda web - Cuarteto de cuerdas de Utrecht". utrechtstringquartet.com .
  23. ^ Robert Williams. 'Bernard van Dieren (1887-1936)', en British Music 1 (julio de 1979), págs.53-63
  24. ^ Bacharach, AL (ed.) Música británica de nuestro tiempo , Penguin (1951) p 193.
  25. ^ Alistair Chisholm: Notas sobre clásicos del piano CD PCL10241 (2022)
  26. ^ "Tienda web Donemus - Sinfonía nº 1". tienda web.donemus.com .
  27. ^ "Sinfonía china de Bernard van Dieren'". www.wyastone.co.uk .
  28. ^ *Lloyd, Stephen, Sparkes, Diana, Sparkes, Brian (editores): La música en su época: las memorias y cartas de Dora y Hubert Foss Archivado el 14 de octubre de 2019 en Wayback Machine , 2019.
  29. ^ "Categoría: Dieren, Bernard van - IMSLP: Descarga gratuita de PDF de partituras". imslp.org .
  30. ^ "Edición Bardic, editores de música".
  31. ^ también arreglado para piano y recitación por Peter Warlock
  32. ^ listado en Discogs
  33. ^ "Colección Bernard van Dieren [RB]: Reseñas de CD clásicos - Mayo de 2001 MusicWeb (Reino Unido)". musicweb-international.com .
  34. ^ "Cuarteto de cuerda de Utrecht - Cuartetos de cuerda de los años veinte". 17 de septiembre de 2023 – a través de www.discogs.com.
  35. ^ "VAN DIEREN - Sinfonía n.º 1, introito y elegie Lyrita SRCD357 [JF] Reseñas de música clásica: octubre de 2016 - MusicWeb-International". www.musicweb-international.com .
  36. ^ "Bernard van Dieren - Cuarteto de cuerda n.º 5 (1927)". 13 de noviembre de 2014 - a través de www.youtube.com.
  37. ^ "Resultados de Bernard+van+Dieren en SoundCloud: escuchar música". Nube de sonido .

Otras lecturas

enlaces externos