Un agente de talentos , o agente de contratación , es una persona que encuentra trabajo para actores , autores , periodistas de radiodifusión , directores de cine , músicos , modelos , deportistas profesionales , guionistas , escritores y otros profesionales en diversos negocios del entretenimiento o el deporte. Además, un agente defiende, apoya y promueve el interés de sus clientes . Las agencias de talentos se especializan, ya sea creando departamentos dentro de la agencia o desarrollando agencias enteras que representan principalmente o totalmente una especialidad. Por ejemplo, existen agencias de modelos , agencias de talentos comerciales, agencias literarias , agencias de doblaje, agencias de periodistas de radiodifusión, agencias deportivas, agencias de música y muchas más.
No es obligatorio tener un agente, pero ayuda al artista a conseguir trabajo (conciertos, giras, guiones de películas, apariciones, fichajes, equipos deportivos, etc.). En muchos casos, los directores de casting u otras empresas acuden a las agencias de talentos para encontrar a los artistas que buscan. El agente recibe un porcentaje de las ganancias de la estrella (normalmente el 10%). Por ello, a los agentes se les suele llamar "10 percenters". Existen diversas normativas que rigen los distintos tipos de agentes. La jurisdicción legal en la que el agente lleva a cabo su actividad y los sindicatos de artistas establecen las normas. También existen asociaciones profesionales de agencias de talentos.
Los agentes de talentos (representantes de artistas) son considerados guardianes de las carreras de sus clientes. Tienen la capacidad de remodelar y reconstruir la imagen de sus clientes. Son negociadores y ayudan a sus clientes a orquestar acuerdos dentro de las industrias del entretenimiento y los eventos, más específicamente, la industria del entretenimiento de Hollywood.
En California, debido a que las agencias de talentos trabajan con contratos lucrativos, las agencias deben tener licencia bajo secciones especiales del Código Laboral de California, que define a un agente como una "persona o corporación que se dedica a la ocupación de conseguir, ofrecer, prometer o intentar conseguir empleo para un artista o artistas". [1]
Tipos de agentes y agencias de talentos
Agencias periodísticas de difusión
Algunas agencias de talentos se especializan en la representación de periodistas de noticieros televisivos y presentadores de revistas de noticias televisivas. Los periodistas y presentadores representados por estos agentes trabajan principalmente en estaciones de televisión en mercados locales o en redes. Existen muchos títulos laborales para periodistas de noticieros televisivos, como presentadores, reporteros, presentadores del tiempo, presentadores deportivos, corresponsales y presentadores.
Agencias de gestión de talentos
Los actores pueden estar interesados en trabajar en teatro (teatro, cine o televisión) así como en comerciales. Algunos agentes se encargarán de todo tipo de trabajos de actuación, mientras que otros pueden especializarse en un área en particular. Algunos agentes trabajan solo en el campo de la televisión, o solo en cine y televisión. Por lo general, cuanto más grande es la agencia, más especializados son los agentes que la integran. En el segmento de agencias de gestión de talentos, hay un segmento más importante llamado agencia de contratación de artistas que se ocupa de la contratación de espectáculos comerciales, actuaciones en vivo, actuaciones para bodas, eventos corporativos y sociales, etc.
Un agente tiene dos tipos de clientes: el "talento" (actores, modelos, locutores, bandas, músicos, comediantes, bailarines, etc.) y el "comprador". El comprador puede ser un director de casting, una agencia de publicidad, una productora , un fotógrafo o un cliente directo si el cliente tiene un equipo de producción "interno". Los agentes promocionan el talento a los compradores, presentando talentos que tengan la edad, raza, sexo, apariencia, talento, etc. apropiados que el comprador está buscando para su proyecto. Por lo general, un agente presenta la foto del actor o la tarjeta de presentación o el portafolio del modelo al comprador. Después de que el comprador haya tomado sus decisiones, el agente organiza una audición (o, para los modelos, una "visita" o una convocatoria abierta). Después de que el comprador haya conocido al talento, se pondrá en contacto con el agente para ver si alguno de los talentos será contratado. El agente coordinará los detalles del vestuario, las direcciones, etc., así como también negociará el contrato o el pago.
El trabajo del agente es conseguir que el actor haga una audición; el actor es la única persona que puede conseguir el trabajo. Por su trabajo, los agentes se llevan una comisión del 10 al 20% de los ingresos brutos, dependiendo de si el trabajo está afiliado a un sindicato (como SAG-AFTRA) o no. Los trabajos afiliados a sindicatos se pagan según las pautas negociadas, pero en los trabajos no afiliados a sindicatos, el pago a veces se retrasa.
Un agente bien establecido tendrá redes y redes de contactos. Además, los agentes tienen acceso a servicios de casting profesionales. Muchos de estos recursos de casting no están disponibles para el público en general.
Aunque la mayoría de los agentes exitosos son individuos privados desconocidos para el público, algunos son celebridades por derecho propio. Entre los agentes de talentos actuales y anteriores más destacados se encuentran David Begelman , Ari Emanuel , Freddie Fields , Johnny Hyde , Irving Paul Lazar , Sue Mengers y Lew Wasserman .
Agentes jóvenes y adultos jóvenes
Los agentes juveniles son una especialización o subconjunto de los agentes comerciales y teatrales que representan a niños, adolescentes y adultos jóvenes. Además de la representación, los agentes juveniles deben cumplir con los requisitos adicionales relacionados con los menores, incluidas las dinámicas legales, educativas, parentales y familiares. En los EE. UU., todos los estados tienen leyes sobre trabajo infantil que se aplican a la industria del entretenimiento. En California, el centro de la industria del entretenimiento, existen regulaciones y leyes específicas de la industria para proteger a los menores que trabajan en el entretenimiento, que incluyen: horas de trabajo limitadas y un requisito de reservar una parte de las ganancias en un fideicomiso. [2]
En el mundo de la música, los agentes de contratación son diferentes a los representantes de talentos. Los agentes de contratación son las personas que realmente reservan conciertos para los artistas que representan. Estos agentes hacen todos los arreglos con los promotores de los espectáculos. El agente de contratación presenta al promotor o productor del concierto un acuerdo de actuación , que estipula los requisitos del artista. Los elementos pueden incluir iluminación , sonido, comidas, alojamiento en hoteles y transporte. En el caso de los compradores de conciertos, trabajan para encontrar al artista que se ajuste a sus necesidades y al presupuesto disponible.
Muchas de las principales agencias de contratación se niegan a representar a clientes que no estén ya contratados por un sello discográfico importante y que no cuenten con distribución nacional de su música. Por este motivo, los artistas de sellos discográficos independientes suelen buscar representación en una agencia de contratación independiente.
Los bares y clubes nocturnos que se especializan en presentar música en vivo de manera regular a menudo emplean a una persona para armar el cronograma de eventos. Esta persona es el comprador del lugar y no debe confundirse con el agente de reservas, que presenta una lista de actos disponibles al comprador. Los agentes de reservas también pueden tener contactos conocidos como promotores. Estos son individuos que aceptan producir un juego de la serpiente ubicando un campo abierto, proporcionando un sistema de sonido y reuniendo un personal. Producir un espectáculo de esta manera en un lugar alquilado para una sola noche se llama "four-walling", ya que el proceso implica alquilar un lugar y no recibir servicios adicionales o equipo técnico aparte del espacio en sí. Esta ha sido a menudo la única opción disponible para los músicos underground que carecen de suficiente atractivo popular para obtener acceso a lugares de actuación más convencionales (ver: Punk rock , pero también se usa entre el género de raves y varios eventos relacionados con DJ.
El factor de costo de tener un agente de reservas debe sopesarse frente a lo que el agente puede hacer por los clientes y los compradores por igual. Algunos agentes representan a varios tipos diferentes de artistas, mientras que otros representan a artistas de un área o género principal.
Algunas agencias musicales trabajan exclusivamente con bandas de versiones y enumeran artistas exclusivos y no exclusivos en sus listas. Además, algunas agencias también trabajan con una empresa externa para crear bandas específicas utilizando su propia base de datos de músicos aprobados, mientras que otras agencias de bandas de versiones trabajan con músicos de sesión que ofrecen una formación "flexible" para cada artista.
Industria de cruceros Los agentes de reservas también se utilizan para la industria de cruceros, donde se necesitan varias categorías diferentes de artistas. Estos pueden incluir músicos individuales para formar parte de la orquesta del barco, pequeñas bandas y conjuntos, así como artistas de variedades como cantantes, instrumentistas, magos, comediantes y acróbatas. Los artistas que buscan trabajar en cruceros firman un contrato de trabajo con la línea de cruceros y un contrato de comisión independiente con el agente de reservas. El agente generalmente estará basado en el país de origen del artista.
Un manager musical (o manager de banda) maneja muchos asuntos profesionales para bandas, cantantes, productores de discos y DJ. Un manager de artistas es contratado por un músico o banda para ayudar a determinar decisiones relacionadas con cambios de carrera, reservas, promociones, acuerdos comerciales, contratos de grabación, etc. El papel de los managers musicales es extenso y puede incluir deberes similares a los de un agente de prensa, promotor, agente de reservas, manager comercial (que a veces es un contador público certificado , promotor de gira, manager de gira y, a veces, incluso un asistente personal). Las responsabilidades de un manager comercial a menudo se dividen entre muchas personas que gestionan varios aspectos de una carrera musical. Con un acto no firmado, los managers musicales deben asumir múltiples roles: agente de reservas, diseñador gráfico, publicista , promotor y contador. [3] A medida que se desarrolla la carrera de un artista, las responsabilidades aumentan. Un manager musical o de artistas se vuelve importante para gestionar las diferentes piezas que componen una carrera en la música. El manager puede ayudar a cantantes, compositores e instrumentistas a moldear una carrera, encontrar productores musicales y desarrollar relaciones con compañías discográficas, editores, agentes y el público amante de la música. Las tareas de un manager musical activo se centrarán en desarrollar una reputación para el músico y crear una base de seguidores, lo que puede incluir la masterización y el lanzamiento de un CD de demostración, el desarrollo y la publicación de dossiers de prensa, la planificación de actividades promocionales y la reserva de espectáculos. Un manager musical tendrá acceso a un estudio de grabación, fotógrafos y promociones. Se encargará de que las etiquetas de los CD, los carteles y los materiales promocionales representen adecuadamente a la banda o al artista y de que los dossiers de prensa se publiquen de manera oportuna para los medios apropiados. El lanzamiento de un CD con lugares y fechas complementarios también es responsabilidad de un manager musical.
Desde que en los años 1950 y 1960 se redujo la audiencia en las salas de cine, se produjo un cambio radical en la forma en que los estudios producían películas y redujeron el costo de los actores exclusivos y caros. Después de ese cambio, los actores y actrices trabajaban para los estudios, pero no eran propiedad de una entidad importante, por lo que podían trabajar con otros estudios. Este cambio significó que los agentes ahora eran vistos como una necesidad en lugar de una opción. Los agentes se convirtieron en terceros que negociaban entre los estudios y los clientes, lo que hizo que la necesidad de los servicios de los agentes fuera un imperativo para cada parte.
En la década de 1980, se establecieron nuevas agencias para competir con las "cinco grandes". En 1991, Bauer-Benedek se fusionó con Leading Artists Agency para formar lo que se convirtió en United Talent Agency. Estas agencias fueron Traid Artists e InterTalent. Traid Artist finalmente se vendería a William Morris Agency en 1992, e InterTalent disminuiría cuando sus socios se dispersaron entre UTA e ICM en el mismo año. [4]
A partir de 2022 [update], las tres principales agencias de talentos de Hollywood son William Morris Endeavor (WME), Creative Artists Agency (CAA) y United Talent Agency (UTA). [5] A excepción de ICM Partners , cada agencia tiene su propia productora afiliada, que puede contratar a los clientes de la agencia. [6] En 1989, las tres principales agencias eran William Morris, ICM y CAA. [7] Durante la década de 2000, las principales eran conocidas como las "cinco grandes". [8] o "las cinco mejores". [9] En 2009, Endeavor Talent Agency y William Morris se fusionaron.
Diferencias entre agentes y managers La diferencia entre los roles de los agentes y los managers se ha vuelto más pequeña y más difusa. [10] Una definición frecuente del rol de un manager de talentos es "supervisar los asuntos comerciales diarios de un artista; asesorar y aconsejar al talento sobre asuntos profesionales, planes a largo plazo y decisiones personales que puedan afectar su carrera". [11] Existe una superposición considerable ya que los agentes de talentos pueden optar por cubrir exactamente los mismos roles para sus clientes por un interés financiero en desarrollar las carreras de sus talentos y congraciarse con ellos. [12]
Varias leyes estatales y reglas de gremios laborales regulan los roles reservados a los agentes, así como también especifican ciertos derechos especiales, privilegios y prohibiciones. [13] En el estado de California, el código laboral requiere licencias para agencias de talentos e incluye regulaciones como verificaciones de antecedentes penales, mantener cuentas operativas separadas y cuentas fiduciarias de clientes, y limitar las comisiones totales al 25 por ciento, entre otras regulaciones. [14] En contraste, las compañías de gestión se describen como "a menudo no reguladas". [15] Los agentes también tienen ciertos poderes privilegiados en situaciones de acuerdo verbal y pueden aceptar legalmente una oferta de empleo vinculante en nombre de su cliente.
Una diferencia importante entre agentes y managers bajo la ley del estado de California es que los agentes de talentos y los agentes de empleo con licencia son las únicas entidades legalmente autorizadas a buscar trabajo en nombre de sus clientes. [16] Esta distinción legal ha permitido a artistas como Deftones, Pamela Anderson, Nia Vardalos, Freddie Prinze Jr. y otros romper contratos con sus managers y evitar comisiones adeudadas según esos contratos al probar "contratación sin licencia" en la corte. [17] Debido a que la aplicación de la ley contra los managers de talentos que consiguen trabajo se lleva a cabo en gran medida a través de litigios civiles y no de sanciones penales, los managers buscan trabajo directamente desafiando las leyes estatales, ya que los clientes por interés propio rara vez se opondrán a que lo hagan, y los casos que alegan contratación ilegal son poco frecuentes. [18]
Los sindicatos de guionistas, actores y directores, entre otros, han firmado acuerdos de franquicia con agencias que especifican ciertas normas y privilegios reservados exclusivamente a los agentes, como la fijación de comisiones máximas del diez por ciento de los ingresos brutos de los actores. Los representantes no se enfrentan a las mismas restricciones.
Medios relacionados con Agentes de talento en Wikimedia Commons