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superestrato

Una Fender HM Strat estadounidense de 1990
Frankenstrat de Eddie Van Halen , versión pintada de rojo

Superstrat es el nombre de un diseño de guitarra eléctrica que se parece a una Fender Stratocaster pero con diferencias que la distinguen claramente de una Stratocaster estándar, generalmente para adaptarse a un estilo de interpretación diferente. Las diferencias suelen incluir formas de cuerpo y mástil más puntiagudas y de aspecto agresivo con cortes aumentados para facilitar el acceso a los trastes más altos, un mayor número de trastes en el diapasón, un talón contorneado en la articulación del mástil que facilita el acceso a los trastes más altos, el uso de humbucking pastillas y sistemas de vibrato con bloqueo, más comúnmente el Floyd Rose . [1] [2] [3]

No existe una definición formal de superestrato; [3] la categorización todavía se deja en gran medida a la opinión popular y depende en gran medida de los artistas asociados con un modelo en particular y cómo se comercializa.

Historia

Origen en modificaciones personalizadas

Con la creciente popularidad de la música heavy metal a principios de la década de 1980, los guitarristas comenzaron a buscar guitarras más adecuadas para el nuevo estilo, tanto en términos de apariencia (diseños más agresivos "puntiagudos") como de facilidad de ejecución (facilidad de tocar y tono más grande que suena agradable). con amplificación de alta ganancia). Guitarristas como Ritchie Blackmore , Uli Jon Roth y Dave Murray habían utilizado Fender Stratocasters, pero a cada uno se le hicieron modificaciones menores en su instrumento para adaptarlo a su estilo de interpretación individual.

Ritchie Blackmore fue uno de los primeros en construir una guitarra con características superstrat. Insatisfecho con el rendimiento de las guitarras comerciales originales disponibles en ese momento, Blackmore buscó crear un instrumento híbrido que se adaptara a su estilo de interpretación acrobática, como se ve en las fotos del concierto de Deep Purple en Manchester en 1974.

Eddie Van Halen fue otro pionero de la idea. Las pastillas de bobina simple originales de una Fender Stratocaster eran ruidosas y carecían de la salida necesaria para llevar un amplificador a una distorsión fuerte (característica del sonido de Van Halen), pero la forma del cuerpo y el amplio rango de tono del trémolo de fulcro de Fender le atraían. . Van Halen, un ávido reparador, montó un cuerpo de Boogie Bodies Stratocaster con un mástil delgado de arce de 21 trastes y una pastilla Gibson PAF humbucker en la ranura del puente. Esta guitarra, conocida como " Frankenstrat ", apareció en el álbum debut de Van Halen de 1978, Van Halen , y aparece en la portada del álbum. Posteriormente se volvió a pintar con una capa superior de rojo y ha tenido diferentes humbuckers a lo largo de los años, algunos de ellos con cuerdas personalizadas. [4]

Si bien muchos creen que la Frankenstrat de 1977 de Van Halen fue la primera Superstrat, Michael Hampton de Parliament-Funkadelic usó a menudo una Stratocaster sunburst con 3 pastillas humbucking y un clavijero invertido durante las giras de la banda a mediados y finales de los años 1970. Esta guitarra se puede ver en el DVD George Clinton: The Mothership Connection , que fue filmado en 1976.

Pronto, otros guitarristas y luthiers también aplicarían modificaciones personalizadas similares a sus instrumentos. Muchas fuentes citan a Grover Jackson como uno de los primeros (y más influyentes) fabricantes de guitarras que creó guitarras personalizadas con todas las características de las superstrats, ya en 1981. [2] [3] [5] [6] Más tarde Todas estas mejoras se integraron en el modelo Jackson Soloist producido en fábrica .

Producción en masa

A partir de 1983-1984, empresas como Kramer , [7] Jackson , [7] Charvel , [7] Yamaha , Aria , [7] Ibanez , [7] Washburn y Hamer comenzaron la producción en masa de guitarras de diseño superstrat debido al crecimiento del mercado. demanda. La creciente popularidad de la música heavy metal condujo a una nueva generación de guitarristas que empleaban técnicas rápidas y complejas que exigían mástiles de guitarra más delgados y versátiles y sistemas de trémolo estables. [ cita necesaria ] Algunos ejemplos de guitarras comercializadas para esta audiencia específica incluyen:

Durante el resto de la década de 1980, debido al enorme éxito de marketing del estilo, la mayoría de las empresas de guitarras tenían al menos un modelo de superstrat en producción en masa.

Entre los fabricantes de modelos Superstrat, además de las empresas mencionadas en otras partes de este artículo, también se encuentran Fernandes , Schecter , Carvin y ESP .

La respuesta de Fender

Fender Contemporary Stratocaster Japan, uno de los varios intentos de Fender en el mercado de las superstrat

Fender respondió a la moda de las Superstrat a mediados de la década de 1980, produciendo varios modelos basados ​​en la Stratocaster estándar.

Fender también lanzó varios modelos Superstrat, como Talon, bajo el nombre de Fender/ Heartfield de 1989 a 1993. [12]

La respuesta de gibson

Gibson también produjo algunos modelos inspirados en el superstrat: [6]

Fin de la era del superestrato

A principios y mediados de la década de 1990, el heavy metal y, en particular, el shredding perdieron popularidad, a favor del grunge , el nu metal , el metal alternativo y otros estilos. La popularidad de las superstrats también disminuyó, a favor de guitarras más adaptadas a estos nuevos estilos. [3] Las empresas que dependían de los superestratos como parte importante de su mercado objetivo sufrieron grandes pérdidas y cerraron o fueron compradas por corporaciones más grandes:

Sin embargo, los superstrats de diapasón extendido siguen siendo populares a mediados de la década de 2010 entre los guitarristas de metal y shred en particular, y son producidos por fabricantes de guitarras de todos los tamaños. Además, algunas modificaciones de la Stratocaster que estaban fuertemente asociadas con la superstrat, como el sistema de trémolo Floyd Rose y especialmente la inclusión de pastillas humbucking, ahora están ampliamente disponibles en stock en instrumentos de mástil atornillados de 22 trastes que a menudo se consideran variantes de la Stratocaster. en lugar de superstrats, incluidos varios modelos originales de Fender Stratocaster oficiales. [20] [21] [22] Una Fender Stratocaster montada con al menos una pastilla humbucker (generalmente una sola humbucker que reemplaza la pastilla del puente) a menudo se llama "Fat Strat". Las configuraciones de Fat Strat disponibles a partir de 2018 son HSS (todos los modelos, incluidos Fender y Squier), HSH (solo Player y MIM Deluxe) y HH (Fender Player y Squier Contemporary). Las guitarras eléctricas modernas de cuerpo sólido con siete , ocho o más cuerdas a menudo muestran una fuerte influencia de la superstrat (como diapasones extendidos, pastillas humbucking, enrutamientos traseros y/o trémolos con bloqueo junto con una forma de cuerpo influenciada por la Stratocaster) o podrían considerarse superstrat. ellos mismos: por ejemplo, la Ibanez Universe , la primera guitarra de siete cuerdas de cuerpo sólido producida en masa, [23] se parece mucho a la Ibanez JEM .

La guitarra Ibanez JEM presenta un cuerpo puntiagudo con cortes profundos, pastillas HSH, trémolo con bloqueo y mástil plano y delgado de 24 trastes.

Referencias

  1. ^ Marshall, Gary (2004). ¡Dejen la mierda! Guía de la Guitarra . Artemis Music Ltd. pag. 117.ISBN​ 978-1-904411-23-9.
  2. ^ ab Tocino, Tony (2000). 50 años de defensa . Libros de contratiempo. pag. 94.ISBN 978-0-87930-621-2.
  3. ^ abcdef Wright, Michael (marzo-julio de 2002). "Variaciones estratosféricas: una historia de las guitarras offset de doble corte". Revista de guitarras antiguas . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  4. ^ Trynka, Paul (1995). La guitarra eléctrica: una historia ilustrada . San Francisco: Libros de crónica. pag. 104.ISBN 978-0-8118-0863-7.
  5. ^ "Personalizado del solista de Jackson".
  6. ^ ab Tocino, Tony (2002). 50 años de Gibson Les Paul: medio siglo de las mejores guitarras eléctricas . Libros de contratiempo. págs. 92–93. ISBN 978-0-87930-711-0.
  7. ^ abcde Bennett, Andy; Dawe, Kevin (2001). Culturas de la guitarra . Editorial Berg. pag. 126.ISBN 978-1-85973-434-6.
  8. ^ "La Kramer Baretta".— guía de historia y coleccionista en VintageKramer.com
  9. ^ Fjestad, Zachary R. (2006). Libro Azul de Guitarras Eléctricas . Publicaciones del Libro Azul. págs.225, p228. ISBN 978-1-886768-64-2.
  10. ^ Jim brillo. "Solistas de Jackson 1984-1988". Archivado desde el original el 14 de abril de 2008.– incluye copias de los registros de la fábrica de Jackson del Museo Jackson
  11. ^ Trynka, Paul (1995). La guitarra eléctrica: una historia ilustrada . San Francisco: Libros de crónica. pag. 116.ISBN 978-0-8118-0863-7.
  12. ^ "Central Heartfield" . Consultado el 28 de febrero de 2013 .
  13. ^ abcd Fjestad, Zachary R. (noviembre de 2006). "Guitarra basura o tesoro: Gibson US-1". Revista Premier de Guitarra . Archivado desde el original el 11 de enero de 2009.
  14. ^ Tocino, Tony (2002). 50 años de Gibson Les Paul: medio siglo de las mejores guitarras eléctricas . Libros de contratiempo. pag. 96.ISBN 978-0-87930-711-0.
  15. ^ "Sitio oficial del gremio: Historia del gremio". Archivado desde el original el 14 de mayo de 2008.
  16. ^ M. Wright; Un gran; S. Matthes; P. Fung (junio de 2000). "La historia de Hamer, primera parte". Revista Guitarras Vintage . Archivado desde el original el 3 de julio de 2007.
  17. ^ Hamer californiano
  18. ^ "Sitio oficial de Charvel: La historia de Charvel". Archivado desde el original el 29 de marzo de 2008.
  19. ^ Specht, Paul (2005). "Tercera década: Shred está muerto". Ibáñez: La historia no contada .
  20. ^ "Fender American Standard Stratocaster HH" . Sitio web de Fender, lista de productos Stratocaster . Consultado el 17 de enero de 2016 .
  21. ^ "Stratocaster HSS estándar con Floyd Rose". Sitio web de Fender, lista de productos Stratocaster . Consultado el 17 de enero de 2016 .
  22. ^ "Cuando Gibson Guitar dejó Kalamazoo: 'Tenían que tomar una decisión'". 25 de marzo de 2015.
  23. ^ Gill, Chris (22 de julio de 2022). "50 años de Ibanez en Estados Unidos: el imparable ascenso de la marca pionera de guitarras japonesas". Mundo de la guitarra . Publicaciones futuras limitadas . Consultado el 10 de abril de 2023 .