En arte , un estudio es un dibujo , boceto o pintura realizado como preparación para una pieza terminada, como notas visuales o como práctica. [1] Los estudios se utilizan a menudo para comprender los problemas involucrados en la representación de sujetos y para planificar los elementos que se utilizarán en obras terminadas, como la luz, el color, la forma, la perspectiva y la composición. [2] Los estudios pueden tener más impacto que un trabajo planificado de manera más elaborada, debido a las nuevas perspectivas que obtiene el artista mientras explora el tema. La emoción del descubrimiento puede darle vitalidad a un estudio. Cuando las capas de la obra muestran cambios que el artista hizo a medida que comprendía más, el espectador comparte más la sensación de descubrimiento del artista. Las notas escritas junto con las imágenes visuales agregan importancia a la pieza, ya que permiten al espectador compartir el proceso del artista para conocer el tema.
Los estudios inspiraron algunas de las primeras obras de arte conceptual del siglo XX , donde el proceso creativo en sí mismo se convierte en el tema de la pieza. [ cita requerida ] Dado que el proceso es lo más importante en los estudios y el arte conceptual, el espectador puede quedarse sin ningún objeto material de arte.
Los estudios se remontan incluso al Renacimiento italiano , del que los historiadores del arte han conservado algunos de los estudios de Miguel Ángel . Uno en particular, su estudio para la Sibila libia en el techo de la Capilla Sixtina , se basa en un modelo masculino, aunque la pintura terminada es de una mujer [ cita requerida ] . Estos detalles ayudan a revelar los procesos de pensamiento y las técnicas de muchos artistas. [3]
