En el teatro de la antigua Grecia , el skene era la estructura situada detrás de un escenario . La palabra skene significa 'tienda de campaña' o 'cabaña', y se cree que la estructura original para estos fines era una tienda de campaña o construcción ligera de madera y era una estructura temporal. [1] Inicialmente era una estructura muy liviana o simplemente una tela que colgaba de una cuerda, pero con el paso del tiempo el skene sufrió cambios fundamentales. Primero, se convirtió en un edificio permanente, cuyo techo a veces podía usarse para pronunciar discursos, y con el paso del tiempo se elevó desde el nivel de la orquesta , creando un proskenion , o "espacio frente al skene ". La fachada del proskenion estaba detrás de la orquesta y proporcionaba un espacio para apoyar la escenografía.
Durante la época romana , el skene se había convertido en un edificio de piedra grande y complejo, elaboradamente decorado, en varios niveles. Los actores salían del parodoi y podían utilizar sus escalones y balcones para hablar. También era donde se guardaban los trajes y al que se conectaban los periaktoi (paneles pintados que servían de fondo). [2]
El teatro griego antiguo comenzó en el siglo VI a. C. y tiene sus orígenes en rituales religiosos como el Festival de Dioniso y odas corales a los dioses conocidos como ditirambos . Los primeros teatros griegos eran sencillas estructuras al aire libre construidas en la ladera de una colina. Se cree que el Teatro de Dioniso de Atenas fue el primer teatro construido expresamente. Hacia mediados del siglo V a. C., el skene comenzó a aparecer en el teatro griego. La colocación de un skene detrás de la orquesta, donde los intérpretes actuaban, tocaban y bailaban, rompió la naturaleza circular del teatro griego, que se cree que fue el teatro original . El skene también sirvió como otro "escenario oculto". En algunos momentos parte de la acción transcurría en el interior, en cuyo caso era el público quien decidía qué sucedía en función de los ruidos que provenían del interior. Era una convención de los dramas del período clásico que los personajes nunca morían en el escenario, sino que generalmente se retiraban al escenario para hacerlo.
En algún momento en Atenas, en el período clásico, se construyó una pequeña columnata de estoa detrás del edificio de escena, de espaldas al teatro, y habría proporcionado un telón de fondo permanente para la acción." [ 3]
El período helenístico comenzó alrededor de la época de la muerte de Alejandro Magno en el 323 a. C. y duró hasta la victoria romana en la batalla de Actium en el 31 a. A medida que la antigua Grecia comenzó a cambiar de una cultura compuesta por etnias y ciudades-estado griegas a una gobernada por grandes monarquías, la arquitectura del teatro, que incluía los edificios escénicos, comenzó a experimentar cambios significativos. En el siglo IV a. C., el skene se convirtió en una estructura de piedra permanente y el escenario se elevó del suelo. En los ejemplos que se conservan, este escenario parece haber estado elevado entre 2,5 y 4 m por encima de la orquesta y tener entre 2 y 4 m de profundidad y terminar en el skene . [4]
A medida que el coro griego perdió importancia en comparación con un grupo más pequeño de actores principales, el coro permaneció en la orquesta para actuar, mientras que los actores principales generalmente actuaban desde el escenario encima del proskenion . Este importante cambio se produjo en el período helenístico, entre los siglos III y I a.C. El skene en sí se volvió cada vez más elaborado y también estaba disponible como un lugar para que los actores declamaran, de modo que los intérpretes entre ellos tenían tres niveles disponibles. "El techo del skene se llamaba teólogo ('habla de Dios'), por lo que se podría suponer que su uso principal era para el advenimiento de las deidades, ya sea al comienzo o al final del drama". [3] La mayoría de los teatros que aún se mantienen en pie datan del período helenístico.
En los teatros romanos , scaenae frons ('fachada del skene ') es el término para las pantallas de piedra elaboradamente decoradas, de dos o tres pisos, en las que ahora se había convertido el skene . En el siglo I a. C., el skene era tan elaborado como su desarrollo romano, que prescindió por completo de la orquesta, dejando una fachada de proscenio relativamente baja , a menudo decorada, y un amplio escenario o púlpito detrás, que termina en una elaborada scaenae frons con tres o más puertas y, a veces, tres pisos. La evolución del actor, que asumía un papel individual y respondía al coro (la palabra para actor , hipócritas , significa "respondedor"), introdujo en el drama una nueva forma, la alternancia de escenas o episodios actuados . El skene ya no soportaba conjuntos pintados a la manera griega, sino que dependía para lograr el efecto de una elaborada decoración arquitectónica permanente y consistía en una serie de complejos edificios de piedra. A cada lado había un paraskenion . El episkenion era el piso superior del skene , que podía profundizarse para dar un tercer nivel, visto a través de tiromas o aberturas. El interior del logeion ('edificio') detrás de la fachada skene normalmente permanecía fuera de la vista del público y cumplía la función original como vestuario y lugar para la utilería.
