El Schuhplattler es un estilo tradicional de danza folclórica popular en los Alpes orientales , originario específicamente de la Alta Baviera , Tirol y Salzburgo . En esta danza, los artistas pisotean, aplauden y golpean las suelas de sus zapatos ( Schuhe ), los muslos y las rodillas con las manos planas ( platt ). Los más de 150 Schuhplattlers básicos, así como marchas y hazañas acrobáticas, a menudo se intercalan en las presentaciones con la danza básica. Se los puede ver hoy en Europa y en las comunidades de inmigrantes alemanes de todo el mundo. Si bien el Schuhplattler todavía lo interpretan en gran medida adultos, se ha vuelto cada vez más popular entre los jóvenes, quienes aman sus coloridos trajes y sus brincos, patadas y payasadas coreografiadas.
Se cree que el Schuhplattler data del Neolítico , alrededor del 3000 a. C., [1] pero el primer registro se remonta al año 1030 d. C., cuando un monje de la abadía de Tegernsee en Baviera describió una danza de pueblo que contenía saltos y gestos con las manos. [2] A lo largo de los siglos, la forma evolucionó gradualmente a medida que los agricultores, cazadores y leñadores la practicaban en las ciudades y pueblos aislados de los Alpes bávaros y tiroleses. [3] A veces, se realizaba como un baile en pareja, con parejas haciendo un Ländler y luego separándose para que las chicas pudieran girar con sus coloridos Dirndln mientras los chicos mostraban sus Platteln . En otras ocasiones, sólo los chicos estaban en el escenario, dispuestos en círculo, cuadrado o línea, hablando frenéticamente para el público. Estos dos enfoques a veces se distinguen como Schuhplattlertanz y Schuhplattler propiamente dicha, pero la "danza de los niños" es el núcleo de ambas formas y se describe con mayor frecuencia. [4]
Los precursores inmediatos del Schuhplatter actual fueron el minueto, la cuadrilla y la francesa del siglo XVIII, pero a diferencia de estas danzas cortesanas y muy estilizadas, los primeros Plattlers de la gente común estaban libres de reglas. Los jóvenes improvisaban sus saltos, pisotones y figuras acrobáticas "según les parecía". [5] Las acrobacias eran una parte importante de la danza al menos en la década de 1820, cuando los niños comenzaron a equilibrarse sobre los hombros de sus parejas y a golpear rítmicamente el techo con los pies. [6]
Los primeros Schuhplattler a menudo destacaban las ciudades donde se inventaron o imitaron las diversas profesiones de los artistas, como el Mühlradl (danza del molinero), el Holzhacker (cortador de leña) y el Glockenplattler (danza de campanas). La música era generalmente en tres cuartos, como el Ländler , y se interpretaba con cítara o guitarra y, en la década de 1830, con acordeón o concertina.
En 1838, los residentes de la ciudad balnearia de Wildbad Kreuth honraron a la emperatriz de Rusia con un Schuhplattler, [7] y la aristocracia, fascinada por las extrañas vestimentas y las pintorescas actividades de la gente común, comenzó a interesarse por la danza. . Sin embargo, muchos consideran que el verdadero nacimiento del Schuhplattler moderno fue la excursión del rey Maximiliano II de Baviera a través de los Alpes en 1858, cuando los lugareños interpretaron el baile para él y él se enamoró de él. [8]
En 1886, el viajero francés Hugues Krafft escribió sobre el Schuhplattler:
Los domingos y festivos se ven parejas bailando al son de la música de las grandes plazas de todas partes, preferentemente el Ländler, un vals tranquilo popular entre chicas y chicos. Pero el mayor atractivo, incluso para los agricultores locales, es siempre el Schuhplatter. Comienza formando un círculo. Luego, mientras la niña se separa brevemente de su pareja y continúa siguiendo los pasos del vals, el niño debe realizar una serie de movimientos difíciles al ritmo de la música. Gira sobre su eje, se da palmadas en muslos y piernas, cae de rodillas, salta en el aire y lanza su sombrero mientras lanza un grito de alegría... Quienes dominan el baile son aclamados con vigorosos aplausos. [9]
A finales del siglo XIX, se estaban estableciendo clubes de disfraces tradicionales ( Trachtenvereine ) en toda Baviera y Tirol, y pronto estos grupos se extendieron a las comunidades alemanas en América y otros lugares. Dado que la misión de estos clubes era preservar las costumbres, la tradición y la vestimenta ancestrales de los Alpes alemanes y austriacos, el Schuhplattler se convirtió en una parte central de sus programas. La Trachtenvereine era a menudo estricta y exigente en cuanto a cómo se debía realizar el baile y cómo debían vestirse los miembros del club, aunque después de la Segunda Guerra Mundial surgieron nuevos grupos de Schuhplattler que estaban menos ligados a las formas más antiguas.
Para el Schuhplattler, los pantalones de cuero y los dirndls son imprescindibles. Estos van desde los estilos simples y prácticos que se han usado en Baviera y Tirol durante generaciones hasta las variedades más finas y ornamentadas que pueden costar mil dólares o más. Algunos grupos de Schuhplatter usan Kniebund Lederhosen (bragas), pero puede resultar incómodo bailar con ellas, [10] especialmente en climas cálidos. Más comunes son los pantalones de cuero cortos, que van desde la versión hasta la rodilla preferida por los grupos tradicionalistas y los visitantes del Oktoberfest de Munich hasta la variedad mucho más corta que se usa en Tirol del Sur . Mientras que los exploradores europeos siempre han usado pantalones de cuero sin tirantes, los grupos de disfraces y de danza usan tirantes estrechos estándar con barra en H o la variedad más amplia y con muchos bordados de disfraces. Los calcetines llegan hasta la rodilla en gris sólido, verde o blanco. Los calcetines estilo Loferl llegan hasta los tobillos y tienen una banda separada que rodea la pantorrilla.
El dirndl surgió durante el siglo XVIII como un vestido de sirviente sencillo y práctico con falda larga, corpiño, blusa y delantal. En invierno estaba hecho de algodón grueso, lino o lana con mangas largas, y en verano era de manga corta y de un material más ligero. En la segunda mitad del siglo XIX, cuando los Schuhplattler y los pantalones de cuero se pusieron de moda entre la nobleza, los dirndls evolucionaron hasta convertirse en elegantes prendas hechas de seda o satén para los muy ricos. Su popularidad ha aumentado y disminuido a lo largo de los años, pero al igual que los pantalones de cuero, el dirndl últimamente ha tenido una especie de resurgimiento en Alemania y Austria.
Las Trachtenvereine tradicionalistas de todo el mundo todavía interpretan el Schuhplattler como danza en pareja, con las mujeres girando por el escenario con sus dirndls, ofreciendo color y movimientos elegantes para contrarrestar los saltos y bofetadas de los plattleristas . Los grupos de danza más nuevos, por otro lado, suelen estar compuestos enteramente por plattleristas . Ellos también interpretan los Schuhplattlers habituales, pero lo hacen con una energía y un entusiasmo contemporáneos que atraen a la multitud.
Entre estos grupos contemporáneos se encuentran algunos clubes infantiles de primer nivel, como el Oberbairing Kinder y el Jungen Wimberger, que a menudo están asociados con clubes de adultos pero que actúan por su cuenta en festivales y concursos. Al igual que sus homólogos adultos, bailan no sólo con precisión sino también con un entusiasmo que puede hacer que el público los vitoree.
Existe una técnica de danza similar en la danza folclórica rusa, solo que en la danza rusa los bailarines pisotean, aplauden y golpean además de la planta, la parte delantera del pie, los muslos, las rodillas y el pecho. Se hace a un ritmo más rápido en la danza folclórica rusa. [12] [13]
