Chicago (conocido retroactivamente como Chicago II ) es el segundo álbum de estudio de labanda de rock estadounidense Chicago , lanzado el 26 de enero de 1970 por Columbia Records . Al igual que su álbum debut, Chicago Transit Authority , es un álbum doble. Fue su primer álbum lanzado bajo el nombre de Chicago (el nombre anterior de la banda, Chicago Transit Authority, fue cambiado debido a una amenaza de demanda por parte del operador de transporte público real que lleva el mismo nombre ) y el primero en usar el ahora omnipresente logotipo cursivo de Chicago en la portada.
Chicago fue un éxito comercial. Fue certificado oro por la Recording Industry Association of America (RIAA) en abril del mismo año de su lanzamiento, y certificado platino en 1991. Alcanzó el puesto número 4 en las listas de álbumes en los Estados Unidos y el número 6 en las listas de álbumes en el Reino Unido , y produjo tres sencillos entre los diez primeros en el Billboard Hot 100. El álbum recibió tres nominaciones a los premios Grammy : Álbum del año , Grupo vocal contemporáneo y Mejor portada de álbum . Fue votado como el mejor álbum de 1970 por los lectores de la revista Cash Box , y el mejor LP de combo pequeño de 1971 por los lectores de la revista Playboy .
El álbum fue lanzado en 1970 después de que la banda acortara su nombre de "The Chicago Transit Authority" tras el lanzamiento de su álbum debut homónimo el año anterior, para evitar acciones legales por parte de la empresa de transporte público en sí . El título oficial del álbum es Chicago , aunque llegó a ser conocido como Chicago II , manteniéndolo en línea con la sucesión de álbumes titulados con números romanos que oficialmente comenzaron con Chicago III en 1971.
Chicago Transit Authority fue un éxito, pero Chicago es considerado por muchos [¿ por quién? ] como el álbum revolucionario del grupo, con tres sencillos que llegaron al top ten del Billboard Hot 100, incluyendo " Make Me Smile " (número 9), " Color My World " (número 7) y " 25 or 6 to 4 " (número 4). [2]
Chicago fue lanzado en enero de 1970 por Columbia Records y fue un éxito instantáneo, alcanzando el número 4 en el Billboard 200 en los Estados Unidos [3] y el número 6 en el Reino Unido. [4] Columbia Records fue muy activa en la promoción de su formato de sonido envolvente cuadrafónico de cuatro canales a mediados de la década de 1970, y nueve de los primeros diez álbumes de Chicago estuvieron disponibles en formato cuádruple. La mezcla cuádruple presenta elementos que no se escuchan en la mezcla estéreo estándar, incluido el trabajo de guitarra adicional del virtuoso Terry Kath en "25 Or 6 To 4" y una toma vocal diferente de Lamm en "Wake Up Sunshine", que revela una letra diferente en la última línea de la canción.
En 2002, Chicago fue remasterizado y reeditado en un CD por Rhino Records con las versiones individuales de "Make Me Smile" y "25 or 6 to 4" como pistas adicionales. Rhino lanzó una versión DVD-Audio del álbum en 2003, con mezclas de sonido envolvente 5.1 y Advanced Resolution Stereo. En 2016, el productor y músico británico Steven Wilson remezcló Chicago a partir de las cintas multipista originales. Esta versión fue lanzada el 27 de enero de 2017 por Rhino Records. [5] Una edición en vinilo del corte remix de Kevin Gray fue lanzada el 11 de agosto de 2017. Robert Lamm declaró en una entrevista que el álbum ha sido nominado para el Salón de la Fama de los Grammy más de una vez. [6]
En un artículo de 2015, Classic Rock Review dice que el álbum supuso la "inmersión total de Chicago en el éxito general mientras seguían desarrollando su fusión de rock, funk y jazz". [7]
En el libro Street Player de Danny Seraphine , él lo describe de esta manera: "Entre las fechas de nuestra gira, de alguna manera encontramos la oportunidad de saltar a los estudios CBS en Los Ángeles y grabar un segundo álbum en agosto de 1969. Mientras que el primer disco era una compilación de energía cruda, adoptamos un enfoque más controlado para nuestro nuevo esfuerzo". [8]
La pieza central del álbum fue el ciclo de canciones de 13 minutos " Ballet for a Girl in Buchannon ", escrita por el trombonista James Pankow , del que surgieron los sencillos "Make Me Smile" y "Colour My World". El guitarrista Terry Kath también participó en un ciclo extendido de estilo clásico de cuatro piezas, tres de las cuales fueron coescritas por el arreglista, compositor y pianista Peter Matz . [9] : 13 El teclista políticamente franco Robert Lamm expresa sus escrúpulos en "It Better End Soon", otra pieza modular. El bajista Peter Cetera contribuyó con su primera canción a Chicago con " Where Do We Go From Here? ". [7]
El álbum fue producido por James William Guercio , quien fue el productor de Chicago durante sus primeros once álbumes, [10] y fue grabado en menos de un mes, durante agosto de 1969. [7]
En 1970, James Pankow dijo sobre el álbum: "Creemos que está mejor grabado y mejor tocado que el primero. Sin embargo, ninguno de nosotros siente que seamos realmente un grupo de grabación todavía. Todos tenemos miedo en el estudio. En realidad somos un grupo en vivo". [11]
El logo de Chicago, que apareció por primera vez en la portada de este álbum, fue diseñado por John Berg y diseñado por Nick Fasciano, [12] quienes fueron nominados a un premio Grammy a la Mejor Portada de Álbum por sus esfuerzos. [13] [14] John Berg dijo que el logo de Coca-Cola fue la inspiración para el logo de Chicago. [12] La obra de arte de la portada es parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de la Ciudad de Nueva York . [15] El sitio web oficial de la banda etiqueta el diseño de la portada como "barra de plata". [16]
La portada interior del álbum doble LP incluye la lista de reproducción; la letra completa de "It Better End Soon"; una "Nota del productor" que dice: "Este esfuerzo debe experimentarse secuencialmente"; y una declaración escrita por Robert Lamm, [17] "Con este álbum, nos dedicamos, nuestro futuro y nuestras energías a la gente de la revolución. Y a la revolución en todas sus formas". [18]
Las críticas contemporáneas sobre el álbum fueron variadas. En su reseña para el Chicago Sun Times , el escritor Al Rudis dice que el segundo álbum de Chicago "confirma" que "Chicago es uno de los grupos de jazz-rock más emocionantes, más originales y más logrados que existen". [11] Mientras que en una reseña para The Village Voice , Robert Christgau le dio una reseña de Chicago de "D+" y lo llamó "estéril y estúpido", escribiendo que si " Duke Ellington nunca se salió con la suya con una obra extensa para vientos y significado, [¿qué] hace que James William Guercio y los autoproclamados revolucionarios que son sus cómplices piensen que pueden?" [19]
Ha habido críticas retrospectivas positivas. Lindsay Planer de AllMusic le dio al álbum cuatro estrellas y media de cinco y dijo que sus canciones "subrayan la sólida base de cambios complejos de jazz con rock & roll eléctrico pesado que la banda forjó tan descaradamente en el primer set". [20] Jim Beviglia, escribiendo para American Songwriter , dijo: "50 años después de su lanzamiento, Chicago II sigue siendo uno de los logros distintivos de la banda. ... Al escuchar Chicago II ahora, es notable la fluidez con la que se combinan las diversas piezas". [21]
Otros honores
Reedición de 2002
