- Parterre en Waddesdon Manor , 1910
Parterre en Schloss Hof en Austria- El lado izquierdo del parterre completamente simétrico en Waddesdon Manor , Inglaterra
- Jardín de verano en San Petersburgo , 1716
- Parterres del Jardín Sajón de Varsovia , 1765
Un parterre es una parte de un jardín formal construido sobre un sustrato nivelado, que consta de patrones simétricos, formados por parterres, plataformas, setos bajos o gravas de colores, que están separados y conectados por caminos. Normalmente era la parte del jardín más cercana a la casa, quizás después de una terraza. [1] La vista de un parterre desde el interior de la casa, especialmente desde los pisos superiores, fue una consideración importante en su diseño. La palabra "parterre" se utilizó y se utiliza tanto para toda la parte del jardín que contiene parterres como para cada sección individual entre los "callejones".
El patrón o los bordes de los parterres pueden estar marcados por setos de hoja perenne bajos, bien podados , y sus interiores pueden plantarse con flores u otras plantas o rellenarse con mantillo o grava. Los parterres no necesitan tener ninguna flor, y los originales de los siglos XVII y XVIII tenían muchas menos que las supervivencias o reconstrucciones modernas. Estatuas o pequeños árboles de hoja perenne, recortados como pirámides u otras formas, a menudo marcaban puntos en el patrón, y una avenida de árboles de tamaño mediano a menudo corría a lo largo del costado. Por lo demás, el parterre era normalmente una zona abierta, con los distintos elementos muy bajos, contrastando con la altura de la casa y con las zonas más altas del jardín más allá. Esto convirtió el parterre en un lugar para ser visto (por lo general, todos los que caminaban por el parterre y los observadores que lo rodeaban podían ver a los demás) pero también en un lugar para las conversaciones más privadas, ya que nadie más podía acercarse sin ser visto. Los caminos están constituidos con grava o (mucho menos frecuente en ejemplos históricos) con césped . [2]
Los parterres franceses se desarrollaron a partir de los compartimentos estampados de los jardines renacentistas franceses , lo que en Inglaterra se llaman " jardines de nudos ". Posteriormente, en el jardín barroco del siglo XVII , se volvieron más elaborados y estilizados, utilizándose a menudo en el continente el estilo de parterre en bordado de ramas extendidas y curvadas, derivado del bordado . El parterre de jardín formal francés inspiró muchos parterres similares en toda Europa, aunque los parterres de los jardines de Versalles son más bien discretos; los de los jardines de los palacios del Sacro Imperio Romano Germánico y, eventualmente, de la Europa del Este controlada por Rusia, son a menudo más extensos y extravagantes.
Las áreas de estilo parterre reaparecieron en muchos grandes jardines de mediados del siglo XIX, ahora mucho más profusamente plantados con flores arriates y con diseños menos estrictamente geométricos. Desde mediados del siglo XX, cuando revivió el interés por los jardines barrocos, los diseñadores de jardines han hecho muchos intentos de recrear o restaurar los parterres barrocos, al menos en lo que respecta a la distribución; La plantación sigue siendo a menudo mucho más espesa y la altura de los setos más alta que en los casos originales. [ cita necesaria ]
Claude Mollet , de una dinastía de viveristas-diseñadores que duró hasta el siglo XVIII, desarrolló el parterre en Francia . Su inspiración para desarrollar los compartimens estampados del siglo XVI ( es decir , simples entrelazados formados por hierbas, abiertos y rellenos de arena, o cerrados y llenos de flores) fue el pintor Etienne du Pérac, que regresó de Italia al castillo de Anet. cerca de Dreux , Francia, donde él y Mollet trabajaban. Alrededor de 1595, Mollet introdujo parterres con dibujos de compartimentos en los jardines reales de Saint-Germain-en-Laye y Fontainebleau . Los parterres en broderie con forma de bordado de volutas completamente desarrollados aparecen por primera vez en las vistas grabadas de Alexandre Francini de los planos hortícolas revisados de Fontainebleau y Saint-Germain-en-Laye en 1614. [3]
El boj recortado encontró resistencia por parte de los clientes de la horticultura por su "olor travieso", como lo describió el herbolario Gervase Markham . En 1638, Jacques Boyceau describió la gama de diseños en boj que un horticultor debería poder cultivar: [4]
Los parterres son adornos bajos de los jardines, que tienen gran gracia, especialmente vistos desde una posición elevada: están formados por cenefas de varios arbustos y subarbustos de varios colores, modelados de diferentes maneras, como compartimentos, follaje, bordados ( pasillos ). ), moriscos , arabescos , grotescos , guilloches , rosetas, rayos de sol ( gloires ), escudos , escudos de armas , monogramas y emblemas ( diseños ).
En la década de 1630, aparecieron elaborados parterres de bordado en Wilton House en Wilton , Inglaterra, que eran tan magníficos que fueron grabados, grabado que es el único rastro que queda de ellos. Los " parterres de pelouse " o " parterres de gazon " denominan parterres calados de hierbas de bajo crecimiento ( por ejemplo , manzanilla ) tanto como césped muy cortado . La separación de parterres de un parterre se denomina " callejon de compartimento ". [ cita necesaria ]
Pero estos siguieron siendo relativamente raros en Inglaterra, donde muchos jardines de nudos anteriores fueron reemplazados por diseños más simples de " quincunxes , cuadrados o rectángulos de hierba colocados en grava con quizás algún topiario, estatuas o plantas en macetas en las esquinas". [5]
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Muchos diseños de parterre eran sólo "calados" en hierba y grava, [6] a menudo de diferentes colores. El "polvo de ladrillo" rojizo, en su mayoría desechos de ladrillo triturados en trozos del tamaño de grava, era una adición popular a la piedra. Requerían menos mantenimiento y lucían bien desde los pisos superiores de la casa. En las casas de campo, el propietario a menudo sólo residía en verano, cuando la gama relativamente pequeña de flores disponibles en ese momento ya había terminado su exhibición. Stephen Switzer , un jardinero inglés de principios del siglo XVIII, desaconsejó el uso de flores en los jardines de las casas de campo por esta razón, una posición extrema, que no se sigue a menudo: [7]
las diversiones más nobles del país tienen lugar... [después de finales de mayo]... cuando la belleza de las flores ha desaparecido y las fronteras son como tumbas, y más una imperfección que una belleza para nuestros mejores jardines.
En los jardines superiores, las flores en los parterres generalmente se cultivaban en macetas en el invernadero y se colocaban en el parterre solo mientras duraban sus flores. Este era el sistema en el subpalacio Grand Trianon en Versalles, donde se dice que el rey llegó a cenar con el jardín con un color de flores, que habían sido cambiadas a otro color cuando se fue. El jardín relativamente pequeño y cerrado del Trianon, originalmente llamado "Palacio de la Flora", era en realidad el jardín de flores de Versalles, y Le Notre dijo en 1694 que allí se utilizaban 2.000.000 de macetas durante un año. [8]
Los jardines del Parterre perdieron popularidad en el siglo XVIII y fueron reemplazados, dentro del estilo naturalista de jardín paisajístico inglés , que surgió en Inglaterra a partir de la década de 1720 por jardines de flores o arbustos de mediados de siglo, ambos planeados muy a menudo alrededor de un camino serpenteante. . En particular, Capability Brown , el diseñador de jardines más prolífico de mediados de siglo, a menudo colocaba un amplio césped hasta la terraza del frente del jardín principal, para dar a las casas neoclásicas la apariencia de los edificios clásicos en las pinturas de artistas como Claude Lorrain. . Como resultado, se desenterraron muchos parterres ingleses. Las plantas con flores a menudo se trasladaban a un lado de la casa.
El parterre en broderie tomó su nombre de los estilos contemporáneos de bordado en metal ( broderie en francés), que luego se usaba en la ropa más formal tanto de hombres como de mujeres en la corte. Estilos similares persisten en los bordados en oro de los uniformes diplomáticos que algunos países, en su mayoría europeos, continúan utilizando hasta el día de hoy. En ese momento, este estilo de ornamento se utilizaba en muchos medios de las artes decorativas . Los motivos principales suelen ser coronas y tirantes , más raramente tienen forma de monogramas y figuras. [9]
En general, cualquier cobertura era muy baja, para permitir que los patrones fueran legibles desde las habitaciones principales que dan al jardín del bel étage de la casa. Las casas nuevas contaban a menudo con amplias terrazas altas, desde las que se podía admirar el parterre; estos se llenaban en verano con plantas de invernadero en macetas. No se han conservado en su totalidad parterres con bordados barrocos en el original, pero a finales del siglo XX ha habido cada vez más intentos de reconstruirlos. En Alemania, por ejemplo, se han reconstruido los del castillo de Augustusburg en Brühl (hacia 1730) o Schwetzingen (1753-1758).
En Inglaterra los parterres con bordado siempre fueron raros, "probablemente nunca hubo más de veinte ejemplos de ellos en toda Inglaterra". [10] Sin embargo, Hampton Court fue un ejemplo destacado.
Un plat (en Estados Unidos entrelazado con la misma palabra que se usa para un terreno edificable ) era una sección de parterre de césped simple, tal vez con una característica central como una fuente o estatua, y pequeños árboles recortados en las esquinas. Una buena extensión de césped era muy admirada y sorprendentemente popular, especialmente en Inglaterra, donde las lluvias durante todo el año generalmente significaban que no era necesario regar en verano para mantener una superficie verde. Otros términos incluían tapis vert ("alfombra verde"), nombre que se le daba a la enorme alfombra de los Jardines de Versalles . [11] En francés plat significa "plano".
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La colocación de plats en las posiciones más destacadas del "mejor jardín" parece haber comenzado en Inglaterra en la década de 1630, y durante el resto del siglo, una sección de parterre compuesta enteramente de plats se convirtió en un estilo inglés distintivo, probablemente utilizado en la mayoría de los jardines. , especialmente aquellos de la nobleza en lugar de los nobles magnates. [12] Entre los palacios reales, Inigo Jones convirtió Somerset House en la década de 1630, y los Privy Gardens en el Palacio de Hampton Court y el Palacio de Whitehall en 1640. [13] Whitehall tenía 16 plataformas relativamente pequeñas con estatuas en el medio y en En 1662 se añadió una bolera mucho más grande al lado. [14]
Un plato podría funcionar como campo de bolos para las primeras versiones de bolos , un deporte muy popular, principalmente masculino, en Inglaterra. [15] Había otras formas de billar en tierra y juegos sobre césped , que evolucionaron en el siglo XIX hasta convertirse en deportes como el croquet y el tenis sobre hierba . Antes de 1600 ya se habían convertido en habituales los patios delanteros, que se dejaban lisos para no distraer la atención del frente de entrada de la casa. [dieciséis]
El jardinero inglés Stephen Switzer escribió en 1718: [17]
Parterres de Bowling Green o sencillos, cuyo método ellos [los franceses] afirman haber recibido de Inglaterra, ... [son] de gran utilidad y, sobre todo, el más hermoso entre nosotros en Inglaterra. a causa de la bondad de nuestro territorio y de la decencia y sencillez natural que ofrece al ojo del espectador.
En el continente, un boulingrin (una versión francesa destrozada de "bowling-green") era un compartimento hundido de césped fino, que normalmente se encontraba en la parte boscosa del jardín más que entre los parterres. En francés, el nombre también se utiliza para el juego de bolos y los greens en los que se juega. [18] Varios escritores franceses estaban dispuestos a admitir la superioridad de la hierba inglesa, entre ellos André Mollet y Dezallier d'Argenville ; además del clima algunos lo atribuyeron a la selección del césped y a la frecuencia y calidad del corte. [19]
Los Plats normalmente venían en pares, uno a cada lado de un allée a lo largo del eje central. El jardín de Ham House, cerca de Londres, ha sido restaurado, tras una extensa investigación, para tener un parterre de ocho plataformas, cuatro de ancho y dos de profundidad, frente al jardín principal, con un espacio natural replantado más allá. Al lado de la casa hay un parterre más pequeño y complicado en compartimentos, con flores, ahora llamado "Jardín de los Cerezos". Quizás como una concesión al gusto moderno, los plats ahora están plantados con 500.000 bulbos de primavera y flores silvestres, [20] que probablemente no hayan sido una característica original.
Para los franceses, un parterre inglés (o a la anglais o a la angloise ) significaba en el período barroco un plato bordeado con un borde delgado ( plate-bande ) de flores bajas. [21] La traducción al inglés de Antoine Dezallier d'Argenville , The Theory and Practice of Gardening (1712) describió estos: [22]
Los PARTERRES a la manera inglesa son los más sencillos y mezquinos de todos. Deben consistir únicamente en grandes parcelas de césped, todas en una sola pieza, o cortadas en pequeñas cantidades, y estar rodeadas por un borde de flores, separadas de la hierba por un camino de dos o tres pies de ancho, colocado alisado y lijado. para hacer la mayor distinción
Además de la hierba, escritores ingleses como Samuel Pepys y Sir William Temple también se felicitaron por la superioridad de las gravas nativas. [13] Aproximadamente desde 1670, quizás bajo la influencia de Versalles, aquellos propietarios ingleses que podían permitírselo comenzaron a instalar fuentes, generalmente donde se encontraban los callejones entre las plataformas. [23] Las estatuas en los parterres ingleses del siglo XVII o sus alrededores solían ser piezas fundidas en plomo de los Países Bajos, pintadas para parecerse al mármol o al bronce. [24]
El tercer tipo principal de parterre cubría una amplia gama de diseños, a menudo bastante complicados, muchos de los cuales se remontaban al jardín de nudos . Los "nudos abiertos" eran diseños complicados sin entrelazados; muchos propietarios de la nobleza los diseñaron ellos mismos. Estos a menudo estaban más plantados con plantas con flores, y este estilo se usaba a menudo para jardines de flores al costado de la casa. [25] En su forma más simple, podría ser simplemente un grupo de macizos de flores rectangulares, con callejones a su alrededor, o diseños en "calado".
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En el siglo XIX, los parterres revivieron en una forma algo diferente, coincidiendo con la disponibilidad de alfombras para la cama , la plantación masiva anual de flores no resistentes como segmentos de color que constituían un diseño. Se requerían sustratos nivelados y un punto de vista elevado desde el cual ver el diseño, por lo que el parterre fue revivido con un estilo modificado. [26] Ahora un parterre a menudo significaba una colección de parterres de flores en formas bastante formales, pero a menudo evitando líneas rectas, dispuestos sobre un césped, tal vez con algunos caminos de grava, como en Waddesdon Manor , una nueva construcción de finales de la década de 1870.
Jardinería para damas de Jane Loudon (1845) dice: [27]
Hoy en día, los parterres de bordado rara vez se encuentran ni en Francia ni en Inglaterra... Los parterres de compartimentos... son actualmente comunes tanto en Francia como en Inglaterra... En una palabra, los parterres son ahora conjuntos de flores en parterres o grupos. , ya sea sobre un terreno de césped o de grava... La forma de las camas en ambos casos depende del estilo arquitectónico de la casa a la que pertenece el parterre, o del gusto y fantasía del propietario. Cualesquiera que sean las formas que se adopten, generalmente se combinan en una figura simétrica; porque cuando no es así el conjunto de parterres deja de ser parterre, o jardín de flores... En la plantación de parterres hay dos sistemas diferentes; uno es plantar sólo un tipo de flor en un macizo de manera que cada lecho sea una masa de un color, y el otro es plantar flores de diferentes colores en el mismo macizo.
A partir del siglo XX, aparte de algunos proyectos destinados a una auténtica restauración, donde existe suficiente información sobre los diseños antiguos, los parterres recién plantados tienden a ser pequeños pero con diseños complejos tipo nudo, plantados mucho más tupidos y a menudo con bordes de caja más altos. de lo que habría sido el caso en los originales. Un número mucho mayor de parterres victorianos ha sobrevivido en un estado similar al original, tanto en casas como en parques públicos y otros jardines, y siguen siendo atractivos para los visitantes modernos.
Muchos parterres restaurados están cada vez más amenazados por hongos e insectos, especialmente la polilla del boj , [9] y se están explorando especies alternativas, por ejemplo en RHS Wisley .
Los parterres tendían a sobrevivir mejor cuanto más al este se iba en Europa, y los palacios imperiales rusos tienen muchos de los mejores ejemplos que quedan.
En el Palacio de Kensington, la plantación de los parterres estuvo a cargo de Henry Wise , cuyo vivero estaba cerca de Brompton . En un grabado de 1707 a 1708, los diseños barrocos actualizados de cada sección son diseños en volutas recortados, simétricos alrededor de un centro, en setos bajos salpicados por árboles formalmente recortados en conos; sin embargo, su diseño tradicional del siglo XVII, un amplio paseo central de grava que divide dos plataformas , cada una subdividida en cuatro, parece haber sobrevivido de la existencia anterior del Palacio (anterior a 1689) como Nottingham House. Las alas subsidiarias tienen parterres subsidiarios, sin ningún intento de integración general.
En el Palacio Belvedere del Príncipe Eugenio , en Viena, un parterre hundido delante de la fachada que daba a la ciudad estaba flanqueado de manera tradicional con paseos elevados desde donde se podía apreciar mejor el patrón. A ambos lados, paredes con bustos sobre pedestales respaldados por árboles jóvenes protegen el parterre de los espacios del jardín que lo flanquean. Los patrones barrocos formales han dado paso a arabescos rococós simétricos, emparejados y de desplazamiento libre , contra el suelo de grava. Parece que se hicieron pocos intentos para adaptar el marco a la forma del parterre. Más allá (en la sombra, cerca del primer plano), las cuencas emparejadas tienen chorros de agua centrales. [28]
En el Reino Unido, existen parterres modernos en Trereife House en Penzance (Cornualles), en Drumlanrig Castle en Dumfriesshire y en Bodysgallen Hall cerca de Llandudno . [29] También se pueden encontrar ejemplos en Irlanda , como en el Castillo de Birr . Uno de los más grandes de Gran Bretaña está en Cliveden en Buckinghamshire , que cubre un área de 4 acres (1,6 ha; 160 a; 16.000 m 2 ; 170.000 pies cuadrados); se compone de parterres simétricos en forma de cuña rellenos de Nepeta ("menta gatuna"), Santolina y Senecio , bordeados con setos de boj. En las esquinas se encuentran pirámides centinela de tejo. Algunos de los primeros jardines de nudos han sido cubiertos por césped u otro tipo de paisajismo, pero las huellas son visibles como ondulaciones en el paisaje actual. Un ejemplo de este fenómeno es el jardín de principios del siglo XVII del castillo de Muchalls en Escocia . En Charlecote Park , en Warwickshire, se ha recreado el parterre original del siglo XIX en la terraza con vistas al río. [30] [31]
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{{cite web}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace ); 1655 vista de Saint-Germain-en-Laye
