La luz del norte (en el hemisferio norte ) es la luz solar que entra por una ventana orientada al norte . Como no proviene directamente del sol, mantiene un ángulo y un color constantes durante todo el día y no crea sombras pronunciadas. También es más fría que la luz solar directa debido a la forma en que la atmósfera de la Tierra dispersa la luz a través de la dispersión de Rayleigh .
Estas propiedades la convierten en la luz natural preferida en ciertos estilos de arquitectura , [1] pintura [2] y fotografía . [3] Además, se ha estudiado el color frío de la luz del norte por su efecto en nuestra percepción del arte en galerías y museos.
Al sur del ecuador (en el hemisferio sur ), se observan las mismas características en la luz del sur.
Como el sol pasa al sur de la mayoría de los observadores en el hemisferio norte, la luz del norte es la luz que viene del cielo , en lugar de directamente del sol. Esta es la razón de su naturaleza difusa, así como de por qué proyecta sombras más suaves que la luz solar directa y mantiene un color más uniforme que la luz del este o del oeste (que se verían afectados por el amanecer y el atardecer respectivamente).
El color de la luz diurna difusa es de 5500-6500 K, [4] lo que significa que la luz del norte es más fría (más teñida de azul) que la luz que viene de otras direcciones. La causa principal de esto es la dispersión de Rayleigh , que fue descrita matemáticamente por primera vez por el físico británico Lord Rayleigh (John William Strutt) en 1871. La atmósfera de la Tierra contiene grandes proporciones de nitrógeno y oxígeno que, a través de la dispersión de Rayleigh, dispersan las longitudes de onda cortas de la radiación electromagnética de manera más eficiente que las longitudes de onda más largas. Por lo tanto, la luz dispersada o difundida lejos del haz principal de luz solar parece más fría mientras que la luz directa (especialmente durante la luz del sol o el atardecer) parece más cálida.
La luz del norte también es menos brillante que la luz solar directa, ya que solo una parte de la luz blanca entrante se dispersa. El brillo de la luz del norte puede ser de entre 10.000 y 30.000 lux, según la ubicación y la estación del año, mientras que la luz solar directa puede alcanzar los 100.000 lux. [5]
El uso de la luz natural en la arquitectura se denomina iluminación natural . [6] Cobró importancia profesional por primera vez durante el Imperio Romano, cuando los arquitectos luchaban por mejorar el ambiente de los espacios públicos y religiosos al tiempo que reducían el deslumbramiento. Al principio, esto implicaba estructuras físicas como ventanas del triforio y ranuras del techo, sin embargo, hacia el siglo I d. C., la dirección de la luz comenzó a desempeñar un papel más importante. El Panteón , reconstruido durante el reinado del emperador Adriano (117 d. C. - 138 d. C.), emplea un óculo (ventana del techo) para dejar entrar luz sin obstrucciones pero difusa, de forma muy similar a lo que haría una ventana o tragaluz moderno orientado al norte. [6]
Como el sol se desplaza hacia el sur de los edificios en el hemisferio norte, el lado norte de estos siempre está a la sombra. Para la iluminación natural, esto tiene ciertas implicaciones:
Además, la latitud de un edificio cambia el efecto de la luz del norte. Cerca del ecuador, la única diferencia entre la luz del norte y la del sur puede ser estacional. En las regiones templadas, las implicaciones anteriores se aplican durante todo el año. En las zonas polares, pueden ser incluso más extremas. Por ejemplo, Anchorage, en Alaska, recibe solo cinco horas de luz solar en el solsticio de invierno, y el sol sale solo 5,5 grados por encima del horizonte. Esto haría que las ventanas orientadas al norte fueran demasiado oscuras para ser de alguna utilidad durante el invierno.
Las casas que dependen de la luz solar, el viento y el aislamiento para regular su temperatura (en contraposición a la refrigeración y la calefacción artificiales) se conocen como casas pasivas . Debido a su menor luminosidad y menor cantidad de radiación infrarroja , la luz del norte transmite menos calor a los edificios que la luz solar directa. Esto hace que las grandes ventanas orientadas al norte sean más adecuadas para las casas pasivas en climas cálidos y tropicales, ya que permiten que las áreas habitables reciban abundante luz solar sin sobrecalentar el edificio. [10]
La luz del norte ha sido una característica importante en los estudios de pintura antes del desarrollo de las luces eléctricas, pero su uso continúa hasta el día de hoy. Al igual que en la arquitectura, la dirección de la luz es importante para el estado de ánimo de una pintura, pero el ambiente de la luz es aún más crítico. Esto se debe a que los rayos de sol que entran desde el este, el oeste y el sur cambian de forma y dirección durante el día. Sería muy difícil pintar una escena compleja mientras las sombras y los reflejos se muevan. [11] Además, representar con precisión la luz intensa requiere un amplio rango dinámico (diferencia de oscuridad entre los negros y los blancos) que la mayoría de las pinturas tradicionales no pueden reproducir. [11]
El pintor renacentista italiano Leon Battista Alberti aludió a esta falta de rango dinámico en 1435, escribiendo que “ninguna superficie debe hacerse tan blanca que no se pueda hacer [...] más blanca todavía”. [12] Sin embargo, fue Leonardo da Vinci quien primero escribió en detalle sobre la iluminación de estudio. En 1492 había descubierto la adaptación de la pupila humana a la oscuridad, señalando que “el ojo percibe y reconoce los objetos con mayor intensidad [cuando] la pupila está más dilatada”. Después de esto, pintó en un estudio con poca luz y evitó la dura luz del sur. Los efectos de esta iluminación suave y tenue se pueden ver en obras posteriores como la Mona Lisa . [12]
El uso de luz específicamente septentrional, en lugar de luz tenue, se hizo más común durante la Edad de Oro holandesa con pintores como Rembrandt y Johannes Vermeer . [11] Esto se puede ver en obras como La lechera de Vermeer .
Los artistas que no tienen acceso a ventanas orientadas al norte han desarrollado soluciones alternativas para reproducir algunas de las propiedades deseables de la luz del norte para la pintura. Entre ellas se incluyen:
Sin embargo, debido a la ley del cuadrado inverso, la luz que cae sobre un objeto cercano a su fuente (por ejemplo, desde una lámpara artificial) perderá brillo en una distancia más corta que la luz que cae sobre un objeto más alejado de su fuente (por ejemplo, desde una ventana orientada al norte). Esto se conoce como atenuación y significa que cualquier iluminación artificial que se utilice debe ser bastante potente y estar ubicada a una gran distancia del objeto para imitar con precisión la luz del norte.
Los fotógrafos utilizan la luz del norte por razones similares a las de los pintores, pero también tienen acceso a luces eléctricas. El uso de softboxes y flashes de alta potencia que rebotan contra difusores en forma de paraguas intenta recrear las sombras suaves que produce la luz del norte. Estos procesos son populares en la fotografía de retratos. [14]
La Edad de Oro holandesa de la pintura también ha dejado un legado: desde principios del siglo XX, los fotógrafos y cineastas han utilizado la iluminación Rembrandt para devolverle un efecto dramático a la luz difusa, tanto en retratos como en cine. [15] Esto implica una luz clave que ilumina al sujeto (como una ventana orientada al norte) y un reflector orientado hacia el otro lado del sujeto. Si bien esta iluminación no tenía un nombre formal en la época de Rembrandt, aparece en algunas de sus pinturas.
Al igual que los pintores, los fotógrafos pueden modificar la luz del sur o utilizar iluminación artificial como reemplazo de la luz del norte si es necesario. Sin embargo, también pueden emplear software de posproducción como Adobe Lightroom y Photoshop para corregir la exposición y la temperatura. Además, un software especializado como Robin Myers Imaging EquaLight [16] puede ajustar la atenuación de la lente y la iluminación, lo que resulta especialmente útil para los fotógrafos de bellas artes. [13]
Antes de la iluminación artificial, tanto el artista como su público veían las obras de arte bajo la luz natural (ya sea proveniente del norte o dispersa de alguna manera para reducir el deslumbramiento). Sin embargo, desde la década de 1980, los museos y las galerías han pasado a depender de cierto grado de iluminación eléctrica. [17] Esto significa que el público puede ver el arte de manera diferente a como se pretendía y también puede perderse la posibilidad de observar cambios sutiles en las sombras y las luces a medida que la luz se mueve a lo largo del día.
Los estudios sobre la percepción del arte han descubierto que la temperatura correlacionada con el color (CCT) de la luz del norte (~6000 K) puede ser demasiado fría para una apreciación óptima de la mayoría de las obras de arte. Por ejemplo, un estudio de 2004 descubrió que 3600 K es la temperatura preferida, una CCT cálida que se usa comúnmente en los museos. [18] Un estudio de 2008 de la Sociedad Óptica de Estados Unidos utilizó una metodología diferente para sugerir 5100 K como la temperatura óptima [19] , aunque sigue siendo ligeramente más cálida que la luz natural del norte.
Sin embargo, el estudio más completo sobre este tema fue realizado por la Universidad de Viena en 2019. Dividió la apreciación en belleza, excitación emocional e interés, y estudió tanto los retratos como el arte abstracto. Si bien los hallazgos para los retratos sugieren un CCT más cálido en línea con estudios anteriores, se prefirió un CCT más frío para el arte abstracto. [20]
http://vastulab.com/importance-of-north-light-in-building-architect-guide-to-construction/
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