Un foso de orquesta es un área en un teatro (generalmente ubicada en un área rebajada frente al escenario ) en la que actúan los músicos. La orquesta toca principalmente fuera de la vista en el foso, en lugar de en el escenario como en un concierto , cuando proporciona música para formas de teatro que lo requieren (como la ópera y el ballet ) o cuando se requiere música incidental . El director o conductor generalmente se ubica al frente del foso de orquesta mirando hacia el escenario .
En un foso de orquesta, las paredes están especialmente diseñadas para proporcionar una buena acústica , asegurando que el sonido de la orquesta fluya por todo el recinto sin abrumar la actuación en el escenario. [1] Muchos fosos de orquesta también están diseñados para retransmitir niveles de decibelios razonablemente bajos, lo que permite a los músicos trabajar sin temor a sufrir daños auditivos. Por lo general, una pequeña plataforma en el foso acomoda al director, de modo que pueda ser visto por todos los músicos, que pueden estar sentados en sillas o en gradas.
Por lo general, el mecanismo de elevación del foso se puede bajar hasta un espacio de almacenamiento debajo del escenario, o hasta la mitad del nivel del suelo, o hasta el nivel del escenario. Cuando se baja por completo, el elevador se puede llenar con equipo o accesorios desde debajo del escenario y luego se puede elevar y descargar en el escenario. El foso se puede elevar hasta que esté al nivel del piso de los asientos del público para acomodar más asientos. Esto es común cuando el escenario se usa para un espectáculo de rock y se desea que el área del foso tenga espacio para estar de pie. Cuando el foso se eleva por completo, al nivel del escenario, se puede usar como parte del escenario para dar más espacio para espectáculos más grandes. Un elevador le da al teatro mucha más flexibilidad y capacidad para adaptarse a los diferentes eventos que alberga.
El foso de orquesta tampoco tiene por qué estar ubicado directamente frente al escenario, aunque muchos espectadores esperan ver a la orquesta actuando frente al escenario; cuando el foso de orquesta está en otra parte de los teatros, los movimientos del director pueden transmitirse en monitores visibles desde el escenario, de modo que los actores puedan seguir las indicaciones. [1]
En la historia del teatro, entre 1500 y 1650 , el foso de la orquesta también se denominaba patio y servía como nivel inferior en el que los miembros de la clase baja del público se paraban para ver el espectáculo. Por lo general, había mucha gente y era difícil ver el escenario completo. La cantidad de espacio en el patio variaba según el escenario. Todos los demás se sentaban en los asientos normales, desde donde se podía ver todo el escenario. Desde entonces, el foso de la orquesta se ha modificado y mejorado para que funcione mejor con el teatro moderno. [ cita requerida ]
En ocasiones, cuando se representa una ópera o un musical en el teatro y es necesario que haya música en directo, el foso de la orquesta se baja por completo y los músicos tocan en el foso, frente al escenario. De esta forma, el director de la orquesta puede ver lo que está sucediendo en el escenario y tiene una mejor idea de cuándo empezar y parar la música. En ocasiones, puede haber indicaciones precisas que el director debe dar para determinados efectos de sonido, y es fundamental que se realicen en el momento adecuado. Tener a la orquesta tocando en el foso crea el problema de la falta de espacio, y la calidad del sonido puede verse afectada, ya que los instrumentos se filtran en los micrófonos de otros instrumentos cuando los músicos están sentados muy juntos. [2]
Antes del siglo XIX, el director se situaba en el borde del escenario, de cara al público y a la orquesta, con la espalda hacia los intérpretes en escena, como se muestra en el plano del foso de orquesta del Palacio Garnier. A finales del siglo XIX, la ubicación típica del director cambió: ahora, el director se sitúa delante de la primera fila del público, de espaldas al público, de cara a la orquesta y a los intérpretes en el escenario. [3]
