La obra satírica es una forma de representación teatral ática relacionada tanto con la comedia como con la tragedia . Conserva elementos teatrales de diálogo, actores hablando en verso, un coro que baila y canta, máscaras y disfraces. Su relación con la tragedia es fuerte; Las obras de sátiro fueron escritas por trágicos, y se representaron obras de sátiro en el festival dionisíaco después de la representación de un grupo de tres tragedias. Las historias mitológico-heroicas de la obra satírica y el estilo del lenguaje son similares al de las tragedias. Su conexión con la comedia también es significativa: tiene tramas, títulos, temas, personajes y finales felices similares. La característica destacable de la obra satírica es el coro de sátiros , con sus trajes que se centran en el falo, y con su lenguaje, que utiliza juegos de palabras, insinuaciones sexuales, referencias a senos, pedos, erecciones y otras referencias que no ocurren en tragedia. Como señala Mark Griffith, la obra satírica "no era simplemente un ritual dionisíaco profundamente tradicional, sino que también era generalmente aceptado como la conclusión más apropiada y satisfactoria para el evento cultural más complejo y prestigioso del año en la ciudad". [1] [2] [3]
El drama satírico se remonta a Pratinas de Flius , c. 500 AC . Después de establecerse en Atenas, probablemente adaptó el ditirambo , habitual en su casa natal, con su coro de sátiros, para complementar la forma de tragedia que se había inventado recientemente en Atenas. Tuvo aprobación y fue desarrollado aún más por su hijo Aristeas, por Choerilus , por Esquilo y otros.
Los orígenes de la cultura escénica y el surgimiento de la obra satírica se remontan a antiguas celebraciones rurales en honor al dios Dioniso . Rush Rehm sostiene que estos inauguraron el "ciclo agrícola de plantación y cosecha" estrechamente asociado con Dioniso, quien representaba la encarnación de "una paradoja fundamental inherente al mundo, dadora de vida pero potencialmente destructiva". [4] A menudo se señala que el papel de la obra satírica dentro del Festival de Dioniso no es tan importante como las tragedias presentadas en el festival; sin embargo, es fundamental no restar importancia a su importancia en la historia del arte dramático. [5] Las dramáticas festividades en la Ciudad Dionysia de Atenas , igualmente dedicadas a Dioniso , requerían que cada trágico competidor presentara tres tragedias y una obra sátira, que funcionaba como la última pieza representada en el festival. [6] La aparición exacta de la obra sátira es discutible; sin embargo, Brockett sostiene que la mayoría de las pruebas “acreditan a Pratinas por haber inventado esta forma en algún momento antes del 501 a. C.”, [7] lo que está respaldado por el argumento de PE Easterling de que en el siglo V la obra satírica se consideraba un componente integral de la trágica didaskalia. . [8] Brockett también sugiere la posibilidad de que la obra satírica fuera la primera forma de drama de la que surgieron gradualmente tanto la tragedia como la comedia . [7]
AE Haigh, sin embargo, sostuvo que la obra satírica es un vestigio del “período primitivo del culto báquico”. [9] Haigh enumera varios ejemplos de entradas registradas en la ciudad Dionysia: así, en 472 a. C. Esquilo ganó el primer premio con Fineo , Persa , Glauco y la obra sátira Prometeo . Entre las entradas de Eurípides, Haigh destaca Theristae (431 a. C.), Sísifo (415 a. C.) y Alcestis , que a Eurípides se le permitió presentar como reemplazo de la tradicional obra satírica. [10] Gran parte de la evidencia e información encontrada sobre las obras de sátiros y su historia se ha localizado a través de pinturas de vasijas. [3]
Los orígenes mitológicos de los sátiros están estrechamente ligados a la llegada de Dioniso a la cultura helénica. Los sátiros y su contraparte femenina, las ménades , eran seguidores de Dioniso, “recién llegado al Olimpo y probablemente de origen asiático”. [11] Según Roger Lancelyn Green, los sátiros probablemente comenzaron como deidades menores de la naturaleza, mientras que su líder designado Silenus se originó como un espíritu del agua, un creador de manantiales y fuentes. [12] Sileno ya era un asistente de Dioniso cuando los sátiros se unieron a los seguidores del dios, y posteriormente fue proclamado su padre. [13] Los sátiros se caracterizaban por la amoralidad, el consumo excesivo de alcohol y la ruptura de los valores y barreras tradicionales. [12] Eric Csapo y Margaret C. Miller sostienen además que los sátiros tienen una fuerte conexión con la música y la danza y los consideran “músicos y bailarines arquetípicos”, [14] vinculándolos así con las procesiones dionisíacas y los orígenes de la cultura escénica. [15]
La Gran Dionisio pasó por una fase de cambio a mediados del siglo IV. Este cambio trajo consigo un cambio en la forma en que se realizaban las obras. Las jugadas ya no se realizaron en una configuración de tipo finalización/competición. Los sátiros ahora se representaban fuera del Festival de Dioniso y ya no estaban sujetos al juicio entre otras obras. Los sátiros y las comedias adquirieron mayor relevancia dentro de la comunidad teatral en la década de 430. La nueva prevalencia se produjo después de que Morychides comenzara a prohibir las actividades relacionadas con la lucha en el escenario. Las obras de sátiros también tuvieron cierta influencia en otras formas de interpretación; de las más destacables es la Comedia Media. Esta época de la comedia trajo consigo la humillación de dioses y héroes; lo cual se hizo a través de la domesticación de estos personajes dentro de las diferentes actuaciones. La Comedia Media asumió muchos de los factores de las obras satíricas pero adaptó las representaciones para que fueran lo que deseaba el público en ese momento. Se dice que estas obras se representaron hasta bien entrada la época helenística y romana. [dieciséis]
La única obra satírica que ha sobrevivido en su totalidad es El cíclope de Eurípides , basada en el encuentro de Odiseo con el cíclope Polifemo , en el libro 9 de la Odisea . Esquilo se destacó por sus obras satíricas, [17] de las cuales el fragmento más grande que ha sobrevivido es su Dictyulci ('Los pescadores de redes'), en el que el bebé Perseo es arrastrado a la orilla con su madre Dánae y es encontrado por Sileno y los sátiros. Hay grandes fragmentos de una obra satírica de Sófocles llamada Ichneutae ('Los rastreadores') en la que Apolo emplea a los sátiros para rastrear su ganado robado y descubrir al bebé Hermes. Existen fragmentos más pequeños de otras obras de sátiros, y el género continuó escribiéndose y representándose hasta el siglo II d.C., aunque la mayoría ha desaparecido por completo. [18] Incluso sobrevive un fragmento de música de una obra de teatro sátiro. [19]
Los miembros del coro llevaban máscaras según la tradición báquica. [20] El testimonio fiable más antiguo lo proporciona el jarrón Pandora que data de mediados del siglo V a.C. En ese jarrón, los sátiros están representados como mitad hombres y mitad cabras, con cuernos de cabra en la cabeza, en referencia a las deidades cabras de tipo dórico. [21]
Se puede ver una representación posterior en el jarrón Pronomos, encontrado en Nápoles. El elemento caprino ha desaparecido y los sátiros se parecen a los antiguos jónicos Sileni, que eran deidades de los caballos. Los artistas visten colas de caballo y pantalones cortos con un falo adjunto, símbolo del culto dionisíaco. [22] Haigh afirma que los sátiros dóricos fueron los intérpretes originales de la tragedia y el drama satírico ático, mientras que el elemento jónico se introdujo en una etapa posterior. [22]