La obertura francesa es una forma musical muy utilizada en el período barroco . Su división formal básica es en dos partes, que suelen estar encerradas por barras dobles y signos de repetición. Son complementarias en estilo (lentas en ritmos con puntillo y rápidas en estilo fugal ), y la primera termina con una media cadencia (es decir, en una armonía dominante) que requiere una estructura de respuesta con un final tónico. La segunda sección a menudo, pero no siempre, termina con un breve recuerdo de la primera, a veces incluso repitiendo parte de su contenido melódico. [1]
La forma se encuentra por primera vez en las oberturas de ballet de Jean-Baptiste Lully de la década de 1650. [1] Se pueden encontrar ejemplos posteriores como el movimiento de apertura de cada una de las suites orquestales de Johann Sebastian Bach , Partita en re mayor, BWV 828 , Suite para violonchelo en do menor, BWV 1011 , y como apertura de muchas óperas y oratorios de George Frideric Handel (incluidos El Mesías y Giulio Cesare ). La 16.ª de las Variaciones Goldberg de Bach es una obertura francesa en miniatura.
La obertura francesa no debe confundirse con la obertura italiana , una estructura de tres partes rápida-lenta-rápida.
