stringtranslate.com

Lista de símbolos musicales

Los símbolos musicales son marcas y símbolos en notación musical que indican varios aspectos de cómo se debe interpretar una pieza musical. Hay símbolos para comunicar información sobre muchos elementos musicales, incluido el tono , la duración , la dinámica o la articulación de notas musicales ; tempo , compás , forma (p. ej., si las secciones se repiten) y detalles sobre técnicas de ejecución específicas (p. ej., qué dedos, teclas o pedales se van a utilizar, si un instrumento de cuerda debe tocarse con arco o pulsado, o si el arco de un instrumento de cuerda debe moverse hacia arriba o hacia abajo).

Líneas

claves

Una clave asigna un tono particular a una línea particular del pentagrama en el que se coloca. Esto también define efectivamente el rango de tono o tesitura de la música en ese pentagrama. Una clave suele ser el símbolo más a la izquierda de un pentagrama, aunque puede aparecer una clave diferente en otros lugares para indicar un cambio de registro. Históricamente, las claves se podían colocar en cualquier línea de un pentagrama (o incluso en un espacio), pero la notación moderna utiliza casi exclusivamente claves de sol, bajo, alto y tenor.

Valores rítmicos de notas y silencios.

En el uso estadounidense, los valores de notas musicales y silencios tienen nombres que indican su duración en relación con una nota completa. Una blanca tiene la mitad de la duración de una nota entera, una negra tiene un cuarto de la duración, etc.

Descansos

Accidentales y firmas clave

Accidentes comunes

Las alteraciones modifican el tono de las notas que las siguen en la misma posición del pentagrama dentro de un compás, a menos que se cancelen por una alteración adicional.

Firmas clave

Las armaduras de clave indican qué notas se tocarán como sostenidos o bemoles en la música que sigue, mostrando hasta siete sostenidos o bemoles. Las notas que se muestran como sostenidas o bemoles en una armadura se tocarán de esa manera en cada octava; por ejemplo, una armadura con B indica que cada B se toca como B . Una armadura indica la tonalidad predominante de la música y elimina la necesidad de utilizar alteraciones para las notas que siempre son bemoles o sostenidas en esa tonalidad. Una armadura sin bemoles ni sostenidos generalmente indica la tonalidad de do mayor o la menor, pero también puede indicar que los tonos se anotarán con alteraciones según sea necesario. Los ejemplos de armaduras de clave que se muestran aquí son tal como aparecerían en clave de sol.

Firmas de clave plana

Firmas de clave nítidas

Microtonos

No existe una notación universalmente aceptada para la música microtonal , y se utilizan distintos sistemas según la situación. Una notación común para los cuartos de tono implica escribir la fracción ¼ junto a una flecha que apunta hacia arriba o hacia abajo. A continuación se muestran otras formas de notación:

Un símbolo con una barra vertical y tres diagonales indica un sostenido con alguna forma de afinación alternativa.

Notación de los números primos en la serie armónica , etiquetados con su número (línea superior), relaciones de frecuencia (segunda línea) y tamaño del intervalo en centavos (parte inferior). El undécimo armónico se anota con la notación de flecha para un semi sostenido (F ↑ en contraposición a Fmedio afilado) mientras que los armónicos 7, 13, 17 y 19 están etiquetados con bemoles armónicos y sostenidos armónicos en relación con C (debido a que los armónicos 17 y 19 están más cerca del temperamento igual que el quinto (sin etiquetar), rara vez es necesario etiquetarlos).

En 19 temperamento igual , donde un tono completo se divide en tres pasos en lugar de dos, la música generalmente se anota de una manera que los bemoles y los sostenidos no suelen ser enarmónicos (por lo tanto, un C representa un tercio de un paso más bajo que D ); esto tiene la ventaja de no requerir ninguna notación no estándar.

Firmas de tiempo

La mayor parte de la música tiene un pulso rítmico con un número uniforme de tiempos; cada segmento de este pulso se muestra como una medida. Los tipos de compás indican el número de tiempos en cada compás (el número superior) y también muestran qué tipo de nota representa un solo tiempo (el número inferior). Puede haber cualquier número de tiempos en un compás, pero los más comunes son, con diferencia, múltiplos de 2 y/o 3 (es decir, 2, 3, 4 y 6). Del mismo modo, se puede utilizar cualquier duración de nota para representar un tiempo, pero una negra (indicada por un número inferior de "4") o una corchea (el número inferior de "8") son, con diferencia, las más comunes.

Relaciones de notas

Dinámica

La dinámica son indicadores de la intensidad relativa o el volumen de una línea musical.

En raras ocasiones, niveles dinámicos incluso más suaves o más fuertes se indican añadiendo más ps o fs . Mientras que ppp se llama " pianississimo " y fff se llama " fortississimo ", estas palabras (formadas añadiendo un "iss" adicional) no son propiamente italianas.

La dinámica es relativa y el significado de cada nivel queda a discreción del intérprete o del director. Las leyes para frenar los altos niveles de ruido en el lugar de trabajo han cambiado la interpretación de dinámicas muy ruidosas en algunas grandes obras orquestales, ya que los niveles de ruido dentro de la propia orquesta pueden exceder fácilmente los niveles seguros. [8]

Marcas de articulación

Las articulaciones especifican la duración, el volumen y el estilo de ataque de notas individuales. Esta categoría incluye acentos . Las articulaciones se pueden combinar entre sí y pueden aparecer junto con marcas de fraseo (arriba). Cualquiera de estas marcas puede colocarse encima o debajo de una nota.

Adornos

Los adornos modifican el patrón de tono de notas individuales.

signos de octava

8 va y 15 ma a veces se abrevian aún más como 8 y 15 . Cuando aparecen debajo del pentagrama, a veces se añade la palabra bassa .

Repetición y codas

Notación específica del instrumento

Instrumentos de cuerda frotada

Guitarra

La guitarra tiene un sistema de notación de punteo derivado de los nombres de los dedos en español o latín. Están escritos encima, debajo o al lado de la nota a la que están adjuntos. Leen lo siguiente:

Piano

Marcas de pedal

Las marcas de pedal aparecen en la música de instrumentos con pedales de sostenido , como el piano , el vibráfono y las campanas .

Otra notación para piano

Los tutores antiguos (anteriores a 1940) publicados en el Reino Unido pueden utilizar "digitación en inglés". + para pulgar, luego 1 (índice), 2 (medio), 3 (anular) y 4 (pequeño). [12]

Otros instrumentos de cuerda

(A excepción del arpa)

El pulgar también lo utilizan el violonchelo y el bajo, generalmente indicado por ϙ (un círculo con una línea que sale de la parte inferior) o, más raramente, una T.

Arpa

Los números de digitación son similares a los del piano, excepto que no hay 5 porque el dedo meñique no se usa para tocar el arpa.

1 = pulgar, 2 = dedo índice, 3 = dedo medio, 4 = dedo anular.

Percusión de cuatro mazos

Percusión de seis mazos

Los números de la percusión de seis mazos también se pueden invertir. [13]

Organo

El órgano tiene muchas abreviaturas diferentes para sus teclados en los idiomas europeos.

Ver también

Referencias

  1. ^ "Notación y grabado musical: llaves y corchetes, Departamento de Música de Colorado College
  2. ^ ab Gerou, Tom; Lusk, Linda (1996). Diccionario esencial de notación musical . Alfredo Música. pag. 49.ISBN​ 0-88284-768-6.
  3. ^ abc "UNLP en la tarea C@merata: Respuesta a preguntas sobre partituras musicales ACM" (PDF) . Csee.essex.ac.uk . Archivado desde el original (PDF) el 22 de noviembre de 2015 . Consultado el 30 de mayo de 2017 .
  4. ^ Se encuentran ejemplos del símbolo de silencio más antiguo en el trabajo de editores de música ingleses hasta el siglo XX, por ejemplo, WA Mozart Requiem Mass , partitura vocal ed. WT Mejor, pub. Londres: Novello & Co. Ltd. 1879.
  5. ^ Junta asociada de Rudimentos y teoría de la música de las Royal Schools of Music, Londres 1958. I,33 y III,25. El primero muestra ambas formas de reposo sin distinción, el segundo sólo la forma "antigua". El libro fue el manual teórico estándar en el Reino Unido hasta al menos 1975. La forma "antigua" se enseñaba como una variante manuscrita de la forma impresa.
  6. ^ Miller, RJ (2015). Orquestación contemporánea: una guía práctica para instrumentos, conjuntos y músicos . Rutledge. pag. 38.ISBN 978-0-415-74190-3.
  7. ^ Haas, David (2011). "Segunda sonata para piano de Shostakovich: un recital de composición en tres estilos". En Fairclough, Paulina; Fanning, David (eds.). El compañero de Cambridge de Shostakovich . Compañeros de la música de Cambridge . Prensa de la Universidad de Cambridge. págs. 95-114. doi :10.1017/CCOL9780521842204.006. ISBN 978-1-139-00195-3. El oyente tiene razón al sospechar una referencia barroca cuando un gesto rítmico de doble punto y tresillos de semihemidemisemicorchea parecen adornar el tema.(pág.112)
  8. ^ "¿No Fortissimo? Sinfonía dicha a mantenerla baja" por Sarah Lyall , The New York Times (20 de abril de 2008)
  9. ^ Junta asociada de Rudimentos y teoría de la música de las Royal Schools of Music, Londres 1958. V, 29
  10. ^ George Heussenstamm, Manual Norton de notación musical (Nueva York y Londres: WW Norton & Company), p. dieciséis
  11. ^ Anthony Donato, Preparación del manuscrito musical (Englewood Cliffs, Nueva Jersey: Prentice-Hall), págs.
  12. ^ "Escalas continentales / Digitación en inglés". La Junta Asociada de las Escuelas Reales de Música . 20 de diciembre de 2004 . Consultado el 3 de septiembre de 2015 .
  13. ^ Paterson, Robert (2004). Sonidos que resuenan: desarrollos seleccionados en la percusión de barra occidental durante el siglo XX . Universidad de Cornell: Servicios de disertación UMI No. 3114502. p. 182.

Otras lecturas

Elaine Gould, Tras las rejas: la guía definitiva de notación musical . Faber Music (editor), 2011.

enlaces externos