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Mobiliario Luis XIV

Vitrina sobre pedestal de André-Charles Boulle (1675-1680). Roble chapado con marquetería de peltre, latón, carey, cuerno, ébano, marfil y madera; monturas de bronce; figuras de roble pintadas y doradas; cajones de madera de serpiente (Museo J. Paul Getty, Los Ángeles)

El mobiliario de Luis XIV era macizo y estaba profusamente cubierto de esculturas y ornamentos de bronce dorado en la primera parte del gobierno personal del rey Luis XIV de Francia (1660-1690). Después de 1690, gracias en gran parte al diseñador de muebles André Charles Boulle , apareció un estilo más original y delicado, a veces conocido como obra Boulle . Se basaba en el uso de la marquetería , la incrustación de piezas de ébano y otras maderas raras, una técnica utilizada por primera vez en Florencia en el siglo XV, que fue refinada y desarrollada por Boulle y otros que trabajaban para el rey. Los muebles estaban incrustados con finas placas de ébano, cobre, nácar y maderas exóticas de diferentes colores en diseños elaborados. [1]

Aparecieron nuevos y a menudo duraderos tipos de muebles; la cómoda , con dos a cuatro cajones, reemplazó al antiguo cofre o arcón. Apareció el canapé o sofá, en forma de una combinación de dos o tres sillones. Aparecieron nuevos tipos de sillones, incluido el fauteuil en faithionale o "sillón confesional", que tenía cojines acolchados a cada lado del respaldo de la silla. También apareció por primera vez la mesa consola; estaba diseñada para colocarse contra una pared. Otro nuevo tipo de mobiliario fue la table à gibier , una mesa con tapa de mármol para colocar platos. Aparecieron las primeras variedades del escritorio; el escritorio Mazarin tenía una sección central retrasada, colocada entre dos columnas de cajones, con cuatro pies en cada columna. [1]

Historia

En el período de la juventud de Luis XIV (1643-1660), cuando Francia estaba efectivamente gobernada por su madre, Ana de Austria , el estilo del mobiliario era el de su padre, Luis XIII , mezclado con la influencia italiana traída por el cardenal Mazarino . Las habitaciones estaban dominadas por enormes armarios, decorados con columnas, frontones, pilastras, balaustradas, nichos y otra decoración que combinaba con los elaborados paneles de madera tallada, llamados lambris , colocados como cuadrados o rectángulos en las paredes, y los techos esculpidos con decoraciones similares. Los armarios, mesas y sillas eran geométricos. Aparecieron sillones con respaldos altos, hechos con piezas de bois tourné , cortadas en forma de espiral. [2]

El segundo período, de 1660 a aproximadamente 1690, fue el comienzo del reinado personal de Luis XIV; gran parte del mobiliario de este período se realizó para la decoración de los grandes salones nuevos del Palacio de Versalles diseñados por Louis Le Vau y luego por Jules Hardouin-Mansart . Las características del primer estilo en la decoración y el mobiliario fueron la riqueza de materiales y un esfuerzo por lograr un efecto monumental. Los elementos decorativos en las paredes y los muebles eran a menudo militares; cascos, armas cruzadas, racimos de hojas de roble que simbolizaban la victoria, esculpidos, dorados y colocados en las paredes. Otras decoraciones comunes eran máscaras de Apolo (el dios Sol simbolizaba a Luis, el "Rey Sol"); el águila de Júpiter, el león, el gallo y una amplia variedad de coronas, cetros y bastones reales. [2]

La fábrica de muebles real se fundó en 1667 como parte de la institución artística real, que incluía la Academia de Bellas Artes y la fábrica de tapices real de Sèvres. Sus diseñadores y artesanos crearon la mayoría de los muebles nuevos que se fabricaron para el Palacio de Versalles y otras residencias reales. [3]

En el período final, a partir de 1690 aproximadamente, bajo la influencia de Haroudin-Mansart, Pierre Lapautre y otros diseñadores, el estilo de la decoración y el mobiliario se volvió menos grandioso y más elegante; el mármol de las paredes fue reemplazado por paneles de madera de colores claros o madera natural encerada o desvanecida. A medida que los sistemas de calefacción mejoraron, las chimeneas se hicieron más pequeñas; a medida que mejoró la tecnología del vidrio, los espejos se hicieron más grandes y podían cubrir paredes enteras, como pronto lo hicieron en Versalles. Aparecieron temas decorativos nuevos y más ligeros que a menudo eran exóticos y divertidos, en particular putti o querubines, y diseños grotescos , arabescos y dentones con forma de encaje . [4]

El estilo del último período estuvo fuertemente influenciado por la marquetería del ebenista André-Charles Boulle , quien entre 1675 y 1680 refinó en gran medida las técnicas clásicas de aplicación de placas delgadas de ébano , maderas exóticas, cobre, carey y nácar. A veces, la decoración de cobre se colocaba sobre un fondo de carey, y a veces el diseño de carey se colocaba sobre un fondo de cobre. La decoración se volvió cada vez más elaborada, fantasiosa y exótica, particularmente en la obra de otro diseñador influyente, Jean Bérain el Viejo . Otra decoración popular en los muebles era el ornamento de bronce, esculpido y dorado. Relieves de bronce dorado cubrían las caras de los muebles, decorando los ojos de las cerraduras y los ángulos. Las esquinas de las cómodas estaban ocupadas por esculturas de mujeres o ángeles, y los pies estaban vestidos con zapatos de bronce dorado o pies esculpidos de leones o ciervos. [4]

En el estilo posterior, las formas geométricas fueron reemplazadas gradualmente por líneas curvas y apareció una variedad de muebles nuevos y más portátiles, incluidas sillas plegables y mesas pequeñas, llamadas taburetes , que podían trasladarse fácilmente de una habitación a otra. Estas tendencias llevaron directamente a las formas más extravagantes y curvas de los muebles Luis XV . [5]

Sillas y sofás

Los sillones y sillas del estilo Luis XIV temprano tenían patas en una forma llamada en gaine o en balustre , que estaban profusamente decoradas con adornos esculpidos y a menudo dorados llamados ahijados , canelures y feuillages , u hojas. Las cuatro patas estaban conectadas para el apoyo por una viga transversal debajo de la silla en forma de H, que evolucionó en una X. Las sillas estaban tapizadas con cuero o con tapiz. Los pies de las sillas eran en gain , o geométricos y afilados, o en consola , con una forma curva de S. Apareció una versión temprana del sofá, un canapé que parecía dos sillones unidos. En el período posterior del estilo Luis XIV, la cantidad de decoración en el marco disminuyó y su forma se volvió más elegante y curva. Los pies en consola a menudo terminaban en la forma conocida como "pie de ciervo", o un zapato de bronce dorado. [5] Se introdujo el fauteuil à la reine , o sillón de la reina, que se convirtió en una forma popular que continuó fabricándose, con varias modificaciones, durante los reinados de Luis XV y XVI. El fauteuil en confesional fue otra innovación, un sillón con alas con cojines gruesos a cada lado de la cabeza. Otra innovación fue el fauteuil à os de mouton , que presentaba tirantes entre las patas en forma de huesos de oveja curvados. [6]

En los primeros años del reinado, el rey exigía que todos los miembros de la corte, sin importar su rango, permanecieran de pie, a menudo durante períodos muy largos, mientras él estaba sentado en un fauteuil o sillón. Más tarde, a los príncipes y princesas se les permitió sentarse en simples taburetes hechos de caña. Gradualmente, este privilegio se extendió a las duquesas, luego a otra alta nobleza y, finalmente, a todos los miembros oficiales de la corte. Se inventaron sillas portátiles para satisfacer las cambiantes demandas del protocolo de la corte. Estas incluían sillas con respaldo de caña, sillas plegables ( ployants ) y una variedad de taburetes . [7]

Tablas

Las mesas tenían los mismos dos tipos de pies y patas que las sillas: en gaine o en balaustre . El soporte entre las patas de abajo solía tener forma de X, y el lugar de reunión solía tener una consola muy elaborada con formas de S invertidas. El cinturón alrededor del borde de la mesa estaba ricamente ornamentado con decoración escultórica, que a menudo caía en cascada hacia abajo. [5]

La consola era un tipo particular de mesa diseñada para apoyarse contra una pared; generalmente tenía una placa de mármol encima y estaba ricamente ornamentada, pero solo en el lado que daba a la habitación.

En el último período de Luis XIV, bajo la influencia de Boulle, la marquetería se convirtió en la decoración dominante de las mesas. Un ejemplo particularmente bello es una mesa de André-Charles Boulle , de 1670-1680, que presenta marquetería hecha con una variedad de maderas, además de peltre, latón, cobre, cuerno y carey; ahora se encuentra en el Palacio de la Legión de Honor de California en San Francisco. Una variante de este diseño de Boulle del mismo período se encuentra en el Museo Getty de Los Ángeles.

Cómodas y arcones

Los arcones ornamentados y pesados ​​de Luis XIII fueron desapareciendo gradualmente y fueron reemplazados por un nuevo elemento de mobiliario, la cómoda, que tenía una columna de cajones. En los primeros años de Luis XIV, los arcones eran macizos y geométricos, a veces con columnas y frontones y paneles de madera con elementos decorativos tallados en rombos y otras formas geométricas. Los primeros arcones y cómodas eran a menudo de madera oscura, lo que los hacía sombríos. André-Charles Boulle aligeró el aspecto de las cómodas con marquetería de marfil, nácar, estaño y latón. También utilizó maderas de diferentes colores para crear elaborados ramos florales y otros diseños.

Se crearon una variedad de cofres especializados, incluyendo bibliotecas o estanterías para libros; médailliers para exhibir medallas; y gabinetes o soportes especiales para relojes, que eran grandes y pesados.

Escritorios

El buró o escritorio en su forma moderna más rudimentaria apareció bajo Luis XIV. La primera versión fue el escritorio Mazarino, llamado así por el primer ministro de Luis, el cardenal Mazarino . Tenía dos columnas de tres cajones cada una, montadas sobre cuatro patas y conectadas por un soporte en forma de E, que sostenían una superficie plana para escribir con un solo cajón debajo. Las variaciones posteriores incluían una tapa plegable. Más tarde en el reinado, el escritorio Mazarino fue reemplazado por una gran mesa de escritorio de tapa plana con cuatro patas y dos cajones. André-Charles Boulle hizo una versión muy elegante de este escritorio para Nicolas Fouquet , el ministro de finanzas del rey, para su castillo en Vaux-le-Vicomte .

Camas

El dormitorio era un lugar de ceremonias en el reinado de Luis XIV. El despertar formal del rey en el palacio de Versalles era un evento diario al que podía asistir cualquier miembro de la corte o visitante del palacio. Era habitual que los miembros de la nobleza recibieran a los invitados cuando ya estaban acostados. Las camas tenían baldaquinos y cortinas muy altas sostenidas por cuatro postes y un marco o panel rectangular, llamado testero, encima. Las cortinas servían principalmente para mantener el calor dentro y las corrientes de aire fuera. Las camas estaban separadas del resto de la habitación por una balaustrada.

Diseñadores notables del período Luis XIV

Notas y citas

  1. ^ desde Renault 2006, pág. 59.
  2. ^ desde Ducher 1988, pág. 120.
  3. ^ De Morant 1970, pág. 345.
  4. ^ desde Ducher 1988, págs. 128-29.
  5. ^abc Ducher 1988, pág. 130.
  6. ^ Renault 2006, pág. 60.
  7. ^ De Morant 1970, pág. 346.

Bibliografía