En el arte japonés , mitate-e (見立絵) es un subgénero de ukiyo-e que emplea alusiones, juegos de palabras e incongruencias, a menudo para parodiar el arte o eventos clásicos.
El término deriva de dos raíces: mitateru (見立る, "comparar una cosa con otra") [a] y e (絵, "imagen"). La técnica del mitate surgió primero en poesía y se hizo prominente durante el período Heian (794-1185). Los poetas de haiku revivieron la técnica durante el período Edo (1603-1868), desde donde se extendió a otras artes de la época. [1] Estas obras suelen emplear alusiones, juegos de palabras e incongruencias, y con frecuencia recuerdan a obras de arte clásicas. [2]
En el contexto del ukiyo-e, mitate-e suele traducirse al español como "imagen de parodia". [1] Este uso del término surgió mucho más tarde; el término en sí se utilizó de diferentes maneras durante el período Edo. Las obras que hoy se denominan mitate-e usaban etiquetas diferentes en ese momento, como fūryū (風流, "elegante" o "de moda") [3] que apareció con frecuencia en el siglo XVIII en las obras de Okumura Masanobu (1686-1764) y Suzuki Harunobu (1725-1770). [4]