Los Jayhawks son una banda estadounidense de country alternativo y country rock que surgió de la escena musical de Twin Cities a mediados de la década de 1980. Liderados por los vocalistas/guitarristas/compositores Gary Louris y Mark Olson , su sonido country rock influyó en muchas bandas que tocaron en el circuito de Twin Cities durante las décadas de 1980 y 1990, como Uncle Tupelo , Gear Daddies y Honeydogs . Han lanzado once álbumes de estudio, con y sin Olson (quien dejó la banda por primera vez en 1995), incluidos cinco en el sello American Recordings . Después de una pausa de 2005 a 2009, la formación de 1995 de la banda se reunió y lanzó el álbum Mockingbird Time en septiembre de 2011; Olson dejó la banda por segunda vez después de la gira para promocionar el álbum. Después de otra pausa en 2013, la formación de 1997 liderada por Louris se reunió para tocar en shows en 2014 para apoyar la reedición de tres álbumes lanzados originalmente entre 1997 y 2003. Desde entonces, la banda ha seguido de gira y grabando, lanzando los álbumes Live at The Belly Up en 2015; Paging Mr. Proust , coproducido por Peter Buck , en 2016; Back Roads and Abandoned Motels en 2018; y XOXO en 2020.
Los Jayhawks fueron formados en 1984 por los músicos de Minneapolis Mark Olson (guitarra y voz) y Caleb Palmiter (bajo), [1] y el dúo incorporó a Tommy Rey (batería) para sus primeros shows. En 1985, el trío de corta duración fue relanzado como una banda de cuatro integrantes después de que Olson reclutara a Steve Retzler (guitarra), Marc Perlman (bajo) y Norm Rogers (batería). Más tarde ese año, Gary Louris (guitarra y voz) reemplazó a Retzler.
Su primer álbum, The Jayhawks , fue lanzado por Bunkhouse Records, un pequeño sello independiente, en 1986. Su música en ese momento, escrita principalmente por Olson, mostró una fuerte influencia de raíces / country rock . Rogers se fue y fue reemplazado por Thad Spencer, y la banda trabajó durante los siguientes años en cintas de demostración en busca de un contrato de grabación con un sello importante . Durante este período, Louris dejó la banda brevemente (después de un accidente automovilístico) y Dan Gaarder lo reemplazó. Louris regresó, y las demostraciones recopiladas de 1986 a 1989 se reunieron para crear Blue Earth , lanzado en el sello de Minneapolis Twin Tone en 1989. En este álbum, Louris compartió más de la composición con Olson. Después de una gira por los EE. UU. en apoyo de Blue Earth , Spencer dejó la banda y fue reemplazado en 1988 por Ken Callahan, quien permaneció con la banda hasta 1993. [2]
En 1991, Dave Ayers, el jefe de A&R de Twin Tone, estaba en una llamada telefónica con el representante de A&R George Drakoulias de Def American mientras Blue Earth sonaba de fondo. Drakoulias preguntó sobre la música y finalmente se reunió con la banda y la contrató para el sello ese mismo año. [3]
En 1992, los Jayhawks lanzaron su primer disco en un sello importante, Hollywood Town Hall , en Def American . [3] El álbum fue producido por Drakoulias y grabado principalmente en Los Ángeles y en el Pachyderm Recording Studio en Minnesota. Aunque la guitarra distorsionada de Louris estaba a la vanguardia, también estaba surgiendo una clara influencia folklórica en la composición de Olson y Louris. El álbum fue un éxito, impulsado por el sencillo "Waiting for the Sun", y trajo a los Jayhawks una base de fans más amplia. [4] [5] Al agregar a Karen Grotberg en teclados y voces, la banda realizó una extensa gira . [3]
Ese año, Olson, Louris y Perlman, junto con el viejo amigo de Olson y futuro colaborador en Original Harmony Ridge Creekdippers , Mike Russell, fueron reclutados por Joe Henry como banda de apoyo para su álbum "Short Man's Room" y su continuación de 1993, "Kindness of the World".
En 1995 entraron al estudio para producir Tomorrow the Green Grass en el renombrado sello American Recordings . La canción principal, "Blue", fue un éxito Top 40 en Canadá (alcanzando el puesto n.° 33), pero la producción del disco había sido muy costosa y el álbum no se vendió como se esperaba en los EE. UU. [5] Entre las canciones del álbum se encuentra "Miss Williams' Guitar", una canción de amor para la entonces novia de Olson, la cantautora Victoria Williams (la pareja se casó más tarde, pero se divorció en febrero de 2006). El baterista, cantante y compositor Tim O'Reagan se unió a la banda para la gira de 1995; el baterista de sesión Don Heffington había tocado en el álbum. [2]
A finales de 1995, Olson dejó inesperadamente la banda para pasar más tiempo con Williams (con quien más tarde formaría Original Harmony Ridge Creekdippers ). La banda continuó grabando como Jayhawks, añadiendo a Kraig Johnson en la guitarra. Johnson, otro miembro destacado de la banda de Minneapolis, había tocado en la influyente banda de SST Run Westy Run, Iffy y Golden Smog . [4]
Los Jayhawks lanzaron Sound of Lies en 1997, con Louris componiendo la mayoría de las canciones y permitiendo que todas sus influencias participaran en el proceso. El resultado mezclaba rock puro (la irónica "Big Star"), psicodelia, elementos acústicos (la canción principal) e incluso algunos elementos dub, alejando a la banda de sus orígenes con influencia country. [5]
Smile (2000), producido por Bob Ezrin , tenía un aire más de música pop (que utilizaba nuevos sonidos para la banda, como loops de batería y sintetizadores), lo que irritó a algunos de los fans más antiguos de la banda. El New York Times hizo una reseña positiva del álbum, pero en un guiño a la falta de reconocimiento generalizado de la banda, tituló la reseña "¿Qué pasaría si hicieras un clásico y a nadie le importara?" [5] Aunque todavía era miembro durante la grabación del álbum, Grotberg, embarazada, dejó la banda antes de lagira Smile [6] y fue reemplazada por Jen Gunderman. La canción "I'm Gonna Make You Love Me" apareció en un comercial de Ralph Lauren , la segunda banda sonora lanzada de Dawson's Creek Songs from Dawson's Creek Volume 2 [ 7] y la película de 2001 All Over the Guy [8] .
Rainy Day Music (2003) fue despojado, más acústico y generalmente visto como un regreso a sus raíces de country alternativo ("Tailspin", "Stumbling Through the Dark", "You Look So Young"). La banda ahora estaba compuesta por los miembros fundadores Louris y Perlman, junto con el baterista O'Reagan y el miembro de la banda de gira ex Long Ryder Stephen McCarthy, de Richmond, Virginia, quien también tocó con Johnny Hott y Piedmont Surprise. McCarthy agregó pedal steel, lap steel, banjo, guitarra y coros al álbum y shows en vivo posteriores. [9] Esta formación realizó una gira en 2003 y principios de 2004, incluida su primera aparición en la serie de larga duración de PBS Austin City Limits . [10] El último espectáculo de la banda fue en Valencia , España .
Además de sus álbumes de estudio, los Jayhawks lanzaron Live from the Women's Club , una grabación en vivo completamente acústica de Louris, Perlman y O'Reagan de 2002. Se vendió solo en conciertos como un "bootleg oficial de los Jayhawks". Incluye la demo de la versión original de "I'm Gonna Make You Love Me", llamada "Someone Will", y una versión de "(Lost My) Driving Wheel" de David Wiffen , originalmente popularizada por Tom Rush . [11] Una continuación, Live from the Women's Club 2 , contiene el resto del concierto, incluida una versión de " Reason to Believe " de Tim Hardin y una interpretación de "Jennifer Save Me" de Golden Smog , el supergrupo de country alternativo del que Louris fue miembro fundador (y al que Perlman se unió más tarde). [12]
Tanto los antiguos como los nuevos miembros de Jayhawks avanzaron hacia proyectos en solitario y paralelos, y la banda en su conjunto se consideró generalmente separada y no se esperaba que produjera nuevo material pronto. Sin embargo, los miembros de la banda parecían haberse mantenido en contacto, salir de gira juntos en sus otros proyectos y reunirse en alguna ocasión. [2] Olson y Louris salieron de gira juntos en el invierno de 2005 y la primavera de 2006, anunciada como "From the Jayhawks: An Evening with Mark Olson & Gary Louris , Together Again". [2] [13] [14]
En septiembre de 2008, la formación de 1995 de Louris, Olson, O'Reagan, Grotberg y Perlman se reunió brevemente [15] [16] para el Azkena Rock Festival en Vitoria-Gasteiz , España.
En enero de 2009, Olson y Louris lanzaron un álbum acústico, Ready for the Flood . [17]
En abril de 2009, Billboard informó que los Jayhawks se habían reunido. La formación de mediados de los 90 de la banda tocó dos shows ese verano, uno en el Festival Primavera Sound de Barcelona el 30 de mayo y otro en la Basilica Block Party de Minneapolis el 10 de julio. El co-líder de la banda, Louris, le dijo a Billboard que la reunión sería algo a tiempo parcial: "Creo que el plan es que vamos a tocar en festivales. El año que viene, esperamos tocar en Bonnaroo y cosas así. Veremos si crece a partir de ahí". [14]
En julio de 2009, Sony Legacy y American Recordings lanzaron Music from the North Country, The Jayhawks Anthology , un proyecto supervisado por Louris. El CD estándar presenta los mejores momentos de los álbumes de estudio de la banda, mientras que una versión de lujo agrega rarezas, caras B y material inédito, así como un DVD con los videos musicales de la banda. [2] [18]
El 18 de mayo de 2010, el lanzamiento inicial de The Jayhawks fue remasterizado digitalmente de un carrete a otro y reeditado por Lost Highway Records. El relanzamiento incluye un libreto de once páginas diseñado por Olson. [19] En otoño de 2010, los Jayhawks regresaron al estudio de grabación, planeando tener un nuevo álbum listo para la primavera o principios del verano de 2011. [20]
En enero de 2011, Legacy Recordings reeditó ediciones de coleccionista de Hollywood Town Hall y Tomorrow the Green Grass , cada una con tomas descartadas y caras B. Tomorrow the Green Grass incluye un segundo disco, titulado The Mystery Demos, que incluye pistas de dos sesiones de grabación con Olson y Louris en 1992. Antes del lanzamiento de The Mystery Demos , varias de las pistas incluidas se habían regrabado y publicado en varios álbumes relacionados con Jayhawks, como el lanzamiento en solitario de Olson, The Salvation Blues y la colaboración Olson-Louris Ready for the Flood . Para celebrar el lanzamiento de las reediciones, los Jayhawks (Louris, Olson, Perlman, Grotberg y O'Reagan) lanzaron una minigira de conciertos en enero de 2011, con espectáculos en Toronto (18 de enero), Nueva York (20 y 21 de enero), Filadelfia (22 de enero), Chicago (27 y 28 de enero) y Minneapolis (29 de enero). Para el espectáculo del 20 de enero en el Webster Hall de Nueva York , la banda interpretó Hollywood Town Hall en su totalidad, seguido por Tomorrow the Green Grass completo la noche siguiente. [21]
En 2011, la banda se reunió nuevamente y grabó un nuevo álbum de estudio. La formación estaba formada por Olson, Louris, Perlman, Grotberg y O'Reagan y, como dijo Louris, "nuestro objetivo es hacer el mejor álbum de Jayhawks que se haya hecho jamás". Se grabaron dieciocho canciones, 16 de ellas nuevas, pero solo 12 llegaron al lanzamiento final. [22] El álbum, Mockingbird Time , fue lanzado el 20 de septiembre . [20] De 2009 a 2012, esta formación realizó más de 100 espectáculos en América del Norte y Europa antes de volver a hacer una pausa en el otoño de 2012. [23]
En 2014, la banda volvió a experimentar una nueva actividad. La fase final del proyecto de reedición que abarcó toda su carrera y que comenzó en 2009 comenzó en el verano de 2014 con la reedición (en CD y LP) de los tres álbumes que la banda hizo después de que Olson se fuera en 1995: Sound of Lies (1997), Smile (2000) y Rainy Day Music (2003). Las reediciones, en American Recordings/UME, incluyen pistas adicionales, nuevas notas de portada y una nueva remasterización a partir de fuentes analógicas originales de Vic Anesini. [24] También se lanzaron ediciones de lujo en vinilo de dos LP; este fue el primer lanzamiento en vinilo en los EE. UU. de Smile y la primera vez que las copias en vinilo de Sound of Lies y Rainy Day Music estaban disponibles después de haber estado fuera de circulación durante mucho tiempo. [25] La mayoría de la formación de gira de 1997 (Louris, Perlman, O'Reagan, Grotberg y Johnson) realizó giras en 2014 y 2015 para apoyar las reediciones, concentrándose en material de la era 1997-2004 de la banda que en gran medida no se había tocado en concierto durante más de una década. [26] [27] La banda lanzó Live at the Belly-Up, un álbum solo digital [28] el 7 de abril de 2015.
La banda anunció en septiembre de 2015 que estaban grabando un nuevo álbum de estudio con la formación de 2014-2015. El álbum se grabó en Portland, Oregón, con Peter Buck de REM y Tucker Martine como productores. [29] En enero de 2016, The Jayhawks anunció en su cuenta de Tumblr que su nuevo álbum se titularía Paging Mr. Proust y se lanzó el 29 de abril de 2016 en Thirty Tigers. [30] Kraig Johnson dejó la banda nuevamente antes del lanzamiento de Paging Mr. Proust . Jeff "Chet" Lyster se agregó como miembro de gira en guitarra, pedal steel y coros antes de la gira de 2016.
La banda colaboró con Ray Davies , anteriormente de The Kinks , para un álbum lanzado en abril de 2017 titulado Americana , basado en las experiencias de Davies en los EE. UU. [31] [32]
Los Jayhawks también respaldaron a Wesley Stace en su álbum de 2017 Wesley Stace's John Wesley Harding .
Norm Rogers, baterista de la banda de 1984 a 1988, murió el 19 de febrero de 2018. [33]
En 2018, The Jayhawks volvieron a respaldar a Ray Davies en su álbum Our Country - Americana Act II (lanzado en junio de 2018), además de lanzar su propio álbum Back Roads and Abandoned Motels (julio de 2018). La banda también grabó "What Would I Dreamer Do?" para el álbum recopilatorio Forever Words , en el que se musicalizaron letras de Johnny Cash por primera vez.
El 13 de julio de 2018, los Jayhawks lanzaron Back Roads and Abandoned Motels en el sello Sony Legacy Recordings, con el nuevo quinto miembro John Jackson , quien coprodujo el álbum y se desempeñó anteriormente como miembro de gira en algunas fechas de gira desde 2014.
La banda ha sido honrada con una estrella en el mural exterior del club nocturno First Avenue de Minneapolis , [34] en reconocimiento a los artistas que han realizado shows con entradas agotadas o que han demostrado de alguna otra manera una importante contribución a la cultura en el icónico lugar. [35] Recibir una estrella "podría ser el honor público más prestigioso que un artista puede recibir en Minneapolis", según el periodista Steve Marsh. [36]
En 2020, la formación principal de Louris, Perlman, O'Reagan y Grotberg lanzó el nuevo álbum, XOXO , que contó con la composición y la voz principal de cada miembro de la banda. Los miembros anteriores / a tiempo parcial John Jackson y Stephen McCarthy también grabaron en canciones seleccionadas. La banda apareció en el programa matutino nacional CBS This Morning: Saturday el 27 de junio de 2020. La banda reanudó la gira en 2021, con múltiples fechas en la gira de otoño de 2021 con McCarthy en la alineación de actuaciones por segunda vez en 17 años.
Desde la salida de John Jackson como miembro de tiempo completo, la formación actual de los Jayhawks está formada por:
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