The Flying Burrito Brothers es una banda de country rock estadounidense mejor conocida por su influyente álbum debut de 1969, The Gilded Palace of Sin . [3] Aunque el grupo es quizás mejor conocido por su conexión con los fundadores de la banda Gram Parsons y Chris Hillman (ambos anteriormente de The Byrds ), el grupo experimentó muchos cambios de personal y ha existido en varias encarnaciones. Ahora oficialmente conocida como The Burrito Brothers, la banda continúa actuando y grabando nuevos álbumes.
Ian Dunlop y Mickey Gauvin, ex integrantes de la International Submarine Band (ISB) de Gram Parsons, fundaron los Flying Burrito Brothers originales y los nombraron en honor a que Parsons les informó sobre su nuevo enfoque en el país. Esta encarnación de la banda nunca se grabó como tal, y después de dirigirse al Este le permitió a Gram Parsons tomar el nombre. [4]
Con la encarnación original de la banda fuera de escena, los Flying Burrito Brothers de "West Coast" fueron fundados en 1968 en Los Ángeles, California , por Gram Parsons y Chris Hillman . [5] El bajista y teclista Chris Ethridge (que había tocado junto a Parsons en la International Submarine Band ), el guitarrista de pedal steel "Sneaky" Pete Kleinow y el baterista de sesión "Fast" Eddie Hoh completaron la formación.
Aunque Hillman y Roger McGuinn habían despedido a Parsons de los Byrds en julio de 1968, el bajista y Parsons se reconciliaron ese mismo año después de que Hillman (que cambiaría a la guitarra rítmica en el nuevo conjunto) dejara el grupo. Parsons se había negado a unirse a sus compañeros de banda de Byrds para una gira por Sudáfrica , citando su desaprobación de la política de apartheid del gobierno de esa nación. Hillman dudaba de la sinceridad del gesto de Parsons, creyendo en cambio que el cantante simplemente quería permanecer en Inglaterra con Mick Jagger y Keith Richards de los Rolling Stones , con quienes se había hecho amigo recientemente. [6]
Los Flying Burrito Brothers grabaron su álbum debut, The Gilded Palace of Sin (que contiene originales de Parsons, Hillman y Ethridge junto con versiones de dos canciones del venerable dúo de compositores de soul sureño formado por Dan Penn y Chips Moman ), sin un baterista habitual. Hoh demostró no poder actuar adecuadamente debido a un problema de abuso de sustancias y fue despedido después de grabar dos canciones, lo que llevó al grupo a emplear una variedad de músicos de sesión, incluido el ex baterista de International Submarine Band, Jon Corneal (quien se unió brevemente al grupo como oficial). miembro, que aparece en una pluralidad de temas) y Popeye Phillips de Dr. Hook & the Medicine Show . Antes de comenzar su primera gira, el grupo finalmente se decidió por el Byrd Michael Clarke original (que recientemente había estado trabajando con otros pioneros del country rock y el spin-off de Byrds, The Dillard and Clark Expedition ) como reemplazo permanente. Siguió siendo el baterista permanente de la banda hasta 1971.
A pesar de los elogios generalizados de la crítica tras su lanzamiento en febrero de 1969 (como lo ejemplifica la reseña elogiosa de Stanley Booth en Rolling Stone y los comentarios positivos de Bob Dylan en la prensa ) por su fusión pionera de country, música soul y rock psicodélico , The Gilded Palace of Sin. se estancó en el puesto 164 en la lista de álbumes de Billboard . [7] Aunque la banda rechazó una invitación para actuar en Woodstock , una gira completa en tren por los Estados Unidos (necesaria por el miedo de Parsons a volar) finalmente terminó en un desastre debido al uso de drogas y alcohol. [8] Insatisfecho por la falta de éxito de la banda e incapaz de conciliar completamente su predilección por el R&B con los gustos más conservadores de Parsons y Hillman, Ethridge dejó el grupo en el otoño de 1969. Hillman volvió al bajo después de que la banda contratara al guitarrista principal Bernie. Leadon , un veterano de Dillard y Clark que también había tocado con Hillman en la escena bluegrass de principios de los años 1960. Esta versión de la banda actuó en el desafortunado Concierto Libre de Altamont en diciembre de 1969, como se documenta en la película Gimme Shelter . El público permaneció en gran medida pacífico durante toda su actuación.
Con la creciente deuda contraída por el primer álbum y la gira y un sencillo fallido ("The Train Song", escrito durante la gira y producido por los músicos de R&B de los años 50 Larry Williams y Johnny "Guitar" Watson ), A&M Records esperaba recuperar algunas de sus pérdidas. comercializando los Burritos como un grupo de países heterosexuales. Con este fin, el manager Jim Dickson instigó una sesión libre en la que la banda grabó varios elementos básicos del country tradicional de su acto en vivo (incluidas canciones de Merle Haggard y Buck Owens ), versiones de pop contemporáneo en una vena country (" To Love Somebody ", " Lodi ", " I Shall Be Released ", " Honky Tonk Women ") y el clásico de rock and roll de Williams " Bony Moronie ". Este esfuerzo pronto fue descartado en favor de un segundo álbum de originales con un presupuesto extremadamente reducido. Varios de los temas de las sesiones abandonadas eventualmente verían la luz en 1976 en Sleepless Nights , que también incluía tomas descartadas de la carrera en solitario de Parsons posterior a Burritos.
Publicado en abril de 1970, Burrito Deluxe yuxtapuso la incapacidad de la banda para desarrollar material nuevo convincente (parcialmente exacerbada por la vena hedonista de Parsons; su " Lazy Days " databa de 1967) con versiones destacadas de la hasta entonces inédita " Wild Horses " de los Rolling Stones , "de Dylan". Si tienes que irte, vete ahora " y el estándar del evangelio sureño " Farther Along ". A diferencia de Gilded Palace , el álbum no llegó a las listas por completo. [9] Un mes después, Parsons se presentó a una actuación de la banda sólo unos minutos antes de que subieran al escenario. Visiblemente ebrio, comenzó a cantar canciones diferentes a las que interpretaba el resto de la banda. Un Hillman furioso (ya indignado por la inclinación del cantante por presentarse en conciertos de 500 dólares en una limusina y su talento para el espectáculo cada vez más influenciado por Jagger) lo despidió inmediatamente después del espectáculo, a lo que Parsons respondió: "No puedes despedirme, soy abuela". !" Según Hillman, este incidente fue simplemente la gota que colmó el vaso; El deseo de Parsons de pasar el rato con los Rolling Stones en lugar de centrarse en la carrera de su propia banda también fue un factor importante, reflejando su despido de The Byrds en 1968. [8]
Ahora liderada por Hillman y Leadon, la banda apareció en junio-julio de 1970 en la gira ferroviaria Festival Express por Canadá con Janis Joplin , Grateful Dead , The Band y otros grupos notables de la época. Parsons eventualmente sería reemplazado por el guitarrista y compositor Rick Roberts . La nueva formación lanzó The Flying Burrito Bros en junio de 1971. Al igual que sus predecesores, no fue un éxito comercial y alcanzó el puesto 176 en los Estados Unidos. Poco después, Kleinow dejó de trabajar como músico de sesión, mientras que Leadon partió para cofundar The Eagles . [10] Al Perkins y Kenny Wertz los reemplazaron para una gira final en otoño de 1971; Durante estas actuaciones, los veteranos músicos de bluegrass Roger Bush ( bajo acústico , voz) y Byron Berline ( violín ) de Country Gazette participaron como invitados durante un interludio acústico. La banda lanzó Last of the Red Hot Burritos , un álbum en vivo bien recibido extraído de la gira, en mayo de 1972. [11]
La banda se disolvió inmediatamente después cuando Hillman y Perkins se unieron a Manassas de Stephen Stills . Berline, Bush y Wertz continuaron con su propia banda, Country Gazette . Roberts asumió la propiedad corporativa de la banda de Hillman en octubre de 1972 y reunió una formación improvisada para cumplir con los compromisos contractuales para algunos shows en vivo europeos de 1973. Inició brevemente una carrera en solitario antes de formar Firefall con Clarke.
A medida que crecieron la influencia y la fama de Parsons, también creció el interés en los Flying Burrito Brothers. Esta nueva popularidad llevó al lanzamiento de Close Up the Honky Tonks en 1974, una recopilación en doble LP de pistas de álbumes, caras B y tomas descartadas. Poco después, Kleinow y Ethridge formaron una nueva encarnación de la banda. Cuando se le preguntó en 1972 si la banda continuaría sin él, Parsons comentó: "La idea seguirá adelante. No es como si estuviera muerta ni nada por el estilo. Ya sea que lo haga yo o alguien más, tiene que continuar". [12] Joel Scott Hill, colaborador frecuente de Ethridge y ex guitarrista de Canned Heat , Gib Guilbeau, violinista y guitarrista de country rock desde hace mucho tiempo, y Gene Parsons, antiguo multiinstrumentista de Byrd, también se unieron al grupo. Con el apoyo del compositor y luminaria de sesión Spooner Oldham del eje Dan Penn/ FAME Studios , la banda lanzó Flying Again en Columbia Records más tarde ese año. Dominado por contribuciones de Guilbeau, Parsons y Penn (incluido el sencillo "Building Fires", una colaboración entre Penn, el coguionista de " Always on My Mind " Johnny Christopher y el inconformista artista musical de Memphis Jim Dickinson ), el álbum fue el de mayor éxito comercial. esfuerzo de cualquier iteración de la banda, alcanzando el puesto 138 en la lista de álbumes de Billboard .
Ethridge fue reemplazado por el ex alumno de Byrds, Skip Battin, para el álbum de 1976 Airborne . Sin embargo, la formación continuó evolucionando durante el resto de la década de 1970, y la banda incluso lanzó un álbum bajo el nombre de Sierra mientras continuaba tocando en shows como Flying Burrito Brothers. En 1980, tuvieron el primero de varios éxitos country menores con una versión de "White Line Fever" de Merle Haggard de su álbum Live in Tokyo , lanzado el año anterior.
Los primeros años de la década de 1980 fueron un período de éxito comercial para la banda. Curb Records animó a la banda a cambiar su nombre y durante la mayor parte de la década fueron conocidos simplemente como "Burrito Brothers". Gib Guilbeau se volvió a conectar con su compañero de banda de Swampwater , el compositor y guitarrista John Beland. Los dos, inicialmente junto con Skip Battin y Sneaky Pete Kleinow, comenzaron a mover el sonido de la banda hacia una dirección más amigable con la radio. Finalmente, los Burrito Brothers empezaron a obtener buenos resultados en las listas country. Skip Battin se fue poco antes del lanzamiento de Hearts on the Line en 1981 debido a la nueva dirección de la banda. El álbum contenía dos éxitos country Top 20, lo que marcó el primer éxito comercial significativo que tuvo la banda. En 1981 recibieron el premio Billboard al "Mejor Grupo Nuevo Crossover" del pop al country. Los Burrito Brothers continuaron trabajando con los mejores músicos de sesión en Nashville y Los Ángeles, registrando una impresionante lista de sencillos para Curb Records. En la década de 1980 realizaron una gira por Europa, se presentaron en el Festival Albi Nashville en Albi, Francia , y actuaron con Emmylou Harris , Jerry Lee Lewis y Tammy Wynette en el estadio Wembley de Londres . También a principios de la década de 1980, los Burrito Brothers fueron responsables de una campaña que finalmente vio a Lefty Frizzell incluido en el Salón de la Fama de la Música Country . En 1982, Kleinow, el único miembro original, se fue antes del lanzamiento de Sunset Sundown . En 1984, Beland y Guilbeau retiraron los Burritos y le brindaron a Kleinow la oportunidad de reformar esencialmente la formación de finales de los 70 con Skip Battin y Greg Harris, que continuaron de gira y lanzando álbumes en vivo durante el resto de los 80.
En 1991, una formación formada por Beland, Guilbeau, Ethridge, Kleinow y el cantante australiano Brian Cadd comenzaron a trabajar en un nuevo álbum, Eye of a Hurricane . La banda se quedó sin un baterista habitual y utilizó al baterista de sesión Ron Tutt , quien anteriormente había tocado con Elvis Presley . La banda pronto se separó de Ethridge (por tercera vez) y Cadd. Ethridge fue reemplazado por Larry Patton y Gary Kubal se incorporó como baterista de tiempo completo. Esta formación lanzó California Jukebox en 1997. En ese momento, Gib Guilbeau y Kleinow dejaron de trabajar con el grupo debido a problemas de salud. Kleinow fue reemplazado por Wayne Bridge. En 1999, la banda lanzó Sons of the Golden West , que, si bien recibió sólidas críticas, resultaría ser el último álbum de Flying Burrito Brothers, ya que Beland decidió terminar la banda poco después del cambio de milenio.
2000-2010
Sneaky Pete Kleinow creó un nuevo proyecto Burrito en 2002. Esta banda se llamó Burrito Deluxe, porque Beland todavía tenía los derechos sobre el nombre original en ese momento. Esta banda contó con Carlton Moody como voz principal y Garth Hudson de The Band en los teclados. El primer álbum de esta encarnación, Georgia Peach , fue concebido como un homenaje a Gram Parsons. Kleinow dejó la banda debido a una enfermedad en 2005, sin dejar ningún linaje directo con ninguno de los miembros de la formación original de 1969-1972. Sus grabaciones finales aparecen en su álbum de 2007 Disciples of the Truth .
2010 al presente
En 2010, el propietario de un sello discográfico inglés, Del Taylor, intentó reactivar la banda con todos los miembros anteriores que pudo encontrar. Bernie Leadon, Chris Ethridge, Al Perkins y Gene Parsons estuvieron de acuerdo en que Chris Hillman se uniera. Hillman no estaba interesado en el proyecto y, en cambio, tomó medidas para adquirir los derechos del nombre "The Flying Burrito Brothers" para poder retirar la banda.
En 2011, surgió una nueva formación que incluía a Walter Egan y Rick Lonow (de los restos de Burrito Deluxe) junto con Fred y Chris P James. Esta formación realizó una gira como "The Burritos" y lanzó el álbum Sound As Ever. ( SPV Records) El álbum incluía una canción inacabada de Gram Parsons que se convertiría en una marca registrada de los álbumes de la era de Chris James. Después de que los últimos miembros de Burrito Deluxe se fueron, y sin ninguna objeción por parte de Hillman (siempre y cuando no se usara la palabra volar), la banda marcó y volvió a ser "The Burrito Brothers" y continuó de gira y grabando. [13]
2012: Rusty Russell se incorpora al bajo. La banda trabaja en fechas en vivo.
2013: Tony Paoletta se une a James, James, Lonow y Russell en el pedal de acero.
2014-16: James, James, Paoletta, Jody Maphis y Peter Young son la banda que trabaja en las fechas en vivo. Ronnie Guilbeau y Walter Egan son invitados ocasionales.
2017: Bob Hatter, guitarrista de sesión de Nashville, se une al grupo después de la partida de Fred James. Hatter tiene historia previa con Chris James en Mr. Hyde (con Boomer Castleman) y The Lost Sideshow (con Rick Lonow y Michael Webb). Bob pasó horas interminables con Tony Paoletta y Peter Young (también hombres de sesión habitual). Estos Burritos trabajan en nuevo material para su próximo álbum.
2018: Los Burrito Brothers completan el álbum “Still Going Strong”. Tocan en fechas dispersas y pasan la mayor parte del año grabando el álbum en Junction Studio en Madison, Tennessee. Alineación: James, Paoletta, Hatter, John Sturdivant Jr, Larry Marrs, Coley Hinson.
2019: El grupo está formado por Chris P James, Tony Paoletta, Bob Hatter y Peter Young regresa.
Para conmemorar el 50º aniversario de “The Gilded Palace of Sin”, The Burrito Brothers encabezan el 12º tributo anual de Will James en Nashville a Gram Parsons tocando el LP clásico en su totalidad, algo que ninguna otra encarnación de la banda había hecho jamás. Los invitados incluyen: Ronnie Guilbeau, Walter Egan, Michael Curtis, Noah Bellamy, Larry Patton, Pamela Des Barres. La banda escribe, hace demostraciones y graba material para su próximo álbum. Está terminado antes de que termine el año. Su representante en Inglaterra, Bob Boiling, les consigue un contrato mundial con SFM Records.
2020: El grupo continúa como Chris P James, Tony Paoletta, Bob Hatter y Peter Young. “The Notorious Burrito Brothers" se lanzará en todo el mundo el 6 de marzo de 2020 en CD y en todos los demás formatos (excepto vinilo) a través de 'Store For Music' [Cat # SFMCD543] en Gran Bretaña. Ronnie Guilbeau como invitado. El progreso se detiene debido a la pandemia mundial . Todas las fechas de la gira canceladas. El grupo comienza a escribir y grabar demos para su próximo álbum. Bob Hatter está afectado por el cáncer. La esperanza es poder grabar el próximo álbum con él a través de un equipo remoto llevado a su casa. Este proceso se ve muy obstaculizado por la pandemia.
2021: James, Paoletta, Hatter y Young comienzan a grabar el próximo álbum. El progreso es lento debido a la condición de Hatter y a la pandemia en curso. Bob Hatter fallece el 31 de agosto. El grupo detiene la grabación.
2022: Listos para volver al trabajo creativo, James, Paoletta y Young reclutan al brillante guitarrista y multiinstrumentista Steve Allen para completar la grabación del álbum inacabado. Las fechas de la gira aún están en espera (ya que la pandemia no ha disminuido). El disco, “Together”, está completo. Bob Hatter figura (por última vez, en su honor) como miembro de The Burrito Brothers . A Steve Allen se le acredita como invitado especial.
2023: James, Paoletta, Young y Allen son los hermanos Burrito . El álbum "Together" se lanza en SFM Records (Inglaterra y en todo el mundo), seguido en octubre por 'Christmas', el primer álbum navideño de la banda.
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