Durante gran parte de su historia, el arte noruego suele considerarse parte del arte nórdico más amplio de Escandinavia . Especialmente desde el año 1100 d. C., ha estado fuertemente influenciado por tendencias más amplias del arte europeo. Después de la Segunda Guerra Mundial, la influencia de los Estados Unidos se fortaleció sustancialmente. Debido a los generosos subsidios al arte, el arte noruego contemporáneo tiene una alta producción per cápita.
Aunque no suele ser un centro de gran importancia para la producción o exportación de arte, Noruega ha tenido un éxito relativo en la conservación de su arte; en particular, la naturaleza relativamente benigna de la Reforma noruega y la falta de posteriores reconstrucciones y redecoraciones extensas de iglesias han significado que, al igual que otros países escandinavos, Noruega tiene una riqueza inusual de pinturas y accesorios de iglesias medievales. Un período en el que el arte nórdico ejerció una fuerte influencia sobre el resto del norte de Europa fue el arte vikingo , y hay muchos restos, tanto en monumentos de piedra que se dejaron intactos en el campo como en objetos excavados en tiempos modernos.
La Reforma y la pérdida de una corte real permanente tras la Unión de Kalmar de 1397 trastocaron enormemente las tradiciones artísticas noruegas y dejaron al conjunto existente de pintores y escultores sin grandes mercados. Las necesidades de la pequeña clase aristocrática se centraban principalmente en los retratos, normalmente realizados por artistas importados, y no fue hasta el siglo XIX cuando un número significativo de noruegos se formó en estilos contemporáneos.
El arte noruego alcanzó su máximo esplendor en el siglo XIX, especialmente con los primeros paisajistas. Hasta entonces, la escena artística noruega había estado dominada por las importaciones de Alemania y Holanda y por la influencia del arte danés. Inicialmente con la pintura de paisajes , más tarde con el impresionismo y el realismo . [1] Aunque para el resto del mundo Edvard Munch (1863-1944) es sin duda la gran figura artística de Noruega, ha habido muchas otras figuras significativas.
A Johan Christian Dahl (1788-1857) se le suele considerar el «padre de la pintura paisajística noruega». Tras un periodo en Copenhague , se unió a la escuela de Dresde , a la que realizó una importante contribución. Finalmente regresó para pintar los paisajes del oeste de Noruega, definiendo por primera vez la pintura noruega. [2]
Otro importante colaborador temprano fue Johannes Flintoe (1787-1870), pintor danés - noruego , conocido por sus paisajes noruegos y pinturas de trajes populares . Enseñó en la Escuela de Dibujo ( Tegneskolen ) de Christiania entre 1819 y 1851, donde entre sus estudiantes se encontraban románticos en ciernes como Hans Gude y Johan F. Eckersberg. [2]
Adolph Tidemand (1814-1876) estudió en Copenhague , Italia y finalmente en Düsseldorf , donde se estableció. Volvió a Noruega con frecuencia, donde pintó la antigua cultura agrícola noruega. Su cuadro más conocido es La procesión nupcial en Hardanger (junto con Hans Gude, 1848) y Haugianerne ( Haugeans ), pintado en 1852.
La recién adquirida independencia de Noruega de Dinamarca alentó a los pintores a desarrollar su identidad noruega, especialmente con la pintura de paisajes de artistas como Kitty Kielland , 1843-1914, una de las primeras pintoras que estudió con Gude, y Harriet Backer , 1845-1932, otra pionera entre las artistas femeninas, influenciada por el impresionismo.
Frits Thaulow (1847-1906), impresionista, fue alumno de Hans Gude. Más tarde, la escena artística de París le influyó, donde desarrolló su talento impresionista. Al regresar a Noruega en 1880, se convirtió en una de las figuras más importantes de la escena artística noruega, junto con Christian Krohg y Erik Werenskiold .
Christian Krohg , 1852-1925, pintor realista, también estuvo influido por la escena parisina. Se le recuerda por sus cuadros de prostitutas que provocaron un escándalo. [3]
Thorolf Holmboe (1866-1935) estudió con Hans Gude en Berlín entre 1886 y 1887 y con Fernand Cormon en París entre 1889 y 1891. Se inspiró en muchos estilos diferentes en distintos puntos de su carrera, incluidos el naturalismo , el neorromanticismo , el realismo y el impresionismo .
Jacob Gløersen (1854-1912) Estudió con Olaf Isaachsen en Kristiansand en 1872, en la escuela de pintura de Knud Bergslien de 1872 a 1875 y con Otto Seitz en Múnich en 1880. Su realismo reflejaba una imagen nada sentimental de la vida cotidiana de los campesinos noruegos, con los cambios de las estaciones, el entorno natural, la luz y las condiciones climáticas.
Nikolai Astrup (1880-1928) creció en Jølster , en el oeste de Noruega. Después de estudiar arte en Oslo y pasar un tiempo en París y Alemania , regresó a Jølster, donde se especializó en la pintura de paisajes expresionistas con colores claros y fuertes. Se le considera uno de los artistas noruegos más importantes de principios del siglo XX. [4]
Lars Hertervig (1830-1902), oriundo de Tysvær , en el suroeste de Noruega, pintó obras semifantásticas inspiradas en el paisaje costero de Ryfylke . Hertervig realizó una serie de obras sobre papel utilizando acuarelas y, a menudo, elaborando él mismo la base de papel a partir de trozos de papel desechados. El museo de arte situado debajo del museo principal, el Museo de Stavanger , en Stavanger, Rogaland (anteriormente Museo de Bellas Artes de Rogaland), posee la colección más importante de obras de Hertervig en Noruega.
Harald Sohlberg (1869-1935), un neorromántico, es recordado por sus pinturas de Røros y la "pintura nacional" noruega Noche de invierno en Rondane .
El artista más famoso de Noruega es sin duda Edvard Munch (1863-1944), un simbolista / expresionista que se hizo mundialmente famoso por El grito , una de las pinturas más reconocibles de todo el arte. Se ha interpretado ampliamente como una representación de la ansiedad universal del hombre moderno. [5]
Otros pintores notables del siglo XIX son: August Cappelen , Peder Balke , Jacob Gløersen , Peter Nicolai Arbo , Eilif Peterssen , Gustav Wentzel , Oscar Wergeland , Erik Werenskiold , Asta Nørregaard , Amaldus Nielsen , Oda Krohg , Fritz Thaulow , Carl Sundt-Hansen , Christian Skredsvig , Gunnar Berg , Halfdan Egedius , Theodor Kittelsen , Harald Sohlberg.
Artistas notables del arte noruego del siglo XX son: Harald Sohlberg , Reidar Aulie , Per Krohg , Arne Ekeland , Kai Fjell , Jacob Weidemann, Håkon Bleken , Jens Johannessen , Ludvig Karsten , Henrik Sørensen , Kjartan Slettemark , Anna-Eva Bergman , Anders Kjær, Svein Johansen, Svein Bolling, Bjørn Carlsen, Bjørn Ransve , Kåre Tveter , Frans Widerberg , Odd Nerdrum , Ida Lorentzen , Knut Rose, Ørnulf Opdahl , Håvard Vikhagen, Leonard Rickhard, Håkon Gullvåg , Kira Wager, Halvard Storm , Lars Elling, Vibeke Barbel Slyngstad. [6]
Entre los escultores del siglo XIX se encuentran Stephan Sinding , Gunnar Utsond, Brynjulf Bergslien y Mathias Skeibrok.
Entre los escultores del siglo XX se incluyen Gustav Vigeland , Nils Aas , Arnold Haukeland , Bård Breivik , Anne Grimdalen , Kristofer Leirdal , Per Palle Storm , Nina Sundbye , Dyre Vaa y Wilhelm Rasmussen .
En el arte textil, Hannah Ryggen (1894-1970) ocupa una posición única. Frida Hansen fue una artista textil del Art Nouveau .