En la mitología griega , el laberinto ( griego antiguo : λαβύρινθος , romanizado : Labúrinthos ) [a] es una elaborada y confusa estructura diseñada y construida por el legendario artífice Dédalo para el rey Minos de Creta en Cnosos . Su función era contener al Minotauro , el monstruo que finalmente mató el héroe Teseo . Dédalo había hecho el laberinto con tanta astucia que apenas pudo escapar de él después de construirlo. [1]
Aunque las monedas cretenses antiguas presentan ocasionalmente patrones ramificados (multicursales), [2] el diseño "clásico" de siete hileras de un solo camino (unicursal) sin ramificaciones ni callejones sin salida se asoció con el laberinto en las monedas ya en el año 430 a. C. [3] y patrones similares sin ramificaciones se utilizaron ampliamente como representaciones visuales del laberinto, aunque tanto la lógica como las descripciones literarias dejan en claro que el Minotauro estaba atrapado en un complejo laberinto ramificado. [4] Incluso cuando los diseños se volvieron más elaborados, las representaciones visuales del laberinto mitológico desde la era romana hasta el Renacimiento son casi invariablemente unicursales. Los laberintos ramificados se reintrodujeron solo cuando los laberintos de setos se hicieron populares durante el Renacimiento. [5]
En inglés, el término laberinto es generalmente sinónimo de laberinto . Sin embargo, como resultado de la larga historia de representación unicursal del laberinto mitológico, muchos académicos y entusiastas contemporáneos observan una distinción entre los dos. En este uso especializado, laberinto se refiere a un rompecabezas multicursal complejo y ramificado con opciones de camino y dirección, mientras que un laberinto unicursal tiene solo un único camino hacia el centro. Un laberinto en este sentido tiene una ruta inequívoca hacia el centro y de regreso y no presenta ningún desafío de navegación. [6] [7] [8] [9]
Los laberintos unicursales aparecieron como diseños en cerámica o cestería , como arte corporal y en grabados en paredes de cuevas o iglesias. Los romanos crearon muchos diseños unicursales principalmente decorativos en paredes y pisos en azulejos o mosaicos . Muchos laberintos colocados en pisos o en el suelo son lo suficientemente grandes como para que se pueda caminar por el camino. Los patrones unicursales se han utilizado históricamente tanto en rituales grupales como para meditación privada, y cada vez se encuentran más para uso terapéutico en hospitales y hospicios. [10]
Laberinto es una palabra de origen pregriego cuya derivación y significado son inciertos. Maximillian Mayer sugirió ya en 1892 [11] que labyrinthos podría derivar de labrys , una palabra lidia para "hacha de doble hoja". [12] Arthur Evans , quien excavó el palacio minoico de Cnosos en Creta a principios del siglo XX, sugirió que las ruinas allí inspiraron la historia del laberinto, y dado que el motivo del hacha doble aparece en las ruinas del palacio, afirmó que laberinto podría entenderse como "la casa del hacha doble". [13] Sin embargo, el mismo símbolo fue descubierto en otros palacios de Creta . [14] Nilsson observó que en Creta el hacha doble no es un arma y siempre acompaña a diosas o mujeres y no a un dios masculino. [15]
La asociación con "labrys" perdió algo de fuerza cuando se descifró el Lineal B en la década de 1950, y apareció una aparente traducción griega micénica de "laberinto" como da-pu₂-ri-to ( 𐀅𐀢𐀪𐀵 ). [13] [16] [17] [18] Esto puede estar relacionado con la palabra minoica du-pu₂-re , que aparece en Lineal A en tablillas de libación y en conexión con el Monte Dikte y el Monte Ida , ambos asociados con cavernas. [19] [20] Las cavernas cerca de Gortyna , la capital cretense en el siglo I d. C., se llamaban labyrinthos . [18]
La Historia Natural de Plinio ofrece cuatro ejemplos de laberintos antiguos: el laberinto cretense, un laberinto egipcio, un laberinto lemniano y un laberinto italiano. Todos ellos son estructuras subterráneas complejas [21] y esta parece haber sido la interpretación clásica estándar del término.
Beekes también considera especulativa la relación con labrys y sugiere en cambio una relación con el griego λαύρα ('calle estrecha'). [22]
Cuando el arqueólogo Arthur Evans excavó el yacimiento de la Edad de Bronce de Cnosos , la complejidad de la arquitectura le llevó a sugerir que el palacio había sido el Laberinto de Dédalo. Evans encontró varios motivos de toros, incluida una imagen de un hombre saltando sobre los cuernos de un toro , así como representaciones de un laberinto tallado en las paredes. Basándose en un pasaje de la Ilíada , [23] se ha sugerido que el palacio era el sitio de un campo de baile construido para Ariadna por el artesano Dédalo , [24] [25] donde hombres y mujeres jóvenes, de la edad de los enviados a Creta como presa del Minotauro, bailaban juntos. Por extensión, en la leyenda popular el palacio está asociado con el mito del Minotauro.
En la década de 2000, los arqueólogos exploraron otros sitios potenciales del laberinto. [26] El geógrafo de la Universidad de Oxford, Nicholas Howarth, cree que "la hipótesis de Evans de que el palacio de Cnosos es también el Laberinto debe tratarse con escepticismo". [26] Howarth y su equipo llevaron a cabo una búsqueda en un complejo subterráneo conocido como la cueva de Skotino , pero concluyeron que se formó de forma natural. Otro contendiente es una serie de túneles en Gortina , a los que se accede por una grieta estrecha pero que se expanden en cavernas interconectadas. A diferencia de la cueva de Skotino, estas cavernas tienen paredes y columnas lisas, y parecen haber sido al menos parcialmente artificiales. Este sitio corresponde a un símbolo de laberinto en un mapa del siglo XVI de Creta en un libro de mapas de la biblioteca de Christ Church, Oxford . Los franceses produjeron un mapa de las cuevas en 1821. El sitio también fue utilizado por los soldados alemanes para almacenar municiones durante la Segunda Guerra Mundial . La investigación de Howarth se mostró en un documental [27] producido para el National Geographic Channel .
En el Libro II de sus Historias , Heródoto aplica el término «laberinto» a un complejo de edificios en Egipto «cerca del lugar llamado la Ciudad de los Cocodrilos », que él consideraba que superaba a las pirámides . [28] La estructura, que pudo haber sido una colección de templos funerarios como los que se encuentran comúnmente cerca de las pirámides egipcias, [29] fue destruida en la antigüedad y solo puede reconstruirse parcialmente. [30] [31] Durante el siglo XIX, los restos de esta antigua estructura egipcia fueron descubiertos en Hawara en el oasis de Fayum por Flinders Petrie al pie de la pirámide del faraón de la duodécima dinastía Amenemhat III (reinó c. 1860 a. C. a c. 1814 a. C.). [32]
La Historia Natural de Plinio el Viejo (36.90) menciona al legendario Smilis , considerado contemporáneo de Dédalo, junto con los arquitectos y escultores históricos de mediados del siglo VI a. C. Rhoikos y Theodoros como dos de los creadores del laberinto de Lemnia, que Andrew Stewart [33] considera como "evidentemente un malentendido sobre la ubicación del templo de Samos en limnais ['en el pantano']".
Según Plinio, la tumba de Lars Porsena contenía un laberinto subterráneo. La descripción que hace Plinio de la parte expuesta de la tumba es inextricable; parece claro que Plinio no había observado esta estructura por sí mismo, sino que cita al historiador y anticuario romano Varrón . [34]
Un diseño esencialmente idéntico al patrón "clásico" de siete hileras apareció en la cultura nativa americana, el laberinto del pueblo Tohono O'odham que presenta a I'itoi , el "Hombre en el laberinto". El patrón Tonoho O'odham tiene dos diferencias distintivas con el clásico: es de diseño radial y la entrada está en la parte superior, mientras que los laberintos tradicionales tienen la entrada en la parte inferior (ver más abajo). Las apariciones más tempranas no se pueden fechar con seguridad; la más antigua se fecha comúnmente en el siglo XVII. [35]
Se han hecho afirmaciones sin fundamento sobre la aparición temprana de figuras laberínticas en la India, [36] como un petroglifo prehistórico en la orilla de un río en Goa que supuestamente data de alrededor del 2500 a. C. [37] [ se necesita una mejor fuente ] Se han encontrado otros ejemplos entre el arte rupestre en el norte de la India y en un santuario de dólmenes en las montañas Nilgiri , pero es difícil datarlos con precisión. Los ejemplos datables con seguridad comienzan a aparecer solo alrededor del 250 a. C. [36] Los laberintos tempranos en la India generalmente siguen el patrón clásico o una variante local del mismo; algunos han sido descritos como planos de fortalezas o ciudades. [38]
Los laberintos aparecen en manuscritos indios y textos tántricos desde el siglo XVII en adelante. A menudo se los llama " Chakravyuha " en referencia a una formación de batalla inexpugnable descrita en la antigua epopeya Mahabharata . Lanka, la capital del mítico Rāvana, se describe como un laberinto en la traducción de 1910 de India (c. 1030 d. C.) de Al-Beruni, pág. 306 (con un diagrama en la página siguiente). [39]
En la costa del mar Blanco , sobre todo en las islas Solovetsky , se han conservado más de 30 laberintos de piedra. El monumento más notable es el de los laberintos de piedra de la isla Bolshoi Zayatsky , un grupo de unos 13 laberintos de piedra en una superficie de 0,4 km2 de una pequeña isla. Los arqueólogos locales han especulado que estos laberintos pueden tener entre 2.000 y 3.000 años de antigüedad, aunque la mayoría de los investigadores tienen sus dudas. [40]
El patrón "clásico" o "cretense" de siete hileras conocido en las monedas cretenses (ca. 400-200 a. C.) aparece en varios ejemplos de la antigüedad, algunos quizás tan temprano como la Edad de Piedra tardía o la Edad de Bronce temprana. [41] Los mosaicos de suelo romanos suelen unir cuatro copias del laberinto clásico (o un patrón similar) interconectadas alrededor del centro, cuadradas según lo requiera el medio, pero aún reconocibles. Una imagen del Minotauro o una alusión a la leyenda del Minotauro aparece en el centro de muchos de estos laberintos de mosaico.
Los patrones medievales de cuatro ejes pueden haberse desarrollado a partir del modelo romano, pero son más variados en la forma en que se trazan los cuatro cuadrantes del diseño. El Minotauro u otro peligro se conserva en el centro de varios ejemplos medievales. El patrón de Chartres (llamado así por su aparición en la catedral de Chartres ) es el diseño medieval más común; aparece en manuscritos desde el siglo IX.
Cuando el humanista Benzo d'Alessandria visitó Verona antes de 1310, observó el " Laberinthum que ahora se llama la Arena "; [42] tal vez estaba viendo los cubículos debajo del piso faltante de la arena. El florecimiento completo del laberinto medieval se produjo entre los siglos XII y XIV con los grandes laberintos pavimentados de las catedrales góticas, en particular Chartres , Reims y Amiens en el norte de Francia. El simbolismo o el propósito detrás de estos no está claro, y puede haber variado de una instalación a la siguiente. Sobreviven descripciones de clérigos franceses realizando una danza ritual de Pascua a lo largo del camino el Domingo de Pascua. [43] Algunos laberintos pueden haberse originado como alusiones a la Ciudad Santa ; y algunos escritores modernos han teorizado que las oraciones y devociones pueden haber acompañado el deambular por sus intrincados caminos. [44] Aunque algunos libros (en particular guías) sugieren que los laberintos en los pisos de la catedral sirvieron como sustitutos de los caminos de peregrinación, el uso atestiguado más antiguo de la frase "chemin de Jerusalem" (camino a Jerusalén) data de fines del siglo XVIII, cuando se usó para describir los laberintos de Reims y Saint-Omer . [45] El ritual que lo acompaña, representado en ilustraciones románticas como peregrinos que siguen el laberinto de rodillas mientras rezan, puede haber sido practicado en Chartres durante el siglo XVII. [45] [46] Se cree que los laberintos de la catedral son la inspiración para los numerosos laberintos de césped en el Reino Unido, como los que sobreviven en Wing , Hilton , Alkborough y Saffron Walden .
Durante el mismo período general, se construyeron unos 500 o más laberintos no eclesiásticos en Escandinavia . Estos laberintos, generalmente en áreas costeras, están marcados con piedras, la mayoría de las veces en las formas clásicas simples de 7 u 11 hileras. A menudo tienen nombres que se traducen como " Ciudad de Troya ". Se cree que fueron construidos por comunidades de pescadores: atrapar trolls o vientos malévolos en las espirales del laberinto podría garantizar una expedición de pesca segura. También hay laberintos de piedra en las Islas Sorlingas , aunque no se sabe que ninguno sea anterior al siglo XIX.
Existen ejemplos de laberintos en muchas culturas diferentes. El símbolo ha aparecido en diversas formas y medios ( petroglifos , forma clásica, forma medieval, pavimento, césped y cestería) en algún momento en la mayor parte del mundo, desde América del Norte y del Sur hasta Australia, Java , India y Nepal .
A partir de finales del siglo XX, se ha producido un resurgimiento del interés por los laberintos y un resurgimiento de la construcción de laberintos, tanto de patrones unicursales como multicursales. [47] Se han registrado aproximadamente 6.000 laberintos en el Localizador Mundial de Laberintos; estos se encuentran en todo el mundo en propiedades privadas, bibliotecas, escuelas, jardines y áreas recreativas, así como en templos y catedrales famosos. [48] [49]
El laberinto también ha sido abordado en las bellas artes contemporáneas . Entre los ejemplos se incluyen Muelle y océano (1915) de Piet Mondrian , Laberinto (1923) de Joan Miró , Minotauromaquia (1935) de Pablo Picasso , Relatividad (1953) de MC Escher , Laberinto (1957) de Friedensreich Hundertwasser , Gabinete logológico (1970) de Jean Dubuffet, Escultura Connemara ( 1971 ) de Richard Long , Laberinto de la Tierra (1975) de Joe Tilson , Laberinto de eslabones de cadena (1978) de Richard Fleischner , Anamorfosis de Atlántida (2000) de István Orosz , Laberinto (2003) de Dmitry Rakov y dibujos del artista estadounidense contemporáneo Mo Morales que emplean lo que el artista llama "proyección laberíntica". El pintor italiano Davide Tonato ha dedicado muchas de sus obras artísticas al tema del laberinto. [50] En la imaginería moderna, el laberinto de Dédalo se representa a menudo como un laberinto de múltiples curvas, en el que uno puede perderse. [ cita requerida ]
Mark Wallinger ha creado un conjunto de 270 placas de esmalte con diseños de laberintos unicursales, una para cada estación de metro del metro de Londres , para conmemorar el 150 aniversario del metro. Las placas se instalaron durante un período de 16 meses en 2013 y 2014, y cada una está numerada de acuerdo con su posición en la ruta tomada por los participantes en el Guinness World Record Tube Challenge de 2009. [51] [52]
Los laberintos prehistóricos pueden haber servido como trampas para espíritus malévolos o como caminos para danzas rituales. [ cita requerida ] Muchos laberintos romanos y cristianos aparecen en las entradas de los edificios, lo que sugiere que pueden haber servido a un propósito apotropaico similar. [53] En su estudio transcultural de signos y símbolos, Patterns that Connect , Carl Schuster y Edmund Carpenter presentan varias formas del laberinto y sugieren varios significados posibles, incluyendo no solo un camino sagrado a la casa de un ancestro sagrado, sino también, tal vez, una representación del ancestro mismo: "...muchos indios [del Nuevo Mundo] que hacen el laberinto lo consideran un símbolo sagrado, un ancestro beneficioso, una deidad. En esto pueden estar preservando su significado original: el ancestro último, aquí evocado por dos líneas continuas que unen sus doce juntas primarias". [54] Schuster también observa el tema común del laberinto como refugio para un embaucador; En la India, el demonio Ravana tiene dominio sobre los laberintos, el embaucador Djonaha vive en un laberinto según los Bataks de Sumatra , y los europeos dicen que es el hogar de un pícaro. [54]
Se puede pensar en los laberintos como símbolos de la peregrinación : la gente que recorre el camino asciende hacia la salvación o la iluminación. Las enseñanzas místicas de las tradiciones a lo largo de los siglos sugieren que también pueden entenderse como mapas codificados del camino espiritual. [55]
Recientemente se han construido muchos laberintos en iglesias, hospitales y parques. Suelen utilizarse para la contemplación; al caminar entre los recovecos, uno pierde la noción de la orientación y del mundo exterior, y así se aquieta la mente.
Los laberintos se han utilizado en diversas ocasiones en la tradición cristiana como parte del culto. El ejemplo más antiguo conocido procede de un pavimento del siglo IV de la Basílica de San Reparato, en Orleansville, Argelia, con las palabras "Sancta Eclesia" [ sic ] en el centro, aunque no está claro cómo podría haberse utilizado en el culto.
En la época medieval, los laberintos comenzaron a aparecer en las paredes y los suelos de las iglesias alrededor del año 1000 d. C. El laberinto medieval más famoso, que tuvo una gran influencia en la práctica posterior, fue creado en la catedral de Chartres . [43]
El uso de laberintos ha revivido recientemente en algunos contextos del culto cristiano. Muchas iglesias en Europa y Norteamérica han construido laberintos permanentes, generalmente unicursales, o emplean laberintos temporales (por ejemplo, pintados sobre lienzo o delineados con velas). Por ejemplo, se instaló un laberinto en el suelo de la Catedral de San Pablo durante una semana en marzo de 2000. [56] Algunos cristianos conservadores desaprueban los laberintos, considerándolos prácticas paganas o modas de la " Nueva Era ". [57]
La industria de los videojuegos ha adoptado los laberintos y son innumerables los juegos que incluyen esta característica. Por ejemplo, el videojuego Marathon de 1994 presenta muchos pasajes laberínticos que el jugador debe recorrer.
En numerosas películas, juegos y creaciones musicales se utilizan laberintos. Por ejemplo, la película de vanguardia para múltiples pantallas In the Labyrinth presenta una búsqueda de significado en un laberinto moderno simbólico. La película de 2006 El laberinto del fauno, que tuvo una buena acogida, se basa en gran medida en la leyenda del laberinto para su simbolismo. En el tercer episodio, "And The Horns of a Dilemma", de The Librarians , aparece un laberinto mágico . Véase Laberinto (desambiguación) para obtener una lista más detallada de títulos.
El escritor argentino Jorge Luis Borges quedó fascinado con la idea del laberinto y lo utilizó ampliamente en sus cuentos (como "La casa de Asterión" en El Aleph ). Su uso de la misma ha inspirado a otros autores (por ejemplo, El nombre de la rosa de Umberto Eco , La casa de hojas de Mark Z. Danielewski ). Además, la serie de fantasía de Roger Zelazny Las crónicas de Ámbar presenta un laberinto, llamado "el Patrón", que otorga a quienes lo recorren el poder de moverse entre mundos paralelos. En la serie de Rick Riordan Percy Jackson y los dioses del Olimpo , los eventos de la cuarta novela, La batalla del laberinto , tienen lugar predominantemente dentro del laberinto de Dédalo, que ha seguido el corazón de Occidente para asentarse debajo de los Estados Unidos. Ursula K. Le Guin utilizó un laberinto subterráneo en el segundo libro de su serie Terramar , Las tumbas de Atuan , en el que el héroe de la serie, Ged, es capturado por el protagonista del libro, Tenar, en su viaje al Imperio Kargish; el poder espiritual de los "Sin nombre" se deposita, al menos en parte, en el laberinto. La autora australiana Sara Douglass incorporó algunas ideas laberínticas en su serie El juego de Troya , en la que el laberinto de Creta es uno de varios en el mundo antiguo, creado con las ciudades como fuente de poder mágico. El laberinto oscuro de Lawrence Durrell describe a viajeros atrapados bajo tierra en Creta. Debido a que un laberinto puede servir como metáfora de situaciones de las que es difícil salir, Octavio Paz tituló su libro sobre la identidad mexicana El laberinto de la soledad , describiendo la condición mexicana como huérfana y perdida.
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