El histórico condado de Sussex, en el sur de Inglaterra, posee un rico patrimonio musical que abarca los géneros de la música folclórica, clásica, rock y popular, entre otros. Con la supervivencia ininterrumpida de su música autóctona, [1] Sussex estuvo a la vanguardia de los resurgimientos de la música folclórica inglesa de los siglos XIX y XX. Muchos compositores clásicos han encontrado inspiración en Sussex, y el condado sigue teniendo una próspera escena musical en todos los géneros musicales. En Sussex by the Sea , el condado tiene su propio himno no oficial. [2]
Tal vez el primer instrumento musical conocido de Sussex sea el llamado "cuerno de Sussex", una variante del cuerno irlandés de la Edad del Bronce . Este instrumento, que data de alrededor del año 900 a. C., fue encontrado a finales del siglo XVIII en el fondo de un pozo en Battle . [3] [4]
De todos los condados de Inglaterra, Sussex es el que parece haber atraído la mayor atención de los coleccionistas de canciones populares durante un período de unos 130 años. [5] Esto se debió a una floreciente tradición de danza folclórica, obras de teatro de mimos (conocidas en Sussex como Tipteers' o Tipteerers' plays) y canciones populares, pero también en parte debido a la naturaleza rural del condado a fines del siglo XIX y principios del XX y, sin embargo, su proximidad relativamente cercana a Londres.
Transmitidas a través de la tradición oral , [6] muchas de las canciones tradicionales de Sussex pueden no haber cambiado significativamente durante siglos, y sus orígenes quizás se remonten a la época de los sajones del sur . [7] Escribiendo en 1752, John Burton comentó sobre el "tono agudo" y el "ruido de cabra" de los sussexianos, que William Henry Hudson pensó que todavía se mantenían cuando escribió casi 150 años después. [8]
Lo que más me llama la atención y me parece interesante de su canto –su gusto por las voces agudas y, en muchas de sus baladas, su estilo desafinado y sin melodía, con la prolongación de algunas notas al azar y “balidos de ruidos de cabra”– es su parecido con el canto de los vascos , que es quizás el tipo de música vocal más primitivo que sobrevive en Europa. Este canto vasco, a su vez, me recuerda a todos los cantos de los indios que he oído en América del Sur, incluido el de los tehuelches , la raza nómada de la Patagonia... Los vascos y los pieles rojas, como nuestros habitantes de Sussex, son aficionados a la estridencia y a los sonidos agudos, pero no cultivan, como los indios orientales, el falsete .
— WH Hudson, Naturaleza en las Tierras Bajas (1900) [8]
En la tradición de Sussex hay una fuerte veta de canciones líricas que reflejan la vida en el campo y el romance. [9] También hay baladas, [9] canciones para beber [2] [9] y canciones que capturan el humor "tonto de Sussex" del condado. [2]
Tal vez la primera de las colecciones fue realizada por el reverendo John Broadwood en 1843, publicada como Old English Songs - como ahora cantan los campesinos de Weald of Surrey y Sussex . Su sobrina, Lucy Broadwood , publicó las antologías Sussex Songs , English County Songs y English Traditional Songs and Carols . Probablemente debido a la presencia de los Broadwood en el área, la mayor parte de la música tradicional de Sussex recopilada en los primeros días del resurgimiento del folk provenía de los alrededores de Horsham . [2] Los músicos clásicos que también exploraron el repertorio de Sussex incluyen a Percy Grainger y Ralph Vaughan Williams . Grainger fue bastante arrogante en su apropiación de las melodías populares que grabó de todo el mundo, incluidos arreglos de antiguas melodías de Sussex como The Merry King y Sussex Mummers 'Christmas Carol . [2] (Los Mummers en el dialecto de Sussex son conocidos como Tipteers o Tipteerers). Se sabe que el cantante Henry Burstow tenía más de 400 canciones en su repertorio. [10] Ralph Vaughan Williams utilizó la melodía de Our Captain Calls All Hands cantada por Harriett Verrall de Monks Gate, cerca de Horsham, como escenario para To be a Pilgrim de John Bunyan [5] y el arreglo de George Butterworth de Folk Songs from Sussex . La melodía utilizada por Harriett Verrall también fue utilizada por Vaughan Williams en lo que posteriormente se conocería como Sussex Carol . Utilizando equipos de grabación de sonido tempranos, Vaughan Williams pudo hacer grabaciones reales de algunas canciones, incluida una versión de 1907 de The Trees They Do Grow High cantada por David Penfold, el propietario del Plough Inn en Rusper . [11]
Kate Lee , una de las fundadoras de la English Folk Dance and Song Society , fundó a James "Brasser" Copper y a su hermano Thomas, el propietario del bar Black Horse en Rottingdean . En la década de 1950, el hijo de Brasser, Jim, su nieto, Bob y otros aparecieron en la BBC y emitieron The Life of James Copper, honrándolo con una foto de portada en el Radio Times y pidiéndole que cantara en el Royal Albert Hall de Londres . Otro fundador de la English Folk Dance and Song Society, William Henry Gill, también recopiló y arregló material de canciones populares de Sussex. [12]
En ocasiones, las letras de las canciones se grababan con cierta censura, como la Sussex Whistling Song y la Horn Fair song . [7] Cantada con la melodía de Lillibullero y editada por su tosquedad, la Sussex Whistling Song describe la aversión del Diablo hacia la esposa de un granjero de Sussex en la que se silbaba el estribillo. Como es habitual en la tradición de Sussex, el Diablo es representado de una manera tonta, en este caso "la esposa" le gana. [7] En 1861, Mark Antony Lower escribió que "el efecto, cuando se prolonga con fuertes silbidos de un grupo de compatriotas vigorosos, es muy sorprendente y no se puede transmitir adecuadamente mediante una descripción". [7] [13]
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La canción de la Feria de Horn fue escrita sobre una feria conocida por su bebida y libertinaje. Las canciones para beber de Sussex incluyen Sussex Toast [14] y Twankydillo . [2] El escritor Hilaire Belloc , que pasó la mayor parte de su vida en el condado, disfrutaba del canto tradicional de Sussex, [7] escribiendo dos canciones para beber, Sussex Drinking Song , que fue musicalizada por Martyn Wyndham-Read , y West Sussex Drinking Song , que se incluyó en la novela de Belloc, The Four Men: a Farrago , y fue musicalizada en 1921 por Ivor Gurney . [15] Belloc escribió sobre el canto como si fuera el alma de Sussex y una parte clave de su identidad. [7] Belloc describió el "tipo adecuado de canción" para Sussex como el glee , comparando la relación del glee con Sussex con la del ritornello de Italia, la seguidilla de España, el pastourou de Provenza y la saga del Mar del Norte. [16] Las armonías de Glee también han sido parte del repertorio de la familia Copper durante varios cientos de años. [17] Belloc también llama a una canción llamada Golier el "himno nacional" de Sussex. [18]
Cantada en la cena anual de la ahora desaparecida Sociedad de Hombres de Sussex, La canción de los hombres de Sussex , escrita en dialecto de Sussex por Arthur Beckett, contiene versos sobre varios personajes asociados con Sussex, incluidos San Wilfrid , San Cuthman , San Dunstan , John Dudeney, Tom Paine , Tom Tipper, Percy Bysshe Shelley , Richard Cobden y el Diablo . [19]
Las canciones a veces se asociaban con rituales. Turn the Cup Over era una canción de un solo verso que se cantaba después de completar la cosecha de verano y se celebraba al aire libre o en un gran salón. Se designaba un "presidente" para pasar la copa a cada hombre por turno, que bebía mientras los otros hombres cantaban. [7] [20] Después de su bebida, el bebedor tenía que usar el sombrero para lanzar la copa al aire y atraparla cuando cayera. [7] [20] Si no lo hacía, el hombre se vería obligado a pasar por la ceremonia nuevamente. [7] [20] Cantar en el pub también tenía elementos ritualizados. El "presidente" decidía quién debía cantar a continuación. Algunos hombres, particularmente los mayores, tenían una canción que siempre cantaban, y se habría considerado una impertinencia que alguien más lo intentara. [7]
Otros cantantes fueron Michael Blann, un pastor de Upper Beeding, George Attrill de Stopham y el pescador de Hastings Noah Gillette. A menudo cantando sin acompañamiento, [6] la música folclórica de Sussex también contó con músicos, incluido el famoso violinista Michael Turner de Warnham . [21] Tomado de una melodía de Mozart , el vals de Michael Turner también se conoce como el Vals de Sussex . [22] Algunos cantantes como George 'Pop' Maynard en Copthorne y George 'Spike' Spicer en Selsfield en el bosque de Ashdown ganaron seguidores más allá de su Sussex natal. [2] Tester notó que había una gran cantidad de violinistas en el bosque de Ashdown antes de la Primera Guerra Mundial, pero en la década de 1920 había muy pocos, cambios que se reflejaron en toda Inglaterra. [23]
En la década de 1960, la música folclórica inglesa experimentó un resurgimiento del interés, lo que también se produjo en la música folclórica de Sussex. Las grabaciones de Scan Tester se publicaron póstumamente en el álbum de 1990 I Never Played to Many Posh Dances (a veces mal citado como "I Never Played Too Many Posh Dances"). Tester era un músico consumado que tocaba la concertina , el melodeón , el bandoneón y el violín. [2] Las hermanas Dolly y Shirley Collins de Hastings ganaron cierta popularidad en la década de 1960, produciendo el álbum de 1967 de melodías principalmente de Sussex, The Sweet Primeroses [2] así como el álbum de 1969 Anthems in Eden . Según algunos comentaristas, mucha gente cree que la revolución del folk-rock de 1969 no habría sucedido sin el álbum que Shirley Collins grabó con el guitarrista Davey Graham , lanzado en 1964 como Folk Roots, New Routes ". [24] Shirley Collins fundó la Etchingham Steam Band con su esposo en ese momento Ashley Hutchings mientras vivían en Etchingham . Se formó después de la disolución de la Albion Country Band y terminó con la formación en 1976 de la Albion Dance Band . Fundando el primer club de folk de Sussex en 1958, [5] Tony Wales también grabó el primer LP de Sussex Folk Songs and Ballads en 1957 en el sello Folkways Records en Nueva York, [5] y en 1961 organizó el primer Festival Folk de Horsham. [5]
Cantando bajo el nombre de Young Coppers, la joven generación de la Familia Copper de Rottingdean continúa la tradición familiar de cantar, en lo que es al menos la séptima generación en hacerlo. [25] También fueron parte de la formación original de The Imagined Village , un proyecto formado para representar las tradiciones de música folclórica multicultural del Reino Unido. La banda de folk-punk con sede en Brighton The Levellers que se formó en 1988 continúa tocando, ganando el Premio Roots en los Premios Folk de la BBC Radio 2 de 2011. [26] Combinando un sonido vocal que recuerda a los cantantes de folk Sandy Denny y su compatriota de Sussex Shirley Collins con sonidos de Nueva Orleans y Vancouver, la banda de folk-blues Smoke Fairies surgió a principios de la década de 2000 para ser aclamada, particularmente en los Estados Unidos. [27] Passenger (nombre real Mike Rosenberg) logró el éxito en el género de rock alternativo folk, tanto con la banda Passenger como como artista solista. La cantautora Mary Hampton ha sido aclamada por la crítica, [28] al igual que Hatful of Rain [29] [30] [31] [32] [33] que combina la música folk con la música bluegrass . En 2016, Shirley Collins lanzó Lodestar , su primer álbum de estudio nuevo en 38 años [34] y al año siguiente se lanzó un documental sobre el regreso de Collins a la actuación, The Ballad of Shirley Collins .
El condado tiene más de veinte clubes folclóricos y otros lugares que albergan música folclórica. [ cita requerida ] También hay festivales anuales de música folclórica en Eastbourne , Crawley , Bognor Regis [35] y Lewes . [36] En 2012, las canciones folclóricas tradicionales de Sussex se estaban enseñando a las nuevas generaciones como parte de un proyecto de la South Downs Society, [37] con dinero del Heritage Lottery Fund . [38] Tras el final de este proyecto en marzo de 2013, se formaron los South Downs Folk Singers para seguir cantando las viejas canciones en sesiones regulares en pubs y festivales en todo Downs. [39]
Desde 2015, una organización benéfica cultural, Sussex Traditions, ha creado una base de datos pública de miles de registros, relacionados particularmente con canciones tradicionales, pero también con las tradiciones de Sussex en general. [40]
Sussex también ha sido el hogar de muchos compositores de música clásica. Es muy probable que dos de los tres libros de coro ingleses que sobreviven del período Tudor temprano se originaran en Sussex. [41] El libro de coro de Caius fue presentado por el maestro del Arundel College a la capilla de San Esteban en Westminster; el libro de coro de Lambeth (o libro de coro de Arundel) permaneció en Arundel como libro de coro de trabajo. [41] El libro de coro de Arundel contiene obras de varios compositores, incluido Walter Lambe , un ex clérigo laico en Arundel. [42] El libro de coro de Caius incluye obras de Edmund Turges . [43] Una tradición de interpretación de música polifónica probablemente estaba firmemente arraigada a fines del siglo XV. [44]
En 1588, el cantante Nicholas Yonge, nacido en Lewes [45], publicó Musica transalpina , una colección de madrigales italianos con sus textos traducidos al inglés. Estas obras fueron interpretadas por otro músico de Sussex, Thomas Weelkes . A veces considerado uno de los mejores compositores de Inglaterra, [46] Weelkes era más conocido como borracho que por su música. [2]
El compositor Ralph Vaughan Williams fue a la escuela en Rottingdean y se casó con Adeline Fisher, hija del historiador Herbert William Fisher y prima de la escritora Virginia Woolf y la pintora Vanessa Bell , en Hove en 1897. Después de recopilar canciones populares en Sussex, Vaughan Williams escribió Sussex Carol , que fue el último de los tres villancicos que utilizó en su Fantasía sobre villancicos de Navidad . Vaughan Williams utilizó cinco canciones populares que encontró en Sussex como base de su Fantasía sobre melodías populares de Sussex . Durante la década de 1890, Gustav Holst tocó el trombón en la White Viennese Band en Brighton Pier bajo la dirección de Stanislaus Wurm. [47] Las cenizas de Holst descansan en el crucero norte de la catedral de Chichester. Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, Arnold Bax se mudó a Storrington, donde vivió en el White Horse Inn.
Quizás más que cualquier otro compositor, John Ireland encontró inspiración para su música en la campiña de Sussex, particularmente en las tierras bajas alrededor de Chanctonbury Ring . En su primera visita se quedó en Ashington y durante los siguientes 30 años se quedó con frecuencia en Amberley, Ashington, Shipley y Steyning. Las obras de Ireland inspiradas en la campiña de Sussex incluyen A Downland Suite , Amberley Wild Brooks , Legend para piano y orquesta (que hace referencia a una leyenda de niños fantasmales de una colonia de leprosos que se pueden ver en Harrow Hill ); Sonata para piano y sonatas para violonchelo inspiradas en los túmulos de Devil's Jumps . [48]
Sir Hubert Parry compuso la música para el himno de Jerusalén en su casa de Rustington . [49] Las palabras de And did those feet in ancient time también habían sido escritas en Sussex más de cien años antes por William Blake mientras vivía en Felpham . [49] En Knights Croft House en Rustington, Parry escribió la Fantasía sinfónica '1912' (también llamada Sinfonía n.º 5 ), la Oda a la Natividad y las Canciones de despedida . Parry también escribió Shulbrede Tunes después de que su hija, Dorothea, y su yerno, Arthur Ponsonby , se mudaran al Priorato medieval de Shulbrede en Linchmere . [49]
Sir Edward Elgar vivió cerca de Fittleworth desde 1917 y mientras estuvo allí escribió algunas de sus mejores piezas de música de cámara, incluyendo el Quinteto para piano en la menor [2] y el Concierto para violonchelo antes de mudarse a Kempsey en Worcestershire. [2] Debussy completó La mer en Eastbourne y escribió Reflets dans l'eau sobre un estanque ornamental en el Devonshire Park de Eastbourne. [2] La contralto de Sussex Clara Butt fue la primera persona en interpretar Land of Hope and Glory de Elgar .
Frank Bridge nació en Brighton en 1879 en el seno de una familia de clase trabajadora. Asistió a la Brighton School of Music y luego se unió al Royal College of Music de Londres, donde recibió los mayores elogios de Sir Hubert Parry. Bridge compró un terreno en South Downs , en Friston , donde mandó construir una cabaña. [2] Fue allí donde escribió la suite orquestal The Sea , la Sonata para piano dedicada al compositor Ernest Farrar , que murió en combate en Francia durante la Primera Guerra Mundial, Enter Spring (originalmente titulada On Friston Down ), Oration for Cello and Orchestra , Phantasm for Piano and Orchestra , el Piano Trio No. 2, la Rebus Overture , la Sonata para violín No. 2 y el tercer y cuarto Cuartetos de cuerda. [2]
Probablemente la compositora nativa más conocida de Sussex, Ruth Gipps produjo varias obras orquestales, incluidas cinco sinfonías y dos conciertos para piano. Su sonata para clarinete, Op. 45, ganó el premio Cobbett de la Sociedad de Mujeres Músicas en 1956. [50]
Los Salmos de Chichester es una obra coral de Leonard Bernstein para contratenor o niño tiple, cuarteto solista, coro y orquesta. Encargada para el Festival de las Catedrales del Sur de 1965 en la Catedral de Chichester por el organista de la catedral, John Birch, y el decano, Walter Hussey, el estreno mundial tuvo lugar en el Philharmonic Hall de Nueva York. [2]
Cuando era niño, el compositor John Tavener pasaba sus vacaciones de verano en la casa de Lady Birley en Sussex, Charleston Manor, donde tenía a su disposición un piano de cola y desde donde visitaba Glyndebourne. [51] De 1991 a 2000, Tavener vivió con su familia cerca de Hurstpierpoint . [52]
El compositor Orlando Gough es más conocido por sus obras escritas para ballet, danza contemporánea y teatro. Los compositores Jonathan Harvey , [53] Michael Finnissy [54] y Martin Butler [55] han impartido clases en la Universidad de Sussex.
Entre los principales intérpretes se incluyen el violinista y violista Nigel Kennedy y el tenor Jonathan Ansell, cuya boyband de ópera pop G4 fue descubierta en 2004 en el programa de talentos The X Factor antes de embarcarse en una carrera en solitario en 2007.
El Festival de Ópera de Glyndebourne fue fundado en 1934 por John Christie y su esposa, la soprano Audrey Mildmay , en Glyndebourne , uno de los teatros de ópera más conocidos del mundo y el único teatro de ópera no subvencionado de Gran Bretaña. [56] El condado también alberga orquestas profesionales como la Orquesta Filarmónica de Brighton, [57] la Orquesta Filarmónica de Hastings [58] y la Orquesta Sinfónica de Worthing . [59] Establecida en 2010, Worthing es la sede del Concurso Internacional de Piano de Sussex . [60]
Posiblemente la música más antigua que se conserva de Sussex sea el Códice Robertsbridge del siglo XIV , que contiene seis piezas musicales. Este manuscrito contiene una de las primeras piezas musicales escritas específicamente para teclado. El Códice Robertsbridge es también la evidencia más antigua de música polifónica para órgano a dos manos y data de alrededor de 1325. [61]
John Mason Neale, antiguo vicario de Crawley y director del Sackville College en East Grinstead , es más conocido por escribir el villancico « Good King Wenceslas ». [62] La letra del himno « Morning Has Broken », que más tarde se convirtió en un éxito para Cat Stevens , fue escrita por Eleanor Farjeon desde su casa de Alfriston , inspirada en la campiña de Sussex. [63] El pueblo de Wadhurst da su nombre a un himno escrito por Michael Tippett . [64]
Durante la pandemia de COVID-19 de 2020-2021, un álbum lanzado por las Clarisas de Arundel se convirtió en el debut de un artista clásico más vendido en el Reino Unido en 2020 [65] y alcanzó el número 5 en la lista de álbumes del Reino Unido en 2021. [66]
Inspirada en la vista del Canal de la Mancha desde Selsey hacia Bognor Regis , " By the Sleepy Lagoon " de Eric Coates ha sido utilizada por BBC Radio 4 como tema musical de apertura de Desert Island Discs desde 1942. [67] Coates vivió en la península de Manhood , inicialmente en Selsey y más tarde en Sidlesham . [67] [68] Mejor conocido por sus temas musicales para Doctor Who , [69] Steptoe and Son , [69] Tales of the Unexpected [69] y The Prisoner , [69] El compositor nacido en Australia Ron Grainer se mudó a Brighton en la década de 1970 [69] y más tarde murió en Cuckfield . [69]
Ganador de un premio BAFTA y una nominación al Oscar por " Walking in the Air ", [70] Howard Blake creció en Sussex [71] y sigue viviendo en el condado. La canción se utilizó para la película animada de 1982 The Snowman del autor afincado en Sussex Raymond Briggs . [72] Blake también escribió las piezas orquestales de la banda sonora de la película Flash Gordon . [73]
Nat Gonella fue parte de la escena de jazz de Brighton y también residente de Saltdean . [2] En 2005, la pianista y vocalista de jazz Liane Carroll ganó dos premios BBC Jazz Awards , [74] mientras que la compositora y pianista de jazz Zoe Rahman recibió una nominación al Mercury Prize por su álbum de 2006 Melting Pot . [75] La cantante Claire Martin, con sede en Brighton, ha ganado el premio a la Mejor Vocalista en los British Jazz Awards cinco veces. [2]
Cantante de música pop tradicional , la carrera de Alma Cogan comenzó cantando con una banda en bailes de té en Worthing Pier [76] mientras estudiaba en la escuela de arte de la ciudad. [77] Cogan aparecería en la lista de singles del Reino Unido dieciocho veces en la década de 1950, con "Dreamboat" alcanzando el n.º 1. Otros éxitos de este período incluyen " I Can't Tell a Waltz from a Tango ", " Why Do Fools Fall in Love ", " Sugartime " y " The Story of My Life ".
El compositor Mitch Murray escribió varios sencillos número uno, incluyendo dos canciones de 1963 para Gerry and the Pacemakers : « How Do You Do It? » (que inicialmente fue cedida a los Beatles ) y « I Like It ». Otro compositor, Ken Howard, coescribió « Have I the Right? » para The Honeycombs y « The Legend of Xanadu » para Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich , ambos sencillos número uno. Worthing fue el hogar a finales de los años 1960 del Worthing Workshop , un grupo de artistas y músicos que incluía a Leo Sayer , [78] Brian James de The Damned , Billy Idol y Steamhammer , cuyo guitarrista, Martin Quittenton , coescribió los éxitos número uno de Rod Stewart en el Reino Unido « You Wear It Well » [79] y « Maggie May ». [80] El sencillo de 1968 de Leapy Lee « Little Arrows » alcanzó el número dos en la lista de sencillos del Reino Unido.
La década de 1970 fue significativa en Sussex, ya que un campo a las afueras de Worthing albergó Phun City , el primer festival de música gratuito a gran escala del Reino Unido. [81] El Brighton Dome albergó el Festival de la Canción de Eurovisión de 1974 , [82] ganado por el grupo sueco ABBA por su canción « Waterloo », que los impulsó a la fama mundial. The Cure se formó en Crawley, comenzando su larga carrera en el indie rock gótico. En octubre de 1976, la canción de Leo Sayer « You Make Me Feel Like Dancing » alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot 100 de los Estados Unidos , [83] convirtiéndose en su primer sencillo número uno en Estados Unidos, ganando también un premio Grammy por la canción en 1978 en la categoría Mejor Canción de R&B . El primer número uno de Sayer en el Reino Unido llegó en 1977 con su versión de " When I Need You " [84] En 1979 se lanzó One Step Beyond... , el álbum debut de Madness , una banda formada en Londres por el cantautor nacido en Hastings Suggs (nombre real Graham McPherson).
Las bandas de Sussex lograron un éxito limitado en la década de 1980, siendo The Popguns una de las más conocidas y These Animal Men logrando una fama menor como parte de la llamada New wave de new wave y The Levellers comenzaron sus carreras fusionando el folk con la música punk. La banda punk The Piranhas tuvo un single que llegó al top 10 en 1980 con su versión de la canción kwela sudafricana "Tom Hark". En 1983, The Cure consiguió su primer éxito en el top 10 del Reino Unido, " The Love Cats ". Su álbum de 1987 Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me los vio pasar al mainstream y su álbum de 1989 Disintegration fue lanzado con gran éxito de la crítica, alcanzando el número tres en la lista de álbumes del Reino Unido. Brett Anderson [85] y Mat Osman [86] de Haywards Heath ayudaron a formar Suede en 1989 y fueron aclamados como "la mejor banda nueva de Gran Bretaña", [87] ganando el Mercury Prize en 1993 por su álbum debut Suede e impulsando el movimiento britpop . [87] El guitarrista Richard Durrant también comenzó su carrera en la década de 1980; la música house del DJ John Digweed también saltó a la fama en la década de 1980.
En los años 90 se produjo un aumento de bandas de Sussex, entre ellas Keane , The Feeling , Toploader y Clearlake . Bob Stanley ayudó a formar la banda indie dance-pop con sede en Londres Saint Etienne , que tuvo cierto éxito en los años 90, incluida una nominación al premio Mercury por su álbum de 1991 Foxbase Alpha . Beats International, con sede en Brighton, tuvo un sencillo número uno en 1990 con " Dub Be Good to Me ". Phats & Small también logró cierto éxito en la música dance, particularmente con su sencillo de 1999 " Turn Around ". Samantha Janus terminó décima en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1991 con A Message to Your Heart tras haber ganado la final nacional del Reino Unido A Song for Europe . The Cure lanzó su álbum de mayor éxito comercial, Wish en 1992, que alcanzó el número uno en el Reino Unido y el número dos en los Estados Unidos, donde vendió más de 1,2 millones de copias. [88] [89] En la década de 1990, Suede había lanzado tres álbumes que llegaron al número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. Estos fueron Suede , Coming Up nominado al Mercury y Head Music . Zeitgeist de 1995 fue el álbum de mayor éxito comercial de los Levellers, alcanzando el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. El compositor y productor de discos, Barry Upton, co-creó con Steve Crosby la banda pop de ventas millonarias Steps en 1997. Simon Fuller , quien creció en Hastings, manejó varios actos, incluyendo a las Spice Girls a mediados de la década de 1990, donde llegó a ser importante por primera vez, [90] y luego creó la franquicia Idol , que se vio por primera vez en el Reino Unido bajo el nombre de Pop Idol . Desde entonces, la revista Billboard ha certificado a Fuller como el mánager musical británico más exitoso hasta la fecha. [91]
El siglo XXI vio un aumento en las bandas populares de Sussex, y Brighton en particular, además de ver la formación del Brighton Institute of Modern Music , en colaboración con la Universidad de Sussex . [92] Los artistas populares incluyen a Ed Harcourt , cuyo álbum de 2001 Here Be Monsters fue nominado para un Mercury Prize, [93] British Sea Power (nominado para un Mercury Prize por Do You Like Rock Music? ), The Go! Team (nominado para un Mercury Prize por Thunder, Lightning, Strike ), The Kooks , The Electric Soft Parade (nominado para un Mercury Prize por Holes in the Wall ), The Ordinary Boys , The Pipettes , Brakes , Architects , Blood Red Shoes y Dead Swans . El álbum debut de Keane de 2004, Hopes and Fears, ganó un Brit Award y una nominación al Mercury Prize, y llegó al número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. Los álbumes posteriores de Keane, Under The Iron Sea y Perfect Symmetry, también llegaron a la cima de la lista de álbumes del Reino Unido. En 2004, Brett Anderson se reunió con su ex compañero de banda de Suede, Bernard Butler, en The Tears . La banda duró poco, y se disolvió en 2006, después del aclamado álbum debut Here Come The Tears . [94] En 2004, el álbum debut de la cantautora nacida en Haywards Heath, Natasha Bedingfield, Unwritten, así como el sencillo " These Words ", alcanzaron el número uno en las listas del Reino Unido. El ganador del Mercury Music Prize de 2005, Antony Hegarty , cuya banda Antony and the Johnsons ganó con I Am a Bird Now , nació y creció en Chichester. [95] En 2002, Norman Cook (también conocido como Fatboy Slim), con sede en Brighton , realizó un concierto en la playa de Brighton, al que asistieron 250.000 personas. [96] Desde 2006, Brighton ha sido sede de un importante festival de música nueva, The Great Escape Festival . [97] El segundo álbum de The Kooks, Konk, alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido en 2008.
El dúo de hip hop Rizzle Kicks lanzó su primer álbum, Stereo Typical , en 2011 y hasta mayo de 2012 había vendido más de 1 millón de sencillos y más de 600.000 álbumes en el Reino Unido. [ cita requerida ] DJ Fresh logró dos sencillos número uno en el Reino Unido en 2012, incluyendo " Louder ", el primero del género dubstep [98] y " Hot Right Now ", el primer drum and bass número uno. [99] El álbum debut de Conor Maynard , Contrast, alcanzó el número uno en las listas de álbumes del Reino Unido en 2012. [100] También en 2012, el álbum de Keane, Strangeland, alcanzó el número uno en la lista del Reino Unido. Comparado con otros artistas de Sussex, Keane, y conocido por sus emotivas canciones dirigidas por el piano, Tom Odell se convirtió en el primer artista masculino en ganar el premio Critics' Choice de los BRIT a principios de 2013. [101] Passenger (nombre real Michael Rosenberg) fue nominado a Single Británico del Año en los Premios BRIT de 2014 por " Let Her Go ", que encabezó las listas en varios países. En 2014, el álbum debut homónimo de Royal Blood , Royal Blood, alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido, el álbum debut de rock británico de más rápido venta en el Reino Unido en tres años. [102] El álbum fue nominado a un premio Mercury y le valió a Royal Blood un premio Brit al mejor grupo británico. El siguiente álbum de Royal Blood de 2017, How Did We Get So Dark?, también alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. En 2016, Anohni se convirtió en la segunda persona abiertamente transgénero nominada a un Premio de la Academia , por la canción " Manta Ray " en la película Racing Extinction . [103] Su álbum debut como solista, Hopelessness , fue lanzado en mayo de 2016 con gran éxito de crítica y fue nominado al Mercury Music Prize 2016. El segundo álbum de Tom Odell, Wrong Crowd, se ubicó en el puesto número 2 en el Reino Unido. El cantautor Rag'n'Bone Man ganó el premio Critics' Choice (Brit Award) de 2017 , así como una nominación al premio Brit Award 2017 a Artista Revelación Británico . Su álbum Human fue un éxito número uno en varios países europeos, incluida Alemania, y alcanzó el número dos en el Reino Unido. Su álbum, también llamado Human , debutó en el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido.con unas ventas de 117.000 copias, lo que lo convierte en el álbum debut de mayor venta de un artista masculino durante la década de 2010. [104] La banda de indie rock Black Honey también logró cierto éxito con su álbum homónimo de 2018, Black Honey .
La cantante de soul de Saltdea Celeste fue considerada una estrella prometedora en 2020 tras ganar el premio Brit Award 2020 a la estrella emergente , la encuesta musical Sound of 2020 de la BBC y el premio BBC Music Award a la artista introductoria del año . [105] Fue incluida en listas de artistas a tener en cuenta por publicaciones como The Guardian , Vogue , NME , GQ , MTV , Vevo y Amazon Music . Nick Reilly de NME la describió como "la mejor cantante de soul británica que ha surgido en años". [106] Con Not Your Muse , Celeste se convirtió en la primera artista femenina británica en cinco años en tener un álbum debut número uno en la lista de álbumes del Reino Unido [107] y recibió una nominación al Mercury Prize 2021. [108]
El álbum Every Bad de 2020 de Porridge Radio fue nominado al Premio Mercury 2020. [109]
Además del álbum debut de Celeste, en 2021 se lanzaron varios álbumes de artistas de Sussex, incluidos For Those That Wish to Exist de Architects , Typhoons de Royal Blood y Life de Rag'n'Bone Man de Misadventure (todos número 1 en las listas del Reino Unido); Songs for the Drunk and Broken Hearted de Passenger y el álbum debut de Maisie Peters , You Signed Up for This (ambos número 2 en las listas del Reino Unido); Written & Directed de Black Honey y el álbum debut de Squid , Bright Green Field .
