El rock israelí ( hebreo : רוק ישראלי , Rok Yisra'eli ) es música rock creada por bandas y cantantes israelíes .
La actitud inicial de Israel hacia la música rock fue mixta, el género ganó popularidad entre los jóvenes pero recibió la condena de la prensa y el gobierno, más notablemente en 1965 cuando el ministro de educación Hanoch Rinot impidió la financiación de un posible concierto en Ramat Gan de The Beatles , etiquetando su música como "sin valor artístico". [1] [2] [3] Los músicos israelíes de la época creían que era una moda que pronto pasaría. [4] Las primeras bandas de rock israelíes comenzaron a actuar a mediados de la década de 1960 en clubes nocturnos y discotecas, primero en Ramla y más tarde en la calle HaMasger en Tel Aviv . [5] Estas bandas interpretaron principalmente versiones de canciones de rock populares de bandas como The Beatles y The Shadows . La cultura del rock, en el sentido social y político, no estaba a la vista. [5] Las bandas que se destacaron en la primera ola del rock israelí fueron Yarkon Bridge Trio , The Churchills , [6] The High Windows , The Lions (también conocidos como The Lions of Juda), The Styles (también conocidos como Uzi and the Styles), The Fat and the Thins, The Blue Stars, The Goldstars, The New Stars, The Generals, The Monks, The Spiders, The Electric Stage, The Seventh Radiance y The Sing-Sing.
En la euforia que siguió a la Guerra de los Seis Días , los grupos de las Fuerzas de Defensa de Israel ascendieron de categoría con un flujo constante de canciones sobre la victoria, el duelo y la pérdida. El rock pasó a formar parte de la escena musical alternativa que se tocaba sobre todo en clubes como "Hakarish" y "Calypso", antes conocidos como antros de drogadictos. [5]
A finales de la década, el rock and roll ganó legitimidad. Los músicos occidentales llegaron a Israel y las influencias de la revolución pop impregnaron la cultura local. Algunas de las bandas locales agregaron músicos ingleses a su conjunto, creando varias bandas nuevas que se basaron en las bandas rítmicas originales. En la segunda ola de bandas rítmicas, tres bandas principales lideraron la escena del rock local. La primera fue The Churchills, que constaba de cinco músicos, incluido el cantante canadiense Stan Solomon y el guitarrista británico Robb Huxley. Estas fueron las bandas de rock israelíes más creativas; tocaron combinaciones innovadoras de rock psicodélico mezclado con música árabe mediterránea. En 1970, el compositor israelí Noam Sheriff inició un concierto interpretado por la Orquesta Filarmónica de Israel y The Churchills, y su trabajo compartido con Arik Einstein , Oshik Levi y otros artistas de la escena de la música pop israelí convencional le otorgó a la escena del rock israelí un sello público de aprobación. La segunda banda, The Lions, fue considerada como la primera banda israelí en experimentar con la música reggae.
La tercera banda israelí destacada de aquellos años fue el supergrupo Uzi and the Styles, creado por el ex vocalista de The Fat and the Thins, Uzi Fox. El estilo variado de la banda derivaba del pop británico y de la música soul estadounidense y se caracterizaba por los procesamientos ricos en compuestos de instrumentos de viento que recordaban a Blood, Sweat & Tears , Chicago , etc.
En 1969, Arik Einstein había tomado a The Churchills bajo su protección como banda de acompañamiento y con su ayuda grabaría el innovador álbum " Poozy ", que a menudo se considera el gran avance del género. El siguiente álbum sería la primera de varias colaboraciones fructíferas con Shalom Hanoch con " Snail " y " Plastilna ", ambas en 1970.
A principios de los años 70, Israel contaba con una floreciente escena de rock progresivo . Uno de los primeros intérpretes fue Shlomo Gronich , cuyo debut en 1971 fue Why Didn't You Tell Me?. Bullshit 3 1 ⁄ 4 de Danny Ben Israel se publicó en 1970, pero pasó desapercibido durante unos treinta años. Otras bandas de rock progresivo de los años 70 fueron The Churchills , Zingale y Sheshet.
En esta década se formaron muchas bandas. La banda de rock Tamouz tuvo mucho éxito en los años 70. La banda de rock israelí más exitosa de los años setenta fue Kaveret [7], que combinaba la música rock con un sentido del humor único. Los ganadores (consecutivos del primer premio) del Festival de la Canción Jasídica de 1976, 1977 y 1978 fueron la banda que inventó el rock judío, The Diaspora Yeshiva Band, que grabó varios álbumes, tuvo muchos éxitos (Hafachta, Malchutcha, Ivdu) y realizó giras por todo el mundo, incluyendo el Carnegie Hall y el Lincoln Center. A finales de la década, los cantantes que escribieron e interpretaron música orientada al rock se volvieron muy populares y tuvieron mucho éxito, entre ellos Shalom Hanoch (quien anteriormente colaboró con Arik Einstein), Ariel Zilber (anteriormente de Tamuz), Svika Pick (en combinación con música pop y música disco), Efraim Shamir, Yitzhak Klepter (anteriormente de Kaveret and the Churchills) y Gary Eckstein.
Durante la década de 1980, algunas bandas de rock se hicieron populares. Las bandas de rock notables de la década fueron The Click , Benzin, T-Slam y Mashina [8], que se convirtió en la banda de rock israelí más exitosa de la década.
En la década de 1990, comenzó una nueva ola de bandas y cantantes de rock jóvenes. La entrada de algunos artistas y bandas que se formaron en los años 80, como el famoso dúo de Rami Fortis y Berry Sakharof , Mashina , Korin Allal, Meir Banai y otros en la corriente principal israelí, inspiró a muchos artistas de rock jóvenes como Aviv Geffen , Inbal Perlmuter , Yermi Kaplan , Assaf Amdursky y otros, y solo en los años de 1990 a 1994 se formó una incontable cantidad de bandas de rock jóvenes. Bandas como Eifo HaYeled , Monica Sex , HaYehudim , [8] The Elders of Zfat , Rockfour , The Friends of Natasha , Dr. Kasper's Rabbits Show , HaMehashefot (The Witches), Tractor's Revenge , Nosei Hamigbaat, Cermella Gross & Wagner, Knesiyat Hasechel , Ra'ash, Taarovet Eskot, Avtipus y Noar Shulaim, fueron solo las bandas más notables de este período. Un papel esencial en el surgimiento de estas bandas y artistas fue el antiguo club Roxanne en Tel Aviv, que albergaba a artistas conocidos y artistas emergentes de rock y rock alternativo, exponiendo nuevas bandas a una audiencia creciente. Desde entonces, la mayoría de esas bandas se han disuelto, pero sus miembros aún continúan actuando en varios proyectos musicales y en su mayoría constituyen la comunidad de la música israelí de la década de 2010.
En el ámbito del Glam metal y el Heavy metal destacó la banda "Stella Maris" de Haifa, que comenzó a actuar a principios de los años 1990. Stella Maris se integró posteriormente en la escena musical israelí mainstream y su vocalista, Pavlo Rosenberg , emprendió una carrera en solitario propia.
Israel también desarrolló un nuevo estilo de rock/metal llamado Oriental Metal , un cruce entre el death metal y el doom metal , influenciado por las antiguas tradiciones judías y la cultura oriental tanto en las letras como en la melodía.
Dos crisis a mediados de los años 90 llevaron al declive del boom del rock de principios de esa década: primero fue el desastre del festival de Arad en julio de 1995, tras el cual la popularidad de esos eventos disminuyó. Luego, se considera que el asesinato del primer ministro Yitzhak Rabin , traumático a nivel nacional , en noviembre de ese año cambió por completo la atmósfera cultural del país, y la prominencia y el éxito del rock "de ritmo rápido" de principios de los años 90 fue reemplazado por tendencias más suaves. Sin embargo, hasta finales de esa década, la música rock israelí mantuvo su lugar como estilo musical central y se formaron bandas importantes como Hamachshefot y Monica Sex .
Aunque el rock israelí perdió popularidad en la década de 2000, al ser desplazado por el pop israelí, surgieron muchos nuevos artistas y bandas de rock. Entre las bandas de rock israelíes más destacadas de la década de 2000 se encuentran Beit HaBubot, que tocaba rock melódico centrado en la guitarra acústica, y Synergia , que tenía un sonido de nu metal melódico . Entre otras bandas y artistas de rock israelíes emergentes y exitosos de esta década se encuentran Girafot , Sheygets, Habiluim , Yoni Bloch , Hadag Nahash , Shy Nobleman , Vaadat Charigim y muchos más.
Muchas bandas de rock israelíes disueltas comenzaron a tocar nuevamente durante esta década, incluidas T-Slam , Mofa Ha'arnavot Shel Dr. Kasper , Mercedes Band , Eifo HaYeled , Monica Sex , Mashina , etc.
A finales de la década de 2000, la música Mizrahi ganó popularidad masiva en Israel, debilitando aún más la popularidad del rock israelí.
En la segunda década de los 2000, los creadores del estilo rock clásico menguaron y aparecieron canciones que combinaban el rock con el pop y la música oriental. Entre los creadores destacados en este campo se encuentran Dudu Tassa , que logra combinar la música folclórica iraquí con la que creció en su casa con el rock alternativo de los años 90, Keren Peles , que combina la escritura personal y expuesta con arreglos de rock junto a baladas conmovedoras, Hanan Ben Ari que irrumpió en esta década con canciones de rock de fe.
Además, los artistas de rock conocidos continuaron creando: Aviv Gefen, con los álbumes "Psifas" (2012) y "Sdakim" (2014), Mosh Ben Ari con los álbumes "Tistakel li Ba'enayim" (2011) y "As in Life". Avitar Banai lanzó dos álbumes exitosos en esta década: "Yafa Kalevana" y "Leshonot Shel Esh", que sonaron mucho en las estaciones de radio, y también tuvo una colaboración exitosa junto con Aviv Gefen en un espectáculo conjunto.
Resumen de la década israelí 2010-2020 Columbus Music Magazine /// 2010-2019