La Sinfonía n.° 40 en sol menor , K. 550 fue escrita por Wolfgang Amadeus Mozart en 1788. A veces se la conoce como la "Gran sinfonía en sol menor ", para distinguirla de la "Pequeña sinfonía en sol menor", n.° 25 . Las dos son las únicas sinfonías en clave menor que escribió Mozart. [1] [nota 1]
La fecha de finalización de esta sinfonía se conoce con exactitud, ya que Mozart en su madurez mantuvo un catálogo completo de sus obras terminadas; ingresó en ella la 40.ª Sinfonía el 25 de julio de 1788. [2] El trabajo en la sinfonía ocupó un período excepcionalmente productivo de sólo unas pocas semanas, tiempo durante el cual también completó las sinfonías 39.ª y 41.ª (26 de junio y 10 de agosto, respectivamente). [3] Nikolaus Harnoncourt conjeturó que Mozart compuso las tres sinfonías como una obra unificada, señalando, entre otras cosas, el hecho de que la Sinfonía n.° 40, como obra intermedia, no tiene introducción (a diferencia de la n.° 39) y no tener un final de la escala de los No. 41. [4]
La 40.ª sinfonía existe en dos versiones, que se diferencian principalmente en que una incluye partes para un par de clarinetes (con los ajustes adecuados realizados en las otras partes de viento ). Lo más probable es que las partes del clarinete se hayan añadido en una versión revisada. [5] Las partituras autógrafas de ambas versiones fueron adquiridas en la década de 1860 por Johannes Brahms , quien más tarde donó los manuscritos a la Gesellschaft der Musikfreunde en Viena, donde residen hoy. [6]
Como ha señalado Neal Zaslaw , los escritores sobre Mozart a menudo han sugerido –o incluso afirmado– que Mozart nunca escuchó interpretar su Sinfonía número 40. Algunos comentaristas van más allá y sugieren que Mozart escribió la sinfonía (y sus compañeras, núms. 39 y 41 ) sin siquiera tener la intención de interpretarla, sino más bien para la posteridad, como (para usar palabras de Alfred Einstein ) un "llamado a la eternidad". ". [nota 2]
Los estudios modernos sugieren que estas conjeturas no son correctas. Primero, en una carta recientemente descubierta del 10 de julio de 1802 del músico Johann Wenzel (1762-1831) al editor Ambrosius Kühnel en Leipzig, Wenzel se refiere a una interpretación de la sinfonía en la casa del barón Gottfried van Swieten con Mozart presente. , pero la ejecución fue tan mala que el compositor tuvo que abandonar la sala. [7] [nota 3]
Existe fuerte evidencia circunstancial de otras actuaciones, probablemente mejores. En varias ocasiones, entre la composición de la sinfonía y la muerte del compositor, se ofrecieron conciertos sinfónicos con música de Mozart de los cuales se han conservado copias del programa, anunciando una sinfonía sin identificación por fecha o clave. Estos incluyen: [8]
Lo más importante es el hecho de que Mozart revisó su sinfonía (ver arriba). Como dice Zaslaw, esto "demuestra que [la sinfonía] fue interpretada, porque Mozart difícilmente se habría tomado la molestia de añadir los clarinetes y reescribir las flautas y oboes para acomodarlos, si no hubiera tenido una interpretación específica en mente". [9] La orquesta para el concierto de Viena de 1791 incluía a los hermanos clarinetistas Anton y Johann Nepomuk Stadler ; lo que, como señala Zaslaw, limita las posibilidades sólo a las sinfonías 39 y 40. [9]
Zaslaw añade: "La versión sin clarinete también debe haber sido interpretada, ya que la versión reorquestada de dos pasajes en movimiento lento, que existe en la mano de Mozart, debe haber sido el resultado de haber escuchado la obra y haber descubierto un aspecto que necesitaba mejorar". [10] [nota 5]
Respecto a los conciertos para los que estaba destinada originalmente la Sinfonía cuando fue compuesta en 1788, Otto Erich Deutsch sugiere que Mozart se estaba preparando para celebrar una serie de tres "Conciertos en el Casino", en un nuevo casino en la Spiegelgasse propiedad de Philipp Otto. Mozart incluso envió un par de entradas para esta serie a su amigo Michael Puchberg . Pero parece imposible determinar si el ciclo de conciertos se celebró o se canceló por falta de interés. [3] Zaslaw sugiere que sólo se celebró el primero de los tres conciertos. [ cita necesaria ]
La sinfonía está compuesta (en su versión revisada) para flauta , 2 oboes , 2 clarinetes , 2 fagotes , 2 trompas y cuerdas .
La obra está dividida en cuatro movimientos , en el arreglo habitual de una sinfonía de estilo clásico (movimiento rápido, movimiento lento, minueto , movimiento rápido):
El primer movimiento comienza oscuramente, no con su primer tema sino con el acompañamiento , interpretado por las cuerdas inferiores con violas divididas . La técnica de comenzar una obra con una figura de acompañamiento fue utilizada más tarde por Mozart en su último concierto para piano (KV. 595) y más tarde se convirtió en una de las favoritas de los románticos (los ejemplos incluyen las aperturas del Concierto para violín de Mendelssohn y el Tercer Concierto de Sergei Rachmaninoff). Concierto para piano ). El primer tema es el siguiente.
El segundo movimiento es una obra lírica en6
8tiempo. Está en la tonalidad subdominante del relativo mayor de sol menor ( si ♭ mayor ): mi ♭ mayor . Los primeros compases contrapuntísticos de este movimiento aparecen así en la reducción del teclado :
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El minueto comienza con un ritmo de hemiola enojado y con acento cruzado y un par de frases de tres compases , como se muestra en la siguiente reducción para piano:
![{ \new PianoStaff << \new Staff << \set Staff.midiInstrument = "conjunto de cuerdas 1" \clef treble \key g \minor \time 3/4 \tempo "Allegretto" \tempo 4 = 160 \new voice \relative c' { \partial 4 <d d'>4 <g g'>2 <bes~ bes'~>4 <bes bes'>4 <a a'>8[ <g g'>] \stemUp <fis fis '>[ <a a'>] <g g'>4 \stemNeutral <d d'> <g g'> <bes bes'>2 <d~ d'~>4 <d d'> <c c' >8[ <bes bes'>] <a a'>[ <c c'>] <bes bes'>4 <g g'> <d' d'> <g g'>2 <bes~ bes'~ >4 \break <bes bes'> <a a'>8[ <f f'>] <e e'>[ <g g'>] <f f'>4 <e e'>8[ <d d '>] <cis cis'>[ <e e'>] <d d'>4 <c! c'!>8[ <bes bes'>] <a a'>[ <c c'>] <bes bes'>4 <bes es bes'>-. <a f'a>-. <gisb! gis'>-. <g cis g'>-. <f d'f>-. \stemUp es'^( g!) cis, d } \new Voice \relative c'' { s4 s2. s2 \stemDown d4 d s2 s2. s2. s2. s2. s2. s2. s2. s2. s2. <es, g bes>2 <g a>4 <f a> } >> \new voice \new Staff << \set Staff.midiInstrument = "conjunto de cuerdas 1" \clef bass \key g \minor \relative c { \time 3/4 \partial 4 r4 <g g'> <bes bes'> <g g'> <d d'>2 <c c'>4 <bes bes'> rr <g' g'> <bes bes' > <g g'> <d d'>2 <fis d' fis>4 <g d' g> rr <es es'> <es' g> <d f> \stemUp e2 a4^~ a bes^\staccato g ^\staccato f^\staccato g^\staccato d^\staccato \stemNeutral <g, d' g>-. <cis, cis'>-. <d d'>-. <es es'>-. <a,a'>-. <bes bes'>-. <g g'> <es es'> <a a'> <d d'> } \new Voice \relative c { s4 s2. s2. s2. s2. s2. s2. s2. \stemDown cis2. d4_. gramo,_. a_. bes_. es,_. fis_. } >> >> }](http://upload.wikimedia.org/score/q/3/q3vxx41bti0q8u69n7nr7y1sa9uvn5t/q3vxx41b.png)
Varios comentaristas [ ¿quién? ] han afirmado que si bien la música está etiquetada como "minueto", difícilmente sería adecuada para bailar. La contrastante sección de trío suave, en sol mayor , alterna el toque de la sección de cuerdas con el de los vientos.
El cuarto movimiento se abre con una serie de notas ascendentes rápidamente que delinean la tríada tónica que ilustra lo que comúnmente se conoce como el cohete de Mannheim .
Al comienzo de la sección de desarrollo se produce un notable pasaje modulador en el que se tocan todos los tonos de la escala cromática menos uno, desestabilizando fuertemente la clave ; la única nota omitida es G (la tónica ):
Este trabajo ha suscitado diversas interpretaciones por parte de los críticos. Robert Schumann lo consideró poseedor de "ligereza y gracia griegas". [11] Donald Tovey vio en ella el personaje de la ópera bufa . Sin embargo, es casi seguro que la percepción más común hoy en día es que la sinfonía tiene un tono trágico e intensamente emocional; por ejemplo, en The Classical Style , Charles Rosen llama a la sinfonía "una obra de pasión, violencia y dolor". [12]
Aunque las interpretaciones difieren, la sinfonía es sin duda una de las obras más admiradas de Mozart, [13] y se interpreta y graba con frecuencia.
Ludwig van Beethoven conocía bien la sinfonía y copió 29 compases de la partitura en uno de sus cuadernos de bocetos. [14] Como observó Gustav Nottebohm en 1887, los compases copiados aparecen entre los bocetos de la Quinta Sinfonía de Beethoven , cuyo tercer movimiento comienza con una secuencia de tonos similar a la del final de Mozart (ver ejemplo a continuación). [15]
Franz Schubert también copió la música del minueto de Mozart, y el minueto de su Quinta Sinfonía evoca fuertemente el de Mozart. [16] Zaslaw ha sugerido que un pasaje tardío del oratorio de Joseph Haydn Las estaciones (1801), una meditación sobre la muerte, cita el segundo movimiento de la 40ª Sinfonía y fue incluido por Haydn como un monumento a su amigo muerto hace mucho tiempo. [nota 6]
La sinfonía ha sido ampliamente grabada y adaptada por muchas orquestas. [17] Vince Guaraldi adaptó el tema de apertura como una pieza de jazz en la pista de apertura de su álbum de estudio de 1964 " From All Sides ", "Choro". La cantante libanesa Fairuz también adaptó la sinfonía para su canción de 1972 “Ya Ana Ya Ana”.
La primera grabación conocida de la 40ª Sinfonía fue publicada por Victor Talking Machine Company en 1915 con el título "Sinfonía en sol menor". La Victor Concert Orchestra actuó bajo la dirección del director de la casa de Victor, Walter B. Rogers . [18]
