Kakiemon ( en japonés :柿右衛門様式, Hepburn : Kakiemon yōshiki ) es un estilo de porcelana japonesa , con decoración sobreesmaltada llamada cerámica "esmaltada". Originalmente se producía en las fábricas de los alrededores de Arita , en la provincia japonesa de Hizen (hoy, prefectura de Saga ) desdemediados del siglo XVII en adelante durante el período Edo . [1] La calidad de su decoración era muy apreciada en Occidente y ampliamente imitada por los principales fabricantes de porcelana europeos durante el período rococó .
Kakiemon es un término que genera cierta confusión, ya que es el nombre de una familia, uno o más hornos y un estilo de sobreesmalte de colores brillantes. El estilo se originó con la familia, cuyos hornos eran los principales productores del mismo, pero otros hornos también lo hacían, y los hornos Kakiemon producían otros estilos. Tanto la paleta como el estilo, y muy probablemente el horno, ya estaban en su lugar en la década de 1680. El estilo es un subtipo de lo que se llama en Occidente cerámica Imari , la variedad de color sobreesmalte del grupo más amplio de cerámica Arita , dominante en la porcelana de exportación japonesa en su primer período exitoso, hasta la década de 1740. [2]
El estilo fue rápidamente copiado por las nuevas fábricas de porcelana europeas que aparecieron en el siglo XVIII, como Meissen en Alemania, Chantilly en Francia y Chelsea en Inglaterra. Los chinos también comenzaron a copiar el estilo para la porcelana china de exportación . Hacia 1760, ya había pasado de moda en Europa.
Al alfarero Sakaida Kakiemon (酒井田柿右衛門, 1596–1666) se le atribuye popularmente ser uno de los primeros en Japón en descubrir el secreto de la decoración de esmalte en porcelana , conocida como akae . El nombre "Kakiemon" le fue otorgado a Sakaida por su señor, después de que perfeccionara un diseño de caquis gemelos ( kaki ), desarrollando también la paleta distintiva de rojo suave, amarillo, azul y verde turquesa ahora asociada con el estilo Kakiemon. [3]
El nombre Kakiemon se utiliza a veces como un término genérico para describir los productos Arita o Imari fabricados en las fábricas Arita utilizando los esmaltes sobre vidriado y estilos decorativos característicos de Kakiemon .
El horno Kakiemon parece haber sido establecido en la década de 1680, cuando la técnica de decoración también estaba completamente desarrollada. La historia temprana y la propiedad no están muy claras, y en este período la verdadera empresa Kakiemon puede haber sido un taller de decoración que trabajó muy de cerca con este horno, que había desarrollado un cuerpo de porcelana blanca y un esmaltado casi transparente , superior al de otros productores de Arita. [4] Los fragmentos del sitio del horno Kakiemon en Shimo-Nangawarayama (下南川原山) muestran que también se produjeron cerámicas de celadón y sometsuke azul y blanco , además de otros estilos como Ko-Kutani. [5] [6]
La porcelana Kakiemon se exportó desde Japón a Europa a través de la Compañía Holandesa de las Indias Orientales y, a partir de la década de 1650, a través de una variedad de otras vías. El rey Augusto II el Fuerte de Polonia y María II de Inglaterra poseían ejemplos. [7] El primer inventario que incluía porcelana japonesa en Europa se realizó en Burghley House en 1688; estos incluían un elefante de pie con la trompa levantada y un modelo de dos luchadores.
Las piezas incluían cuencos, platos y fuentes, a menudo hexagonales , octogonales o estriados con bordes festoneados. El famoso cuerpo de nigoshide blanco solo se usaba con formas abiertas, y no para formas cerradas como jarrones, botellas y teteras, o para figuras y animales. Los jarrones y tapas hexagonales conocidos como jarrones "Hampton Court" recibieron su nombre de un par en el Palacio de Hampton Court cerca de Londres, registrado en un inventario de 1696. Alrededor de 1730, esta forma fue copiada en Meissen , Sajonia, que firmó un contrato de "ciudad hermana" con Arita, en 1979. El estilo también fue adoptado y copiado en Chelsea y Worcester en la década de 1750 y por Samson Ceramics en el siglo XIX. [8] También se crearon estatuillas, un ejemplo de las cuales son los elefantes Kakiemon (Museo Británico) .
Las copias de Meissen podían ser extremadamente parecidas a los originales; en ocasiones, los pintores de la fábrica simplemente tomaban prestados los diseños y los utilizaban con otras formas y estilos. El estilo también fue adaptado en Alemania y Austria por la manufactura Du Paquier y en Francia en la porcelana de Chantilly , Mennecy y Saint-Cloud . También influyó en la cerámica holandesa de Delft y en la porcelana china de exportación . [8]
Las exportaciones a Europa de porcelana japonesa Kakiemon y de todos los demás tipos se detuvieron a mediados del siglo XVIII, cuando China reanudó las exportaciones a Europa. Como los estilos Kakiemon e Imari ya eran muy populares entre los europeos, la porcelana china para exportación copió ambos estilos. [9]
En 1971, el gobierno japonés designó esta técnica artesanal como Bien Cultural Inmaterial Importante ; un horno de doble elevación en Arita utilizado para la cocción de Kakiemon también fue designado Sitio Histórico Nacional . [10] [11]
Sakaida Kakiemon XIV (26 de agosto de 1934 – 15 de junio de 2013) fue designado Tesoro Nacional Viviente por el gobierno. [12] Su hijo Sakaida Kakiemon XV se convirtió en el nuevo jefe en febrero de 2014. [13]
El sitio original del horno Kakiemon (柿右衛門窯跡) en Minamiyama, Arita, se encuentra detrás del horno Kakiemon actual en la ladera occidental de las colinas de Toshikiyama a una altura de aproximadamente 85 metros. Se han llevado a cabo excavaciones arqueológicas desde 1976, y se han confirmado los restos de dos hornos paralelos y un área de almacenamiento donde se vertía cerámica defectuosa. Ambos sitios de hornos son hornos escalonados de varias cámaras . El "horno A" tiene una longitud horizontal de aproximadamente 42 metros con 12 cámaras de cocción y una inclinación promedio de 11,5°, y se estima que todo el horno tiene un tamaño de aproximadamente 60 metros. El "horno B" tiene una longitud de 83 metros y una pendiente promedio de 13°, con 21 cámaras. Cada cámara de cocción aumenta en ancho hacia el final del horno, extendiéndose como un abanico. [14] También se han recuperado saggars y herramientas de horno. Las ruinas del horno fueron registradas colectivamente como Sitio Histórico Nacional en 1989 debido a su buen estado de conservación. Se estima que el horno estuvo en funcionamiento a fines del siglo XVII. [15] Las porcelanas de Kakiemon han sido producidas por descendientes directos. Al mismo tiempo, muchos otros hornos alrededor de Arita produjeron artículos del mismo estilo, algunos utilizando el cuerpo de nigoshide . [16]
La decoración suele ser de alta calidad, delicada y con diseños asimétricos bien equilibrados. Estos se aplicaron escasamente para enfatizar el fondo de porcelana blanca fina conocida en Japón como nigoshide (blanco lechoso) que se utilizó para las piezas más finas. Sin embargo, debido a que la fabricación de nigoshide es difícil debido a la fuerte contracción del cuerpo de porcelana durante la cocción, la producción se interrumpió desde la primera parte del siglo XVIII hasta mediados del siglo XX. En este período, Sakaida Kakiemon produjo artículos "akae" normales. Sakaida Kakiemon XII y XIII intentaron reproducir nigoshide y lo lograron en 1953. Ha continuado produciéndose desde entonces.
Las piezas suelen estar pintadas con pájaros, ardillas voladoras, el diseño de " Codorniz y mijo ", los " Tres amigos del invierno " ( pino , ciruelo y bambú ), flores (especialmente el crisantemo , la flor nacional de Japón) y temas figurativos como el popular "Hob en el pozo" ( shiba onko ), que ilustra un cuento popular chino en el que un sabio salva a su amigo que ha caído en una gran pecera.