El khong wong yai ( tailandés : ฆ้องวงใหญ่ , pronunciado [kʰɔ́ːŋ woŋ jàj] ) es un círculo con gongs utilizado en la música de Tailandia. Tiene 16 gongs afinados en un marco de ratán y se toca con dos mazos. El jugador se sienta en el centro del círculo. [1] Se utiliza en el conjunto piphat para proporcionar la melodía esquelética a los demás instrumentos del conjunto elaborado. Los gongs están afinados individualmente con cera de abejas debajo de los gongs. [2] El khong wong yai se puede tocar con mazos suaves o duros.
Es equivalente al kong thom de la música camboyana. [3]
Khong Wong Yai puede considerarse un instrumento musical con una larga historia. Entre los instrumentos utilizados en la actualidad y ha sido un instrumento importante desde la antigüedad. Es el instrumento principal de la banda de música tailandesa. tanto en la orquesta como en la banda Piphat El gong ha encontrado evidencia. Al centrarse en el majestuoso tambor, el majestuoso tambor se descubrió por primera vez en el sur de China, cerca de Yunnan y las provincias cercanas. Siguiendo hacia Vietnam, Camboya, Laos, Myanmar, Malasia, Indonesia y Tailandia señalaron que el tambor del acelerador fue el origen del gong por el metal utilizado para crearlo. El metal utilizado para crear los tambores es la misma aleación que el gong que aparece en la actualidad. Además de la naturaleza de la aleación metálica, el camino evolutivo del tambor acelerador también pasó por su desarrollo como instrumento musical de la misma familia. Pero cambiar la forma que tiene una dirección para acercarse al gong es el descubrimiento del "Kangsadan", que está hecho de la misma aleación, pero la forma es un gran disco circular. con un diámetro de 2 metros, encontrado en Wat Phra That Hariphunchai en la provincia de Lamphun. Se estima que data alrededor del siglo XIII. [4]
Khong Wong Yai tiene 2 componentes importantes como sigue:
La tienda de gong consta de las siguientes secciones:
1. Tienda de gongs, hecha de ratán, etc., 4 líneas dobladas formando un círculo, 2 líneas dobladas como círculos exteriores y 2 como círculos interiores. aferrándose a la caoba. [5]
2. Luk Mahuat está hecho de madera para hacer una ronda ondulada, flanqueada por cuentas de vidrio, cabeza con muescas y corte curvo para sostener el ratán a intervalos a lo largo del círculo. [5]
3. Khon gong fabricado en madera gruesa con forma central convexa. Es una cresta delgada y puntiaguda como una hoja de Bodhi. lado cónico Unido al ratán en ambos lados, un lado grande y el otro lado es pequeño. [5]
4. La madera del atardecer inferior es una forma rectangular plana unida al par inferior de ratán alrededor. Distancia suficiente. Unos anillos cubrirán otro con una lámina de metal para clavar clavos. [5]
5. La madera de Takhu es un pequeño bambú perforado en el niño para bloquear el puente de la rata. [5]
6. El Puente de la Rata es un alambre insertado en un círculo debajo de la madera de takoo. para atar la piel del gong por dentro y por fuera. [5]
7. Una muleta o un palo de gong es una tabla delgada de madera que corta la cabeza en el extremo del cóncavo a lo largo de la línea de ratán. para usar para extender el gong y formar un hermoso círculo. Por lo general, se colocan 4 gongs en 1 palo de gong. Hay 16 gongs grandes, por lo que hay 4 gongs. Los 4 árboles de ratán tendrán 2 o 3 hebras de ratán divididas a su alrededor. Para sostener el gong atado en cuero y ser hermoso, se mecanizará en tabletas unidas a los extremos de los cuatro árboles de ratán. En la antigüedad, las tabletas se convertían en patas. Atrapado bajo la extensión inferior una vez más. [5]
Los gongs están hechos de diversos metales. Antiguamente se utilizaba bronce . (Cobre mezclado con estaño ). Actualmente, el latón se utiliza habitualmente para el conformado mediante forja de metales. mientras está tan caliente que toma forma (llamado "golpe de gong") o se vierte metal líquido en el molde (llamado "Gong Lo") para formar un gong redondo. El centro redondo convexo es la posición para golpear. (llamados "botones de gong"), el borde se divide hasta el borde circundante (llamado "Chat") en el borde del lado escalonado. Haz un agujero en la cuerda de cuero para sujetarla a la tienda de gong dentro del gong. En la zona donde se coloca el gong se aplica una mezcla de cera y plomo para contrarrestar el sonido. Los gongs están dispuestos de menor a mayor. El gong puede tener un sonido alto y bajo, el volumen debe ajustarse usando el cable debajo del gong. Si la punta es menor, la vibración es alta, el sonido es alto, pero si la punta es mayor, el sonido es bajo. Por lo tanto, el sonido de los gongs se ordenará de izquierda a derecha de la persona sentada en el gong grande. Finalmente, el sonido más alto es la bola número 16, comúnmente conocida como “Luk Yod”. [5]
Para jugar a Khong Wong Yai, el jugador debe sentarse en el medio de Khong Wong Yai.
Cómo sentarse: Siéntese con las piernas dobladas o cruzadas. Sosteniendo un palo, golpeando a Khong Wong Yai. El jugador debe juntar el dedo medio, el anular y el meñique. Sostenga el gong en la palma de su mano, use el pulgar y el índice como apoyo, manteniendo el dedo índice cerca de la cabeza del palo. [6]
1. Para recoger los gongs, se deben disponer de bolsas o juntarlas sobre los gongs. No debe colocarse en el suelo. [6]
2. Limpieza Se debe utilizar un paño seco o un paño húmedo para limpiar. [6]
3. El gong debe colocarse plano sobre el suelo. No debe colocarse ni apoyarse contra la pared. Porque puede hacer que el gong se caiga y se rompa. [6]
4. Los gongs de elevación no deben levantarse solos porque los gongs son instrumentos de percusión grandes y pesados. Los gongs deben elevarse perpendiculares o paralelos al suelo, no a los lados. [6]
Los dos tonos en los que se basan las 7 afinaciones se grabaron como tonos 4 y 12 del khong wong yai de UCLA. Las frecuencias fundamentales originales eran 378 Hz y 760 Hz. El tono superior fue editado para producir las siguientes frecuencias: 756, 762, 768, 774, 780, 786, 792 y 798 Hz. Además de los cambios evidentes en el tono, hay latidos a velocidades de 6 y 12 por segundo en el segundo y tercer par de tonos, y asperezas a velocidades crecientes que corresponden a diferencias entre una 'frecuencia' de 2*378 = 756 Hz. y las frecuencias de los tonos superiores de 774, 780, 786, 792 y 798 Hz, lo que equivale a 18, 24, 30, 36 y 42 por segundo. En la figura, cada octava dura aproximadamente 850 milisegundos, es decir, ~0,85 segundos, y las diferencias en el batido y la rugosidad corresponden a 6, 12, 18, 24, 30, 36 y 42 cambios en las amplitudes de las formas de onda desde la segunda a la segunda. 8º par de tonos. También es audible, especialmente en los pares de tonos iniciales, un parcial no armónico por encima del tono superior que corresponde a dos frecuencias de amplitud mucho menor ~3300 y ~3100 centésimas por encima del tono inferior. [7]
El Khong Wong Yai se llama Gong en inglés, pero difiere en número para afinar los sonidos, se pega cera de abejas con una cantidad no exacta debajo del relieve. Es un instrumento de percusión tailandés que generalmente implica algún tipo de golpe en el gong del pezón. Está compuesto por 16 unidades de Gong a modo de círculo de una estructura de ratán. El gong con relieve o pezón grabado en el centro de un gong genera un sonido clave. El jugador tiene que percutir los gongs para crear el ritmo con dos mazos de goma dura o mazos acolchados suaves como mazos y se sienta en el medio del círculo. El sonido del gong suele implicar la vibración de su propia estructura. El objetivo de este análisis es estudiar los modos propios y descubrir los parámetros importantes para generar la frecuencia del sonido que se excitan en el gong con resalte o pezón mediante análisis de elementos finitos. En este artículo el método de alivio de la inercia consiste en estudiar la frecuencia del sonido del Gong. Los resultados muestran que el diámetro del Gong, el espesor de la brida y el espesor del cilindro que forma el Gong son parámetros importantes que pueden optimizarse para obtener la clave de sonido correcta. [1]
Los patrones de las manos del Khong Wong Yai dependen en gran medida de la forma de la melodía específica. [8]
1.Cuando la melodía consta de dos notas (o partes) tocadas simultáneamente, la mano derecha (R) debe tomar la nota (o parte) más alta y la mano izquierda (L), la más baja. [8]
2. Cuando la melodía consta de cuartas u octavas quebradas, la mano derecha debe tomar la nota más alta y la mano izquierda la más grave. [8]
Los patrones de manos ilustrados en las Reglas (1) y (2) son instrucciones muy simples. Pero los patrones se vuelven cada vez más complejos cuando la melodía aparece como una sola línea melódica. La posición de cada mano se fija, nuevamente, según el tipo o forma de la melodía específica. [8]
3. Cuando un pasaje consta exclusivamente de semicorcheas, pueden intervenir dos sistemas de patrones. Una alternancia simétrica de las manos derecha e izquierda, patrón impuesto por el perfil en 'zigzag' del pasaje. De hecho, esta es la forma más práctica de tocar este rápido pasaje de semicorchea. [8]