El Kattaikkuttu es una forma de teatro rural que se practica en el estado de Tamil Nadu, en el sur de la India . [1] Los intérpretes (tradicionalmente sólo hombres) cantan, actúan y bailan, y los músicos los acompañan con el armonio , el mridangam y el mukavinai . Los términos Terukkuttu y Kattaikkuttu suelen usarse indistintamente. Sin embargo, históricamente los dos términos parecen haber distinguido, al menos en ciertas aldeas, entre dos tipos diferentes de representación: mientras que Terukkuttu se refería a representaciones móviles de dos actores que participaban en una procesión para la deidad de la aldea Mariamman , Kattaikkuttu denota representaciones narrativas durante la noche en un espacio de representación fijo interpretadas por un conjunto de unos quince actores y músicos. [2]
El nombre de Kattaikkuttu deriva de la palabra kattai , que hace referencia a los adornos especiales que usan los actores durante las representaciones; kuttu hace referencia al teatro. El público reconoce a los distintos personajes por las formas de sus tocados y su maquillaje. [2]
Kattaikkuttu se ha representado en la zona rural de Tamil Nadu durante años. En noviembre de 1990, un grupo de diecisiete actores y músicos rurales fundaron, por iniciativa del actor de Kattaikkuttu Perungattur P. Rajagopal , una organización para promover su teatro en la ciudad de Kanchipuram en Tamil Nadu. Llamaron a este colectivo de base Tamil Nadu Kattaikkuttu Kalai Valarcci Munnerra Sangam usando el nombre de Kattaikkuttu en lugar de uno de los términos actuales de Kuttu o Terukkuttu . Los principales objetivos de Sangam (una sociedad registrada oficialmente) eran promover el Kattaikkuttu como forma teatral por derecho propio y promover los intereses de los artistas profesionales. Desde su creación hace más de veinte años, el Sangam se ha convertido en una organización paraguas con una serie de actividades que incluyen la educación y la formación de una futura generación de jóvenes y talentosos artistas de Kattaikkuttu ( el Kattaikkuttu Gurukulam ) y la apertura del teatro a las niñas y mujeres rurales. , organización de un festival anual de teatro y producción de obras nuevas y a menudo innovadoras. En 2009, la organización acortó su nombre a Kattaikkuttu Sangam . [3]
Muchas representaciones tradicionales se centran en la representación de partes del Mahabharata ; algunas obras tienen como tema historias de los Purana . [4] Para satisfacer el renovado interés por el teatro entre el público urbano y las instituciones culturales, también se han creado nuevas obras de menor duración que duran toda la noche. Estas obras se han representado con éxito en las metrópolis indias y en el extranjero y se han incorporado al repertorio de la Compañía de Jóvenes Profesionales de Kattaikkuttu Gurukulam.
Algunas de las obras principales del repertorio tradicional Kattaikkuttu son:
El Kattaikkuttu suele celebrarse en un entorno religioso y las representaciones tienen lugar durante la noche: comienzan alrededor de las 22:00 y duran hasta las 6:00 de la mañana siguiente. Las ocasiones en las que se celebran las representaciones del Kattaikkuttu se pueden dividir en las siguientes categorías: [6]
El Kattaikkuttu Gurukulam recibe la visita regular de destacados académicos del mundo del teatro; por ejemplo, la profesora del Bennington College Sue Rees visita periódicamente la escuela para producir vídeos cortos y documentales que presentan diversas obras del Kattaikkuttu.
El nombre de Kattaikkuttu se debe al hecho de que una categoría específica de actores usa los llamados kattai o kattai samankal . Los kattai son adornos de madera para la cabeza, los hombros y el pecho con incrustaciones de espejos. Los kattai representan el poder, las cualidades heroicas y la realeza. Los portadores de kattai representan guerreros sobrehumanos (divinos o demoníacos) que son los principales agentes en las batallas mitológicas en torno a las cuales se construyen las representaciones.
El escenario es un espacio abierto y rectangular en el que el público se sienta en tres de sus lados. Los cantantes y los instrumentistas ocupan la parte trasera del escenario. La obra comienza con una introducción musical y canciones de alabanza a varias deidades diferentes. El primer personaje que aparece en el escenario es el payaso o Kattiyakkaran (que literalmente significa Hacedor de Alabanzas ). El Kattiyakkaran es fundamental en las representaciones del Kattaikkuttu: proporciona entretenimiento, actúa como guardián y número opuesto de los personajes principales y traduce los acontecimientos de las historias épicas y puránicas a las experiencias de la vida cotidiana del público rural. Después de su introducción cómica, el Kattiyakkaran anuncia el título de la obra que se va a representar y la entrada de uno de los personajes principales. La entrada en escena de la mayoría de los personajes kattai se produce detrás de una cortina que dos artistas asistentes sostienen a lo largo del escenario. Esta entrada en el escenario requiere que el actor realice una rutina prescrita de canciones y baile. Todos los actores del Kattaikkuttu cantan ellos mismos, apoyados por el coro.
El Kattaikkuttu Gurukulam fue fundado en octubre de 2002 por el actor, dramaturgo y director P. Rajagopal y la Dra. Hanne M. de Bruin para preservar y mejorar el alcance del teatro Kattaikkuttu y salvaguardar la posición artística y económica de sus futuros exponentes. Los estudiantes son jóvenes marginados, de zonas rurales, de entre 5 y 20 años, con un gran interés en la forma de teatro. Ubicado a 8 kilómetros de Kanchipuram, en un pequeño pueblo llamado Punjarasantankal, el Kattaikkuttu Gurukulam sigue el sistema de transmisión guru-shishya. Esto significa que los estudiantes y los profesores están en constante contacto entre sí en entornos formales e informales. Los estudiantes del Gurukulam reciben tutoría en la vida y en todos los aspectos del estilo Perungattur del Kattaikkuttu, además de recibir una educación formal.
El Kattaikkuttu Gurukulam estuvo bajo los auspicios del Kattaikkuttu Sangam. Dirigió su propia compañía de teatro, Kattaikkuttu Young Professionals, integrada por estudiantes de último año y graduadas del Gurukulam. Las alumnas del Kattaikkuttu Gurukulam tienen su propio conjunto, la Kattaikkuttu All-Girls Company, que sirve como laboratorio para experimentar con cuestiones de género. [7]
Después de 18 años desde su creación, el Gurukulam cerró en marzo de 2020 con la visión de convertirse en un Centro de Conocimiento Kattaikkuttu indígena. El Centro de Conocimiento llegará a un público más amplio y diverso, facilitando el intercambio de conocimientos artísticos entre diferentes formas de arte.
{{cite journal}}: Requiere citar revista |journal=( ayuda )Frasca, Richard Armando (1990). Teatro del Mahabharata: representaciones de terukkuttu en el sur de la India . Prensa de la Universidad de Hawaii. ISBN 978-0-8248-1290-4.OCLC 21147946 .