El diseño de joyería es el arte o profesión de diseñar y crear joyas . Es una de las primeras formas de decoración de la civilización , que se remonta al menos a 7.000 años, en las sociedades humanas más antiguas conocidas en la civilización del valle del Indo , Mesopotamia y Egipto . El arte ha adoptado muchas formas a lo largo de los siglos, desde el sencillo trabajo con abalorios de la antigüedad hasta el sofisticado trabajo en metal y el tallado de gemas que se conocen en la actualidad. [1]
Antes de crear un artículo de joyería, se presentan los conceptos de diseño seguidos de dibujos técnicos detallados generados por un diseñador de joyas, un profesional capacitado en el conocimiento arquitectónico y funcional de los materiales, técnicas de fabricación, composición, portabilidad y tendencias del mercado.
Los métodos tradicionales de dibujo y dibujo a mano todavía se utilizan en el diseño de joyas, particularmente en la etapa conceptual. Sin embargo, se está produciendo un cambio hacia los programas de diseño asistido por ordenador . Mientras que la joya tradicionalmente ilustrada a mano suele ser traducida a cera o metal directamente por un artesano experto, un modelo CAD se utiliza generalmente como base para un corte CNC o un patrón de "cera" impreso en 3D que se utilizará en la moldura de caucho o cera perdida. procesos de fundición. [2]
Una vez completada la ideación/conceptual, el diseño se renderiza y fabrica utilizando los materiales necesarios para una adecuada adaptación a la función del objeto. Por ejemplo, el oro de 24 quilates se utilizaba en el diseño de joyas antiguas porque era más accesible que la plata como material de origen. Antes del siglo I, muchas civilizaciones también incorporaron cuentas en la joyería. Una vez que el descubrimiento de las piedras preciosas y su talla se hizo más accesible, el arte de la ornamentación y el diseño de joyas cambió. El primer corte de piedras preciosas documentado fue realizado por Theophilus Presbyter (c. 1070-1125), quien practicó y desarrolló muchas artes aplicadas y fue un conocido orfebre. Posteriormente, durante el siglo XIV, la tecnología lapidaria medieval evolucionó hasta incluir cabujones y camafeos . [3]
Los primeros encargos de diseño de joyas a menudo los constituía la nobleza o la iglesia para honrar un evento o como ornamentación portátil. Dentro de la estructura de los primeros métodos, el esmaltado y el repujado se convirtieron en métodos estándar para crear artículos ornamentales para demostrar riqueza, posición o poder. Estas primeras técnicas crearon un elemento de diseño complejo específico que más tarde forjaría el movimiento barroco en el diseño de joyas. [1]
Tradicionalmente, las joyas se consideraban sagradas y preciosas; sin embargo, a partir del siglo XX, las joyas comenzaron a cosificarse. Además, ninguna tendencia puede considerarse como la historia del diseño de joyas de este período. A lo largo del siglo XX, el diseño de joyas experimentó cambios de estilo drásticos y continuos: Art Nouveau (1900–1918), Art Déco (1919–1929), Estilo y organicismo internacional (1929–1946), New Look & Pop (1947–1967), Globalización. , Materialismo y Minimalismo . [3] Las tendencias en el diseño de joyas se ven muy afectadas por los estados económicos y sociales de la época. Los límites de estilos y tendencias tienden a desdibujarse y las claras divisiones estilísticas del pasado son más difíciles de ver durante el siglo XX. [ cita necesaria ]
