Figura reclinada: Festival (LH 293) [1] es unaescultura de bronce del artista inglés Henry Moore , encargada por el Consejo de las Artes en 1949 para el Festival de Gran Bretaña de 1951. La escultura puede verse como una abstracción de una figura humana femenina reclinada, apoyada sobre dos brazos, con una cabeza pequeña.
En 1949, Moore ya era reconocido como el mayor escultor vivo de Gran Bretaña, tras haber ganado el premio de escultura en la Bienal de Venecia de 1948. El Consejo de las Artes sugirió que un grupo familiar sería apropiado para su encargo, basándose en el tema del festival del "descubrimiento", pero Moore decidió crear una forma femenina reclinada en su lugar. La Tate Gallery organizó una retrospectiva de las obras de Moore en 1951, que se realizó junto con el festival en South Bank . John Read produjo un documental televisivo para la BBC sobre Moore que incluía la realización de la escultura, desde los bocetos iniciales hasta la fundición del bronce de tamaño real. [2]
Para esta escultura, Moore utilizó un nuevo método de trabajo que seguiría utilizando en sus obras posteriores, comenzando con bocetos iniciales antes de hacer maquetas de yeso, para luego crear un pequeño modelo de trabajo en bronce que se ampliaría para crear el molde final de tamaño completo. Moore realizó sus bocetos y maquetas en 1950 (LH 292a, b y LH 292). Un modelo de yeso clave que mide 105,5 × 227 × 89 centímetros (41,5 × 89,4 × 35,0 pulgadas) fue donado a la Tate Gallery en 1978. Las cuerdas pegadas a la superficie crean líneas que atraen la mirada del espectador sobre la escultura. [3]
En 1950 se fundió en bronce un modelo funcional, en una edición de siete ejemplares (más un modelo del artista). Un ejemplar se vendió en Christie's en 2008 por 553.250 libras esterlinas. [4]
Finalmente, Moore realizó una edición de cinco bronces de tamaño real, más una copia del artista, de 228,5 centímetros (90,0 pulgadas) de largo.
Moore dijo en 1968: "La figura reclinada del festival es quizás mi primera escultura en la que el espacio y la forma dependen completamente y son inseparables el uno del otro. Había llegado al punto en el que quería que mi escultura fuera verdaderamente tridimensional. En mis primeros usos de agujeros en la escultura, los agujeros eran elementos en sí mismos. Ahora el espacio y la forma están fusionados de forma tan natural que son uno solo". (citado en la Tate)
En 1968, incluyó la obra como una de sus cuatro obras más importantes, junto con su Figura reclinada de 1938 en piedra verde de Hornton , la Figura reclinada de madera de olmo de 1939 ahora en el Instituto de Artes de Detroit y la primera gran escultura de bronce de dos piezas, Figura reclinada de 1959 .
En el Festival de Gran Bretaña, el primer molde de bronce de tamaño real se colocó frente al Country Pavilion de Brian O'Rorke . Moore sabía que la escultura sería reubicada después del festival, por lo que hizo una obra que no se relacionaba específicamente con el sitio original, pero que podía verse en su totalidad. Después del final del Festival, este molde fue cedido a la Leeds City Art Gallery y se exhibió en los terrenos de Temple Newsam House . Fue vandalizado con pintura azul en noviembre de 1953 y retirado de la exhibición en 1956. Fue prestado a la Galería Nacional Escocesa de Arte Moderno en 1961, que adquirió la propiedad en 1969, y allí permanece. [5]
Una pieza de bronce, conservada en el Musée National d'Art Moderne , se exhibe en el Jardín de las Tullerías, cerca del Musée de l'Orangerie , en París. [6]
Un tercer molde se vendió por £ 19,081,250 en Christie's en febrero de 2012, estableciendo un récord para una escultura británica y superando los £ 10.3 millones pagados por El becerro de oro de Damien Hirst en 2008. [7] Se estableció otro récord cuando un cuarto molde se vendió por £ 24,722,500 en Christie's en junio de 2016. [8] [9]