Un entrenador de dialecto es un asesor técnico que apoya a los actores mientras crean patrones de voz y habla para los personajes en el contexto de producciones, ya sea en un escenario frente a la cámara (cine, televisión y comerciales), escenario ("obras de teatro simples", así como monólogos, musicales y óperas) o locuciones (obras de radio, animación, audiolibros, videojuegos, etc.).
El alcance del trabajo puede diferir ampliamente de una producción a otra y de un actor a otro dentro de una producción. Las tareas del entrenador pueden incluir investigar voces del mundo real teniendo en cuenta patrones regionales, sociales o idiosincrásicos, seleccionar grabaciones de fuentes primarias para la exploración del actor, brindar orientación y retroalimentación durante el proceso de diseño vocal del actor (a veces con aportes de directores o escritores), ejecutar líneas y monitorear la interpretación vocal, ya sea en el set o en la posproducción (películas/TV/comerciales), durante las sesiones de grabación (voces en off) o en presentaciones y avances (escenario). Un entrenador de dialecto generalmente dará notas sobre claridad, coherencia y credibilidad. A veces, los elementos dialectales se utilizan principalmente para agregar textura al personaje o al mundo, pero ocasionalmente una producción también señala la autenticidad como una preocupación. En tales casos, el entrenador de dialecto tendrá la tarea de monitorear la transformación vocal tal como la podría experimentar un hablante nativo entre la audiencia. Por encima de todo, el entrenador se esfuerza por eliminar los obstáculos en la actuación para que el trabajo de transformación vocal del actor no distraiga al actor ni al público.
Para producciones frente a cámara, los profesores de dialecto con una sólida formación en idiomas, culturas y escritura dramática pueden participar en la transcreación o el pulido del diálogo u otras formas de lenguaje escrito (para señalización, etc.), a menudo con el apoyo de nativos. -consultores lingüísticos y asesores culturales de los hablantes, incluidos monitores lingüísticos y culturales en el set. También se pueden contratar entrenadores de dialectos con experiencia en lingüística para diseñar lenguajes construidos ("conlangs").
Aunque el ámbito del entrenador de dialecto es muy diferente del del director, los entrenadores de dialecto y los directores a menudo desarrollan relaciones de trabajo altamente colaborativas. Los entrenadores también pueden ser consultados por miembros de otros departamentos, incluidos, para producciones frente a cámara, redacción, publicaciones, gráficos, utilería, cámara escénica e incluso vestuario (por ejemplo, cuando aparecen elementos lingüísticos en el vestuario).
Fuera del mundo de la actuación, los entrenadores de dialectos también se emplean para capacitar a periodistas de radiodifusión en el habla (presentadores de noticias/lectores de noticias, etc.), para entrenar a oradores públicos no actores en cuanto a presencia y ejecución, y para apoyar a los cantantes, por ejemplo, con desafíos de dicción y en Equilibrar el tono y la articulación en un idioma desconocido.
En gran parte de la industria del entretenimiento de habla inglesa, el entrenador de dialecto persiste como la designación principal para un entrenador de pronunciación. Sin embargo, también se utilizan otras denominaciones, como entrenador del habla . En el Reino Unido, los entrenadores de dialectos también se llaman entrenadores de voz o entrenadores de acento, pero, en Estados Unidos, el término entrenador de voz tiende a reservarse ya sea para aquellos que hacen el trabajo de un entrenador vocal , es decir, un entrenador de canto . , o who para quienes entrenan a actores de teatro en técnicas para inducir un estado de mayor relajación antes de un ensayo o actuación. Los entrenadores de dialectos suelen tener formación como entrenadores de voz en este sentido y pueden ofrecer orientación sobre apoyo respiratorio o prácticas vocales relacionadas con la colocación de resonancias en la parte superior del cuerpo, la disponibilidad de expresión y la proyección adecuada. [1] [2] [3] También pueden guiar calentamientos de voz que integran el trabajo de todo el cuerpo en yoga , movimiento, alineación o equilibrio. Muchos practicantes creen que tales ejercicios reducen la probabilidad de tensión vocal, especialmente durante la expresión de emociones de alta intensidad al aire libre o en un lugar de actuación grande en ausencia de amplificación electrónica (p. ej., micrófonos y un sistema de megafonía). [4] Rara vez hay tiempo para este tipo de práctica en una película, televisión o set comercial, aunque se pueden contratar entrenadores de dialecto con entrenamiento de voz especializado en cualquier entorno (en pantalla/escenario/voz en off) cuando se trata de combate vocal .
Cuando una producción implica un lenguaje elevado, por ejemplo, con las obras de Shakespeare, se puede consultar a un entrenador de texto . Muchos formadores de dialectos también trabajan como formadores de texto. En el Reino Unido, el coaching de texto a veces se considera parte del trabajo de un coach de voz .
Algunos entrenadores de dialectos tienen una segunda especialización como entrenadores de dicción que ayudan a los cantantes de ópera a articular letras en idiomas relativamente desconocidos para el cantante. En el pasado, el término entrenador de dicción también se usaba de manera más general junto con entrenador de elocución para entrenar el acento o el habla, especialmente en el cine, aunque ese uso varía de un país a otro.
Algunos entrenadores de dialectos tienen capacitación adicional como entrenadores de actuación o entrenadores de diálogo (a veces históricamente denominados "directores de diálogo"), pero esas profesiones son distintas de la de entrenamiento de dialectos.
En una producción cinematográfica o televisiva, el productor de línea suele contratar entrenadores de dialecto durante la preproducción para comenzar a preparar el elenco mucho antes del primer día de fotografía principal . Cuando se contrata durante la fotografía principal, es el director de producción de la unidad , el director de producción , el supervisor de producción , el coordinador de producción o, en algunos casos, el productor ejecutivo quien probablemente contrate a posibles entrenadores en nombre de la producción. Si se contrata únicamente durante la postproducción, el entrenador puede incluso ser contratado directamente por el postproductor. En cualquier etapa del proceso de contratación, los entrenadores pueden ser entrevistados por el showrunner o un redactor en el caso de televisión por episodios o por el director de cine en el caso de un largometraje. Los entrenadores de dialecto pueden trabajar con cualquier miembro del elenco, pero son contratados especialmente para trabajar con actores famosos. Con frecuencia, los actores o su representación solicitarán que Producción contrate un coach específico.
Independientemente de cómo se contrate al entrenador, los creativos a menudo consultarán con el entrenador de dialecto al principio del proceso para familiarizarlo con la visión creativa general y para iniciar al actor lo antes posible para darle tiempo a que la voz del personaje se adapte. estar completamente integrado por el actor antes del primer día de rodaje. Una vez contratado, el entrenador normalmente preparará a los actores en varias sesiones, ya sea de forma remota, en el set, en la oficina de producción, en la propia casa del actor o, cada vez más, de forma remota a través de video chat. Se espera que los entrenadores que trabajan en televisión serializada sean especialmente flexibles, ya que puede que no haya oportunidad de una reunión entre el director del episodio y el entrenador, ya que los guiones de rodaje pueden no estar finalizados hasta muy cerca del día del rodaje y como casting de última hora. Las decisiones y las limitaciones en la disponibilidad de actores pueden dificultar la programación de la capacitación avanzada.
Durante la producción, el segundo asistente de dirección clave generalmente coordina las sesiones de capacitación. Muchos creativos pedirán que el entrenador esté presente en lecturas completas o conferencias de historias, en reuniones de producción (si se desempeña como entrenador clave o jefe de departamento) y durante al menos algunos ensayos del primer equipo. Después del ensayo del primer equipo, el entrenador a menudo tiene la oportunidad de hablar con los actores que entrena mientras se prepara la toma. A menudo, al entrenador se le asignará un vestuario o, en el lugar, una habitación en el carro de miel, doble o triple en el campamento base cerca de los remolques de reparto. En el set, el entrenador de dialecto recibirá unos auriculares inalámbricos y una silla (exclusiva, si está en el set con regularidad) en la aldea de video. En el set, el entrenador de dialecto recibirá unos auriculares inalámbricos y una silla (exclusiva, si está en el set con regularidad). Muchos entrenadores, pero no todos, se sientan en una aldea de video para facilitar el acceso al director y al supervisor de guión, a quienes el entrenador puede pedirles que registren notas sobre la pronunciación y la claridad, particularmente si el diálogo está en un dialecto o un idioma desconocido para ellos. El equipo de postproducción. Un entrenador en el set también puede trabajar con un actor entre tomas si es necesario, especialmente en cambios de último minuto en el guión. Más tarde, el entrenador puede regresar para realizar doblajes o retomar nuevas líneas durante el proceso de postproducción, a veces a través de una transmisión desde un estudio remoto cuando los actores ya no están disponibles en persona. [5]
En una producción teatral, los entrenadores de dialecto suelen ser contratados por un director o director artístico con términos contractuales negociados por un productor o gerente general. Los entrenadores trabajan en estrecha colaboración con el director de escena de producción, quien coordina las reuniones con el director y las sesiones de entrenamiento para el elenco de forma colectiva o individual. El entrenador también puede estar presente para dar notas a los actores en algunos ensayos, ejecuciones parciales y ejecuciones completas. El entrenamiento generalmente se lleva a cabo durante todo el proceso de ensayo, pero especialmente antes de que los actores comiencen a memorizar sus líneas y nuevamente después de que el espectáculo se carga en el espacio de actuación. Los estudiantes suplentes pueden recibir capacitación junto con los artistas principales o después de que el programa entre en las vistas previas. El entrenamiento puede continuar de forma limitada durante una carrera.
En el sector del cine y la televisión, los profesores de dialecto están muy bien pagados. [6] Los entrenadores suelen recibir créditos en pantalla por su trabajo en películas y por contribuciones sustanciales a la televisión serializada. La redacción del crédito puede variar según los requisitos específicos de la producción. Debido a que a los entrenadores de dialecto a menudo se les pide que ayuden a superar un conjunto de desafíos bastante inusuales y delicados, los memorandos de trato para los entrenadores pueden incluir términos que no son típicos de los puestos de tripulación, lo que lleva al dicho de que los entrenadores de dialecto no están ni por encima ni por debajo de la línea. en línea , pero en línea.
En la República de Irlanda, Sudáfrica, el Reino Unido y los Estados Unidos, los profesores de dialecto siguen siendo una minoría muy pequeña del personal de producción que no está sindicalizado; sus acuerdos pueden diferir en esencia de una producción a otra en estas jurisdicciones. En Australia y Nueva Zelanda, los profesores de dialecto que trabajan en un set de cine o teatro están cubiertos por la Media, Entertainment and Arts Alliance . En las producciones de cine y televisión canadienses en inglés, los entrenadores de dialectos están sindicalizados bajo la Alianza de Artistas Canadienses de Cine, Televisión y Radio ; sin embargo, los entrenadores trabajan fuera de los convenios colectivos en producciones en francés en Canadá, donde no están sindicalizados bajo la Unión. des artistas .
En el teatro, los entrenadores que ayudan a los actores a perfeccionar los dialectos o las voces de los personajes generalmente buscan una compensación a la par de los diseñadores y pueden ser acreditados como entrenadores de dialectos, directores de voz y habla o diseñadores de dialectos cuando el director le ha pedido al entrenador que elabore y coordine un sistema consistente. mundo vocal a través de los personajes. Los entrenadores de dialectos no están sindicalizados para presentaciones en vivo en Canadá, la República de Irlanda, Sudáfrica, el Reino Unido o los Estados Unidos.
No existe una rama de membresía de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas que incorpore el entrenamiento dialectal, ni existe un grupo de pares de la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión que otorgue estatus de membresía activa a los entrenadores.
Debido a limitaciones presupuestarias, los productores de películas estudiantiles y obras de teatro de bajo presupuesto, teatro de exhibición y películas y series web independientes con escasa financiación pueden evitar contratar a un entrenador de dialecto y, en su lugar, sustituir los servicios de un modelo de hablante nativo voluntario o mal pagado con la esperanza de que los actores podrán aprender miméticamente, retener el acento y actuar con acento sin guía ni supervisión experta. En algunos de estos casos, los propios miembros del reparto pueden pagarle al entrenador, a veces en consulta con el director, aunque normalmente no se considera que contratar al equipo sea responsabilidad de un miembro del reparto. En otros casos, los actores pueden intentar estudiar el dialecto por su cuenta utilizando materiales de capacitación disponibles comercialmente o archivos de voz basados en la web [7] [8] [9] que albergan grabaciones de hablantes nativos de historias orales o entrevistas u otros discursos escritos. [10] Muchos de estos archivos también proporcionan grabaciones de hablantes nativos de pasajes narrativos fonémicamente equilibrados, especialmente Comma Gets a Cure, [11] que está estructurado en torno a los conjuntos léxicos del inglés y otros patrones fonológicos de interés potencial para el estudiante de dialecto. [12]
Si bien hay cientos de instructores de voz y habla relacionados con cursos de teatro en todo el mundo de habla inglesa que pueden controlar una variedad de dialectos escénicos para uso general, muchos menos se especializan en el entrenamiento de dialectos. Una búsqueda web de profesores de dialecto en Internet Movie Database genera una lista de menos de 100 profesores vivos de cine y televisión en todo el mundo, la mayoría de los cuales muestra pocos trabajos recientes, acreditados o no. En algunos casos, un entrenador puede trabajar como entrenador de dialecto en cine, televisión y comerciales mientras realiza una línea de trabajo externa, por ejemplo, como director residente de voz y discurso para una compañía de teatro o como entrenador privado para audiciones, etc. 13] Como ocurre con muchos aspectos del negocio del entretenimiento, la entrada al campo del entrenamiento dialectal es muy competitiva. Fuera de las empresas de entretenimiento con sede en países de habla inglesa, la enseñanza del dialecto es menos común y las oportunidades son más escasas.
Los entrenadores de dialectos, especialmente aquellos que enseñan en programas de educación teatral, pueden participar activamente en sociedades profesionales como la Asociación Australiana de Voz, la Asociación Británica de Voz, el Centro Internacional para la Voz y la Asociación de Entrenadores de Voz y Habla.