Hans Jonas Liveröd, nacido el 22 de octubre de 1974 en Kristinehamn , es un artista sueco que vive y trabaja en Ågårdskvarn en Götene , Suecia. [1] Liveröd dirige la organización cultural interdisciplinaria Luftslottet [2] que incluye su propio museo de lo extraordinario: el Liveröd Wunderkammer (LWK) [3] y el Pabellón Vanitas. [4] Luftslottet y sus dos colecciones están dedicadas al arte marginal, los estados alterados, las subculturas, la muerte y la cultura funeraria y todas las cosas incategorizables.
Jonas Liveröd [5] estudió en la Akademie voor Beeldende Kunsten (ahora llamada ArtEZ Art & Design) en Enschede, Países Bajos, entre 1995 y 1999. Su práctica artística comprende escultura, dibujo e instalación, pero también collage, cerámica y textiles. Expone regularmente en museos, galerías y otros lugares a nivel internacional, pero también se aventura en muchas otras áreas, como el coleccionismo y la comisariado de exposiciones. Liveröd fue artista residente en el Centro Cultural Sueco de París y publicó varios libros.
En 2023, LL'Editions publicó la monografía completa de Liveröd Grand Assembly - An Encyclopedic Inventory. [6] El libro, con textos del propio artista, Bengt af Klintberg y Amila Pusić, resume la obra polifacética de Liveröd y también contiene un léxico que proporciona una visión más profunda del mundo de pensamiento del artista. Entre otras cosas, Liveröd comisarió la exposición I had the strangest dream [7] para el Museo de Arte de Kristinehamns [8], así como también realizó sus propias exposiciones en el Museo Värmlands [9] y en Bror Hjorths hus. [10] También ha producido una serie de obras de arte públicas en varios lugares de Suecia en los últimos años. Liveröd ha recibido numerosos premios y becas, entre ellos la beca de trabajo de cinco años del Comité Sueco de Becas de Arte, el Fondo Aase & Richard Björklund, el Premio de Arte Lengertz y la Beca Gunnar & Lily Persson.
"El arte de Jonas Liveröd se caracteriza por una energía desenfrenada, un lugar donde todo, desde los mitos y ritos antiguos hasta los contemporáneos, choca y se mezcla en una descarga violenta. Su método se centra principalmente en el dibujo, la escultura y la instalación, pero abarca una serie de expresiones con una gran mezcla de materiales y excesos interdisciplinarios, donde también trabaja con textos, actividades curatoriales o lo que se le cruce en el camino". [11]