.jpg/1280px-Animated_%22Praxinoscope%22_ceiling_(Museum_of_the_Moving_Image,_London).jpg)
El Museo de la Imagen en Movimiento ( MOMI ) fue un museo de historia de la tecnología cinematográfica y los medios de comunicación situado debajo del Puente de Waterloo en Londres. Fue inaugurado el 15 de septiembre de 1988 por el Príncipe Carlos y, en ese momento, era el museo más grande del mundo dedicado exclusivamente al cine y la televisión. [1] El museo formaba parte del complejo cultural en la orilla sur del río Támesis . El MOMI se financió principalmente mediante suscripciones privadas y fue operado por el Instituto de Cine Británico . El MOMI cerró en 1999, inicialmente de forma supuestamente temporal, y con la intención de trasladarlo a los Jardines del Jubileo, cercanos a la ciudad. Su cierre permanente se anunció en 2002. [2]
MOMI fue una idea original del director del National Film Theatre, Leslie Hardcastle . La visión de Hardcastle se hizo realidad gracias a una importante recaudación de fondos realizada por el entonces director del BFI, Anthony Smith, y un equipo de desarrollo que incluía a David Francis , David Robinson , Charles Beddow (1929-2012), director técnico del National Film Theatre, y el diseñador Neal Potter.
Smith obtuvo los 15 millones de libras que costó el proyecto del museo enteramente de fuentes privadas. [2]
La interpretación se realizó mediante gráficos, exhibiciones interactivas, ambientes recreados, maquetas, seis proyecciones de películas de 35 mm utilizando platos de bucle infinito, dos proyecciones de películas de 16 mm, dos proyectores de 70 mm y más de 70 reproductores de LaserDisc para reproducción de video. También había un grupo de seis actores vestidos con trajes de época (por ejemplo, un linternista mágico victoriano y un director de Hollywood).
Unos meses antes de la inauguración del MOMI en 1988, el animador Chuck Jones fue invitado a crear una secuencia de persecución directamente sobre las altas paredes del museo. Jones pasó varios días trabajando en un andamio alto para crear la obra. En el nivel más bajo, sobre una puerta, había un dibujo más pequeño (que no formaba parte de la persecución) que Jones utilizó para probar los bolígrafos.
La animación desempeñó un papel importante en MOMI. Channel Four financió el programa de animación en residencia Channel Four/MOMI . Los ganadores del concurso desarrollaron un cortometraje en la "pecera", una caja de cristal de tres metros cuadrados (10') que permitía al público ver cada movimiento del animador. Se produjeron más de cuarenta películas que ganaron numerosos premios en todo el mundo.
Antes de su apertura, el museo compró el vestido negro de Marilyn Monroe de la película Con faldas y a lo loco de 1959 , por 19.800 libras. El suceso apareció en las portadas de muchos periódicos del Reino Unido.
Había un departamento de educación muy activo con dos salas de educación y un pequeño cine para eventos especiales. El museo estaba disponible para alquiler privado para eventos corporativos o fiestas.
Las galerías del museo incluían Tricking the Eye, Marionetas de sombras , Dispositivo óptico temprano, La fantasmagoría , Juguetes ópticos, Fotografía , Linternas mágicas , Proyección , Persistencia de la visión , La llegada del cine ( Hermanos Lumière ), Primeros avances técnicos, Pioneros británicos, incluidos Birt Acres , Méliès , Los primeros cines de la Primera Guerra Mundial , La formación de Hollywood, El templo a los dioses del cine mudo , Charlie Chaplin , El tren ruso de agitación y propaganda , Cine experimental , Expresionismo alemán , La llegada del cine sonoro , Censura , Noticiero , El movimiento documental , Cine de Francia , Animación , El sistema de estudios de Hollywood, Los grandes días del cine en Gran Bretaña, incluidos los cines Odeon , Cine británico , Segunda Guerra Mundial , Arquitectura cinematográfica, La llegada de la televisión , Expansión de la televisión, El cine lucha contra la televisión, Cine mundial , Herencia televisiva, La televisión hoy, una exhibición de Doctor Who que se usó en varios documentales sobre los primeros años de la espectáculo, además de una zona de exposiciones temporales.
Al finalizar el recorrido del museo se realizaron en la última sala una serie de exposiciones temporales:
MOMI estaba ubicado en un edificio revestido de metal y con estructura de acero y paredes de vidrio (diseñado por Bryan Avery de Avery Associates Architects), con techos rojos a lo largo de cada lado del Puente de Waterloo .
En las Sheffield Millennium Galleries se realizó una exposición titulada Moving Pictures del 14 de febrero al 19 de mayo de 2002. [3] La exposición ofrecía una versión a escala reducida de MOMI utilizando actores y objetos de la colección del museo para contar la historia de la imagen en movimiento. Se planeó que fuera la primera ubicación de una exposición itinerante, pero no tuvo una buena acogida y la gira se canceló. Más tarde, en octubre de 2002, el BFI anunció que ya no tenía previsto recrear MOMI.
El programa MOMI se suspendió y su sede reabrió como BFI Southbank el 14 de marzo de 2007, proporcionando una nueva entrada al complejo del National Film Theatre . Se consideró que un programa de trabajos de imágenes en movimiento de artistas por encargo se ajustaba mejor a la misión del BFI de promover la imagen en movimiento en todas sus formas que el MOMI: se estableció un Departamento de Exposiciones y se abrió una galería de arte contemporáneo dedicada a la imagen en movimiento, [4] la BFI Gallery , [5] que a su vez fue reemplazada en 2012 por la BFI Reuben Library. El sitio restante incorporó los tres cines existentes que mostraban el mejor cine histórico y contemporáneo de todo el mundo, una mediateca de cine y televisión británicos y una librería dentro de un programa activo que incluye el Festival de Cine de Londres anual .
Aunque se habló de que el Museo Nacional de Medios de Comunicación de Bradford planeaba abrir una sede en Londres, [ cita requerida ] Londres aún no tiene un museo de cine financiado con fondos públicos.
En abril de 2018, uno de los miembros principales del equipo original de MOMI, David Francis , con su esposa Jocelyn Marsh (hija del galardonado diseñador de producción Terence Marsh ), inauguró el Museo de la Imagen en Movimiento de Kent en Deal , Kent. [6] [7]
51°30′24″N 0°06′54″O / 51.50667°N 0.11500°W / 51.50667; -0.11500