The Channel era un local de música ubicado en Boston , Massachusetts , que formaba parte de la comunidad artística underground del sur de Boston .
Joe Cicerone, Harry Booras y Rich Clements fundaron The Channel en 1980, [1] eligiendo el nombre porque el club se encontraba en el borde del canal Fort Point , que separa el sur de Boston del distrito financiero . El club estaba al otro lado y un poco al sur de donde tuvo lugar el Boston Tea Party (antiguo Griffin's Wharf) en 1773. La participación de Cicerone en el club duraría poco y pronto sería reemplazado por Jack Burke. Burke y Harry Booras junto con Peter Booras como gerente general dirigirían The Channel durante su apogeo de la década de 1980. Las autoridades habían revocado la licencia de licor varias veces con multas por servir a menores. En 1990, los propietarios Harry y Peter Booras solicitaron protección por bancarrota del capítulo 11 y, a fines de 1991, vendieron su participación en la propiedad del club a un grupo encabezado por Steven A. DiSarro. El ex jefe de la mafia de Nueva Inglaterra, Frank Salemme , y su hijo Francis P. Salemme Jr. tenían un interés financiero en el club bajo este nuevo grupo de propietarios, y Salemme Jr. figuraba durante un tiempo como subdirector del club. El ex propietario Harry Booras negó cualquier vínculo con la mafia durante su propiedad del club desde 1980 hasta 1991, afirmando que "se nos acercaron un par de veces, pero nunca se nos asoció con mafiosos". [2] El canal continuó presentando programas hasta 1992, incluidos programas en noviembre de Alice in Chains y Stone Temple Pilots. [3] En la primavera de 1993, el lugar se transformó en un club de entretenimiento para adultos conocido como Soiree que presentaba bailarinas semidesnudas. El 10 de mayo de 1993, poco después de la apertura de Soiree, DiSarro desapareció. [4] Más de 25 años después, el 13 de septiembre de 2018, Frank Salemme y Paul Weadick fueron sentenciados a cadena perpetua sin posibilidad de libertad condicional por el asesinato de DiSarro. Se cree que Salemme Jr. también estuvo involucrado, pero no fue juzgado debido a su muerte en 1995. [5]
A finales de la década de 1990, los promotores demolieron el edificio para dar paso a la construcción de Big Dig .
En 1986, una diseñadora local , AletA, realizó un desfile de moda en The Channel presentando líneas de moda tanto de ella como de otra diseñadora , Lady B. Presentar un desfile relacionado con la moda en este lugar fue controvertido en cuanto al tema, pero encajó perfectamente, ya que su formato era el de un musical de moda que era funky y progresivo. En lugar de mostrar la ropa a través de una presentación en pasarela, los diseños se mostraron a través de parodias, con la música y la ropa mezcladas y coreografiadas, por Earl Boston, para contar una historia. Las historias que se contaban, representaban letras de canciones lanzadas en Purple Rain (álbum) , [6] de Prince (músico) . [7] El espectáculo se abrió con una elaborada exhibición de prendas coloridas con lentejuelas que giraban al ritmo de la canción Baby I'm A Star , [8] de Prince (músico) [9] y mantuvo el mismo impulso hasta que el espectáculo cerró con la presentación de una producción de video romántica representada con Hello (canción de Lionel Richie) , [10] de Lionel Richie . [11] Este musical de moda original, de Pisces Design Studios, fue la única excepción al formato de música rock de este lugar. El estilo de este espectáculo era exclusivo de la marca de este diseñador y, a partir de entonces, nunca se presentó ningún otro espectáculo de su naturaleza en The Channel.
A mediados y finales de los 80, el club estaba en su mejor momento. Las bandas locales emergentes de Boston disfrutaban de la oportunidad de llegar a esta etapa y enchufarse. David Tedeschi y Peter Vernaglia instalaron el sistema de sonido original en The Channel. Tedeschi se iría aproximadamente un año después para perseguir otros intereses y Vernaglia permanecería como ingeniero principal. Los sonidistas de la casa incluían a Rocky Marsiano, Norman Cook y Leonard Rosengard Vernaglia y el equipo permanecerían en el club durante unos ocho años, después de lo cual el sonidista Dinky Dawson instalaría y mantendría un nuevo sistema de sonido para The Channel. Se había establecido en Boston desde su Inglaterra natal, donde se había hecho un nombre en los años 60 y 70 por su trabajo en la carretera con bandas como Fleetwood Mac , The Byrds , The Kinks, por nombrar solo algunas. Muchos de estos viejos conocidos como Mick Fleetwood o John McVie fueron vistos deambulando por The Channel visitando a Dinky en la ocasión en que estaban en Boston. Se rumoreaba que el sistema de sonido que Dinky poseía y trajo consigo a The Channel incluía los mismos gabinetes de sonido que hicieron sonar por primera vez "Doo Wa Diddy" de Manfred Mann en un estudio de grabación en Londres en 1964. El pasado de Dinky está documentado en el libro Life on the Road publicado por Billboard Books en 1998.
Hugh Munoz fue uno de los primeros DJs a tiempo completo del club y también presentó un programa llamado Metrowave en WERS-FM . [1] Muchos DJs populares de Boston también pinchaban en ocasiones especiales, incluidos Carter Alan, Albert O, Tami Heide , Bradley Jay y Peter Choyce. Debbie Southwood-Smith, Mike Idlis y Mod Todd (Todd Nichols/WGIR-FM) marcaron el comienzo de la era de mediados y finales de los ochenta junto con Metal Mike de BCN, DJ "Black Starliner" y Jim Mitchell. También se incluyen en esta categoría de DJs del canal DJ Dana Z (circa 1983-1985), Carmelita (WBCN, WAAF) y Janet Planet (circa 1983-1987), que también trabajó en Nu Musik Nights, Shred (WERS, WBCN) y Hugh Munoz (1980-1983), creador de Metrowave en WERS.
El Channel tenía una capacidad legal de 1.700 personas, aunque la dirección solía vender más de lo que podía en el local para los grandes espectáculos. Al entrar en el club, el cliente se encontraba frente a un gran corral de madera elevado que permitía ver el escenario desde el otro extremo. El local tenía el aspecto de un bar de carretera clásico. El escenario, de 1,20 m de altura, daba a una pista de baile hundida de 6 m cuadrados, apodada "the pit", que estaba rodeada de barras para bebidas y mesas con taburetes acolchados. Para los espectáculos de punk rock y metal , la dirección guardaba estos muebles bajo llave en el guardarropa. Cuando las bandas tocaban y la multitud saltaba, todo el suelo de madera a menudo rebotaba hacia arriba y hacia abajo, lo que hacía que el sistema de megafonía de 4,50 m de altura se balanceara peligrosamente hacia adelante y hacia atrás.
Además de una docena de puestos de bar, el club tenía un puesto de comida/tienda dirigido por Doug Abbott que vendía perritos calientes, caramelos, refrescos y palomitas de maíz, así como productos oficiales del club (camisetas, chaquetas, pantalones deportivos, etc.). Justo detrás de eso había una sala de juegos semiprivada con media docena de videojuegos.
También había una zona de bar en la parte trasera que se podía cerrar durante los espectáculos para todas las edades bajando rejas de metal sobre las aberturas de las ventanas. Todo el ingreso y egreso estaba restringido a una sola puerta que estaba atendida por un portero que verificaba los sellos en las manos para permitir que los mayores de 21 años entraran a tomar una copa, así como para evitar que llevaran bebidas alcohólicas al resto del club con los menores de edad.
Detrás de la zona del bar había otra sala más pequeña que normalmente se cerraba las noches en las que no había entradas agotadas. Esta sala se conocía como la sala VIP y solía acoger a artistas como Jimmy Page , U2 y Aerosmith cuando estaban en la ciudad y querían un lugar privado para sentarse con amigos y tomar unas copas.
Dependiendo de quién tocaba, el foso se convertía en una masa de skinheads sudorosos , punks , metaleros , chicos góticos y algún que otro hippie que se chocaba entre sí. A finales de los 80, los espectáculos se paraban porque los chicos se volvían demasiado violentos. Los porteros tenían fama de brutales y hubo varios incidentes en los que esto era así.
The Channel comenzó contratando bandas de new wave como Human Sexual Response , Jon Butcher Axis y The Cars . Durante el apogeo del hardcore y el punk de principios y mediados de los 80, bandas como Hüsker Dü , Black Flag , Dead Kennedys y Minor Threat fueron los artistas principales. Más tarde, bandas locales como The Pixies tocaron junto a grandes grupos de gira como Big Audio Dynamite , Los Lobos , The Damned y Einstürzende Neubauten .
Warren Scott reservó el Channel entre 1980 y 1991, y no se limitaba a bandas de punk/metal. El padrino del soul, James Brown, tocó allí, al igual que la leyenda del jazz Ornette Coleman . Entre los shows clásicos que han pasado destacan Jerry Lee Lewis , Gregg Allman , Eric Burdon , Meat Loaf , The Go-Go's , The B-52's , Aztec Two-Step y Steppenwolf . Las transmisiones en vivo de las estaciones de radio también abarrotaban grandes multitudes. A menudo, The Channel se convirtió en la primera o última parada de muchas giras importantes.
El club también reservaba regularmente espectáculos de reggae con artistas como Yellowman , Dennis Brown , Steel Pulse , Toots & the Maytals , Burning Spear y Black Uhuru . Los grandes del blues BB King , John Lee Hooker , Charlie Musselwhite , James Cotton , Junior Wells y Buddy Guy (que aparece a partir de 1989 como extra al final del DVD de 2007 "Junior Wells Live At Nightstage"), Pinetop Perkins honró el escenario en más de una ocasión.
42°20′55″N 71°03′07″W / 42.3486265°N 71.0518556°W / 42.3486265; -71.0518556