Una película educativa es una película o película cuyo objetivo principal es educar . Las películas educativas se han utilizado en las aulas como alternativa a otros métodos de enseñanza .
Determinar qué películas deberían considerarse las primeras películas educativas es controvertido. Algunos investigadores sugieren que las primeras películas educativas se proyectaron en San Petersburgo en 1897, mientras que otros estudios determinaron que las primeras películas educativas se inspiraron en los noticieros en 1913. [1] El creciente número de películas educativas demuestra que la producción de tales películas comenzó a principios del siglo XX. [2] En las décadas de 1910 y 1920, la producción, distribución y exhibición de películas educativas se institucionalizó gradualmente, lo que sucedió de manera diferente en diferentes países. [3]
Las películas educativas son producciones que tienen como objetivo informar al público objetivo sobre temas específicos. [4] El tema de estudio varía. El cine educativo normalmente se dividía en tres categorías principales: instructivo, educativo y escolar. [5]
Las películas educativas pueden utilizarse para informar al público sobre cuestiones sociales y concienciar al público. Por ejemplo, una película educativa, ¿ Qué pasa con el prejuicio? , publicado en 1959, analizaba los prejuicios de la clase media blanca. [6] Land and Space to Grow , estrenada en octubre de 1960, era una historia sobre una típica pareja joven estadounidense que persigue la gran aventura de comprar un terreno y construir la casa de sus sueños. [7]
En las películas educativas también se plantean preguntas desafiantes o debates sobre cuestiones sociales, como la reforma laboral, el comunismo, los derechos civiles y la proliferación nuclear. Uno de ellos fue "Una película educativa sobre la reforma agraria", que examinaba la pregunta "¿Por qué es difícil construir suficientes viviendas para todos, cuando todos están de acuerdo en que es necesario?" La película se convirtió en una historia convincente de venta suave que permite al público reflexionar sobre cuestiones sociales. [7]
Las películas educativas pueden ser una poderosa ayuda para la enseñanza, al llevar al aula cosas que los estudiantes tal vez no puedan experimentar de primera mano y mejorar así la eficiencia de la enseñanza. Por ejemplo, las películas educativas se pueden utilizar en la enseñanza de materias de arquitectura, dando un recorrido por una estructura sin necesidad de acercar físicamente a los estudiantes. De manera similar, cuando se enseña un principio complejo, como la división celular , un bucle de video puede demostrar los procesos involucrados tantas veces como los estudiantes lo necesiten. Técnicas específicas, como el primer plano que muestra la formación de partículas en una mezcla química, pueden mostrar detalles finos en un proceso que de otra manera sería difícil para un grupo de estudiantes ver claramente en una demostración en vivo. [8]
Los documentales, utilizados como recurso educativo, son una categoría importante de películas educativas. Se mostraban principalmente en las escuelas con fines educativos y se utilizaban para presentar diversos temas a los niños. Sin embargo, los documentales también se utilizaron para formar a los profesores. En 1950, importantes instituciones cinematográficas educativas como la Biblioteca de Cine Educativo de la Universidad de Nueva York, el Columbia Teachers College y el Museo de Arte Moderno (MoMA) creían que los documentales destinados a niños, como A Better Tomorrow (1945), Tomorrow's a Wonderful Day (1948) ), y The Children's Republic (1947), eran adecuados para un público adulto interesado en la formación de docentes, el cuidado y desarrollo infantil, e incluso la rehabilitación de los llamados delincuentes. [9]
También se utilizó una película educativa como herramienta de promoción. Por ejemplo, después de la Segunda Guerra Mundial, los adolescentes por qué muchos de sus entornos educativos separaron los géneros. Por ejemplo, las clases de comercio eran casi exclusivamente masculinas y las clases de economía doméstica casi exclusivamente femeninas. Los cineastas intentaron abordar esta preocupación realizando películas como ¿ Por qué estudiar economía doméstica? en 1955. [10]
En la China de la década de 1930, el cine educativo se convirtió en una de las herramientas educativas más importantes. Durante el período de la República de China, muchos ciudadanos eran analfabetos, por lo que el gobierno nacional se centró en las películas educativas como una forma de educar eficientemente al público sobre diversos temas. El gobierno estableció estudios cinematográficos oficiales para crear películas educativas. [11]
Además, se había explorado el potencial de las películas educativas para educar a las personas sordas. Películas subtituladas para sordos, también conocido como Programa de medios descritos y subtitulados, se estableció en 1950 y creó 15 volúmenes de guías de lecciones para películas subtituladas. [12]
Durante la Primera Guerra Mundial, tanto el Ejército como la Marina de los EE. UU. hicieron películas de entrenamiento y establecieron procedimientos de instrucción para medios como diapositivas, tiras de película y modelos. Ambos organizaron divisiones cinematográficas con el doble propósito de suministrar información al público e instruir a los oficiales y tropas. [13]
Asimismo, durante la Segunda Guerra Mundial se produjo una introducción a gran escala de los medios audiovisuales en las escuelas y una expansión del circuito cinematográfico no teatral. Por ejemplo, se hicieron películas instructivas para personal militar o trabajadores industriales. [14] El uso de películas educativas era parte de la política oficial del Departamento de Guerra en Estados Unidos. [13]
Incluso después de la Segunda Guerra Mundial, algunas de las películas educativas siguieron utilizándose. Los bajos presupuestos y un estrecho margen de beneficio obstaculizaron la producción de nuevas películas educativas de alta calidad. [13]
Antes de la Segunda Guerra Mundial, ERPI Classroom Films, Eastman Classroom Films y Film Incorporated eran los principales productores de películas educativas. ERPI había entrado en la producción de películas educativas porque quería vender su equipo. Mientras tanto, la Eastman Kodak Company había imaginado las películas en sí mismas como una empresa comercial rentable. Sin embargo, ninguna de las empresas disfrutó de un éxito abrumador. Las películas mudas creadas cuando otras películas a veces tenían sonido fueron menos populares entre el público. Durante la Segunda Guerra Mundial y en los años de la posguerra, muchas empresas antiguas y nuevas aumentaron la producción de películas educativas, incluidas Coronet, Vocational Guidance Films, Young America, McGraw-Hill Book Company, United World Films, Films Incorporated, Simmel-Misery. y otros. [13]
Hay varios productores de películas educativas notables desde la década de 1960 en adelante. Productores como Encyclopædia Britannica Films, Coronet Films y Centron Corporation fueron los líderes de la industria del cine educativo. Con el auge de las redes sociales , tanto las corporaciones (como PBS ) como los particulares publican una amplia variedad de vídeos educativos en sitios como YouTube . Muchos de estos se muestran en las aulas o los estudiantes los ven como parte de sus estudios.
Fuente: [15]
Las compañías cinematográficas han producido películas sobre geografía y cultura mundial. Se concentraron en tres formas de tratamiento durante la década de 1960: el cine geográfico-industrial, el diario de viaje y el cine etnológico. [dieciséis]
La película geográfico-industrial hablaba de la industria y las costumbres de tierras extranjeras. Los cineastas a menudo incluían información sobre la composición del país más allá de las ubicaciones y las estadísticas básicas, describiendo las culturas política, social y económicamente.
Para el relato de viaje, en lugar de directores de fotografía profesionales, muchos viajeros, exploradores, científicos y misioneros produjeron relatos de viaje. Viajaron por todo el mundo y vendieron el metraje a estudios y distribuidores.
La película etnológica presentó diferentes etnias, culturas y prácticas sociales de todo el mundo. Ayudó a estudiantes y profesores a estudiar antropología, ya que mostraba imágenes reales de eventos locales y de la vida cotidiana. El público pudo ver cómo el grupo presentado se vestía, comía e interactuaba socialmente.
Por lo general, las películas históricas anteriores a la década de 1960 adoptaban una perspectiva blanca, conservadora y cristiana, como Ancient World: Egypt (1954) de Ray Garner y Grecia: The Golden Age (1963). [17] Ambas películas estaban compuestas principalmente por imágenes de artefactos y ruinas, y la narración los comparaba con la cultura estadounidense vigente en ese momento. En otras películas, los personajes que debían ser vistos como civilizados o comprensivos eran interpretados por actores blancos, mientras que a los no blancos se les asignaban papeles menos deseables, en todo caso. Estos cineastas dejaron de lado en gran medida los papeles de afroamericanos, latinos, asiáticos y mujeres, centrándose en cambio en los industriales ricos o los padres fundadores de los Estados Unidos .
Las películas educativas a menudo incluían pintura, escultura, arquitectura y otras artes "altas". En las décadas de 1920 y 1930, los cineastas comenzaron a aprovechar la cámara de cine para capturar el arte visual de nuevas formas, como moverse alrededor de una escultura mientras la filmaban. Este tipo de cine pasó a ser visto como un componente legítimo de la educación artística en las universidades. Después de la Segunda Guerra Mundial, el cine se convirtió en un medio ideal para llevar las artes visuales fuera del museo, el estudio del artista y la galería a nuevos lugares, como instituciones educativas (principalmente escuelas de arte), lugares no teatrales y, por ejemplo, un tiempo, incluso cines comerciales. [18]
Este tipo de películas incluye temas cortos no narrados, poesía y periodismo. Las compañías cinematográficas educativas de Estados Unidos comenzaron a adquirir contenido dramático de fuentes extranjeras en la década de 1950. Por lo general eran de Francia, lo que incluía varios dramas cortos no narrados muy conocidos, entre ellos El globo rojo (1956) del director Albert Lamorisse. [19]
Muchas películas de sociodrama se basaron en temas como la igualdad racial o el compromiso cívico . Debido a la aparición de la Ley de Derechos Civiles (1964) y la Ley de Educación Primaria y Secundaria (1965), los educadores tuvieron un mayor interés en presentar el mundo desde perspectivas más cercanas a las de sus estudiantes. [20] Jóvenes cineastas produjeron películas que abarcaban cuestiones raciales, relacionadas con la edad e interculturales o intraculturales. Se centraron en historia, literatura y ciencias sociales. La mayoría de las películas duraban 30 minutos, o incluso menos, lo que permitía al profesor proporcionar contexto antes y responder preguntas después de una clase de una hora.
Muchas películas educativas que se proyectan en las escuelas forman parte de series largas; por ejemplo, las películas que demuestran principios y experimentos científicos tienden a ser episódicas, y cada episodio está dedicado a un experimento o principio específico.
Muchos escolares en Gran Bretaña a finales de los años 1980 y principios de los 1990 vieron cientos de episodios de películas educativas hechas en Gran Bretaña (todas muy similares en estilo y producción) a lo largo de sus carreras en la escuela primaria . Como resultado, el estilo de entrega y la paleta de colores distintiva (fondos azules neutros de aspecto "científico", etc.) de estas películas son instantáneamente reconocibles para cualquier niño de la generación adecuada. Esto fue utilizado con gran efecto por la serie de televisión británica Look Around You , que parodia estas películas.
Muchos de los primeros estudios psicológicos sobre el aprendizaje a través del cine y, en particular, de la televisión encontraron que este medio era inferior al texto. Los estudios incluyeron comparaciones entre la lectura de artículos periodísticos y la visualización de noticias en televisión. En estos primeros estudios, la retención de la memoria siempre fue más fuerte en quienes leyeron los informes. Se demostró que esto estaba relacionado principalmente con la capacidad del individuo para controlar la velocidad de entrega de información. Cuando lees, puedes hacer una pausa en cualquier momento, lo que no era posible con la televisión y las películas en el aula. Esto ha cambiado con la llegada del vídeo en línea, que se puede pausar y rebobinar fácilmente. Estudios más recientes ahora no ven diferencias en la retención de la memoria entre los dos medios, video y texto. [21] [22]
La investigación también examina la idea de que puede ocurrir una sobrecarga cognitiva porque el espectador tiene que procesar audio y imágenes al mismo tiempo. Un diseño cuidadoso de la película puede aliviar esto. Por ejemplo, señalar claramente dónde está el foco del audio en términos de la imagen del vídeo ayudará al espectador a fusionar ambos. Sin embargo, demasiada información, o información superflua, puede reducir el aprendizaje. [23]
