El diseño de joyas es el arte o la profesión de diseñar y crear joyas . Es una de las primeras formas de decoración de la civilización , que se remonta al menos a 7000 años a las sociedades humanas más antiguas conocidas de la civilización del valle del Indo , Mesopotamia y Egipto . El arte ha adoptado muchas formas a lo largo de los siglos, desde el simple trabajo con cuentas de la antigüedad hasta la sofisticada metalistería y el tallado de gemas que conocemos en la actualidad. [1]
Antes de crear un artículo de joyería, se presentan los conceptos de diseño seguidos de dibujos técnicos detallados generados por un diseñador de joyas, un profesional capacitado en el conocimiento arquitectónico y funcional de los materiales, las técnicas de fabricación, la composición, la portabilidad y las tendencias del mercado.
Los métodos tradicionales de dibujo y esbozo a mano todavía se utilizan en el diseño de joyas, especialmente en la etapa conceptual. Sin embargo, se está produciendo un cambio hacia programas de diseño asistidos por computadora . Mientras que la joya tradicionalmente ilustrada a mano suele ser traducida a cera o metal directamente por un artesano experto, un modelo CAD se utiliza generalmente como base para un patrón de "cera" cortado con CNC o impreso en 3D que se utilizará en los procesos de moldeado de caucho o fundición a la cera perdida. [2]
Una vez que se ha completado la conceptualización/ideación, el diseño se renderiza y se fabrica utilizando los materiales necesarios para una adaptación adecuada a la función del objeto. Por ejemplo, el oro de 24 quilates se utilizaba en el diseño de joyas antiguas porque era más accesible que la plata como material de partida. Antes del siglo I, muchas civilizaciones también incorporaban cuentas a las joyas. Una vez que el descubrimiento de las piedras preciosas y el tallado de las mismas se hicieron más accesibles, el arte de la ornamentación y el diseño de joyas cambió. El primer tallado de piedras preciosas documentado fue realizado por Teófilo Presbítero (c. 1070-1125), que practicó y desarrolló muchas artes aplicadas y fue un orfebre conocido. Más tarde, durante el siglo XIV, la tecnología lapidaria medieval evolucionó para incluir cabujones y camafeos . [3]
Los primeros encargos de diseño de joyas solían ser realizados por la nobleza o la iglesia para honrar un acontecimiento o como adorno para llevar puesto. Dentro de la estructura de los primeros métodos, el esmaltado y el repujado se convirtieron en métodos estándar para crear objetos ornamentales para demostrar riqueza, posición o poder. Estas primeras técnicas crearon un elemento de diseño complejo específico que más tarde forjaría el movimiento barroco en el diseño de joyas. [1]
Tradicionalmente, las joyas se consideraban sagradas y preciosas; sin embargo, a partir de la década de 1900, las joyas comenzaron a ser objetivadas. Además, no se puede ver una tendencia única en la historia del diseño de joyas para este período. A lo largo del siglo XX, el diseño de joyas experimentó cambios de estilo drásticos y continuos: Art Nouveau (1900-1918), Art Deco (1919-1929), Estilo internacional y organicismo (1929-1946), New Look y Pop (1947-1967), Globalización, Materialismo y Minimalismo . [3] Las tendencias de diseño de joyas se ven muy afectadas por los estados económicos y sociales de la época. Los límites de los estilos y las tendencias tienden a difuminarse y las claras divisiones estilísticas del pasado son más difíciles de ver durante el siglo XX. [ cita requerida ]
