stringtranslate.com

Destello (tatuaje)

Flash de "Muerte antes que deshonra" alrededor de 1940

Un tatuaje flash es cualquier diseño de tatuaje preparado previamente para que los clientes eviten la necesidad de diseños personalizados o como punto de partida para un trabajo personalizado. Tattoo flash fue diseñado para tatuar rápidamente y utilizado en "tiendas callejeras", tiendas de tatuajes que manejan un gran volumen de tatuajes estandarizados para clientes sin cita previa. [1] : 111  Tradicionalmente, las piezas de flash se dibujan o imprimen en papel y se exhiben para los clientes sin cita previa en carpetas o en las paredes de las tiendas de tatuajes. En el siglo XXI, es posible que también se anuncien en línea y en las redes sociales.

Historia

Diseño en un cuaderno de bocetos de alrededor de 1900-1945, que muestra el precio ($2,00)
Los juegos de tatuajes flash incluyen una hoja de plantilla en blanco y negro y también pueden incluir una hoja precoloreada.

El término "destello" se deriva del comercio ambulante de carnaval y circo de finales del siglo XIX: una atracción debía ser llamativa para atraer a la multitud, y ese atractivo visual se llamaba flash. [2] Los artistas del tatuaje que trabajaban en esos carnavales colgaban sus diseños frente a sus puestos para captar la atención de la gente, por lo que adoptaron "flash" como término para esta obra de arte. [3] Los tatuadores viajeros desarrollaron cuadernos de bocetos de diseños que eran fáciles de transportar y mostrar a los clientes potenciales. [4]

El desarrollo de las máquinas de tatuaje eléctricas en la década de 1890 permitió realizar tatuajes más rápidos y precisos. [5] Más tatuadores comenzaron a trabajar en tiendas como profesión de tiempo completo. [4] Para satisfacer la creciente demanda de tatuajes, especialmente tatuajes de marineros , los artistas compraron y vendieron conjuntos de diseños prediseñados. [6] Estos diseños "flash" estaban en hojas de papel más grandes que las páginas de un cuaderno de bocetos, destinadas a ser enmarcadas y colgadas en las paredes. [4] Muchos de estos diseños eran relativamente simples, con contornos negros, colores limitados y sombreados limitados, para permitir un trabajo rápido. [6] Tatuadores profesionales cualificados vendían flash a otros artistas, que buscaban diseños de calidad para anunciar a clientes potenciales. [4] Este proceso de venta y compra de atractivos conjuntos de diseños ayudó a convertir el tatuaje tradicional estadounidense en un género más consistente. [4]

Muchos diseños de flash comunes todavía tienen este estilo de la "vieja escuela". [7] Por ejemplo, Lew Alberts (1880-1954), conocido como Lew el judío, fue un prolífico tatuador que creó y vendió muchas hojas de patrones de tatuajes. [8] En 2009, un académico escribió que una gran cantidad de diseños convencionales en las paredes de las tiendas contemporáneas se basaban en diseños de Alberts. [1] : 17 

En la década de 1980 hubo un cambio en la iconografía de imágenes similares a insignias basadas en flash a grandes tatuajes personalizados influenciados por el arte del tatuaje polinesio y japonés , como las mangas . [9] En el año 2000, la mayoría de los estudios de tatuajes se habían convertido en tiendas personalizadas, y el flash servía en gran medida como referencia para las ideas. La mayoría de los diseños de tatuajes son creados por el tatuador y desarrollan una idea aportada por el cliente.

Materiales

Flash lo dibuja el tatuador individual para exhibirlo y usarlo en su propio estudio, [1] : 101  o lo comercializa y vende entre otros tatuadores. Los tatuajes flash locales dibujados a mano han sido reemplazados en gran medida por "artistas de flash" profesionales que producen impresiones de flash con derechos de autor para vender en convenciones o a través de Internet.

No existe un tamaño estándar para los tatuajes flash, pero se encuentra más comúnmente en impresiones de 11x14 pulgadas en América del Norte. El flash del tatuaje puede venir con un contorno, también conocido como dibujo lineal , impreso en una hoja separada, de modo que los artistas del tatuaje no necesitan dibujar las líneas ellos mismos.

Referencias

  1. ^ abc Vail, David J.; Sanders, Clinton (2009). Personalizando el cuerpo: el arte y la cultura del tatuaje . Filadelfia: Temple University Press. ISBN 978-1-59213-888-3.
  2. ^ Reiter, Jon (2010). Estos viejos brazos azules, la vida y obra de Amund Dietzel. Co. editorial de estado sólido p. 38.ISBN 978-0-578-05967-9. Archivado desde el original el 26 de abril de 2022 . Consultado el 19 de junio de 2022 .
  3. ^ "Destello de tatuaje vintage". Museo del Tatuaje de Motor City . 2018 . Consultado el 19 de junio de 2022 .
  4. ^ abcde Lane, David C. (13 de noviembre de 2020). El otro extremo de la aguja: continuidad y cambio entre los trabajadores del tatuaje. Prensa de la Universidad de Rutgers. págs. 16-17. ISBN 978-1-9788-0747-1.
  5. ^ "Edison y el tatuaje". Sociedad Histórica de Nueva York . 2011-09-09 . Consultado el 5 de junio de 2022 .
  6. ^ ab Festa, Joe (6 de febrero de 2013). "Una historia breve e incompleta del tatuaje tradicional estadounidense". Sociedad Histórica de Nueva York . Consultado el 5 de junio de 2022 .
  7. ^ Michalak, Jodie (18 de febrero de 2022). "Flash versus tatuajes personalizados". Byrdie . Consultado el 5 de junio de 2022 .
  8. ^ "Lewis" Lew el judío "Alberts". Archivo de tatuajes . 2016 . Consultado el 5 de junio de 2022 .
  9. ^ Schildkrout, Enid. "Inscribiendo el cuerpo". Revista anual de antropología 33.1 (2004): 319–44. JSTOR. Web. 28 de enero de 2013.