Weser Renaissance es una forma de estilo arquitectónico del Renacimiento del Norte que se encuentra en el área alrededor del río Weser en el centro de Alemania y que se ha conservado bien en los pueblos y ciudades de la región.
Entre el inicio de la Reforma y la Guerra de los Treinta Años , la región del Weser experimentó un auge de la construcción, en el que el Weser, desempeñando un papel importante en la comunicación tanto del comercio como de las ideas, simplemente definió la extensión norte-sur de una región cultural que se extendía al oeste hasta la ciudad de Osnabrück y al este hasta Wolfsburgo . Castillos, casas señoriales, ayuntamientos, viviendas residenciales y edificios religiosos del período renacentista se han conservado en una densidad inusualmente alta, porque la economía de la región se recuperó lentamente de las consecuencias de la Guerra de los Treinta Años y no se disponía de los medios para una transformación barroca como la que se produjo hasta cierto punto en el sur de Alemania.
El término, acuñado alrededor de 1912 por Richard Klapheck, sugería que el Renacimiento a lo largo del Weser desarrolló de forma independiente su propio estilo distintivo. Max Sonnen, que utilizó el término recién acuñado en 1918 en su libro Die Weserrenaissance , clasificó los edificios, sin tener en cuenta las circunstancias de su contexto histórico, sino desde una perspectiva puramente formal para derivar una historia del desarrollo del estilo. La noción de un renacimiento regional en el sentido de un fenómeno cultural autónomo se basaba en una mentalidad nacionalista que había surgido desde finales del siglo XIX, en la que lo provincial también tenía su lugar en el establecimiento de la identidad (otros ejemplos incluyen el alemán Sondergotik , el renano o arquitectura románica sajona ). [1]
En 1964, Jürgen Soenke y el fotógrafo Herbert Kreft presentaron un inventario de edificios renacentistas, que también recibió el título Die Weserrenaissance . En sus palabras de clausura dijo: Esta arquitectura está arraigada en el paisaje en el que se encuentra. Es campechano porque quienes lo crearon vinieron del pueblo. El Renacimiento Weser es, simplemente, arte popular. Para Soenke, detrás de sus características comunes se escondía una evolución autóctona (indígena) del estilo arquitectónico. Su obra, que apareció en seis ediciones hasta 1986, contribuyó a darle a este concepto histórico-artístico un nivel de popularidad que traspasó el ámbito del especialista y se convirtió en una especie de marca registrada popular. [2]
El término Renacimiento Weser obtuvo reconocimiento internacional gracias a Henry-Russel Hitchcock, quien lo utilizó en su Arquitectura renacentista alemana de 1981, aunque destacó bastante menos sus características regionales distintivas y señaló sus vínculos más significativos con el desarrollo histórico general de la arquitectura renacentista. Más recientemente, la idea de una identidad cultural regional, que no existía en la Edad Moderna , fue criticada en una investigación del Museo del Renacimiento Weser en el castillo de Brake, fundado en 1986. Esta investigación destacó los portadores de la transferencia cultural. , como la industria del dibujo arquitectónico, los arquitectos extranjeros, los constructores panregionales y las exigencias obligatorias de la moda cortesana en toda Europa.
El sello distintivo de la actividad constructiva aristocrática en el siglo XVI fue la transformación de un castillo medieval, el Burg , en una residencia real o Schloss . Al principio se construían a menudo con dos alas, pero más tarde el patio cerrado, con las alas unidas en las esquinas por imponentes torres con tramos de escaleras, se convirtió en el siglo XVI en el diseño preferido de las casas de la aristocracia en la región del Weser. siglo, forma de construcción que pronto fue adoptada también por sus nobles menores. La característica Zwerchhaus ( alto alemán medio : twerh = quer, es decir, transversal o lateral) con los llamados frontones galeses (es decir, italianos) era especialmente adecuada como símbolo de poder, porque en castillos como los de Detmold , Celle o Bückeburg , que eran Rodeados de altas murallas, se podían ver desde muy lejos. Además de los castillos de cuatro lados, también había castillos con tres alas, ya sea geométricamente completamente cerrados, como el de Wewelsburg , o abiertos al patio del castillo, como en Schwöbber. Incluso los edificios de una y dos alas se incluyeron en el repertorio de la arquitectura de los castillos a lo largo del Weser.
Estos diseños aristocráticos no sólo fueron adoptados por los nobles menores; Los constructores de clase media también copiaron las nuevas formas de construcción para mostrar su creciente influencia social. Los ayuntamientos, como los de Celle y Lemgo , se diseñaron con frontones a los lados y, a veces, con una fachada renacentista completa, como ocurrió en Bremen. Desde Nienburg hasta Minden , Hamelin y Höxter , Hannoversch Münden y Einbeck surgieron magníficas casas adosadas, que a menudo se distinguían por su gran entrada al vestíbulo interior. Otras características arquitectónicas importantes del estilo renacentista del Weser son los frontones profusamente decorados, el uso de la llamada Bossenquader o piedra bossage , las alcobas ( Standerker , Ausluchten o Utluchten ) y las ventanas dobles. [3]
Los constructores de iglesias también estaban ansiosos por explorar nuevos diseños arquitectónicos. Al elevar la posición del púlpito y colocarlo inmediatamente frente a los bancos, la importancia de la palabra hablada dentro de la fe cristiana también fue visible desde el diseño del interior de la iglesia. Las capillas de los castillos de Celle y Bückeburg son también un claro ejemplo de esta disposición, al igual que las importantes iglesias parroquiales de Wolfenbüttel y Bückeburg. El arte protestante experimentó un apogeo en la región de Weser bajo el príncipe Ernesto de Schaumburg, quien a principios del siglo XVII hizo construir el mausoleo de Stadthagen y la tumba de Adriaen de Vries , que recordaba el Renacimiento florentino. Al mismo tiempo, el orfebre Anton Eisenhoit creó la decoración del altar del príncipe obispo católico Dietrich von Fürstenberg y del escultor Heinrich Gröninger, cuya monumental tumba se encuentra en la catedral de Paderborn .
Durante la Guerra de los Treinta Años, más de 30 constructores habían trabajado en el estilo renacentista Weser.
