" Do it yourself " (" DIY ") es el método de construir, modificar o reparar cosas por uno mismo sin la ayuda directa de profesionales o expertos certificados. La investigación académica ha descrito el bricolaje como comportamientos en los que "los individuos utilizan materias primas y semiprimas y piezas para producir, transformar o reconstruir posesiones materiales, incluidas aquellas extraídas del entorno natural (por ejemplo, paisajismo)". [1] El comportamiento de bricolaje puede ser desencadenado por varias motivaciones previamente categorizadas como motivaciones de mercado (beneficios económicos, falta de disponibilidad de productos, falta de calidad del producto, necesidad de personalización) y mejora de la identidad ( artesanía , empoderamiento, búsqueda de comunidad, singularidad). [2]
El término "hágalo usted mismo" se ha asociado con los consumidores desde al menos 1912, principalmente en el ámbito de las actividades de mantenimiento y mejoras del hogar. [3] La frase "hágalo usted mismo" se había vuelto de uso común (en inglés estándar) en la década de 1950, [4] en referencia al surgimiento de una tendencia de personas que emprenden mejoras en el hogar y varios otros pequeños proyectos de artesanía y construcción como ambos. una actividad creativa-lúdica y económica.
Posteriormente, el término bricolaje ha adquirido un significado más amplio que abarca una amplia gama de habilidades. El bricolaje ha sido descrito como una "cultura hecha a sí mismo"; uno de diseñar, crear, personalizar y reparar artículos o cosas sin ninguna formación especial. El bricolaje ha crecido hasta convertirse en un concepto social en el que las personas comparten ideas, diseños, técnicas, métodos y proyectos terminados entre sí, ya sea en línea o en persona.
El bricolaje puede verse como una reacción cultural en la sociedad tecnológica moderna al aumento de la especialización académica y económica que pone a las personas en contacto sólo con una pequeña área de enfoque dentro del contexto más amplio, posicionando al bricolaje como un lugar para el compromiso holístico . La ética del bricolaje es la ética de la autosuficiencia mediante la realización de tareas sin la ayuda de un experto remunerado . La ética del bricolaje promueve la idea de que cualquiera es capaz de realizar una variedad de tareas en lugar de depender de especialistas pagados.
Arqueólogos italianos han desenterrado las ruinas de una estructura griega del siglo VI a.C. en el sur de Italia. Las ruinas parecían venir con instrucciones de montaje detalladas y se las llama "antiguo edificio de IKEA ". La estructura era un edificio parecido a un templo descubierto en Torre Satriano , cerca de la ciudad sureña de Potenza , en Basílicata . Esta región fue reconocida como un lugar donde la población local se mezcló con los griegos que se habían asentado a lo largo de la costa sur conocida como Magna Grecia y en Sicilia desde el siglo VIII a.C. Christopher Smith, director de la Escuela Británica de Roma , dijo que el descubrimiento fue "el ejemplo más claro encontrado hasta ahora de marcas de albañil de la época. Parece como si alguien estuviera instruyendo a otros sobre cómo producir componentes en masa y ensamblarlos en este forma." Al igual que nuestros modernos folletos de instrucciones, varias secciones del edificio de lujo estaban inscritas con símbolos codificados que mostraban cómo encajaban las piezas. Las características de estas inscripciones indican que se remontan aproximadamente al siglo VI a.C., lo que concuerda con la evidencia arquitectónica que sugiere la decoración. El edificio fue construido por artesanos griegos procedentes de la colonia espartana de Tarento en Apulia. [5] [6] [7]
En América del Norte, hubo un nicho de publicación de revistas de bricolaje en la primera mitad del siglo XX. Revistas como Popular Mechanics (fundada en 1902) y Mechanix Illustrated (fundada en 1928) ofrecieron a los lectores una forma de mantenerse al día sobre habilidades, técnicas, herramientas y materiales prácticos útiles. Como muchos lectores vivían en regiones rurales o semirrurales, inicialmente gran parte del material se relacionaba con sus necesidades en la granja o en un pueblo pequeño.
En la década de 1950, el bricolaje se convirtió en un uso común con la aparición de personas que realizaban proyectos de mejoras para el hogar, proyectos de construcción y artesanías más pequeñas. Los artistas comenzaron a luchar contra la producción y la cultura de masas afirmando que habían sido hechos a sí mismos. Sin embargo, las prácticas de bricolaje también respondieron a tensiones geopolíticas, como en la forma de refugios antiatómicos caseros de la Guerra Fría, y la estética oscura y el discurso nihilista en los fanzines punk de la década de 1970 en adelante, a la sombra del creciente desempleo y las tensiones sociales. En las décadas de 1960 y 1970, comenzaron a aparecer libros y programas de televisión sobre el movimiento del bricolaje y técnicas de construcción y decoración del hogar. En la década de 1990, el movimiento del bricolaje sintió el impacto de la era digital con el auge de Internet. [8] A medida que las computadoras e Internet se vuelven comunes, la mayor accesibilidad a Internet ha llevado a que más hogares adopten métodos de bricolaje. Plataformas como YouTube o Instagram brindan a las personas la oportunidad de compartir sus creaciones e instruir a otros sobre cómo replicar técnicas de bricolaje en su propia casa. [9]
El movimiento DIY es una reintroducción (a menudo entre los habitantes urbanos y suburbanos) del antiguo patrón de participación personal y uso de habilidades en el mantenimiento de una casa o departamento, confeccionando ropa; mantenimiento de automóviles, ordenadores, sitios web; o cualquier aspecto material de la vida. El filósofo Alan Watts (del panel de discusión " Houseboat Summit " en una edición de 1967 del San Francisco Oracle ) reflejó un sentimiento creciente:
Nuestro sistema educativo, en su totalidad, no hace nada para brindarnos ningún tipo de competencia material. En otras palabras, no aprendemos a cocinar, a confeccionar ropa, a construir casas, a hacer el amor ni a hacer ninguna de las cosas absolutamente fundamentales de la vida. Toda la educación que recibimos de nuestros hijos en la escuela se basa enteramente en términos de abstracciones. Te entrena para ser un vendedor de seguros o un burócrata, o algún tipo de personaje cerebral. [10]
En la década de 1970, el bricolaje se extendió entre la población norteamericana de universitarios y grupos de edad de recién graduados universitarios. En parte, este movimiento implicó la renovación de viviendas antiguas, asequibles y deterioradas. Pero también se relacionaba con varios proyectos que expresaban la visión social y ambiental de los años sesenta y principios de los setenta. El joven visionario Stewart Brand , trabajando con amigos y familiares, y utilizando inicialmente las herramientas más básicas de composición tipográfica y diseño de páginas, publicó la primera edición de The Whole Earth Catalog (subtitulada Acceso a las herramientas ) a finales de 1968.
El primer Catálogo y sus sucesores utilizaron una definición amplia del término "herramientas". Había herramientas informativas, como libros (a menudo de naturaleza técnica), revistas profesionales, cursos y clases. Había artículos especializados y diseñados, como herramientas de carpintería y cantería , herramientas de jardín , equipos de soldadura , motosierras , materiales de fibra de vidrio, etc., incluso las primeras computadoras personales. El diseñador, J. Baldwin, actuó como editor y escribió muchas de las reseñas. La publicación del Catálogo surgió y estimuló la gran ola de experimentalismo, ruptura de convenciones y actitud de "hágalo usted mismo" de finales de los años sesenta. A menudo copiado, el Catálogo atrajo a una amplia muestra representativa de personas en América del Norte y tuvo una amplia influencia.
Los libros de bricolaje sobre mejoras para el hogar florecieron en la década de 1970 y se crearon primero como colecciones de artículos de revistas. Sunset Books creó una de las primeras y extensas líneas de libros de instrucciones sobre bricolaje , basándose en artículos publicados anteriormente en su revista, Sunset , con sede en California. Time-Life , Better Homes and Gardens , Balcony Garden Web y otras editoriales pronto siguieron su ejemplo.
A mediados de la década de 1990, el contenido de bricolaje sobre mejoras para el hogar comenzó a llegar a la World Wide Web . HouseNet fue el primer sitio estilo tablero de anuncios donde los usuarios podían compartir información. HomeTips.com, establecido a principios de 1995, fue uno de los primeros sitios web en ofrecer contenido gratuito y extenso sobre mejoras para el hogar creado por autores expertos. [4] Desde finales de la década de 1990, el bricolaje se ha disparado en la Web a través de miles de sitios.
En la década de 1970, cuando aparecieron los vídeos domésticos ( VCR ), los instructores de bricolaje rápidamente captaron su potencial para demostrar procesos por medios audiovisuales. En 1979, la serie de televisión de PBS This Old House , protagonizada por Bob Vila , se estrenó e impulsó una revolución televisiva del bricolaje. El programa fue inmensamente popular y educó a la gente sobre cómo mejorar sus condiciones de vida (y el valor de su casa) sin el gasto de pagarle a otra persona para que hiciera (la mayor parte) del trabajo. En 1994, se lanzó el canal de televisión por cable HGTV Network en Estados Unidos y Canadá, seguido en 1999 por el canal de televisión por cable DIY Network . Ambos se lanzaron para atraer al creciente porcentaje de norteamericanos interesados en temas de bricolaje, desde mejoras para el hogar hasta tejido . Dichos canales tienen múltiples programas que revelan cómo estirar el presupuesto para lograr resultados de apariencia profesional ( Design Cents , Design on a Dime , etc.) mientras hace el trabajo usted mismo. Toolbelt Diva está dirigido específicamente a mujeres que hacen bricolaje.
Más allá de las revistas y la televisión, el alcance del bricolaje para mejoras del hogar continúa creciendo en línea, donde la mayoría de los principales medios de comunicación ahora tienen extensos sitios web informativos centrados en el bricolaje, como This Old House , Martha Stewart , Hometalk y DIY Network . Suelen ser extensiones de su revista o marca de televisión. El crecimiento de los recursos independientes de bricolaje en línea también está aumentando. [11] El número de propietarios de viviendas que escriben blogs sobre sus experiencias sigue creciendo, junto con los sitios web de bricolaje de organizaciones más pequeñas.
El bricolaje prevalece entre la comunidad de la moda, y en las redes sociales, como YouTube, se comparten ideas sobre ropa, joyería, maquillaje y peinados. Las técnicas incluyen jeans desgastados y decolorados, rediseño de camisas viejas y mezclilla con tachuelas.
El concepto de bricolaje también ha surgido dentro de la comunidad del arte y el diseño. Los términos hacktivista , artesano o creador se han utilizado para describir a los creativos que trabajan en un marco de bricolaje (Busch). Otto von Busch describe el 'hacktivismo' como "[incluir] al participante en el proceso de creación, [dar] lugar a nuevas actitudes dentro del 'creador' o colaborador" (Busch 49). [12] Busch sugiere que al participar en formas participativas de moda, los consumidores pueden alejarse de la idea de una "'Mc-Moda' homogeneizada en masa " (Lee 2003)", ya que el hacktivismo de la moda permite a los consumidores desempeñar un papel más activo. papel al interactuar con la ropa que usan (Busch 32).
El bricolaje como subcultura surgió gracias al movimiento punk de los años 1970. [13] En lugar de los medios tradicionales de que las bandas llegaran a sus audiencias a través de grandes sellos musicales, las bandas comenzaron a grabar, fabricar álbumes y productos, reservar sus propias giras y crear oportunidades para que las bandas más pequeñas obtuvieran un mayor reconocimiento a través de giras repetitivas de bajo costo. El floreciente movimiento de revistas se hizo cargo de la cobertura y promoción de las escenas punk underground y alteró significativamente la forma en que los fans interactuaban con los músicos. Los fanzines rápidamente dejaron de ser revistas de música hechas a mano para volverse más personales; Rápidamente se convirtieron en una de las puertas de entrada de la cultura juvenil a la cultura del bricolaje. Esto llevó a revistas tutoriales que mostraban a otros cómo hacer sus propias camisetas, carteles, revistas, libros, comida, etc.
Los términos "bricolaje" y "hágalo usted mismo" también se utilizan para describir:
Gran parte de la música DIY contemporánea tiene sus orígenes en la subcultura punk rock de finales de la década de 1970 . [16] Se desarrolló como una forma de circunnavegar la industria musical corporativa convencional . [17] Al controlar toda la cadena de producción y distribución, las bandas DIY intentan desarrollar una relación más estrecha entre artistas y fans. La ética del bricolaje brinda control total sobre el producto final sin necesidad de comprometerse con los grandes sellos discográficos. [17]
Según la estética punk, uno puede expresarse y producir obras conmovedoras y serias con medios limitados. [18] Podría decirse que el primer ejemplo de esta actitud [ verificación fallida ] fue la escena musical punk de la década de 1970. [19]
Más recientemente, se ha cuestionado la comprensión ortodoxa de que el bricolaje se origina en el punk de la década de 1970, y que sus prácticas más claras se encuentran en los sencillos de 7" de producción propia y en los fanzines autoeditados. Como pregunta George McKay en el título de su artículo de 2023: '¿Fue ¿El bricolaje punk es punk? McKay aboga, en cambio, por lo que él llama una "despunkización" del bricolaje [20] .
Riot grrrl , asociada con el feminismo de la tercera ola , también adoptó los valores fundamentales de la ética punk del bricolaje al aprovechar formas creativas de comunicación a través de fanzines y otros proyectos. [21]
Los partidarios de la ética punk del bricolaje también trabajan colectivamente. Por ejemplo, el CD Presents del empresario punk David Ferguson era una producción de conciertos de bricolaje , un estudio de grabación y una red de sellos discográficos . [22]
Una forma de realización cinematográfica independiente caracterizada por presupuestos bajos, equipos mínimos y accesorios sencillos que utilizan lo que esté disponible.
Como medio de adaptación durante los tiempos de crisis económica del Período Especial Cubano, resolver ("resolver") se convirtió en una parte importante de la cultura cubana. Resolver se refiere a un espíritu de ingenio y resolución de problemas por parte de uno mismo. [23]
Jugaad es una palabra coloquial hindi , bengalí , marathi , punjabi , sindhi y urdu , que se refiere a una innovación frugal y no convencional, a menudo denominada " truco ". [24] También podría referirse a una solución innovadora o una solución alternativa simple, una solución que infringe las reglas o un recurso que puede usarse de esa manera. También se utiliza a menudo para significar creatividad: hacer que las cosas existentes funcionen o crear cosas nuevas con recursos escasos.
Rasquache es la forma inglesa del término español rascuache , originalmente con una connotación negativa en México, fue recontextualizado por el movimiento artístico mexicano y chicano para describir una estética artística específica, el rasquachismo , adecuada para superar las limitaciones materiales y profesionales que enfrentan los artistas del movimiento. . [25]
Sin embargo, permanece dentro de la subcultura de la música punk donde los fanzines caseros, A4, grapados y fotocopiados de finales de la década de 1970 fomentaron las técnicas de producción de "hágalo usted mismo" (DIY) de formas de letras de cortar y pegar, fotocopiadas. e imágenes en collage, textos garabateados a mano y mecanografiados, para crear una estética de diseño gráfico reconocible.
¿Alguna vez te has preguntado dónde fabrican las camisetas las bandas? Algunos de ellos probablemente van a las imprentas de pantalla locales y pagan un montón de dinero para que les hagan las camisetas, luego tienen que darse la vuelta y vendérselas a usted por un precio alto. Otros toman el camino inteligente y lo hacen ellos mismos. A continuación se explica brevemente cómo hacer camisetas de forma económica.
Sin embargo, permanece dentro de la subcultura de la música punk, donde los fanzines caseros, A4, grapados y fotocopiados de finales de la década de 1970 fomentaron las técnicas de producción de "hágalo usted mismo" (DIY) de formas de letras de cortar y pegar, imágenes fotocopiadas y collages. , textos garabateados a mano y escritos a máquina, para crear una estética de diseño gráfico reconocible.