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Los pintores de Skagen ( en danés : Skagensmalerne ) fueron un grupo de artistas escandinavos que se reunieron en el pueblo de Skagen , la parte más septentrional de Dinamarca , desde finales de la década de 1870 hasta principios de siglo. Skagen era un destino de verano cuya naturaleza escénica, entorno local y comunidad social atrajeron a los artistas del norte a pintar al aire libre , emulando a los impresionistas franceses , aunque los miembros de la colonia de Skagen también estaban influenciados por movimientos realistas como la escuela de Barbizon . Se distanciaron de las tradiciones bastante rígidas de la Real Academia Danesa de Bellas Artes y la Real Academia Sueca de las Artes , adoptando las últimas tendencias que habían aprendido en París . Entre el grupo estaban Anna y Michael Ancher , Peder Severin Krøyer , Holger Drachmann , Karl Madsen , Laurits Tuxen , Marie Krøyer , Carl Locher , Viggo Johansen y Thorvald Niss de Dinamarca, Oscar Björck y Johan Krouthén de Suecia, y Christian Krohg y Eilif Peterssen de Noruega. El grupo se reunía periódicamente en el hotel Brøndums .
Skagen, en el extremo norte de Jutlandia , era la mayor comunidad pesquera de Dinamarca, con más de la mitad de su población dedicada a la pesca. Entre los lugareños, los pescadores eran, con diferencia, el tema más habitual para los pintores de Skagen. Las largas playas de Skagen se aprovecharon en los paisajes del grupo; PS Krøyer, uno de los pintores de Skagen más conocidos, se inspiró en la luz de la " hora azul " del atardecer, que hacía que el agua y el cielo parecieran fusionarse ópticamente. Esto se refleja en una de sus pinturas más famosas, Tarde de verano en la playa de Skagen: el artista y su esposa (1899). Aunque los pintores tenían sus propios estilos individuales sin ningún requisito de adherirse a un enfoque o manifiesto común, uno de sus intereses comunes era pintar escenas de sus propias reuniones sociales, jugando a las cartas, celebrando o simplemente comiendo juntos.
Michael Ancher llamó la atención sobre los atractivos de la zona cuando su Will He Round the Point? (1885) fue adquirida por el rey Christian IX . Se casó con Anna Brøndum, la única miembro del grupo de Skagen, que se convirtió en una artista pionera en una época en la que a las mujeres no se les permitía estudiar en la Real Academia de Dinamarca. Hoy en día, el Museo Skagens , fundado en el comedor del Hotel Brøndum en octubre de 1908, alberga muchas de sus obras de arte, unas 1.800 piezas en total. Muchas de las pinturas se han digitalizado en el marco del Google Art Project y se puede acceder a ellas en línea. Se siguen celebrando exposiciones relacionadas; en 2008, el Museo Arken de Arte Moderno de Copenhague presentó "Los pintores de Skagen: bajo una nueva luz", y en 2013, el Museo Nacional de Mujeres en las Artes de Washington, DC presentó "Un mundo aparte: Anna Ancher y la colonia de arte de Skagen".
El primer artista notable que pintó en Skagen fue Martinus Rørbye (1803-1848), una de las figuras centrales de la Edad de Oro de la pintura danesa . Su primera visita fue en 1833, pero regresó hacia el final de su vida en 1847 y 1848. Se le recuerda en particular por su Hombres de Skagen en una tarde de verano con buen tiempo pintado en 1848. [1] Otro pintor marino, Vilhelm Melbye (1824-1882), visitó Skagen en 1848, pintando su Vista sobre Skagen . [2] Según Karl Madsen, el pintor Peter Raadsig (1806-1882) también visitó la ciudad en varias ocasiones entre 1862 y 1870, pintando las dunas y los pescadores. [3] Christian Blache (1838-1920), otro pintor de marinas, visitó Skagen por primera vez en 1869, cuando pintó su Faro gris . Fue como resultado de su influencia que el poeta y dramaturgo Holger Drachmann visitó la ciudad por primera vez en 1871. [3]
En las décadas de 1860 y 1870, a pesar de las tendencias cambiantes en Europa, especialmente en París, que abrazaban el realismo y el impresionismo, la Real Academia Danesa de Bellas Artes y la Real Academia Sueca de las Artes se negaron a cambiar su enfoque, insistiendo en que sus estudiantes debían seguir pintando en los estilos preferidos del historicismo y el neoclasicismo. [4] Entre los que estaban cada vez más frustrados por este enfoque estaban Michael Ancher, Karl Madsen y Viggo Johansen, quienes a principios de la década de 1870 estudiaban en la Real Academia Danesa en Copenhague. Madsen, que ya había visitado Skagen en 1871 mientras se alojaba con su tío en la cercana Frederikshavn , invitó a Ancher a unirse a él allí en 1874, para pintar a los pescadores locales. [5] Se hizo amigo de la familia Brøndum, que tenía una tienda con bar que pronto se amplió para convertirse en Brøndums Gastgiveri , una casa de huéspedes . Fue invitado a la confirmación de Anna, la hija de ambos, de 15 años , y mostró un interés inmediato por ella. Al año siguiente, regresó a Skagen con Madsen y Viggo Johansen, que había recibido una fuerte influencia del impresionismo francés. En particular, Johansen comenzó a pintar escenas al aire libre que combinaban el impresionismo con el realismo. [6]
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En 1876 y, especialmente, en 1877, varios otros artistas pasaron el verano en Skagen, utilizando la casa de los Brøndum como alojamiento y para sus frecuentes reuniones. Michael Ancher hizo de Skagen su nuevo hogar. Se comprometió con Anna Brøndum en 1878 y se casó con ella en 1880. Su casa se convirtió entonces en un punto focal para los artistas, especialmente después de que el rey Christian IX comprara la pintura de Ancher ¿Dará la vuelta a la punta? [ 7] Anna Ancher se interesó seriamente por la pintura después de que los artistas comenzaran a alojarse en la posada de su familia, dejando sus pinturas para secarse en sus habitaciones cuando se iban por el día. Los estudió con atención y en 1875 asistió a la escuela de arte de Vilhelm Kyhn en Copenhague. Más tarde recibió la influencia de Christian Krohg, quien le enseñó el arte de pintar personas en su vida cotidiana y hacer un uso completo del color. [8] Krohg llegó por primera vez a Skagen en el verano de 1878, animado por Georg Brandes, a quien había conocido en Berlín. Trajo consigo muchas de las últimas tendencias artísticas internacionales, influyendo en los demás miembros del grupo. Sus encuentros con la población local también ejercieron una fuerte influencia en su propia obra. [9]
En 1882, los Ancher viajaron al extranjero. Mientras estaban en Viena , conocieron a PS Krøyer, quien les informó que también iría a Skagen ese año, a pesar de que Ancher aparentemente no estaba muy interesado en tenerlo allí. Krøyer, que había disfrutado de estrechos contactos con varios artistas impresionistas en París , se convirtió inmediatamente en el miembro central y líder no oficial de la colonia de artistas. En 1883, creó la "Academia Nocturna", donde los artistas se reunían para pintar y discutir el trabajo de los demás, a menudo disfrutando de champán. [10] En 1884, el pintor alemán Fritz Stoltenberg tomó fotografías de los artistas celebrando en el jardín de los Ancher, justo después de que la pareja se mudara a su nuevo hogar. Una de estas fotos en particular inspiró a Krøyer a pintar Hip, Hip, Hurrah!, que tardó cuatro años en completar. [6] [11]
En 1890, la llegada del ferrocarril a Skagen no sólo condujo a la expansión del pueblo, sino que también atrajo a un número considerable de turistas. Esto fue en gran medida lo que interrumpió las reuniones de verano habituales de los artistas, que ya no podían encontrar alojamiento ni lugares adecuados para sus reuniones. Sin embargo, algunos de ellos compraron casas en Skagen: PS Krøyer en 1894, Laurits Tuxen en 1901 y Holger Drachmann en 1903. [12]
Anna y Michael Ancher, Krøyer y Tuxen continuaron pintando en Skagen hasta bien entrado el siglo XX y ocasionalmente se les unieron sus primeros amigos. Dos miembros principales del grupo, Drachmann y Krøyer, murieron en 1908 y 1909, poniendo fin a las reuniones tradicionales del grupo. Sin embargo, hubo otros pintores, a veces denominados el grupo más joven de pintores de Skagen, que continuaron visitando la zona. Entre ellos se encontraban Jørgen Aabye , Tupsy y Gad Frederik Clement , Ella Heide , Ludvig Karsten , Frederik Lange y Johannes Wilhjelm , algunos de los cuales se establecieron en la zona hasta la década de 1930 o incluso más tarde. El Museo de Skagen tiene varias de sus obras en su colección. [13] Otro artista notable que visitó Skagen a partir de 1906 fue JF Willumsen , que pintó Niños bañándose en la playa de Skagen en 1909. [14]
Los pintores de Skagen pronto empezaron a formar una comunidad muy unida a medida que se iban estrechando las relaciones entre los artistas y las jóvenes de la zona. En 1880, Michael Ancher se casó con Anna Brøndum, de la casa de huéspedes, Viggo Johansen se casó con Martha Møller, prima de Anna, y Karl Madsen se casó con Henriette Møller, hermana de Martha. Henriette murió al año siguiente al dar a luz a un niño, llamado Henry Sofus Madsen (1881-1921). Hasta que Karl Madsen se volvió a casar, Martha ayudó a cuidar del niño. La casa a la que se mudaron los Ancher en 1884 se convirtió en el centro de atención de la colonia de artistas, especialmente porque la pareja vivía allí todo el año. Cuando su hija Helga (la niña de Hip, Hip, Hurrah! ) murió en 1964, legó la casa a una fundación que pronto la convirtió en un museo. [15] Los Johansen adquirieron una familia numerosa entre 1881 y 1886: Ellen Henriette (que se convirtió en artista y presumiblemente recibió su nombre de la hermana de Martha, Henriette, que murió en el parto tres meses antes), Fritz, Lars, Gerda y Bodil. Se los puede ver bailando alrededor del árbol de Navidad en el cuadro de Johansen Feliz Navidad . [16]
Otra figura clave en Skagen, P. S. Krøyer, se casó con Marie Triepcke después de enamorarse de ella en París en 1888. [17] Hija de un próspero ingeniero de telares alemán, se decía que era la mujer más hermosa de Copenhague. Sin embargo, a medida que pasaban los años, la salud de Krøyer comenzó a deteriorarse y Marie estaba cada vez más infeliz con su matrimonio. El matrimonio finalmente terminó en divorcio en 1905 cuando Marie se quedó embarazada después de un romance con el compositor Hugo Alfvén , con quien luego se casó. Krøyer murió en Skagen cuatro años después, aparentemente como resultado de una enfermedad mental. [18]
En 1901, tras la muerte de su primera esposa, Ursule, Laurits Tuxen se casó con Frederikke Treschow, una noruega, y poco después compró la casa de Madam Bendsen en Skagen, donde primero se habían alojado Viggo y Martha Johansen y después Marie y PS Krøyer en la década de 1880. La convirtió en una majestuosa residencia de verano. [19] Michael Ancher y Laurits Tuxen murieron en 1927, [20] [21] Anna Ancher y Viggo Johansen en 1935. [22] [23]
Entre los principales pintores daneses se encontraban Karl Madsen, Laurits Tuxen, Marie Krøyer, Carl Locher, Viggo Johansen, Thorvald Niss y, sobre todo, Anna y Michael Ancher y Peder Severin Krøyer. También había pintores del resto de Escandinavia, como Oscar Björck y Johan Krouthén de Suecia y Christian Krohg y Eilif Peterssen de Noruega. Las reuniones en Skagen no se limitaban a los pintores. Los escritores daneses Georg Brandes , Holger Drachmann y Henrik Pontoppidan y el compositor sueco Hugo Alfvén también eran miembros del grupo. [6]
Otros artistas se unieron a los Pintores de Skagen por períodos más cortos. De Dinamarca, entre ellos, Vilhelm Kyhn, Einar Hein y Frederik Lange; de Noruega, Frits Thaulow , Charles Lundh y Wilhelm Peters ; de Suecia, Wilhelm von Gegerfelt y Anna Palm de Rosa ; de Alemania, Fritz Stoltenberg y Julius Runge ; y de Inglaterra, Adrian Stokes y su esposa, nacida en Austria, Marianne Stokes . El compositor danés Carl Nielsen y su esposa , Anne Marie , escultora, también pasaron los veranos en Skagen y finalmente compraron una casa de verano allí. [18] [24]
La única integrante del grupo nacida en Skagen, Anna Ancher (1859-1935), era hija de Erik Brøndum, el dueño de la tienda de comestibles y la casa de huéspedes que más tarde se convertiría en el Brøndums Hotel. Inspirada por los artistas que se alojaban allí, recibió sus primeras lecciones de Karl Madsen, Viggo Johansen y Michael Ancher. A partir de 1875, pasó varios inviernos en Copenhague en la escuela de pintoras de Vilhelm Kyhn. [25] Como resultado de sus retratos de familiares y amigos, así como de sus habilidades como colorista, se la considera una de las mejores artistas de Dinamarca, aunque todo su talento no fue plenamente apreciado hasta después de su muerte. [26] Sus obras representan escenas del hogar, niños, mujeres y la vida religiosa en Skagen. Ahora destaca como pionera en una época en la que no se esperaba que las mujeres se convirtieran en artistas y no eran admitidas en la Real Academia Danesa. [25] A diferencia de su marido, adoptó un estilo realista, inspirado sobre todo en Christian Krohg. Al comentar su Mujer ciega (1882), en la que el rostro está iluminado en un retrato por lo demás oscuro, Madsen señaló que fue la primera artista danesa en representar un rayo de sol. [27] Entre sus obras más preciadas se encuentran Chica en la cocina (1886), Luz del sol en la habitación azul (1891) y Una reunión de misión (1903).
Michael Ancher (1849-1927), originario de la isla de Bornholm , fue invitado a Skagen en 1874 por su amigo Karl Madsen, con quien estudiaba en la academia. En 1880, se casó con Anna Brøndum y se estableció en Skagen. Logró su gran éxito artístico en 1879 con la pintura ¿Dará la vuelta a la punta?, que fue comprada por Christian IX. Varias otras obras de Ancher representan a los heroicos pescadores de Skagen y sus dramáticas experiencias en el mar, combinando el realismo con la composición clásica. [28] [29] Las obras clave incluyen El bote salvavidas es llevado a través de las dunas (1883), La tripulación se salva (1894) y El hombre ahogado (1896). También pintó retratos y paisajes, especialmente del distrito Østerby de Skagen. Muchas de sus pinturas se pueden ver en el Museo de Skagen. Michael Ancher se ha convertido en uno de los pintores más queridos de Dinamarca. [30]
Peder Severin Krøyer (1851-1909), nacido en Stavanger (Noruega) pero criado en Copenhague, llegó a Skagen en 1882 y regresó casi todos los veranos, estableciéndose finalmente allí tras casarse con Marie Triepcke en 1889. [31] Ya se había ganado una reputación por sus pinturas de los pescadores de Hornbæk, en la costa norte de Zelanda , y había sido influenciado por el movimiento impresionista en sus viajes a Francia. En Skagen, se convirtió en uno de los miembros centrales y más entusiastas del grupo de pintores, creando obras maestras que enfatizaban los efectos especiales de la luz local en sus escenas de playa mientras pintaba varias obras memorables que registraban las animadas reuniones de los artistas. [32] Entre las obras clave se incluyen Tarde de verano en la playa del sur de Skagen (1893), En la tienda de comestibles cuando no hay pesca (1892) y Hoguera de víspera de verano en la playa de Skagen (1906), que muestra a muchos miembros de la comunidad, incluida la hija de Krøyer, Vibeke, el alcalde Otto Schwartz y su esposa Alba Schwartz , Michael Ancher, Degn Brøndum, Anna Ancher, Holger Drachmann y su tercera esposa Soffi, Hugo Alfvén y Marie Krøyer. [33]
Viggo Johansen (1851-1935), que había estudiado en la Royal Academy con Michael Ancher (también sin graduarse), fue por primera vez a Skagen en 1875. Miembro activo del grupo, se casó con la prima de Anna Ancher, Martha Møller, en 1880. A partir de 1885, expuso en París, donde se inspiró en Claude Monet . Sus pinturas adquirieron tonos más claros, ya que había notado la ausencia de negro en las obras de los artistas franceses y consideraba que sus propias obras anteriores eran demasiado oscuras en comparación. [34] El uso del color por parte de Monet se refleja en su pintura Christian Bindslev está enfermo (1890). [35] La obra muestra contrastes más fuertes que sus pinturas anteriores, representando al cristiano de barba roja mirando hacia la luz al pie de su cama, donde la luz del sol dorada y blanca llameante se derrama sobre el pequeño armario azul en la pared. [36] Entre las obras que pintó en Skagen se encuentran Interior de cocina (1884), que representa a su esposa Martha arreglando flores, y la mucho más brillante División de la pesca (1885), que muestra a cuatro pescadores que han sacado su bote a la playa mientras una de sus esposas espera que haya algo para la cena. [37] [38] Después de pelearse con PS Krøyer en 1891, la relación de Johansen con los Ancher se tensó y él y su familia no visitaron Skagen durante varios años, pero finalmente regresaron en 1903. [39] En 1906, se convirtió en profesor en la Royal Academy, donde fue director de 1911 a 1914. [37]
Un poco olvidado hoy, Carl Locher (1851-1915) fue uno de los primeros visitantes de Skagen. Holgen Drachmann, que le había enseñado antes de asistir a la Royal Academy, lo convenció de que fuera allí en 1872. [40] Especialmente interesado en la pintura marina , Locher adoptó un enfoque impresionista realista, influenciado por el tiempo que pasó con Léon Bonnat en París durante la década de 1870. [41] Un fanático de la perfección, especialmente en sus dibujos, sus obras cubren la transición de los barcos de vela a los barcos de vapor y del Skagen original al destino turístico en evolución. [42] Sus pinturas incluyen Barcos de pesca en la noche iluminada por la luna , 1888, El barco faro en el arrecife de Skagen (1892) y, sobre todo, El carruaje del correo (c. 1890), que representa el carruaje tirado por caballos que, hasta que el ferrocarril llegó a Skagen en 1890, era el medio de transporte por el que llegaban los viajeros desde Frederikshavn. [43] En 1910, Locher construyó una casa con vistas a la playa de Skagen Østerby, donde pintó hasta que murió de problemas cardíacos en 1913. [40] [44]
Nacido y criado en Copenhague, Laurits Tuxen (1853-1927) estudió en la Real Academia Danesa junto con PS Krøyer, donde fue considerado uno de los mejores pintores. En 1875, comenzó a estudiar en París en el estudio de Léon Bonnat, con quien también trabajó en los años siguientes. Su Suzanna i Badet (1878), pintada por primera vez en París, fue recibida calurosamente en la exposición de primavera de Copenhague en 1879. [45] Visitó Skagen por primera vez en 1870, pero después de algunas visitas más en la década de 1870, no regresó hasta 1901. Después de que su primera esposa muriera de tuberculosis, se casó con la noruega Frederikke Treschow y compró una casa en Skagen. Allí pintó una serie de cuadros que retrataban a familiares y amigos, así como paisajes. [46] Entre las obras de Skagen se encuentran El mar del Norte en tiempo tormentoso (1909), la poderosa El niño ahogado es llevado a tierra (1913) inspirada en pinturas de ahogamientos que vio en Francia [47] y Sirviendo el café de la mañana (1906) que representa a la esposa de Tuxen, Frederikke, y a sus hijas Yvonne y Nina en su casa de Skagen, Villa Dagminne. A través de su uso del color, las pinceladas y la iluminación de fondo a través de las flores de la ventana, el artista crea una atmósfera hogareña. [48] Sin embargo, las pinturas más famosas de Tuxen son sus retratos de personalidades reales europeas, entre ellas Christian IX de Dinamarca, la reina Victoria y el zar Nicolás II . [49]
El noruego Christian Krohg (1852-1925) visitó por primera vez Skagen con Frits Thaulow en 1879. [50] Una de las figuras más importantes del arte noruego, primero estudió derecho pero su interés por el arte se desencadenó por su amistad con su compañera de estudios Eilif Peterssen. Asistió a la escuela de pintura de JF Eckersberg en Christiania (hoy Oslo) antes de mudarse a Karlsruhe y Berlín, donde estudió con Karl Gussow , especializándose en pintura de figuras en el nuevo idioma del realismo. En Berlín, también desarrolló una amistad con Georg Brandes. En 1879 regresó a Christiania antes de viajar a Skagen, donde logró su avance artístico, atraído por la vida sencilla de los pescadores locales. Representando a un pescador en el mar, su Babord litt (1879) se considera una de sus primeras obras maestras. [51] Su asociación con Ancher, Krøyer y los otros miembros de la colonia tuvo un marcado efecto en su estilo, como se puede ver en las obras que pintó a su regreso a Noruega. [51] Fue a París en 1881-82, donde fue influenciado por Édouard Manet y el movimiento impresionista. [50] Su experiencia del arte francés se puede ver en varias de sus pinturas posteriores de Skagen, incluyendo Cansado (1885) y Trenzando su cabello (1888) en la que la madre y el niño inusualmente tienen la espalda mirando al observador. [52] Su paleta más clara con pinceladas atrevidas y tonos contrastantes de azul, rojo y verde le dan a la pintura una textura más profunda. [51]
Marie Krøyer, de soltera Triepcke (1867-1940), procedía de una familia alemana acomodada que vivía en Copenhague. Desde muy joven aspiró a convertirse en artista y, tras formarse en forma privada, se trasladó a París para continuar sus estudios. Fue allí, a principios de 1889, donde conoció a Krøyer, que inmediatamente se enamoró perdidamente de ella. Aunque él era 16 años mayor que ella, la pareja se casó ese verano. En 1891 se establecieron en Skagen, lo que le dio a Krøyer amplias oportunidades para pintar retratos de Marie, tanto en interiores como, especialmente, en la playa. Los veranos que Krøyer pasó junto a su esposa en la década de 1890 fueron claramente una fuente de inspiración para él, especialmente porque Marie tenía un fuerte sentido de la belleza y a menudo citaba a Keats : " La belleza es verdad, la verdad belleza ". [53] Como resultado de los períodos de enfermedad mental que Krøyer experimentó a partir de 1900, el matrimonio se desintegró. En 1912 se casó con Hugo Alfvén, que también se sintió atraído por su belleza. Se cree que Marie se mostró reacia a pintar después de conocer a Krøyer, a quien admiraba por ser un artista mucho más competente. Sin embargo, se han conservado algunas de sus obras, entre ellas Interior con niña cosiendo . [54] [55]
Alentados por el movimiento de ruptura moderna liderado por Georg Brandes, los primeros pintores se sintieron atraídos por la comunidad aldeana de Skagen, sus paisajes marinos y su cultura, todo ello muy alejado de los efectos de la industrialización en la vida de la ciudad. Sus estilos de pintura evolucionaron desde el enfoque neoclásico formal de la Real Academia de Copenhague hasta adoptar las tendencias europeas en evolución en el realismo y el impresionismo, incluido el enfoque al aire libre adoptado por la Escuela de Barbizon. [56] [57] Los artistas se sintieron especialmente atraídos por las oportunidades de pintar al aire libre , centrándose en las actividades de los pescadores locales y sus modestas cabañas. En ausencia de reglas dentro de la colonia, los pintores desarrollaron libremente sus estilos individuales. Sin embargo, uno de los intereses que compartían era pintar escenas de sus propias reuniones sociales, ya fuera jugando a las cartas, celebrando o simplemente comiendo juntos. [58] [59]
Al adoptar el enfoque del plein air, los pintores pudieron crear sus obras al aire libre, capturando inmediatamente los efectos especiales de la luz y el color en sus sujetos. [60] Los pescadores eran considerados un grupo especialmente interesante en vista de su trabajo peligroso y su comportamiento heroico. Lars Kruse , representado por Michael Ancher, fue famoso por su éxito al rescatar a varios marineros que de otro modo se habrían ahogado. Las obras de PS Krøyer eran menos dramáticas y mostraban a pescadores tirando de sus redes después de un día en el mar. Si bien algunas de las pinturas retrataban sucesos auténticos, los artistas a menudo pagaban a los pescadores para que actuaran como modelos, complementando sus modestos ingresos. [61] Las obras de Krøyer también incluían escenas de paseos por la playa, veladas románticas a la luz de la luna y retratos de su esposa Marie. [62] A medida que pasaba el tiempo, Krøyer pintaba cada vez más "estados de ánimo", obras que representaban la atmósfera especial de la "Hora Azul" que se desarrollaba al atardecer cuando el cielo se fusionaba con el mar. [63] Además de sus encargos de las cortes reales de Europa, Laurits Tuxen es recordado por pintar las flores de su jardín. [64] Las pinturas de Anna Ancher, por otro lado, se centraban en los interiores de la casa, incluidas las mujeres y los niños, en un estilo más abstracto y colorista. [65] [66]
El Museo de Skagens fue fundado en el comedor del Hotel Brøndums en octubre de 1908. [67] Victor Christian Klæbel, el farmacéutico local, Degn Brøndum , propietario del Hotel Brøndums y hermano de Anna Ancher, y Michael Ancher, Krøyer y Tuxen fueron elegidos para formar la primera junta de gobernadores. Después de la muerte de PS Krøyer en 1909, su casa en la Plantación de Skagen se utilizó como museo. En 1919, Degn Brøndum donó el jardín del antiguo hotel al Museo de Skagens como sitio para un nuevo edificio. El trabajo comenzó en 1926 y se completó en septiembre de 1928 cuando se inauguró oficialmente el nuevo museo. [68]
En 1982, las salas de exposición se ampliaron con un anexo diseñado por el arquitecto Jacob Blegvad, el topógrafo real, que también planificó la posterior ampliación del museo inaugurada en 1989. En 1997, la administración del museo se trasladó a la Escuela Técnica. En 2014, el museo experimentó una importante ampliación de dos años de su edificio principal, así como una fusión con los dos museos históricos Anchers Hus y Drachmanns Hus. Hoy en día, la colección suma casi 9.000 obras. Una selección de estas obras se exhiben en el Museo de Skagens. [69] Muchas de las pinturas del museo se han digitalizado en el marco del Proyecto de Arte de Google y se puede acceder a ellas en línea. [70]
Los artistas de Skagen fueron el tema de la película de 1987 Hip Hip Hurra! del director sueco Kjell Grede , inspirada en la famosa pintura de Krøyer. [71]
En 2012, la película La pasión de Marie , dirigida por Bille August , dramatizó la relación cada vez más difícil de Marie con su marido PS Krøyer. La película está basada en el libro Balladen om Marie de Anastassia Arnold. [72] [73]
En los últimos años se han celebrado numerosas exposiciones de los pintores de Skagen. En 2008, el Museo de Arte Moderno Arken de Copenhague presentó "Los pintores de Skagen: bajo una nueva luz", en la que se contrastaban las pinturas que representaban a los artistas con las de los pescadores. [74] En 2011, el Museo Hirschsprung de Copenhague logró organizar la mayor exposición de la obra de Krøyer titulada: "Krøyer—i internationalt lys" (Krøyer—bajo una luz internacional), con obras de museos y colecciones privadas de Francia, Alemania, Estados Unidos y Escandinavia. [75] El Museo Nacional de Mujeres en las Artes de Washington, DC presentó "Un mundo aparte: Anna Ancher y la colonia de arte de Skagen" en 2013. Fue la mayor exposición de pinturas de Anna Ancher jamás celebrada en Estados Unidos. [76] En 2014, el Museo de Skagens, que presenta con frecuencia nuevos aspectos de la obra de los pintores de Skagen, concentró sus esfuerzos en "Laurits Tuxen: color, campo y corona", presentando muchas obras pertenecientes a colecciones privadas que ilustran la participación del artista en el establecimiento de la Kunstnernes Studieskole (La Escuela de Estudio de los Artistas) en Copenhague, así como su trabajo como pintor de la corte. [77]
Una importante exposición de pinturas de los pintores de Skagen titulada Michael Ancher – PS Krøyer: Venner og Rivaler (Amigos y rivales) se celebrará en Arken , Copenhague, del 27 de septiembre de 2014 al 12 de abril de 2015. [78]
La galería presenta una selección de pinturas de los artistas de Skagen, aproximadamente en orden cronológico.
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