Keith Richards [nb 1] (nacido el 18 de diciembre de 1943) es un músico, compositor, cantante y productor discográfico inglés que es miembro original, guitarrista, vocalista secundario y co-compositor principal de los Rolling Stones . Su colaboración como compositor con el vocalista principal de la banda, Mick Jagger, es una de las más exitosas de la historia. Su carrera abarca más de seis décadas y su estilo de tocar la guitarra ha sido una marca registrada de los Rolling Stones a lo largo de la carrera de la banda. Richards ganó notoriedad en la prensa por sus relaciones románticas y su uso de drogas ilícitas, y a menudo fue retratado como una figura contracultural . Primero conocido profesionalmente como Keith Richard, a principios de la década de 1970 había afirmado plenamente su apellido.
Richards nació y creció en Dartford , Kent . Estudió en la Escuela Técnica de Dartford y en el Sidcup Art College . Después de graduarse, Richards se hizo amigo de Jagger, Bill Wyman , Charlie Watts , Ian Stewart y Brian Jones y se unió a los Rolling Stones. Como miembro de los Rolling Stones, Richards también canta algunas canciones de los Stones. Richards normalmente canta al menos una canción por concierto, incluidas " Happy ", " Before They Make Me Run " y " Connection ". Fuera de su carrera con los Rolling Stones, Richards también ha tocado con su propio proyecto paralelo, The X-Pensive Winos. También apareció en dos películas de Piratas del Caribe como el Capitán Teague , padre de Jack Sparrow , cuyo aspecto y caracterización se inspiraron en el propio Richards.
En 1989, Richards fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll y en 2004 en el Salón de la Fama de la Música del Reino Unido con los Rolling Stones. La revista Rolling Stone lo clasificó en cuarto lugar en su lista de los 100 mejores guitarristas en 2011. En 2023, el ranking de Rolling Stone ocupaba el puesto 15. [5] La revista enumera catorce canciones que Richards escribió con Jagger en su lista de las " 500 mejores canciones de todos los tiempos ".
Richards nació el 18 de diciembre de 1943 en el Hospital Livingston, en Dartford , Kent, Inglaterra. [6] Es el único hijo de Doris Maud Lydia (de soltera Dupree) y Herbert William Richards. Su padre era un trabajador de una fábrica que resultó herido en la Segunda Guerra Mundial durante la invasión de Normandía . [7] Los abuelos paternos de Richards, Ernie y Eliza Richards, eran socialistas y líderes cívicos, a quienes él acreditaba como "más o menos creadores del Partido Laborista de Walthamstow ", y ambos eran alcaldes del distrito municipal de Walthamstow en Essex, con Eliza se convirtió en alcaldesa en 1941. [8] [9] La familia de su bisabuelo era originaria de Gales . [7] [10] [11]
Su abuelo materno, Augustus Theodore "Gus" Dupree, que realizó una gira por Gran Bretaña con una big band de jazz , Gus Dupree and His Boys, fomentó el interés de Richards por la guitarra. [12] Richards ha dicho que fue Dupree quien le dio su primera guitarra. [13] Su abuelo 'bromeó' al joven Richards con una guitarra que estaba en un estante al que Richards no podía alcanzar en ese momento. Finalmente, Dupree le dijo a Richards que si Richards podía alcanzar la guitarra, podría quedársela. [14] Richards ideó entonces todo tipo de formas de llegar a la guitarra, incluyendo poner libros y cojines sobre una silla, hasta finalmente hacerse con el instrumento, tras lo cual su abuelo le enseñó los rudimentos de la primera melodía de Richards, " Malagueña ". [14] Trabajó en el número "como loco", y luego su abuelo le dejó quedarse con la guitarra, a la que llamó "el premio del siglo". Richards tocó en casa, escuchando grabaciones de Billie Holiday , Louis Armstrong , Duke Ellington y otros. [15] Su padre, por otro lado, menospreció el entusiasmo musical de su hijo. [16] Uno de los primeros héroes de la guitarra de Richards fue el guitarrista de Elvis, Scotty Moore . [17]
Richards asistió a la escuela primaria Wentworth con Mick Jagger [18] y fue su vecino hasta 1954, cuando las familias Richards y Jagger se mudaron. [19] De 1955 a 1959, Richards asistió a la escuela secundaria técnica para niños de Dartford. Nunca se sentó en el once plus debido a una enfermedad. [20] [21] [22] Reclutado por el director del coro de Dartford Tech, RW "Jake" Clare, cantó en un trío de niños sopranos , entre otras ocasiones, en la Abadía de Westminster para la reina Isabel II . [23] En 1959, Richards fue expulsado de Dartford Tech por ausentismo escolar y transferido a Sidcup Art College , [24] [25] donde conoció a Dick Taylor . [26] [27] En Sidcup, lo desviaron de sus estudios propiamente dichos y dedicó más tiempo a tocar la guitarra con otros estudiantes en el baño de niños. En este punto, Richards había aprendido la mayoría de los solos de Chuck Berry . [28]
Richards volvió a encontrarse con Jagger por casualidad en un andén de tren cuando Jagger se dirigía a clases en la London School of Economics . [29] Los álbumes de ritmo y blues pedidos por correo de Chess Records de Chuck Berry y Muddy Waters que llevaba Jagger revelaron un interés mutuo [30] [31] y llevaron a una renovación de su amistad. Junto con su amigo común Dick Taylor, Jagger cantaba en una banda amateur, Little Boy Blue and the Blue Boys, a la que Richards pronto se unió. [32] [33] Los Blue Boys se retiraron cuando Brian Jones , después de compartir pensamientos sobre su interés conjunto en la música blues, invitó a Mick y Keith al pub Bricklayers Arms, donde luego conocieron a Ian Stewart . [34] [35]
A mediados de 1962, Richards había dejado Sidcup Art College [36] para dedicarse a la música y se mudó a un piso en Londres con Jagger y Jones. Sus padres se divorciaron aproximadamente al mismo tiempo, lo que hizo que permaneciera cerca de su madre y alejado de su padre hasta 1982. [37]
Después de que los Rolling Stones firmaron con Decca Records en 1963, el manager de la banda, Andrew Loog Oldham , eliminó la s del apellido de Richards, creyendo que Keith Richard , en sus palabras, "parecía más pop", [38] y que haría eco de la nombre del cantante de rock and roll británico Cliff Richard . [39] A finales de la década de 1970, Richards restableció la s en su apellido. [40]
Richards toca partes de guitarra principal y rítmica, a menudo en la misma canción; Los Stones son generalmente conocidos por su interacción de ritmo y solista ("tejido") entre él y el otro guitarrista de la banda: Brian Jones (1962-1969), Mick Taylor (1969-1975) o Ronnie Wood (1975-1975 ). presente). En el estudio de grabación, Richards a veces toca todas las partes de guitarra, especialmente en las canciones " Paint It Black ", " Ruby Tuesday ", " Sympathy for the Devil " y " Gimme Shelter ". También es vocalista y canta coros en muchas canciones de los Rolling Stones, así como voz principal ocasional, como en el sencillo de 1972 de los Rolling Stones, " Happy ", así como en su proyecto paralelo , los X-Pensive Winos.
Desde mediados de la década de 1960, Richards y Mick Jagger han sido los principales compositores de los Stones, así como los principales productores de la banda desde mediados de la década de 1970 (acreditados como los Glimmer Twins ), aunque a menudo en colaboración con un productor externo. El ex teclista Ian Stewart dijo una vez que Richards era el líder de la banda de los Rolling Stones; sin embargo, Richards ha dicho que su trabajo es simplemente "engrasar la maquinaria". A diferencia de muchas bandas donde el baterista marca el ritmo y actúa como fijador del tiempo para una canción, Richards desempeña ese papel en los Rolling Stones. Tanto el ex bajista Bill Wyman como el actual guitarrista Ronnie Wood han dicho que los Stones no siguieron al antiguo baterista de la banda, Charlie Watts , sino que siguieron a Richards, ya que "no había forma de 'no' seguirlo". [41] [42]
Chris Spedding califica la forma de tocar la guitarra de Richards como "directa, incisiva y sin pretensiones". [43] Richards dice que se centra en los acordes y los ritmos, evitando el virtuosismo extravagante y competitivo y tratando de no ser el "arma más rápida del oeste". [41] Richards prefiere formar equipo con al menos otro guitarrista y casi nunca ha realizado giras sin uno. [44] Chuck Berry ha sido una inspiración para Richards, [45] y, con Jagger, introdujo las canciones de Berry en el repertorio inicial de los Rolling Stones. A finales de la década de 1960, la disminución de las contribuciones de Brian Jones llevó a Richards a grabar todas las partes de guitarra en muchas pistas, incluida la guitarra slide . El reemplazo de Jones, Mick Taylor, tocó la guitarra con los Rolling Stones de 1969 a 1974. El virtuosismo de Taylor en la guitarra solista llevó a una pronunciada separación entre los roles de guitarra solista y rítmica, sobre todo en el escenario. [41] En 1975 Taylor fue reemplazado por Wood, cuya llegada marcó un regreso a una interacción de guitarras que Richards llamó "el antiguo arte de tejer", que él y Jones habían extraído del blues de Chicago . [46]
Una pausa en las giras durante 1967-1968 permitió a Richards experimentar con afinaciones abiertas . Utilizó principalmente afinaciones abiertas para acordes digitados, desarrollando un estilo distintivo de acordes I-IV sincopados y resonantes que se escuchan en " Street Fighting Man " y " Star Me Up ". [47] La afinación abierta favorita de Richards, pero no utilizada exclusivamente, es una afinación en sol abierto de cinco cuerdas : GDGBD. Richards a menudo quita la cuerda más baja de su guitarra, toca con sólo cinco cuerdas y deja que el bajista de la banda capte esas notas, ya que la cuerda más baja simplemente "se interpone" en la forma en que toca Richards. [48] Varias de sus Telecasters están sintonizadas de esta manera. Esta afinación es destacada en las grabaciones de los Rolling Stones, incluidas " Honky Tonk Women ", " Brown Sugar " y "Start Me Up". [49] Richards ha declarado que la afinación del banjo fue la inspiración para esta afinación. [50]
Richards considera la guitarra acústica como la base de su forma de tocar, [51] creyendo que las limitaciones de la guitarra eléctrica le harían "perder ese toque" si dejara de tocar una guitarra acústica. [49] Richards toca la guitarra acústica en muchas pistas de los Rolling Stones, incluidas "Play with Fire", "Brown Sugar" y " Angie ". Todas las guitarras de las versiones de estudio de "Street Fighting Man" y " Jumpin' Jack Flash " cuentan con guitarras acústicas sobrecargadas en una grabadora de casetes y luego reamplificadas a través de un altavoz en el estudio. [52]
Richards cantó en el coro de una escuela, sobre todo para la reina Isabel II, hasta que el efecto de la adolescencia en su voz lo obligó a dejarlo. [53] Ha cantado coros en todos los álbumes de los Rolling Stones. Desde Between the Buttons (1967), ha cantado como solista o co-líder en al menos una pista (ver lista a continuación) de todos los álbumes de estudio de los Rolling Stones, excepto Their Satanic Majesties Request , Sticky Fingers , It's Only Rock 'n Roll y Blue. & Solitario .
Ha cantado en más de diez canciones de los Rolling Stones, incluidas " Happy ", " You Got the Silver " y " Connection ". [54] Durante la gira de 1972 de los Rolling Stones, "Happy" cantada por Richards entró en su repertorio de conciertos, y desde entonces ha cantado la voz principal en una o dos canciones en cada concierto [55] [56] [57] en orden. para darle tiempo a Jagger para cambiarse de ropa. [56] Keith suele comenzar con rutinas de Max Miller como "Es agradable estar aquí, es agradable estar en cualquier lugar", para darle al público un momento para recuperar el proverbial aliento. [56] Durante las giras de los Rolling Stones de 2006 y 2007, Richards cantó "You Got the Silver" (1969) sin tocar ningún instrumento. [58]
Richards y Jagger comenzaron a escribir canciones juntos en 1963, impulsados por el manager Andrew Loog Oldham, quien creía que la banda no podía depender de compositores externos. [59] Las primeras colaboraciones de Jagger y Richards fueron grabadas por otros artistas, incluido Gene Pitney , cuya interpretación de "That Girl Belongs to Yesterday" fue su primer sencillo entre los diez primeros en el Reino Unido. [60] Consiguieron otro éxito entre los diez primeros en 1964 con el sencillo debut escrito para Marianne Faithfull , " As Tears Go By ".
El primer éxito entre los diez primeros de los Rolling Stones con un original de Jagger y Richards fue " The Last Time " a principios de 1965; [61] " (I Can't Get No) Satisfaction " (también 1965) fue su primera grabación número uno internacional. Richards ha declarado que el riff de "Satisfaction" le llegó mientras dormía; se despertó el tiempo suficiente para grabarlo en un reproductor de casetes junto a su cama. [62] Desde Aftermath (1966), la mayoría de los álbumes de los Rolling Stones han consistido principalmente en originales de Jagger y Richards. Sus canciones reflejan la influencia del blues, el R&B, el rock and roll, el pop, el soul , el gospel y el country , así como incursiones en la psicodelia y el comentario social dylanesco . Su trabajo en la década de 1970 y más allá ha incorporado elementos de funk , disco , reggae y punk . [63] Richards también ha escrito y grabado baladas lentas, como "You Got the Silver" (1969), " Coming Down Again " (1973), " All About You " (1980) y " Slipping Away " (1989). . Su asociación como compositor con Mick Jagger es una de las más exitosas de la historia. [64] [65]
En su carrera en solitario, Richards ha compartido a menudo créditos de coautoría con el baterista y coproductor Steve Jordan . Richards ha declarado: "Siempre he pensado que las canciones escritas por dos personas son mejores que las escritas por una. Tienes otro ángulo". [63]
Richards ha expresado con frecuencia que se siente menos como un creador que como un conducto cuando escribe canciones: "No tengo ese aspecto de Dios. Prefiero pensar en mí mismo como una antena. Sólo hay una canción, y Adán y Eva escribieron el resto es una variación de un tema." [63] Richards fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en 1993. [66]
Richards ha estado activo como productor musical desde la década de 1960. Fue acreditado como productor y director musical en el álbum de 1966 Today's Pop Symphony , uno de los proyectos paralelos del manager Andrew Loog Oldham , aunque existen dudas sobre hasta qué punto Richards estuvo realmente involucrado en él. [67] En el álbum de los Rolling Stones de 1967, Their Satanic Majesties Request , toda la banda fue acreditada como productora, pero desde 1974, Richards y Mick Jagger han coproducido con frecuencia discos de los Rolling Stones y de otros artistas bajo el nombre de " the Glimmer Twins ", a menudo en colaboración con otros productores.
A principios de 1973, Jagger y Richards desarrollaron un interés en la banda Kracker , lo que resultó en un acuerdo mediante el cual Rolling Stones Records autorizó la distribución del segundo álbum de la banda fuera de los Estados Unidos , convirtiendo a Kracker en la primera banda en ese sello. [68] [69] [70]
Desde la década de 1980, Richards ha acumulado numerosos créditos de producción y coproducción en proyectos con otros artistas, incluidos Aretha Franklin , Johnnie Johnson y Ronnie Spector , así como en sus propios álbumes con los X-Pensive Winos (ver más abajo). En la década de 1990, Richards coprodujo y añadió guitarra y voz a una grabación de nyabinghi rastafari cantando y tocando la batería titulada " Wingless Angels ", publicada en el propio sello discográfico de Richards, Mindless Records, en 1997. [71]
Richards ha lanzado pocas grabaciones en solitario. Su primer sencillo en solitario, lanzado en 1978, fue una versión de " Run Rudolph Run " de Chuck Berry, respaldada por su versión de " The Harder They Come " de Jimmy Cliff . En 1987, después de que Jagger siguiera una carrera de grabación y gira en solitario, Richards formó "X-Pensive Winos" con el co-compositor y coproductor Steve Jordan, a quien Richards reunió para su documental de Chuck Berry Hail! ¡Granizo! Rock and roll . [72]
Los miembros adicionales de X-Pensive Winos incluyeron al guitarrista Waddy Wachtel , el saxofonista Bobby Keys , el teclista Ivan Neville y Charley Drayton en el bajo. El primer disco de Winos, Talk Is Cheap , también contó con Bernie Worrell , Bootsy Collins y Maceo Parker . Desde su lanzamiento, Talk Is Cheap se ha convertido en oro y se ha vendido constantemente. A su lanzamiento le siguió la primera de las dos giras por Estados Unidos que Richards ha realizado como solista. En vivo en el Hollywood Palladium, el 15 de diciembre de 1988 documenta la primera de estas giras. En 1992 se lanzó el segundo disco de estudio de los Winos, Main Offender , al que también siguió una gira. [73] Aunque los Winos aparecieron en ambos álbumes, los álbumes fueron acreditados a Richards como solista.
Un tercer álbum de Richards, Crosseyed Heart , fue lanzado en septiembre de 2015. [74]
Durante la década de 1960, la mayoría de las grabaciones de Richards con artistas distintos de los Rolling Stones fueron sesiones para el sello Immediate Records de Andrew Loog Oldham . Excepciones notables fueron cuando Richards, junto con Mick Jagger y muchos otros invitados, cantaron en la transmisión televisiva de los Beatles de 1967 de " All You Need Is Love ", [73] y cuando tocó el bajo con John Lennon , Eric Clapton , Mitch Mitchell , Ivry Gitlis y Yoko Ono como Dirty Mac para el especial de televisión The Rolling Stones Rock and Roll Circus filmado en 1968. [75]
En la década de 1970, Richards trabajó fuera de los Rolling Stones con Ronnie Wood en varias ocasiones, contribuyendo con la guitarra, el piano y la voz en los dos primeros álbumes en solitario de Wood y uniéndose a él en el escenario durante dos conciertos en julio de 1974 para promocionar Tengo mi propio álbum. Hacer . En diciembre de 1974, Richards también hizo una aparición especial en un concierto de Faces . Durante 1976 y 1977, Richards coprodujo y tocó en la grabación en solitario de John Phillips, Pay Pack & Follow (lanzada en 2001). En 1979 realizó una gira por Estados Unidos con los New Barbarians , la banda que Wood formó para promocionar su álbum Gimme Some Neck ; Él y Wood también contribuyeron con la guitarra y coros en "Truly" en el álbum Troublemaker de Ian McLagan de 1979 (reeditado en 2005 como Here Comes Trouble ). [73]
Desde la década de 1980, Richards ha hecho apariciones especiales con más frecuencia. En 1981 tocó en el álbum Holding Out My Love to You del cantante de reggae Max Romeo . Ha trabajado con Tom Waits en tres ocasiones: añadiendo guitarra y coros al álbum de Waits Rain Dogs (1985); coescribir, tocar y compartir la voz principal en "That Feel" en Bone Machine (1992); y agregando guitarra y voz a Bad As Me (2011). En 1986, Richards produjo y tocó en la interpretación de Aretha Franklin de " Jumpin' Jack Flash " y se desempeñó como productor musical y líder de la banda (o, como él lo expresó, "director S&M") [76] para la película de Chuck Berry Hail! ¡Granizo! Rock and roll . [73]
En las décadas de 1990 y 2000, Richards continuó contribuyendo a una amplia gama de proyectos musicales como artista invitado. Algunas de las sesiones notables que ha realizado incluyen guitarra y voz en el lanzamiento de Johnnie Johnson de 1991, Johnnie B. Bad , que también coprodujo; y voz principal y guitarra en "Oh Lord, Don't Let Them Drop That Atomic Bomb on Me" en el álbum tributo a Charles Mingus de 1992 , Weird Nightmare . Hizo un dueto con la leyenda del country George Jones en "Say It's Not You" en Bradley Barn Sessions (1994); un segundo dúo de las mismas sesiones, "Burn Your Playhouse Down", apareció en el lanzamiento de Jones de 2008 Burn Your Playhouse Down - The Unreleased Duets . Se asoció con Levon Helm en "Deuce and a Quarter" para el álbum de Scotty Moore All the King's Men (1997). Su guitarra y voz principal aparecen en el álbum tributo a Hank Williams, Timeless (2001) y en el álbum del veterano guitarrista de blues Hubert Sumlin, About Them Shoes (2005). Richards también añadió guitarra y voz a la grabación de Toots & the Maytals de "Careless Etopians" para su álbum de 2004 True Love , que ganó el premio Grammy al Mejor Álbum de Reggae . [77] Además, en diciembre de 2007, Richards lanzó un sencillo navideño de descarga exclusiva a través de iTunes de " Run Rudolph Run "; y la cara B era una versión grabada en 2003 de la famosa canción de reggae " Presion Drop " con Toots Hibbert cantando con Richards respaldado por los miembros originales de la banda Maytals, Jackie Jackson y Paul Douglas . [73]
En 2005, los Rolling Stones lanzaron Rarities 1971-2003 , que incluye algunas grabaciones raras y de edición limitada, pero Richards ha descrito el lanzamiento de la banda como la "punta del iceberg". [78] Muchas de las canciones inéditas y sesiones improvisadas de estudio de la banda son ampliamente pirateadas , al igual que numerosas grabaciones en solitario de Richards, incluidas sus sesiones de estudio de 1977 en Toronto , algunas sesiones de estudio de 1981 y cintas realizadas durante su viaje de bodas a México en 1983. [73]
Richards tuvo una relación sentimental con la actriz italiana Anita Pallenberg (m. 13 de junio de 2017) [79] de 1967 a 1979, después de lo cual se mantuvieron cordiales. Juntos tienen un hijo, Marlon Leon Sundeep (llamado así por el actor Marlon Brando ), nacido en 1969, [80] y una hija, Angela (originalmente llamada Dandelion), nacida en 1972. [81] Su tercer hijo, un hijo llamado Tara Jo Jo Gunne, en honor a la amiga de Richards y Pallenberg, la heredera de Guinness Tara Browne , y la canción de Chuck Berry Jo Jo Gunne , murió a la edad de poco más de dos meses, de síndrome de muerte súbita del lactante ( SMSL ), el 6 de junio de 1976. [82] Richards Estaba de gira en ese momento, algo que, según dijo, lo ha perseguido desde entonces. [83] [84] Fue criticado en ese momento por actuar esa noche después de enterarse de la muerte, pero más tarde dijo que era la única forma en que podía sobrellevar la situación. [85] Antes de vincularse románticamente, Pallenberg había estado involucrado con su compañero de banda de los Rolling Stones y amigo cercano Brian Jones. Los dos se convirtieron en pareja en un viaje a Marruecos que Jones tuvo que abandonar al caer enfermo; La relación posterior entre Richards y Pallenberg pesó mucho sobre Jones y tensó su relación con el resto de los Rolling Stones. [86]
Richards conoció a su esposa, la modelo Patti Hansen , en 1979. Se casaron el 18 de diciembre de 1983, el cumpleaños número 40 de Richards, y tienen dos hijas, Theodora Dupree y Alexandra Nicole , nacidas en 1985 y 1986, respectivamente. En septiembre de 2014, Richards publicó un libro para niños con Theodora, Gus and Me: The Story of My Granddad and My First Guitar . Se informó que Theodora contribuyó con ilustraciones con pluma y tinta para el libro, que se inspiró en el hombre que lleva su nombre (el abuelo de Richards, Theodore Augustus Dupree). [87]
Tiene cinco nietos, tres de su hijo Marlon y dos de su hija Ángela. [88]
La relación de Richards con su compañero de banda Mick Jagger es frecuentemente descrita por los medios como " amor/odio ". [89] [90] El propio Richards dijo en una entrevista de 1998: "Pienso en nuestras diferencias como una disputa familiar. Si le grito y le grito, es porque nadie más tiene las agallas para hacerlo o les pagan". no hacerlo. Al mismo tiempo, espero que Mick se dé cuenta de que soy un amigo que sólo está tratando de ponerlo en orden y hacer lo que hay que hacer". [91] Richards, junto con Johnny Depp, intentaron sin éxito persuadir a Jagger para que apareciera en Piratas del Caribe: En mareas misteriosas , junto a Depp y Richards. [92]
La autobiografía de Richards, Life , se publicó el 26 de octubre de 2010. [93] Once días antes de su publicación, Associated Press publicó un artículo afirmando que en el libro Richards se refiere a Jagger como "insoportable" y señala que su relación ha sido tensa " por décadas". [94] Su opinión se suavizó en 2015, Richards todavía decía que Jagger podía parecer un "snob", pero agregó: "Todavía lo amo muchísimo... tus amigos no tienen que ser perfectos". [95]
El periodista musical Nick Kent le dio a Richards el epíteto de Lord Byron de "loco, malo y peligroso de conocer". Jagger pensó que la imagen de Richards había "contribuido a que se convirtiera en un drogadicto". [96] En 1994, Richards dijo que su imagen era "como una larga sombra... Aunque eso fue hace casi veinte años, no puedes convencer a algunas personas de que no soy un drogadicto loco". [97]
La notoriedad de Richards por el uso de drogas ilícitas se debe en parte a varias redadas de drogas durante finales de los años 1960 y 1970 y su franqueza sobre el uso de heroína y otras sustancias. Richards ha sido juzgado por cargos relacionados con drogas cinco veces: en 1967, dos veces en 1973, en 1977 y en 1978. [98] [99] El primer juicio, el único que culminó con una sentencia de prisión [99] , fue el resultado de una redada policial en febrero de 1967 en Redlands , la propiedad de Richards en Sussex , donde él y algunos amigos, incluido Jagger, pasaban el fin de semana. [100] El posterior arresto de Richards y Jagger los llevó a juicio ante los tribunales británicos , al mismo tiempo que los juzgó en el tribunal de la opinión pública. El 29 de junio de 1967, Jagger fue condenado a tres meses de prisión por posesión de cuatro pastillas de anfetamina. Richards fue declarado culpable de permitir que se fumara cannabis en su propiedad y sentenciado a un año de prisión. [101] Tanto Jagger como Richards fueron encarcelados en ese momento: Jagger fue llevado a la prisión de Brixton en el sur de Londres, [102] y Richards a la prisión de Wormwood Scrubs en el oeste de Londres. [103] Ambos quedaron en libertad bajo fianza al día siguiente en espera de apelación. [104] El 1 de julio, The Times publicó un editorial titulado " ¿Quién rompe una mariposa en una rueda? ", retratando la sentencia de Jagger como persecución, y el sentimiento público contra las condenas aumentó. [105] Un mes después, el tribunal de apelaciones anuló la condena de Richards por falta de pruebas y concedió a Jagger la libertad condicional . [106]
El 27 de febrero de 1977, mientras Richards se hospedaba en un hotel de Toronto, entonces conocido como Harbour Castle Hilton en Queen's Quay East , la Real Policía Montada de Canadá encontró heroína en su habitación y lo acusó de "posesión de heroína con fines de tráfico". – un delito que en aquel momento podía dar lugar a penas de prisión de siete años a cadena perpetua en virtud de la Ley de Control de Estupefacientes . [107] Su pasaporte fue confiscado y Richards y su familia permanecieron en Toronto hasta el 1 de abril, cuando a Richards se le permitió ingresar a los Estados Unidos con una visa médica para el tratamiento de la adicción a la heroína. [108] El cargo en su contra se redujo posteriormente a "simple posesión de heroína". [109]
Durante los dos años siguientes, Richards vivió bajo amenaza de sanción penal. A lo largo de este período permaneció activo con los Rolling Stones, grabando su álbum de estudio más vendido, Some Girls , y realizando giras por Norteamérica. Richards fue juzgado en octubre de 1978 y se declaró culpable de posesión de heroína. [110] [111] Se le impuso una sentencia suspendida y se le puso en libertad condicional por un año, con órdenes de continuar el tratamiento por adicción a la heroína y realizar un concierto benéfico en nombre del Instituto Nacional Canadiense para Ciegos después de que un fan ciego testificara en su nombre. [112] Aunque la fiscalía había presentado una apelación de la sentencia, Richards realizó dos conciertos benéficos del CNIB en el Auditorio Cívico de Oshawa el 22 de abril de 1979; Ambos programas presentaron a los Rolling Stones y los New Barbarians. [113] En septiembre de 1979, el Tribunal de Apelación de Ontario confirmó la sentencia original. [114]
En 2016, afirmó que todavía bebe alcohol ocasionalmente y consume hachís y cannabis. [115] En 2022, reveló que dejó de fumar en 2020. [116]
Richards es propietario de Redlands , una propiedad de Sussex que compró en 1966, así como de casas en Weston, Connecticut , y en la isla turística privada de Parrot Cay , Turks & Caicos . [117] [118] Su hogar principal está en Weston. [119] [120] [121] En junio de 2013, Richards dijo que se retiraría con su familia a Parrot Cay o Jamaica si supiera que se acercaba su muerte. [122] Sin embargo, en noviembre de 2016, dijo: "Me gustaría croar magníficamente en el escenario". [115] Richards es un ávido lector con un gran interés en la historia y posee una extensa biblioteca. [123] [124] Un artículo de abril de 2010 reveló que Richards anhela ser bibliotecario. [125]
A Richards le gusta el pastel de pastor , un plato tradicional británico. [126] Stuart Cable recordó que mientras era baterista de Stereophonics , Richards lo confrontó porque se había servido un trozo del pastel de pastor destinado a Richards. [127] Richards también mencionó el plato en su autobiografía, y recomendó a los lectores agregar más cebollas después de cocinar el relleno de carne para realzar el sabor del pastel. [126]
El 27 de abril de 2006, mientras estaba en Fiji , Richards se resbaló de la rama de un árbol muerto (erróneamente informado por la prensa internacional como un cocotero) [ cita necesaria ] y sufrió una lesión en la cabeza. Posteriormente se sometió a una cirugía craneal en un hospital de Nueva Zelanda. [128] El incidente retrasó la gira europea de 2006 de los Rolling Stones durante seis semanas y obligó a la banda a reprogramar varios shows. El calendario revisado de la gira incluía una breve declaración de Richards disculpándose por "caerse de mi posición". [129] La banda recuperó la mayoría de las fechas pospuestas en 2006 y realizó una gira por Europa en 2007 para completar el resto. En un mensaje de vídeo a finales de 2013 como parte de la gira On Fire, Richards agradeció a los cirujanos de Nueva Zelanda que lo trataron y comentó: "Dejé la mitad de mi cerebro allí". [130]
En agosto de 2006, el gobernador de Arkansas , Mike Huckabee, concedió a Richards el indulto por una citación por conducción imprudente en 1975. [131] [132]
El actor Johnny Depp ha declarado que su personaje en la franquicia cinematográfica Piratas del Caribe está basado libremente en Richards y el personaje de dibujos animados de Warner Bros. Pepe Le Pew , [133] y ambos sirvieron de inspiración para la forma del personaje. [134] [135] Esta combinación de influencias originalmente generó preocupaciones entre los ejecutivos corporativos de Disney , quienes cuestionaron si se suponía que el personaje estaba borracho y era gay, y Michael Eisner temía que estaba "arruinando la película". [136] En la tercera entrega de la serie Piratas del Caribe , En el fin del mundo , Richards interpretó al Capitán Edward Teague , y luego repitió el papel en Piratas del Caribe: En mareas misteriosas , la cuarta película de la serie (2011). [134] [137]
En 2012, Richards se unió al panel de jueces de la undécima edición anual de los Independent Music Awards para ayudar en las carreras de los músicos independientes. [138]
En una entrevista de 2015 con el New York Daily News , Richards expresó su disgusto por el rap y el hip hop , considerándolos personas "sordas" [50] y que consisten en "un tambor y alguien gritando sobre él". [139] [140] En la misma entrevista llamó a Metallica y Black Sabbath "grandes chistes" y lamentó la falta de síncopa en la mayor parte del rock and roll, afirmando que "me suena como un ruido sordo". También dijo que dejó de ser fanático de los Beatles en 1967 cuando visitaron al Maharishi Mahesh Yogi , [95] pero esto no le impidió tocar el bajo en la banda de John Lennon, The Dirty Mac, para una interpretación de la canción de los Beatles " Yer Blues ". " en el circo de rock and roll de los Stones en diciembre de 1968.
Durante el fin de semana del 23 de septiembre de 2016, Richards, junto con el director Julien Temple , [141] curaron y presentaron un programa de tres noches en BBC Four titulado Lost Weekend . [142] Las elecciones de Richards consistieron en sus programas de comedia, dibujos animados y thrillers favoritos de la década de 1960, intercalados con entrevistas, raras actuaciones musicales e imágenes nocturnas. Este "viaje televisivo" fue el primero de su tipo en la televisión británica. Temple también dirigió un documental, El origen de las especies , sobre la infancia de Richards en la Inglaterra de la posguerra y sus raíces musicales.
Desde el comienzo de su carrera, Richards ha hecho apariciones para rendir homenaje a aquellos artistas con los que ha entablado amistad y aquellos que lo han inspirado y alentado. Después del primer éxito de la banda, que tocaba versiones de artistas de blues estadounidenses, mientras él y Jagger apenas comenzaban a escribir sus propias canciones, los Rolling Stones visitaron Estados Unidos para vengarse, en sus palabras, "ahí es donde entra en juego esa parte de la fama". práctico". Desde entonces, ha actuado en muchas ocasiones para mostrarles su agradecimiento. Entre ellos, apareció con Norah Jones en un concierto tributo a Gram Parsons en 2006, tocando la guitarra y cantando a dúo, " Love Hurts ". El 12 de marzo de 2007, Richards asistió a la ceremonia del Salón de la Fama del Rock & Roll para incorporar a las Ronettes ; También tocó la guitarra durante la sesión improvisada de estrellas de la ceremonia. [73] El 26 de febrero de 2012, Richards rindió homenaje a sus compañeros músicos Chuck Berry y Leonard Cohen , quienes recibieron el primer premio anual PEN a la excelencia en la composición de canciones en la Biblioteca Presidencial JFK en Boston, Massachusetts. [143]
Richards es entrevistado en la pantalla y aparece en imágenes de actuación en el documental de 2005 Make It Funky. , que presenta una historia de la música de Nueva Orleans y su influencia en el ritmo y el blues , el rock and roll , el funk y el jazz . [144] En la película, Richards dijo que los músicos de Nueva Orleans "le pusieron el rollo al rock". También interpretó la canción de Fats Domino "I'm Ready" con la banda de la casa. [145]
En una entrevista de abril de 2007 para la revista NME , el periodista musical Mark Beaumont le preguntó a Richards cuál era la cosa más extraña que había inhalado jamás, [146] y lo citó respondiendo: "Mi padre. Yo inhalé a mi padre. Lo incineraron y no pude". resistirme a aplastarlo con un pequeño golpe. A mi papá no le habría importado... Todo salió bastante bien y todavía estoy vivo". [147] [148] En el alboroto mediático que siguió, el gerente de Richards dijo que la anécdota había sido una broma; [149] Beaumont le dijo a la revista Uncut que la entrevista se había realizado por teléfono internacional y que había citado erróneamente a Richards en un momento (informando que Richards había dicho que escucha a Motörhead , cuando lo que había dicho era Mozart ), pero que creía en la La anécdota de la inhalación de cenizas era cierta. [146] [150] El músico Jay Farrar de la banda Son Volt escribió una canción titulada 'Cocaine And Ashes', que se inspiró en los hábitos de drogas de Richards. [151] También se hace referencia al incidente en la canción de 2017 "Mr Charisma" de The Waterboys , con la letra: "Hola, señor Charisma, ¿cuál será su próximo truco? Slagging Sgt Pepper , esnifar los huesos de su viejo o caerse de ¿un árbol?"
Doris Richards, su madre, murió de cáncer a la edad de 91 años en Inglaterra el 21 de abril de 2007. Un comunicado oficial emitido por un representante de la familia afirmaba que Richards mantuvo una vigilia junto a su cama durante sus últimos días. [152] [153]
Richards hizo un cameo como el Capitán Teague, el padre del Capitán Jack Sparrow (interpretado por Johnny Depp), en Piratas del Caribe: En el fin del mundo , estrenada en mayo de 2007, [154] y ganó el premio al Mejor Cameo de Celebridad en el 2007. Premios Spike Horror por el papel. [155] Depp ha declarado que basó muchos de los gestos de Sparrow en Richards. [154] [156] [157] Richards repitió su papel en Piratas del Caribe: En mareas misteriosas , estrenado en mayo de 2011.
En marzo de 2008, la casa de moda Louis Vuitton presentó una campaña publicitaria en la que aparecía una fotografía de Richards con su Gibson ES-355 de ébano , tomada por la fotógrafa Annie Leibovitz . Richards donó la tarifa por su participación al Climate Project , una organización para crear conciencia ambiental. [158]
El 28 de octubre de 2008, Richards apareció en la ceremonia de incorporación al Salón de la Fama de los Músicos en Nashville , Tennessee , uniéndose a los recién incorporados Crickets en el escenario para las actuaciones de " Peggy Sue ", " Not Fade Away " y " That'll Be the Día ". [159] [160]
En agosto de 2009, Richards ocupó el puesto número 4 en la lista de la revista Time de los 10 mejores guitarristas eléctricos de todos los tiempos. [161] En septiembre de 2009, Richards le dijo a la revista Rolling Stone que además de anticipar un nuevo álbum de los Rolling Stones, había grabado algunas grabaciones con Jack White : "Disfruto trabajar con Jack", dijo. "Hemos hecho un par de pistas". [162] El 17 de octubre de 2009, Richards recibió el premio Rock Immortal en la ceremonia de premios Scream 2009 de Spike TV en el Greek Theatre de Los Ángeles ; el premio fue entregado por Johnny Depp. [163] "Me gustó la leyenda viviente, eso estuvo bien", dijo Richards, refiriéndose a un premio que recibió en 1989, [164] "pero inmortal es aún mejor". [165]
En 2009, se publicó un libro con citas de Richards, titulado ¿Qué haría Keith Richards?: Afirmaciones diarias de un superviviente del rock 'n' roll . [166]
En agosto de 2007, Richards firmó un contrato de publicación para su autobiografía, [167] Life , que se publicó el 26 de octubre de 2010. [93]
Richards apareció en el documental de 2011 Toots and the Maytals: Reggae Got Soul , que apareció en la BBC y se describió como "la historia no contada de uno de los artistas más influyentes que jamás haya salido de Jamaica". [168] [169]
En 2010, David Fricke de la revista Rolling Stone se refirió a Richards como el creador del "mejor cuerpo de riffs del rock" en guitarra, [170] y la revista lo ubicó en cuarto lugar en su lista de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos. [171] Rolling Stone también enumera catorce canciones que coescribió con Jagger en su lista " 500 mejores canciones de todos los tiempos ". [172]
En 2023, Tom Waits honró a su amigo con un poema, "Burnt Toast To Keith". [173] Ese mismo año, Richards fue honrado en Dartford con una estatua. [174]
Richards tiene una colección de aproximadamente 3.000 guitarras. [175] Aunque ha utilizado muchos modelos de guitarra diferentes, Richards bromeó en una entrevista de Guitar World en 1986 diciendo que, sin importar qué modelo toque, "dame cinco minutos y haré que todas suenen igual. " [41] Richards a menudo ha agradecido a Leo Fender y a otros fabricantes de guitarras por fabricar los instrumentos, como lo hizo durante la ceremonia de incorporación de los Rolling Stones al Salón de la Fama del Rock and Roll.
Las preferencias de amplificadores de Richards han cambiado repetidamente. Sin embargo, es un defensor desde hace mucho tiempo del uso de amplificadores de baja potencia en el estudio. Logra claridad y distorsión utilizando dos amplificadores: uno más grande (como un Fender Twin ) que funciona limpio, junto con un Fender Champ , que está saturado. [199] Para grabar "Crosseyed Heart", Richards utilizó un Fender Champ de tweed original con un altavoz de 8" junto con un Fender Harvard modificado . [200]
Algunos de sus amplificadores notables son:
En 1965, Richards utilizó una Gibson Maestro fuzzbox para lograr el tono distintivo de su riff en "(I Can't Get No) Satisfaction"; [204] el éxito del sencillo resultante impulsó las ventas del dispositivo hasta el punto de que todas las existencias disponibles se agotaron a finales de 1965. [205] En la década de 1970 y principios de la de 1980, Richards utilizaba con frecuencia efectos de guitarra como un wah- pedal wah , un fáser y un altavoz Leslie , [206] pero se ha basado principalmente en combinar "el amplificador adecuado con la guitarra adecuada" para lograr el sonido que desea. [207]
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