Azalia Snail es una cantante, compositora y músico vanguardista estadounidense . [1] Es una multiinstrumentista activa en la neopsicodelia , el folk psicodélico y el indie rock , [2] [3] jugó un papel destacado en la escena musical lo-fi de los años 1990 , [4] y fue apodada la "Reina del Lo-Fi". [3] Es la mitad del dúo LoveyDove .
Snail grabó once álbumes en solitario entre 1990 y 2006 [1] [ necesita actualización ] y ha escrito bandas sonoras para varias películas independientes y cortometrajes. [4] Ha realizado giras por Estados Unidos, Europa y Australasia .
En 2000, ganó el premio LA Weekly Music Award de Los Ángeles como Mejor Artista de Nuevo Género/No Categorizable. [5]
Azalia Snail nació en Filadelfia de padres hippies y recibió su nombre por las azaleas que crecían cerca de su casa. [3] A los seis años, su madre la convenció de tomar lecciones de piano y, aunque Snail estuvo de acuerdo, estaba "frustrada por todo el proceso disciplinario". [6] Esto la impulsó a cambiar a la guitarra, lo que dio lugar a más lecciones y disciplina musical. A los 15 años, Snail compró una guitarra eléctrica en contra de los deseos de sus padres, quienes querían que tocara instrumentos acústicos . Se vio obligada a devolver la guitarra y, al hacerlo, le dijo a su madre: "Eso es todo lo que quiero en mi vida: esta guitarra". [7]
Snail cita a Lou Reed como su mayor influencia musical, en particular sus álbumes Coney Island Baby y Rock and Roll Heart . También reconoce a Brian Eno , T Rex , Patti Smith , The Kink Kronikles y The Troggs Tapes como influencias significativas. [8]
Después de graduarse de la escuela secundaria, Snail se mudó a la ciudad de Nueva York y trabajó como escritora. [9] En 1987, comenzó a improvisar con otros músicos en bares, incluido Fly Ashtray en el Bronx y pronto se independizó para grabar música en solitario. A fines de la década de 1980, envió muestras de su material a un programa de radio llamado "Lo-Fi" en WFMU en Nueva Jersey . El DJ de la estación tocaba sus canciones con regularidad y pronto se la conoció como la "Reina del Lo-Fi". [3] Snail luego se distanció del sello lo-fi , diciendo que su música ahora se graba profesionalmente. [3] Sin embargo, la exposición que ganó en el programa de radio la impulsó a comenzar a actuar como solista. [7] Durante la década de 1990, realizó giras por América del Norte y Europa con múltiples bandas, incluidas Low , Trumans Water y The Grifters . [9]
La música de Snail evita la melodía convencional y a menudo incluye elementos de ruido . Su enfoque poco convencional de la música se vio influido, en parte, por sus experiencias con alucinógenos . [3] A principios de la década de 1990, ocasionalmente usó LSD y hongos mágicos para mejorar sus percepciones. [3] Aunque nunca ha usado alucinógenos desde entonces, dice: "Soy una gran creyente en Timothy Leary y Aldous Huxley y muchos filósofos importantes que han tomado drogas para expandir sus horizontes. No creo que tengas que seguir haciéndolo durante toda tu vida, y no creo que todo el mundo lo necesite, pero definitivamente te abre a un mundo completamente nuevo y a posibilidades. Estaba interesada en experimentar algunas de las cosas que han experimentado mis escritores, artistas y músicos favoritos. Quería sentir lo que ellos sentían". [3]
Durante la década de 1990, Snail escribió y grabó ocho álbumes en solitario. Los álbumes generalmente incluían a varios músicos invitados, pero Snail tocaba la mayoría de los instrumentos ella misma, incluidas guitarras, cítaras , teclados, theremin y percusión. También diseñó y produjo muchos de los álbumes. [3]
Snail grabó Brazen Arrows en 2001 y Avec Amour en 2006. El sello discográfico neozelandés Powertool lanzó Petal Metal , una retrospectiva de dos CD del trabajo de Snail, en 2008. [10] Realizó una gira por Nueva Zelanda en enero de 2010. [11] I. En Perfect Sound Forever , Khider describió a Snail como una "rockera indie experta" con un "toque peculiar y creativo". [3]
En 2011, Snail lanzó el álbum Celestial Respect . Incluía a Jeff Levitz en la guitarra y el bajo, Kevin Litrow en la voz invitada y Taylor Wheeldin en la trompeta. Descrito como "un tributo a la amplitud y la atmósfera de lo celestial más allá y dentro", incluía las pistas Solar Riser, Space Heater, User System, Fallen Down y Burnt Cookies . [12] El crítico de Left Hip Magazine, Michael Byrne, describió Celestial Respect como "un melodrama pop espacial esperanzador que busca reavivar la bondad humana a través de música que se siente y suena electrónica y mecánica, creando una dicotomía intrigante sobre la que reflexionar mientras se escucha". [13]
En noviembre de 2017, Radio SiriusXM estrenó la versión de Azalia Snail de la clásica canción de Tom Petty The Wild One, Forever . [14] [15]
En febrero de 2018, Snail lanzó el álbum Neon Resistance con críticas positivas. Daniel Sylvester de Exclaim! dijo que el álbum "radia con alegría y vigor juvenil". [16] Abstract Analogue dijo que tenía "la medida perfecta de todo para hacerlo volar y agregarse al recuento de canciones sobresalientes aquí que resistirán la prueba del tiempo". [17] Raymond Cummings de Splice Today escribió: "En su forma más hermosa y vaporosa, Neon Resistance suena como un ala delta extendida sobre cañones de cálidas, pegajosas y soñadoras sensaciones". [18] En una entrevista, Snail declaró que el tema del álbum es "Mantenerse fiel a uno mismo, a su visión y a aquellos de quienes se rodea. La resistencia, después de todo, es irresistible". [17]
Mientras residía en la ciudad de Nueva York en la década de 1990, Snail colaboró por primera vez con la cineasta Sadie Benning para componer la música de un video que se mostró en MTV . [19] Luego se mudó a Los Ángeles en diciembre de 1999 para trabajar en cine, [9] donde escribió bandas sonoras para varias películas y cortometrajes independientes, incluida la banda sonora de Ain't Nuthin' But a She Thing de MTV . [4] También compuso la música de tres largometrajes para Christopher G. Fieri.
En 2000, Snail y Brad Laner /The Electric Company compartieron el premio LA Weekly Music Award de Los Ángeles al Mejor Artista de Nuevo Género/No Categorizable. [5]
Desde 2012, forma parte de la banda LoveyDove junto con su marido, el multiinstrumentista, compositor y productor Dan West . El álbum debut de LoveyDove fue lanzado en 2014 por LAs Fine. Snail ha expresado su amor por la colaboración, diciendo: "La colaboración siempre ha sido beneficiosa y atractiva para mí. No habría hecho toda esta música sin la contribución de tanta gente".
Snail Meets West, lanzado por Union Pole en 2015, es el dúo de free jazz formado por la estrella del indie Azalia Snail y el maestro psicodélico Dan West. Ambos tienen un largo currículum en varios proyectos de pop and roll, incluido LoveyDove. Snail Meets West es un homenaje al difunto pionero del free jazz Ornette Coleman , que influyó en muchos músicos. Snail toca la batería y West toca el piano.
En septiembre de 2014, LoveyDove realizó cuatro shows con el líder de King Missile, John S. Hall, en Los Ángeles. El trío tomó oficialmente el nombre de King Missile IV, realizó una gira por Nueva Zelanda en febrero de 2015 y grabó un EP de seis canciones, This Fuckin' Guy , publicado por Powertool Records. En 2019, King Missile IV cambió su nombre a You, Me and This Fuckin' Guy y grabó su LP debut, Garden Variety Fuckers , publicado por Dromedary Records el 17 de abril de 2020.