Campo de sueños es una película estadounidense de 1989 escrita y dirigida por Phil Alden Robinson , basada en la novela Shoeless Joe del novelista canadiense WP Kinsella de 1982. La película está protagonizada por Kevin Costner como un granjero que construye un campo de béisbol en su maizal que atrae a los fantasmas de leyendas del béisbol, incluidos Shoeless Joe Jackson ( Ray Liotta ) y los Chicago Black Sox . Amy Madigan , James Earl Jones y Burt Lancaster (en su último papel cinematográfico) también actúan.
La película se estrenó el 5 de mayo de 1989. Recibió críticas positivas de los críticos y fue nominada a tres premios Óscar : Mejor película , Mejor banda sonora original y Mejor guion adaptado . En 2017, fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso .
Ray Kinsella vive con su esposa, Annie, y su hija, Karin, en su granja de maíz en Dyersville, Iowa . Preocupado por su relación rota con su difunto padre John, un devoto fanático del béisbol , Ray teme envejecer sin haber hecho nada para lograr sus sueños.
Mientras camina por su campo de maíz una tarde, escucha una voz que le susurra: "Si lo construyes, él vendrá". Tiene una visión de un campo de béisbol en el campo de maíz y de Joe Jackson "Shoeless" (que en la vida real murió en 1951) parado en el medio. Creyendo en él, Annie le permite arar parte de su cosecha de maíz para construir un campo de béisbol, a riesgo de tener dificultades económicas.
Mientras Ray construye el campo, le cuenta a Karin sobre el escándalo de los Black Sox de 1919. Pasan varios meses hasta que, justo cuando Ray comienza a dudar de sí mismo, Shoeless Joe reaparece una noche. Joe le pregunta a Ray: "¿Puedo volver otra vez? Había otros, ¿sabes? Éramos ocho". Ray responde: "Cuando quieras; todos son bienvenidos aquí". Al día siguiente, Joe regresa con los otros siete jugadores de los Black Sox. El hermano de Annie, Mark, no puede ver a los jugadores. Advierte a la pareja que se están declarando en quiebra y ofrece comprar su terreno. La voz, mientras tanto, insta a Ray a "aliviar su dolor".
Ray y Annie asisten a una reunión de la Asociación de Padres de Alumnos (PTA) , donde ella argumenta contra alguien que está tratando de prohibir los libros de Terence Mann, un controvertido autor y activista de la década de 1960. Ray deduce que la voz se refería a Mann, que había llamado a uno de sus personajes "John Kinsella" y una vez había profesado un sueño de infancia de jugar para los Dodgers de Brooklyn . Esa noche, después de que Ray y Annie tienen sueños idénticos sobre Ray y Mann asistiendo a un juego juntos en Fenway Park , Ray conduce hasta Boston para encontrarlo. Mann, que se ha convertido en un recluso desencantado, acepta asistir a un juego. Allí, Ray escucha la voz que lo insta a "llegar hasta el final", al ver las estadísticas en el marcador de Archie "Moonlight" Graham , que jugó en un juego para los Gigantes de Nueva York en 1922, pero nunca llegó a batear. Mann también admite escuchar la voz y ver el marcador.
La pareja conduce hasta Chisholm, Minnesota , y se entera de que Graham, que se convirtió en médico, había muerto años antes. Ray investiga a Graham, cuyo obituario decía que era un médico querido y caritativo, pero no menciona su carrera en el béisbol. Ray se encuentra de repente en 1972 y conoce a un Graham anciano, que siente que su vocación en la vida es la medicina, no los deportes, y se niega a visitar el campo de béisbol de Ray. Durante el viaje de regreso a Iowa, Ray y Mann recogen a un joven autoestopista llamado Archie Graham, que está buscando un equipo de béisbol al que unirse. Más tarde, Ray le dice a Mann que su padre soñaba con ser jugador de béisbol, luego intentó que él eligiera el deporte en su lugar. A los 14 años, después de leer uno de los libros de Mann, Ray dejó de jugar a la pelota con su padre, y se distanciaron después de que él se burlara de John, diciendo "[él] nunca podría respetar a un hombre cuyo héroe [Joe] era un criminal". Ray admite que su mayor arrepentimiento es que su padre murió antes de que pudieran reconciliarse. Mientras continúan el viaje, Mann y Ray reconocen la construcción del campo y que traer de vuelta a Joe es la penitencia de Ray por el distanciamiento con su padre. Al llegar a la granja, ven que han llegado varios jugadores estrella de la década de 1920 y que forman un segundo equipo. Se juega un partido y Graham finalmente tiene su turno al bate.
A la mañana siguiente, Mark regresa y le exige a Ray que venda la granja o el banco le ejecutará la hipoteca. Karin insiste en que la gente pagará para ver los partidos. Mann está de acuerdo y dice que "la gente vendrá" para revivir su inocencia infantil. Ray y Mark se pelean y tiran accidentalmente a Karin de las gradas. Graham , a pesar de saber que no podrá regresar después de salir del campo , la salva de atragantarse con un hot dog. Habiendo vuelto a convertirse en el viejo Doc Graham, le asegura a Ray que no se arrepiente. Mientras se dirige de regreso al campo de maíz, los otros jugadores lo elogian y, antes de que pueda desaparecer en el maíz, Shoeless Joe grita: "¡Oye, novato!". Graham se detiene y se vuelve hacia Shoeless Joe, quien le dice: "Estuviste bien". Los ojos de Doc Graham brillan con lágrimas antes de sonreír, volverse hacia el maíz y desaparecer en él. De repente, Mark también puede ver a los jugadores e insta a Ray a quedarse con la granja después de todo.
Shoeless Joe invita a Mann a entrar en el maíz, y Mann desaparece en él. Ray está enojado por no haber sido invitado, pero Joe lo reprende, mirando hacia el receptor en el plato de home , diciendo: "Si lo construyes, él vendrá". Cuando el receptor se quita la máscara, Ray lo reconoce como su padre, John, de joven. Ray y Annie entonces entienden que "aliviar su dolor" y "llegar hasta el final" se refieren a su padre. Ray le dice a Shoeless Joe: "Fuiste tú" [la voz], pero Joe responde: "No, Ray, fuiste tú".
Ray le presenta a John a su esposa e hija, sin reconocerlo como su padre. Más tarde, cuando cae la noche, John le da las buenas noches a Ray y se dan la mano. Mientras John camina hacia el campo de maíz, Ray grita: "Oye, papá... ¿quieres jugar?". John acepta con gusto mientras se ven cientos de autos acercándose al campo, cumpliendo la profecía de que la gente vendrá al campo para ver béisbol.
Además, Anne Seymour , que murió cuatro meses antes del estreno de la película, hace su última aparición cinematográfica como la amable editora de Chisholm que ayuda a Ray y Mann. La identidad del actor que proporcionó "La Voz", que habla con Ray durante toda la película, ha permanecido sin confirmar desde el estreno de la película. Algunos creen que es Costner o Liotta, pero el autor del libro, WP Kinsella, dijo que le dijeron que era Ed Harris (el marido de Madigan). Los entonces adolescentes Matt Damon y Ben Affleck fueron extras en la escena de Fenway Park. [5] [6]
La ejecutiva de 20th Century Fox, Sara Colleton, descubrió y optó por primera vez por Shoeless Joe a principios de la década de 1980. Colleton desarrolló el proyecto [7] con los productores Lawrence y Charles Gordon . Lawrence Gordon trabajó para 20th Century Fox , parte del tiempo como su presidente, y mencionó repetidamente que el libro debería adaptarse a una película, pero el estudio siempre rechazó la sugerencia porque sentían que el proyecto era demasiado esotérico y no comercial: el jefe de producción de Fox, Scott Rudin , finalmente retiró su apoyo y puso Campo de sueños en marcha. [7] Mientras tanto, Phil Alden Robinson siguió adelante con su guion, consultando frecuentemente a Kinsella para obtener consejos sobre la adaptación. Lawrence Gordon dejó Fox en 1986 y comenzó a presentar la adaptación a otros estudios. Universal Pictures aceptó el proyecto en 1987 y contrató al entrenador de la USC Rod Dedeaux como asesor de béisbol. Dedeaux trajo al campeón de la Serie Mundial y ex alumno de la USC Don Buford para entrenar a los actores. [8]
La película se filmó usando el título de la novela; finalmente, se tomó una decisión ejecutiva para cambiarle el nombre a Campo de sueños . A Robinson no le gustó el nombre, diciendo que amaba a Shoeless Joe , y que el nuevo título era más adecuado para una historia sobre sueños postergados. Kinsella le dijo a Robinson después del hecho que su título original para el libro había sido The Dream Field y que el editor había impuesto el título Shoeless Joe . [9]
Robinson y los productores no consideraron originalmente a Kevin Costner para el papel de Ray Kinsella porque no creían que quisiera seguir a Bull Durham con otra película de béisbol. El papel de Ray se le ofreció primero a Tom Hanks, pero lo rechazó. [10] Sin embargo, terminó leyendo el guion y se interesó en el proyecto, afirmando que sentía que sería " el Qué bello es vivir de esta generación ". Dado que el debut como director de Robinson, In the Mood, había sido un fracaso comercial, Costner también dijo que lo ayudaría con la producción. Amy Madigan , fanática del libro, se unió al elenco como la esposa de Ray, Annie.
En el libro, el escritor al que Ray busca es el autor de la vida real JD Salinger . Cuando Salinger amenazó a la producción con una demanda si se usaba su nombre, Robinson decidió reescribir el personaje como el solitario Terence Mann. Escribió con James Earl Jones en mente porque pensó que sería divertido ver a Ray tratando de secuestrar a un hombre tan grande.
En un principio, Robinson había pensado que Shoeless Joe Jackson lo interpretaría un actor de unos 40 años, alguien mayor que Costner y que, por tanto, pudiera actuar como un padre sustituto. Ray Liotta no encajaba en ese criterio, pero Robinson pensó que sería más adecuado para el papel porque tenía el "sentido del peligro" y la ambigüedad que Robinson quería en el personaje. El papel de Moonlight Graham se le ofreció a James Stewart, pero lo rechazó. [11]
Burt Lancaster había rechazado originalmente el papel de Moonlight Graham, pero cambió de opinión después de que un amigo, que también era fanático del béisbol, le dijera que tenía que trabajar en la película. [8]
El rodaje comenzó el 25 de mayo de 1988. El cronograma de rodaje se construyó en torno a la disponibilidad de Costner porque se iría en agosto a filmar Revenge . A excepción de algunos retrasos por el clima y otras limitaciones de tiempo, la producción se rodó seis días a la semana. Las escenas de interiores fueron las primeras que se filmaron porque el campo de maíz plantado por los cineastas estaba tardando demasiado en crecer. Se tuvo que utilizar riego para que el maíz creciera rápidamente hasta la altura de Costner. Las principales ubicaciones de rodaje fueron en el condado de Dubuque, Iowa ; una granja cerca de Dyersville se utilizó para la casa de Kinsella; un almacén vacío en Dubuque se utilizó para construir varios decorados interiores. Galena, Illinois , sirvió como Chisholm, Minnesota , de Moonlight Graham . [8] Se dedicó una semana a rodajes en exteriores en Boston , sobre todo en Fenway Park . [12]
Robinson, a pesar de contar con un presupuesto suficiente, así como con el reparto y el equipo técnico que deseaba, se sentía constantemente tenso y deprimido durante el rodaje. Sentía que estaba bajo demasiada presión para crear una película sobresaliente y que no estaba haciendo justicia a la novela original. Lawrence Gordon lo convenció de que el producto final sería efectivo. [8]
Durante un almuerzo con la Cámara de Comercio de Iowa, Robinson planteó su idea de una escena final en la que se pudieran ver faros a kilómetros de distancia en el horizonte. La gente de la Cámara respondió que se podía hacer y el rodaje de la escena final se convirtió en un evento comunitario. El equipo de filmación se escondió en la granja para asegurarse de que las tomas aéreas no los revelaran. Un asistente de producción condujo desde el set hasta el pueblo y midió la distancia entre ellos, deduciendo que se necesitarían 1.500 automóviles para completar la toma. [13] Luego se oscureció Dyersville y los extras locales condujeron sus vehículos hasta el campo. Para dar la ilusión de movimiento, se instruyó a los conductores para que cambiaran continuamente entre las luces bajas y altas.
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Las escenas de la granja Kinsella se filmaron en la propiedad de Don Lansing en Dyersville, Iowa ; algunas de las escenas del campo de béisbol se filmaron en la granja vecina de Al Ameskamp. Debido a que el cronograma de filmación era demasiado corto para que el césped creciera naturalmente, se contrató a los expertos en colocación de césped responsables del Dodger Stadium y el Rose Bowl para crear el campo de béisbol. Parte del proceso implicó pintar el césped de verde. [8]
Leonard Bernstein fue la primera opción para componer la banda sonora de la película, pero tenía demasiado trabajo. [11] Al principio, James Horner no estaba seguro de poder trabajar en la película debido a restricciones de agenda hasta que vio un corte preliminar y se emocionó tanto que aceptó el trabajo de componerla. Robinson había creado una pista temporal que no gustó a los ejecutivos de Universal. Cuando se hizo el anuncio de Horner como compositor, los ejecutivos se sintieron más positivos porque esperaban una gran banda sonora orquestal, similar al trabajo de Horner para An American Tail . Horner, por el contrario, le gustó la banda sonora temporal, encontrándola "tranquila y algo fantasmal". Decidió seguir la idea de la pista temporal, creando una banda sonora atmosférica que se "centraría en las emociones". [8] La banda sonora fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original , pero perdió ante la banda sonora de Alan Menken para La Sirenita . [14] Además de la banda sonora de Horner, se escuchan partes de varias canciones pop durante la película. Se enumeran en el siguiente orden en los créditos finales:
El personaje interpretado por Burt Lancaster y Frank Whaley, Archibald "Moonlight" Graham , está basado en un jugador de béisbol real con el mismo nombre. Su personaje es en gran parte fiel a la vida, excepto por algunas libertades factuales tomadas por razones artísticas. Por ejemplo, el único partido de Grandes Ligas del verdadero Graham tuvo lugar en junio de 1905, [15] en lugar del último día de la temporada de 1922. El verdadero Graham murió en 1965, en lugar de 1972, como se muestra en la película. En la película, Terence Mann entrevista a varias personas sobre Graham. El especial del DVD señala que los datos que le dieron fueron tomados de artículos escritos sobre el hombre real.
Universal programó el estreno de Campo de sueños en Estados Unidos el 21 de abril de 1989. La película debutó en solo unos pocos cines y se estrenó gradualmente en más pantallas para tener un lugar entre los éxitos de taquilla del verano. Terminó en cartelera hasta diciembre. [8] La película fue estrenada en Filipinas por Eastern Films el 1 de noviembre de 1989. [16]
En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 88% basado en 65 críticas, con una calificación promedio de 8.00/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: " El campo de los sueños es sentimental, pero en el mejor sentido; es una mezcla de cuento de hadas, béisbol y unión familiar". [17] En Metacritic, la película tiene una puntuación media ponderada de 57 sobre 100, basada en 18 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [18] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "A" en una escala de A+ a F. [19]
Roger Ebert le otorgó a la película cuatro estrellas perfectas, admirando su ambición: "Este es el tipo de película que Frank Capra podría haber dirigido y James Stewart podría haber protagonizado: una película sobre sueños". [20] Caryn James de The New York Times escribió: "Una obra tan inteligentemente escrita, tan bellamente filmada, tan perfectamente actuada, que logra el truco casi imposible de convertir el sentimentalismo en verdadera emoción". [21] Duane Byrge de The Hollywood Reporter elogió a Costner por su actuación, escribiendo que fue su "exuberancia centrada en el objetivo lo que lleva a Dreams más allá de sus ritmos estéticos a menudo mecánicos". [22]
Variety le dio a la película una crítica mixta: "A pesar de un guión plagado de aforismos empalagosos y sentimentalismo desvergonzado, Campo de sueños mantiene un estado de ánimo onírico en el que la idea del béisbol se destila hasta su esencia más pura". [23]
Peter Travers, de la revista Rolling Stone , criticó duramente la película y escribió: "Para ser sincero, yo también empecé a escuchar cosas. Justo cuando Jones estaba pronunciando un discurso inexcusablemente sensiblero sobre el béisbol como "un símbolo de todo lo que alguna vez fue bueno en Estados Unidos", escuché las palabras "Si sigue hablando, me voy". [24]
El expresidente estadounidense George W. Bush nombró la película como su favorita, diciendo que le hizo llorar porque le recordaba a cuando jugaba a la pelota con su padre . [25]
La película fue nominada a tres premios Óscar en 1990 : Mejor Película (Gordon & Gordon), Mejor Guion Adaptado (Robinson) y Mejor Banda Sonora Original (Horner). [26] No ganó en ninguna categoría.
En 2017, la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos seleccionó Campo de sueños como una de sus 25 incorporaciones anuales al Registro Nacional de Cine . El anuncio cita al crítico de cine Leonard Maltin , quien calificó la película como "una historia de redención y fe, en la tradición de las mejores fantasías de Hollywood con momentos de pura magia". [33]
En junio de 2008, después de haber encuestado a más de 1.500 personas de la comunidad creativa, el AFI reveló su "Top Ten": las diez mejores películas de diez géneros cinematográficos estadounidenses "clásicos". La película fue reconocida como la sexta mejor del género fantástico. [37] [38]
La película fue lanzada en VHS en 1989. Luego fue lanzada en DVD el 29 de abril de 1998. [39] La película fue lanzada en un DVD de dos discos por el 15.º aniversario el 8 de junio de 2004. [40] Fue lanzada en Blu-ray el 13 de marzo de 2011. [39] Fue lanzada en Blu-Ray 4K UHD el 14 de mayo de 2019, para el 30.º aniversario de la película. [41]
El estadio de béisbol que se construyó para la película se mantiene como atracción turística.
El primer año después de filmar la película, el dueño de la granja Al Ameskamp volvió a cultivar maíz en su propiedad, pero luego restauró su parte del campo al año siguiente y agregó una tienda de recuerdos. El granjero Don Lansing mantuvo su propiedad como destino turístico. [8] No cobró la entrada ni el estacionamiento, obteniendo ingresos únicamente de su propia tienda de recuerdos. Para el vigésimo aniversario de la película, aproximadamente 65.000 personas la visitaron anualmente. [42] En julio de 2010, la granja que contiene el "Campo" fue puesta a la venta. [43] Se vendió el 31 de octubre de 2011 a Go The Distance Baseball, LLC por una tarifa no revelada, que se cree que ronda los $ 5,4 millones. [44] En 2021, el veterano de la MLB y miembro del Salón de la Fama Frank Thomas se convirtió en el propietario mayoritario. [45]
En 2019, la Major League Baseball anunció que celebraría un partido de temporada regular en un sitio neutral entre los Chicago White Sox y los New York Yankees en el sitio de Dyersville el 13 de agosto de 2020, jugando en un campo de 8000 asientos construido adyacente al original, con un camino que conecta los dos. El campo se basaría en el antiguo campo de los White Sox, Comiskey Park (1910-1990). [46] En julio de 2020, debido a la temporada acortada de la Major League Baseball de 2020 debido a la pandemia de COVID-19 , se anunció que los White Sox jugarían contra los St. Louis Cardinals en lugar de los Yankees. [47] El 3 de agosto de 2020, la Major League Baseball anunció que el juego de 2020 se canceló debido a la logística. [48]
El juego finalmente se llevó a cabo en el campo el 12 de agosto de 2021, con el enfrentamiento originalmente anunciado de los White Sox y los Yankees. [49] [50] En el programa previo al juego, Kevin Costner emergió del maizal hacia el campo exterior, seguido por los jugadores y mánagers de ambos equipos. En el micrófono anticuado del diamante, Costner dijo: "¿Es esto el cielo? Sí, lo es". [51] Los White Sox vencieron a los Yankees 9-8, luego de un jonrón de Tim Anderson en la parte baja de la novena entrada , después de que los Yankees anotaran cuatro carreras en la parte superior de la entrada para tomar una ventaja de 8-7. [52]
El 11 de agosto se jugó un segundo partido de Field of Dreams durante la temporada 2022 con los Cincinnati Reds , que vencieron a los White Sox en la Serie Mundial de 1919 que se vio empañada por el escándalo de los Black Sox, enfrentándose a los Chicago Cubs , con los Cubs ganando 4-2. Esta vez, la película fue mencionada en las ceremonias previas al juego por Ken Griffey Jr., quien le preguntó a su padre Ken Griffey Sr. si quería jugar a la pelota. A ambos Griffey, que jugaron para los Reds y también jugaron juntos para los Seattle Mariners , se les unieron primero padres e hijos (e hijas) que también jugaban a la pelota. Luego, los Cubs y los Reds también ingresaron desde el campo de maíz más allá del jardín central junto con varios miembros del Salón de la Fama del Béisbol Nacional que representaban a ambos equipos: el receptor Johnny Bench y el campocorto Barry Larkin para los Reds junto con el segunda base Ryne Sandberg , el jardinero Andre Dawson , el lanzador Ferguson Jenkins y el jardinero izquierdo Billy Williams para los Cubs. Jenkins también lanzó el primer lanzamiento ceremonial a Bench. [53] [54]
En agosto de 2021, se anunciaron planes para rehacer la película como una serie de televisión, producida por Lawrence Gordon y escrita por Michael Schur , para Peacock . [55] En junio de 2022, se reveló que ya no seguiría adelante ya que Peacock y Universal Television habían comenzado a ofrecer el proyecto en otro lugar. [56] Según los informes, Chris Pratt había aceptado protagonizar la serie antes de abandonarla, y se decía que la serie tenía un presupuesto de 15 millones de dólares por episodio. [57] [58]
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