El cümbüş ( / dʒ uː m ˈ b uː ʃ / ; pronunciación turca: [dʒymˈbyʃ] ) es un instrumento de cuerda turco de origen relativamente moderno. Fue desarrollado en 1930 por Zeynel Abidin Cümbüş como un instrumento similar al laúd que podía escucharse como parte de un conjunto más grande. [1]
El cümbüş tiene la forma de un banjo americano , con un cuenco resonador de aluminio hilado y una caja de resonancia de piel. Aunque originalmente estaba configurado como un oud, el instrumento se ha convertido en otros instrumentos al colocarle un juego diferente de mástil y cuerdas. [2] El cümbüş estándar no tiene trastes , pero las versiones para guitarra, mandolina y ukelele tienen diapasones . El mástil es ajustable, lo que permite al músico cambiar el ángulo del mástil con respecto a sus cuerdas girando un tornillo. [3] Un modelo está hecho con un cuenco resonador de madera, con el efecto de un sonido menos metálico y más suave. [4]
Origen del fabricante y del nombre
Zeynel Abidin Cümbüş sostiene uno de los instrumentos que inventó, de un recorte de periódico
La palabra cümbüş se deriva del turco para "jolgorio" o "diversión", ya que el instrumento se comercializó como una alternativa popular al laúd clásico más costoso. [1] A diferencia de los inventores que nombran sus inventos con sus propios nombres, Zeynel Abidin Cümbüş tomó su apellido de su instrumento. Nació como Zeynel Abidin en Skopje, Macedonia y emigró a Beyazit, Estambul, Turquía . [1] Su nombre a menudo se escribe "Zeynel Abidin Bey" en línea en Turquía, donde Bey es un honorífico, como señor . [5] Los primeros instrumentos muestran su nombre como lo escribió "Zeynelabidin" (un solo nombre, no dos). Cuando Mustafa Kemal Atatürk decretó que las familias tomaran apellidos en 1934, Zeynel Abidin adoptó el nombre de su famoso instrumento. [1]
Subiendo y bajando con las mareas sociales
Tras la Guerra de Independencia de Turquía, Zeynel Abidin Cümbüş quiso crear un nuevo instrumento que encarnara los ideales de la paz, un instrumento para las masas. Cambió su empresa de tratar con armas a fabricar instrumentos musicales para "apoyar la paz a través de la música". En una reunión con Mustafa Kemal Atatürk , el fundador de la República de Turquía, mostró uno de sus nuevos inventos. Era "un instrumento económico, fácil de transportar y difícil de romper, capaz de tocar tanto música alaturka oriental como, con un cambio rápido de mástiles desmontables, también música alafranga occidental". Era un instrumento moderno para un país moderno. [1]
El cümbüş era un instrumento barato y lo compraban personas que no podían permitirse un instrumento más caro; como resultado, su sueño de que las masas lo aceptaran quedó marginado. El instrumento se convirtió en un instrumento popular de los pobres y de las minorías étnicas de Turquía, incluidos los rumanos , los armenios , los judíos , los kurdos y los romaníes , "que tocaban música folclórica autóctona o repertorios compartidos con los turcos étnicos". Fue excluido específicamente por los músicos clásicos de la época, al ser visto como de clase baja o étnico. Surgió una percepción de que era "otro" o étnico o diferente o de clase baja, y la sociedad turca no adoptó ampliamente el instrumento. En la década de 1960, el uso del cümbüş disminuyó entre estas minorías, a excepción de los músicos profesionales romaníes. Adoptaron el instrumento debido a su capacidad de ser escuchado junto con los otros instrumentos que tocaban en bodas y fiestas. [ cita requerida ]
Giro de vuelta
A mediados de los años 90, más personas comenzaron a retomar el instrumento en los resurgimientos de la música folclórica armenia y judía y en las grabaciones de música folclórica kurda y romaní. Desde entonces, lo han adoptado los músicos modernos de rock y techno turcos , algunos de los cuales hacen declaraciones con la forma en que suena la música y otros son apolíticos , humanistas o espirituales. [1] [6]
En la actualidad
Cümbüş Music sigue siendo una empresa activa en Estambul y fabrica una amplia gama de instrumentos tradicionales turcos. [7] Los instrumentos se fabrican a mano en el taller de la familia en Estambul, por tres miembros de la familia Cümbüş, Naci Abidin Cümbüş y sus dos hijos Fethi y Alizeynel. Todavía fabrican aproximadamente 3000 cümbüşes al año (a fecha de 2002). También fabrican alrededor de 5000 darbukas al año (tambores de Oriente Medio) y también venden guitarras. Exportan aproximadamente la mitad de los cümbüşes a Estados Unidos, Francia y Grecia. [6]
Modelos
Mando-cümbüş, un banjo turco con el estilo de una mandolina. En este instrumento el nombre se escribe Cünbüş en lugar de Cümbüş .Tanbur Cümbüş del Dr. Ozan Yarman fotografiado en su residencia en Estambul en enero de 2013.
La empresa Cümbüş de Estambul , Turquía, fabrica varios modelos diferentes, entre los que se incluyen:
Cümbüş : afinado como un oud , mástil corto, sin trastes, seis órdenes de cuerdas, 34 pulgadas de largo en total
Cümbüş Extra : como el cümbüş estándar pero tiene un resonador de madera en lugar de metal.
Cümbüş Saz : afinado como el a bağlama , mástil largo, trastes unidos, tres hileras de cuerdas, 40 pulgadas de largo en total
Cümbüş Cura : afinado como el bağlama, pero más agudo como un cura saz; tres órdenes de cuerdas, 29 pulgadas de largo en total
Tambur Cümbüş : afinado como el tambur turco , también escrito tanbur; mástil superlargo, tres órdenes de cuerdas, 51 pulgadas de largo en total
Cümbüş Bowed-Tambur : afinado como un tambur Yaylı , tocado con arco
Guitarra Cümbüş : con trastes, afinada como una guitarra , seis cuerdas, 34 pulgadas de largo en total
Cümbüş Banco : con trastes, pequeño, afinado como una mandolina, cuatro órdenes de cuerdas, 23 pulgadas de largo en total
Ukelele Cümbüş : con trastes, pequeño, afinado como un ukelele , cuatro cuerdas, 21 pulgadas de largo en total
Sintonización
Cümbüş estándar
El cümbüş tiene su propia afinación, pero se puede afinar igual que un oud. [1]
El guitarrista de Pink Floyd David Gilmour tocó el cümbüş en su álbum en solitario On An Island en la canción « Then I Close My Eyes ». También se puede escuchar en la canción que abre el álbum « Castellorizon ». También usó el instrumento para tocar las mismas partes en la gira posterior, cuyas interpretaciones se pueden ver y escuchar en los DVD Remember That Night y Live in Gdańsk . En 2024, lo tocó en la canción Sings .
