La cumbia argentina es un término general que comprende varias tendencias distintas dentro de la misma tradición: el estilo de baile y música conocido como cumbia en Argentina .
Originariamente de Colombia , la cumbia ha sido muy conocida y apreciada en Argentina desde hace mucho tiempo, pero ganó alcance y atención a nivel nacional cuando se hizo popular entre la gente de clase baja en los principales centros urbanos , las grandes ciudades de la cuenca del Río de la Plata , en la década de 1990. [1]
Entre las bandas y cantantes de cumbia más importantes que popularizaron el género se encuentran Ráfaga , La Nueva Luna, Amar Azul, Gilda , Ezequiel Cwirkaluk y otras bandas tradicionales de cumbia como Los Palmeras, Cali y Los Leales. Chocolate tuvo un éxito similar al otro lado del océano, en Uruguay.
La mayoría de las bandas están compuestas por teclados sintetizadores como instrumentos principales, sonidos electrónicos y percusión , y una partitura musical muy cargada de armonías vocales , campanas y trompetas (normalmente sintetizadas electrónicamente).
En la década de 1990, la cumbia encontró por primera vez un lugar entre las clases trabajadoras , que asistían a grandes salas de baile llamadas bailantas , a menudo para escuchar y ver conciertos en vivo de grupos de cumbia. Algunas bandas, sobre todo Ráfaga , eligieron un estilo glamoroso con mensajes presentados teatralmente sobre el amor romántico y la sensualidad, la esperanza y la desesperación. Otros se inclinaron por temas más explícitos, como el sexo , el alcoholismo y la propia subcultura de la cumbia , a menudo en un estilo muy ligero e irreverente, a veces intencionalmente humorístico .
El ritmo y los temas de la cumbia se extendieron luego a toda la sociedad, pues sus manifestaciones románticas y humorísticas fueron adoptadas para amenizar fiestas y otros eventos sociales.
A principios de la década de 2000, probablemente influenciada por la gran depresión argentina de 1998-2002 , la cumbia romántica se alejó lentamente del centro de atención, mientras que el resto de las bandas lentamente dieron paso a la mucho más agresiva cumbia villera ("cumbia de barrio") -con letras que exploraban los temas del crimen y el abuso de drogas-, que desde el principio estuvo principalmente restringida a las clases bajas urbanas. Las influencias musicales de Cumbia Villera son la cumbia peruana y la cumbia sonidera de México.
A lo largo de más de 25 años de historia, la cumbia en Argentina estuvo fuertemente influenciada por otros tipos de música folclórica argentina, como el chamamé, la guaracha y el cuarteto . Las canciones de cumbia cuentan historias sobre el amor y las experiencias de la gente común. La cumbia en Argentina también tiene diferentes estilos según la región del país, como la norteña, la santafesina, la cordobesa, la sonidera y otros estilos más recientes como la cumbia-rap y la cumbia villera.
En la actualidad, las bandas de cumbia tocan guitarras eléctricas, bajos, percusión electrónica y sintetizadores, todos instrumentos comunes de las bandas de rock, y también hay otros instrumentos como bongos, trompetas, acordeones, etc.
La vestimenta también es una característica muy importante de las bandas de cumbia. Cada banda tiene su propia forma de vestir, por lo general todos los integrantes de la banda usan el mismo traje especial o ropa exclusiva.
A fines de la década de 2000, una nueva forma de cumbia que podría definirse como cumbia argentina se hizo popular en algunos clubes de Buenos Aires, en particular el Zizek Club, liderado por artistas como El Remolón, Fauna, Chancha vía Circuito y Tremor. Estos artistas, que se centraban en producciones electrónicas con el ritmo de la cumbia, comenzaron a publicar discos principalmente en el sello ZZK Records [2] y lograron cierta exposición internacional, con su estilo musical etiquetado como cumbia digital.