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ballet narrativo

Escena del ballet El lago de los cisnes.

Un ballet narrativo , también conocido como ballet clásico o ballet de cuento, es una forma de ballet que tiene una trama y personajes . Suele ser una producción con decorados y vestuario completos. Fue un invento del siglo XVIII. [1]

La mayoría de los ballets románticos y clásicos del siglo XIX fueron ballets narrativos. Entre las más conocidas se encuentran El lago de los cisnes , La bella durmiente y Cenicienta . [2] [3] Para estos y otros ballets narrativos clásicos es común que los directores de ballet creen su propia coreografía , manteniendo la trama y la música utilizadas por el coreógrafo original del siglo XIX. Kenneth MacMillan y Frederick Ashton fueron coreógrafos de ballet neoclásico que crearon ballets narrativos originales en el siglo XX. [2]

Las tramas frecuentemente giran en torno al amor intenso, la expresión, la fantasía y la tragedia. Los ballets clásicos más populares se basan en cuentos de hadas y mitos mágicos.

Por ejemplo, en El lago de los cisnes , el personaje principal Odette es hechizado por un hechicero malvado que la convierte en cisne hasta que se convierte en humana a medianoche. El hechizo sólo puede romperse con el amor verdadero de un hombre que no ha prometido su corazón a otro. Conoce a un príncipe y ambos se enamoran. Al final, el malvado hechicero engañó al príncipe para proponerle matrimonio a su hija. Destinada a ser cisne para siempre, Odette se sumerge en el lago presa de la desesperación. El príncipe la sigue hasta el río y quedan unidos por la eternidad en la muerte. [4]

Escena de Cenicienta , Pas de Deux

A la hora de realizar un ballet de cuento, no sólo es fundamental que los bailarines tengan una buena técnica sino que tengan capacidad de actuación. [5] Esto se debe a que en el ballet no hay palabras habladas. Es responsabilidad del bailarín poder utilizar sus movimientos y expresiones faciales para comunicarse con el público, de lo contrario la trama no se transmite adecuadamente. La capacidad de contar una historia y expresar emociones sin palabras se conoce como "mimo clásico", que juega un papel importante en el ballet.

Los ballets narrativos son esenciales para el repertorio de una compañía de ballet , porque tienden a generar las mayores ventas y atraen a familias con niños a ver el ballet. La gente disfruta viendo una forma de arte en la que se transforman en un mundo diferente. Es entretenido y emocionante. Muchos ballets narrativos más nuevos se adaptan de historias o literatura conocida porque son reconocibles para el público. [6]

Ballets narrativos notables

Los ballets narrativos son esenciales para el repertorio de una compañía de ballet, porque tienden a generar las mayores ventas y atraen a familias con niños a ver el ballet. La gente disfruta viendo una forma de arte en la que se transforman en un mundo diferente. Es entretenido y emocionante. Muchos ballets narrativos más nuevos se adaptan de historias o literatura conocida porque son reconocibles para el público. Como se mencionó anteriormente, El lago de los cisnes es uno de los ejemplos más famosos de ballet narrativo, otros ballets narrativos famosos incluyen: Giselle , El cascanueces , Romeo y Julieta y L'histoire de Manon . La historia de Giselle es una historia romántica de amor inocente y traición; del mujeriego conde Albrecht y de una confiada doncella campesina, Giselle. Aunque tiene un corazón débil, a Giselle le encanta bailar. [7] El Cascanueces es la historia de cómo una joven llamada Clara se enamora de un Cascanueces que mágicamente cobra vida y derrota a un ejército de ratas malvadas para salvar su vida. Luego, Clara y el cascanueces viajan a la tierra de los dulces, donde Clara conoce al Hada de Azúcar y su Caballero, y a hermosas princesas árabes, cosacos rusos, bailarinas de ballet francesas e incluso flores exóticas, que bailan en su honor. [8] El ballet Romeo y Julieta sigue la misma historia que la famosa obra de Shakespeare en la que se basa, la única diferencia entre los dos es que el medio utilizado es la danza en lugar de la actuación. Por último, el ballet L'histoire de Manon sigue la historia de amor de Manon y Grieux y su búsqueda de amor y fortuna.

Otras formas de ballet

Si bien el ballet narrativo es fácilmente la forma de ballet más conocida y apreciada, hay muchas otras que también son importantes. Se considera que existen cuatro estilos principales de ballet: clásico, neoclásico, contemporáneo y romántico. El ballet neoclásico evolucionó a partir del ballet clásico, distinguiéndose por ser típicamente abstracto. La música elegida también tiende a ser neoclásica, de músicos como Roussel y Stravinsky . [9] El ballet contemporáneo se inspira en elementos del ballet clásico y agrega técnicas modernas de jazz y otras formas de danza, y se centra más en el atletismo y en tempos más grandes y rápidos. [9] Finalmente, el último estilo de ballet es el romántico , que es muy similar al ballet clásico en el hecho de que el drama, la emoción y una fuerte narración [9] son ​​componentes clave del estilo. La principal diferencia entre los dos estilos radica en el vestuario. Las faldas más largas en forma de campana de los ballets románticos están muy lejos de los tutús cortos, rígidos y estilo plato que se usan en las piezas clásicas. [10]

Creando ballets narrativos en el siglo XXI

Christopher Wheeldon , compositor de The Winter's Tale , afirma que en la época actual, "el diseño y el uso de la tecnología son herramientas importantes en la narración... como el uso bien integrado de la proyección en su ballet 'Alice' y 'Winter's tale'". . [11] Si bien amamos los clásicos como El lago de los cisnes , La bella durmiente y Cenicienta , los ballets modernos deben reflejar la tecnología cambiante de los tiempos modernos. Si bien los ballets clásicos son interesantes para el público debido a su trama y personajes únicos, es una buena idea hacer pequeños ajustes a la obra original para mantener la atención del público. Esto podría significar agregar un nuevo personaje o realizar cambios en el disfraz de un personaje. Sin embargo, cualquier cambio debe reflejar la historia original. Por ejemplo, el vestuario debe ser atractivo y reflejar la personalidad del personaje. La iluminación y la puesta en escena deben complementar la historia para mantenerla atractiva.

Ballets narrativos notables

Ver también

Referencias

  1. ^ Weickmann, Dorion (2007). "Coreografía y narrativa: el ballet de acción del siglo XVIII". Prensa de la Universidad de Cambridge.
  2. ^ ab Kourlas, Gia (3 de febrero de 2012). "El nuevo cuento de Tharp, tejido en danza". Los New York Times . Consultado el 14 de marzo de 2012 .
  3. ^ Mackrell, Judith (31 de mayo de 2013). "Cuando el ballet pierde la trama con las narrativas". El guardián .
  4. ^ https://www.miamicityballet.org/swanlakestory
  5. ^ https://www.balletdancersguide.com/ballet-stories.html
  6. ^ Beaumont, Rachel (20 de noviembre de 2014). "Historias sin palabras: ballets narrativos y sus múltiples inspiraciones". Ópera Real.
  7. ^ Chien, Jane Ann (10 de junio de 2022). "La historia de Giselle". Ballet de San Francisco . Consultado el 19 de abril de 2023 .
  8. ^ "La historia del Cascanueces | Ballet del Norte". Northernballet.com . Consultado el 19 de abril de 2023 .
  9. ^ abc "Diferentes tipos de ballet | Estilos y terminología de ballet: The Grand". Gran Teatro de Blackpool . 2018-12-12 . Consultado el 19 de abril de 2023 .
  10. ^ "Los cuatro estilos principales de ballet". Ballet de Boston . Consultado el 19 de abril de 2023 .
  11. ^ https://pointemagazine.com/contemporary-story-ballets/

Fuentes