Los efectos de audio 3D son un grupo de efectos de sonido que manipulan el sonido producido por parlantes estéreo, parlantes de sonido envolvente, conjuntos de parlantes o auriculares. Esto implica frecuentemente la colocación virtual de fuentes de sonido en cualquier lugar del espacio tridimensional, incluso detrás, encima o debajo del oyente. [1]
El audio 3-D (procesamiento) es la convolución en el dominio espacial de ondas sonoras que utilizan funciones de transferencia relacionadas con la cabeza. Es el fenómeno de transformar ondas sonoras (utilizando una función de transferencia relacionada con la cabeza o filtros HRTF y técnicas de cancelación de diafonía) para imitar ondas sonoras naturales, que emanan de un punto en un espacio tridimensional. Permite engañar al cerebro utilizando los oídos y los nervios auditivos, pretendiendo colocar diferentes sonidos en diferentes ubicaciones tridimensionales al escucharlos, aunque los sonidos puedan producirse únicamente con solo 2 parlantes (a diferencia del sonido envolvente ).
Utilizando funciones de transferencia y reverberación relacionadas con la cabeza , se pueden simular los cambios del sonido en su camino desde la fuente (incluidos los reflejos de las paredes y el suelo) hasta el oído del oyente. Estos efectos incluyen la localización de fuentes de sonido detrás, encima y debajo del oyente.
Algunas tecnologías 3D también convierten grabaciones binaurales en grabaciones estéreo. MorrowSoundTrue3D convierte formatos binaurales, estéreo, 5.1 y otros a experiencias de sonido 3D de zona única y múltiple 8.1 en tiempo real.
Los efectos de audio posicional 3D surgieron en la década de 1990 en PC y consolas de juegos.
Las técnicas de audio 3D también se han incorporado a la música y a los videoartes musicales al estilo de los videojuegos. El proyecto de investigación Audioscape proporciona a los músicos un entorno de creación y renderizado de contenidos audiovisuales 3D en tiempo real, adecuado para aplicaciones de actuaciones en directo.
La verdadera representación del nivel de elevación para la reproducción de altavoces 3D es posible gracias al principio de Ambisonics y síntesis de campo de ondas (WFS).
Algunos parques de diversiones han creado atracciones basadas en los principios del audio 3-D. Un ejemplo es ¡ Suena peligroso! en Disney's Hollywood Studios en Walt Disney World Resort en Florida . Los invitados usan auriculares especiales mientras ven un cortometraje protagonizado por el comediante Drew Carey . En un momento de la película, la pantalla se oscurece mientras una banda sonora en 3-D sumerge a los invitados en la historia en curso. Para garantizar que el efecto se escuche correctamente, las cubiertas de los auriculares están codificadas por colores para indicar cómo se deben usar. Este no es un efecto generado sino una grabación binaural .
Los paisajes sonoros de MorrowSoundTrue3D incluyen los Juegos Olímpicos de Invierno de Turín , el Salón de la Fama del ProFootball, el Museo Infantil de los Grandes Lagos, NokiaWorld 2008 Barcelona, el Museo de Naturaleza y Ciencia de Denver, el Planetario Gates, la Sociedad Histórica de Nueva York, el Teatro Internacional de Copenhague, la Galería Rachel Haferkamp Köln, la Galería Muu Helsinki, New Sounds New York, ZHDK Zurich, OKKO Design Stockholm, BAFTA Awards London, Collection of Diana Zlotnick Studio City, CA, así como convenciones Ecsite, AAM, ASTC e IPS. Estos van desde instalaciones únicas True3D 8.1 a 64.3, algunas interactivas.
La novela de Nick Cave La muerte de Bunny Munro se grabó en formato de audiolibro utilizando audio 3D.
La canción "Propeller Seeds" de la artista inglesa Imogen Heap se grabó con audio 3D.
Ha habido avances en el uso de audio 3D para actuaciones de DJ, incluido el primer evento Dolby Atmos del mundo el 23 de enero de 2016, celebrado en Ministry of Sound , Londres. El evento fue una muestra de un set de DJ de audio 3D realizado por el propietario de Hospital Records, Tony Colman, también conocido como London Elektricity.
Otras investigaciones incluyeron el proyecto Jago 3D Sound, que busca utilizar Ambisonics combinados con contenedores de música STEM creados y lanzados por Native Instruments en 2015 para escenarios de clubes nocturnos en 3D.