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Arte rupestre del arco mediterráneo ibérico

Persona recogiendo miel, de las Cuevas de la Araña , Bicorp

El conjunto de más de 700 yacimientos de arte rupestre prehistórico de la cuenca mediterránea ibérica , también conocido como arte levantino , fue declarado colectivamente Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1998. Los yacimientos se encuentran en la parte oriental de España y contienen arte rupestre que data del Paleolítico superior o (más probablemente) Mesolítico de la Edad de Piedra . El arte consiste en pequeñas figuras pintadas de humanos y animales, que son las más avanzadas y extendidas que sobreviven de este período, ciertamente en Europa, y posiblemente en el mundo, al menos en las obras anteriores. Es notable por la cantidad de lugares incluidos, la mayor concentración de este tipo de arte en Europa . Su nombre hace referencia a la cuenca mediterránea ; sin embargo, aunque algunos yacimientos se encuentran cerca del mar, muchos de ellos se encuentran en el interior de Aragón y Castilla-La Mancha ; también se lo conoce a menudo como arte levantino (que significa "de España oriental", no de la región del Levante ).

Periodo histórico

Se ha debatido mucho sobre la datación de las pinturas levantinas y sobre si pertenecen al Mesolítico, al final del Paleolítico o al Neolítico ; representan claramente un estilo muy diferente del mucho más famoso Arte del Paleolítico Superior en cuevas a ambos lados de los Pirineos , pero aún así pueden mostrar continuidad con él. [1] Según la UNESCO, el arte más antiguo del Patrimonio de la Humanidad es del 8000 a. C. , y los ejemplos más recientes de alrededor del 3500 a. C. Por lo tanto, el arte abarca un período de cambio cultural. Refleja la vida de las personas que utilizaban principalmente sistemas económicos de caza-recolectores, "que gradualmente incorporaron elementos neolíticos a su bagaje cultural". [2] Las escenas posteriores muestran hombres guiando caballos, y algunos de los bovinos mostrados pueden estar domesticados. [3] La cronología del Arte Levantino se superpone con la del arte esquemático ibérico , y se pueden encontrar ejemplos de ambos tipos de arte en algunos sitios. Igualmente algunos yacimientos continuaron atrayendo visitantes en periodos posteriores, como lo demuestran las inscripciones en lengua ibérica y latín, por ejemplo en las Cuevas de El Cogul ; estas pueden haber estado asociadas con repintes de figuras. [4]

Las pinturas parecen haber sido realizadas después de que una afluencia de población procedente del norte de África se mezclara con las poblaciones que quedaban de periodos anteriores en Iberia. [5]

Descubrimiento

El arte levantino fue descubierto por primera vez en Teruel en 1903. El prehistoriador español Juan Cabre fue el primero en estudiar este arte, definiéndolo como un arte paleolítico regional. [6] La evaluación como paleolítico fue cuestionada por varias razones, incluido el hecho de que no se representó fauna glaciar. Antonio Beltrán Martínez y otros sitúan el comienzo de este arte en el Epipaleolítico o Mesolítico, situando su apogeo en el período Neolítico. [7] Aceptando una edad post-paleolítica para el arte, Ripio [ ¿quién? ] ideó un nuevo esquema cronológico en la década de 1960, dividiendo el arte en cuatro etapas: naturalista, estática estilizada, dinámica estilizada y fase final de transición a lo esquemático. [ cita requerida ]

Características

Figura de Valltorta

El arte aparece en una amplia zona y fue creado a lo largo de un período de varios miles de años; se acepta ampliamente que muestra un desarrollo estilístico y temático que refleja una larga evolución, al menos alguna variedad local y cambios en el estilo de vida, aunque el acuerdo sobre los detalles de este desarrollo es un proceso continuo.

Técnicas de pintura

Los artistas parecen haber utilizado plumas, en una técnica de pintura relativamente compleja, en comparación con el arte del Paleolítico superior , que producía figuras relativamente simples. Las figuras a menudo están delineadas, aparentemente después de que se pintó el cuerpo principal. Algunas figuras están grabadas superficialmente en lugar de pintadas. Las figuras son relativamente pequeñas, entre 8 y 1 pulgada (20,3 y 2,5 centímetros) de alto, y en uno o dos colores. La pintura era generalmente muy fina, utilizando tierras minerales (a menudo rojizas) o carbón , y las pinturas se conservan por una capa transparente muy fina de cal que se forma sobre ellas a partir del agua que gotea por la pared. [8] Algunas figuras tienen más de una capa de pintura, lo que ha llevado a afirmar que fueron repintadas después de largos períodos, aunque esto no parece ser universalmente aceptado. [9]

Humanos

La figura humana, que es rara en el arte paleolítico , adquiere gran importancia en el arte levantino. La figura humana es con frecuencia el tema principal, y cuando aparece en la misma escena que los animales, la figura humana corre hacia ellos. La pintura conocida como Los bailarines de Cogul es un buen ejemplo de movimiento representado. Las escenas más comunes con diferencia son las de caza, y hay escenas de batalla y baile, y posiblemente tareas agrícolas y manejo de animales domésticos. En algunas escenas se muestra la recolección de miel, la más famosa en Cuevas de la Araña (ilustrada a continuación). Los humanos están desnudos de cintura para arriba, pero las mujeres tienen faldas y los hombres a veces faldas o polainas o pantalones de algún tipo, y a veces se ven tocados y máscaras, lo que puede indicar rango o estatus de una manera comparada por un investigador con los indios de las llanuras de América del Norte ; las figuras a veces parecen tener un elemento deliberado de caricatura . [10] Algunas escenas de guerra distinguen entre los bandos en términos de apariencia física, vestimenta y armas, aunque la interpretación de esto es incierta. [11] En un lado, las figuras de mayor importancia pueden estar indicadas por figuras pintadas con más cuidado, con "músculos de pantorrilla exagerados y muslos alargados", o por pantalones que están "acolchados" en el tobillo; la "infantería" ordinaria se muestra como simples "figuras de palitos". [12]

La danza de Cogul , calco de Henri Breuil

En los temas de grupo se desarrolla mucho más el sentido de la composición que en el arte paleolítico, y se muestran animales corriendo en la convención del "galope volador" que perduraría en el arte hasta después de la invención de la fotografía. También se muestran figuras humanas con zancadas muy amplias, o en una postura de "carrera voladora" con las piernas separadas hasta 180 grados. Las escenas representadas son a menudo momentos de dramatismo; a menudo se muestran hombres y animales muertos y moribundos, y a veces batallas entre humanos, que pueden incluir hasta 44 figuras. [13] También se ven escenas de ejecución humana por arqueros y, en un caso, por ahorcamiento; estas escenas de conflicto parecen provenir de los períodos posteriores de la pintura, y de un área más limitada "alrededor de las gargantas de Gasulla y Valltota" en la provincia de Castellón . [14]

El arco del arquero ocupa un lugar destacado, ya que es el arma principal de la época; algunos arcos son muy grandes. [15] Para resolver el problema de cómo transmitir la distancia entre un arquero y su presa distante, algunos yacimientos utilizan una convención que consiste en mostrar el rastro del animal cazado, una solución sofisticada y eficaz. [16] Algunas escenas con numerosos hombres armados parecen representar danzas, y en otras también se muestran mujeres bailando, lo que parecen haber hecho con los pies quietos y utilizando únicamente movimientos de brazos y parte superior del cuerpo. Una famosa escena de danza en las cuevas de El Cogul muestra a once mujeres con faldas rodeando a un hombre desnudo representado con un falo erecto. [17]

En la representación del cuerpo humano aparecen dibujos de cabezas con ciertas características: piriformes , semiesféricas y cónicas . La mitad superior del cuerpo humano se muestra desnuda. A veces se lleva una especie de pantalón; en otras ocasiones se ven los genitales y hay representaciones fálicas . Los útiles representados en el arte levantino suelen ser flechas , palos, carcajs y bolsas, y cuerdas, quizá utilizadas como lazos o sogas. Estos objetos se asocian siempre a la figura humana, a excepción de las flechas, que pueden aparecer tiradas por ahí como si fueran disparos que no se han disparado. [18]

Medio ambiente y fauna

Vista desde el interior de una cueva, que muestra un entorno típico en un valle estrecho.

No hay representación del paisaje y muy poco tratamiento de la vegetación. Una excepción interesante es una representación de hongos (posiblemente Psilocybe hispanica ) en Selva Pascuala. [19] Sin embargo, los animales están representados muy a menudo, especialmente los grandes mamíferos que son presas adecuadas para la caza, o que se domesticaron (aunque puede que no lo hayan sido todavía); las aves, los peces (incluso cerca de la costa) y los insectos rara vez se muestran, aparte de la araña ocasional y las abejas en la recolección de miel. Algunos de los animales representados son identificables como pertenecientes a especies que podemos ver en la actualidad, y la frecuencia relativa de las especies animales mostradas se ha utilizado como evidencia para la datación. Algunos animales han sido interpretados como especies exóticas de la Edad de Hielo ahora extintas en Europa, pero esto es controvertido. Algunos animales parecen haber sido sobrepintados para cambiar su especie, tal vez reflejando cambios en la fauna. Las principales especies mostradas incluyen:

Los animales aparecen solos o en grupos. Una característica curiosa de la representación de los animales es que generalmente se los dibuja de perfil pero con cuernos y pezuñas al frente.

Las pinturas pueden tener significados relacionados con la religión o al menos con la "magia de la caza", aunque también es posible verlas como puras celebraciones de una forma de vida, aunque incluyan representaciones de ceremonias que son religiosas. [20]

Guerra

Pintura rupestre de una batalla entre arqueros, Morella la Vella, España.

El arte rupestre ibérico del Mesolítico muestra escenas explícitas de batalla entre grupos de arqueros. [21] Un grupo de tres arqueros rodeado por un grupo de cuatro se encuentra en Cova del Roure, Morella la Vella, Castellón , Valencia. Una representación de una batalla más grande (que, sin embargo, puede datar del Neolítico temprano), en la que once arqueros son atacados por diecisiete arqueros corriendo, se encuentra en Les Dogue, Ares del Maestrat , Castellón, Valencia. [22] En Val del Charco del Agua Amarga, Alcañiz , Aragón, siete arqueros con penachos en sus cabezas huyen de un grupo de ocho arqueros que corren en su persecución. [23]

Ubicación

Un sitio típico

El conjunto Patrimonio de la Humanidad comprende el arte rupestre de una zona que se extiende desde los Pirineos hasta la provincia de Granada , perteneciente al territorio de las comunidades autónomas de Cataluña , Aragón , Castilla-La Mancha , Murcia , Valencia y Andalucía . Fue declarado Bien de Interés Cultural en 1985.

El arte se encuentra comúnmente en abrigos rocosos (protegidos por una cornisa natural ) y cuevas poco profundas en las que la luz del sol puede penetrar fácilmente. No hay una preferencia clara en cuanto a qué parte del abrigo rocoso se utiliza para el arte, puede colocarse alto o a media altura de las paredes. Los sitios no se utilizaron para habitar y carecen de los restos orgánicos de hogares y depósitos de basura que ayudarían a la datación. Muchos sitios están profusamente decorados con figuras superpuestas, mientras que otros lugares aparentemente adecuados cercanos no tienen ninguna imagen. Los sitios se encuentran a menudo en barrancos en valles empinados que serían relativamente de poca utilidad para los agricultores, pero quizás ideales para cazar por emboscada y hacer estampidas de animales en un callejón sin salida. [24]

En general, el estado de conservación es deficiente. Sin embargo, se han llevado a cabo diversas iniciativas para proteger los sitios a nivel local. Por ejemplo, el municipio de Villar del Humo ha designado un parque cultural.

Lista de sitios protegidos

Cuadernos de ermitas, Ulldecona
Ciervo en Chimiachas
Ganado en Albarracín

Se trata de un conjunto de 727 abrigos rocosos, cuevas o paredes de barrancos [25] (según la lista de la UNESCO) que contienen una representación figurativa o un diseño geométrico. Los sitios se distribuyen de la siguiente manera entre las 16 provincias de las 6 regiones ya mencionadas:

El Parlamento de Andalucía aprobó en 2006 solicitar la inclusión del arte rupestre de las provincias de Málaga y Cádiz en una Lista Indicativa.

Véase también

Notas

  1. ^ Washburn, 211; Sandars, 86-93
  2. ^ Arte rupestre de la cuenca mediterránea en la península Ibérica, UNESCO
  3. ^ Sandares, 87
  4. ^ Sandars, 87; Beltrán Martínez, 57 años.
  5. ^ Sandars, 87, pero véase Washburn, 211, quien lo disputa.
  6. ^ 'El arte rupestre en España
  7. ^ Beltrán Martínez, Capítulo 7; Washburn, 199-203
  8. ^ Sandars, 87-89
  9. Beltrán Martínez, 56-57; Sandars, 87-88
  10. ^ Sandars, 89-96; Nash, 82, 84 sobre tocados
  11. ^ Nash, 82; Washburn, 207-208
  12. ^ Nash, 83-84; 84 citado; véase también Washburn, 203
  13. ^ Beltrán Martínez, 48-50, dice hasta 35; Nash, 74 (Tabla 2) tiene cifras más altas; véase también Washburn, 206-210
  14. ^ Nash, 75, incluida la Tabla 1, 79-80, 79 citado.
  15. ^ Sandars, 89-96; Beltrán Martínez, 54-55
  16. ^ Sandars, 93-94
  17. ^ Washburn, 209; Beltrán Martínez, 50-52
  18. ^ Beltrán Martínez, 55
  19. ^ Akers BP, Ruiz JF, Piper A, Ruck CA (2011). "¿Un mural prehistórico en España que representa hongos neurotrópicos Psilocybe ?". Economic Botany . 65 (2): 121–128. doi :10.1007/s12231-011-9152-5. S2CID  3955222.
  20. ^ Beltrán Martínez, 56-58 y Washburn, 202-203, apoyan una interpretación religiosa; Sandars, 95-96 es más evasivo.
  21. ^ Keith F. Otterbein, Cómo empezó la guerra (2004), pág. 72.
  22. ^ Christensen J. 2004. "La guerra en el Neolítico europeo", Acta Archaeologica 75, 129–156.
  23. ^ SL Washburn, Vida social del hombre primitivo (1962), pág. 207.
  24. ^ Sandars, 87; Beltrán Martínez, 56 años.
  25. ^ 727 códigos individuales según la lista de la UNESCO

Referencias

Lectura adicional

(en español)

Enlaces externos