Yvonne Desportes (18 de julio de 1907 - 29 de diciembre de 1993) fue una compositora, escritora y educadora musical francesa. Nació en Coburgo , Alemania, hija de Émile Desportes , compositor, y Bertha Froriep, pintora. Fue alumna de Paul Dukas y ganó el Gran Premio de Roma en 1932. Enseñó en el Conservatorio de París y escribió muchos libros de texto de música. Compuso más de 500 obras.
Estudió piano con Yvonne Lefébure y Alfred Cortot . Tomó una clase preparatoria de solfeo en el Conservatorio de París en 1918. Estudió durante tres años en la École Normale de Musique y luego asistió al Conservatoire National Supérieur de Paris de 1925 a 1932. [1] Tomó clases de Jean y Noël Gallon, Marcel Dupré , Maurice Emmanuel y Paul Dukas, cuya clase se muestra en la imagen a continuación. [2]
En 1927, Desportes ganó el Primer Premio en armonía. En 1928 ganó el Primer Premio en fuga. [3] Compitió por el Prix de Rome cuatro veces. En 1929 no avanzó a la segunda ronda. En 1930 ganó el Deuxième Second Grand Prix. La reseña de Paul Bertrand de la cantata Actéon de Desportes , que apareció en Le Ménestrel , resaltó su concepción armónica y su feminidad: "En general, está concebida armónicamente y no contrapuntísticamente, sólidamente establecida desde el principio en la tonalidad de mi dentro de la cual despliega agradables acordes de percusión. Es toda delicadeza, toda feminidad, atestiguada por una marcada predilección por los compases y ritmos ternarios, evocando con una agradable espontaneidad, una conmovedora frescura de sentimiento". [4]
En 1931 ganó el Segundo Gran Premio. Paul Bertrand escribió en su reseña anual que "Su cantata fue quizás, de todas, la más homogénea y la más hábil [sic] por su agudo sentido de las progresiones y el contraste. Pero pareció perdurar tanto en alcance como en verdadera sensibilidad". [5] Venció a Henriette Puig-Roget , que ganó el Segundo Gran Premio. Nunca antes dos mujeres habían ganado estos premios en el mismo año. [2]
En 1932, Desportes ganó el Gran Premio de la Premier. Paul Betrand escribió: «Madeja Desportes posee una verdadera sensibilidad y un precioso don para la expresión dramática. Se siente a gusto interpretando un texto de naturaleza claramente teatral. Sin sacrificar en exceso la calidad intrínseca de la música, la supedita al drama y, en particular, da al romance un colorido a la vez sencillo y conmovedor, envuelve la canción de borrachera en una fantasía pintoresca». [5]
Su cantata también fue elogiada por su estructura cíclica unificada. [6] En su disertación Musiciennes: Women Musicians in France during the Interwar Years, 1919-1939 , Laura Ann Hamer analiza la victoria de Desportes y sus luchas en la vida.
El hecho de que el Instituto de Francia haya concedido el "Primer Gran Premio a Desportes en 1931 [ sic ], en un momento en el que el gobierno francés buscaba activamente marginar a las mujeres en la esfera doméstica y excluirlas de la vida pública, sugiere que las mujeres fueron suficientemente aceptadas por la Academia de Bellas Artes como para permitirle conceder su máximo premio a una joven madre, cuyo divorcio y determinación de triunfar como músico representaban un importante desacato a las convenciones sociales normales en la Francia de entreguerras". [7]
En la Villa Médicis conoció y se casó con Ulysse Gemignani, primer Gran Premio de Roma en escultura. En 1932 dejó su puesto como profesora de armonía en el Conservatorio. Cuando regresó, encontró el mismo puesto, excepto que enseñó solfeo entre 1937 y 1938. Luego escribió sus famosas Leçons de solfège . A principios de 1943 se convirtió en profesora titular de solfeo y, en 1959, en profesora de contrapunto y fuga. [8]
Desportes escribió 332 obras instrumentales (159 obras vocales y 31 libros de texto de música). [8] Estas obras incluyen tres sinfonías, un réquiem y ocho óperas. [6] Su estilo compositivo, aunque influenciado por el período barroco, se inclinó más hacia la "rica paleta orquestal de los Cinco Rusos [...] y el lenguaje armónico de Ravel y el primer Stravinsky". [9] A pesar de ser una compositora y educadora musical activa, Desportes también se tomó en serio su vida familiar. Cuando un entrevistador le preguntó si habían olvidado algún aspecto de su carrera, respondió: "Sí, la parte que se relaciona con mis hijos: once y trece años. Y con mi hija mayor: diecisiete años". [10]
Compositor con sentido del humor, en sus Variations sur le nom de Beethoven para orquesta (1974) no sólo se transcribe cada letra del nombre y apellido del compositor mediante una nota (con enormes intervalos entre cada una), sino que se detectan alusiones a su Quinta Sinfonía en medio de una melodía personal. En Pavane pour un timbalier dèfunt: A Félix Passerone in memoriam (Pavana para un timbalero fallecido: Para Félix Passerone, antiguo timbalero principal de la Ópera de París y profesor del Conservatorio [11] ), la obra es para tambor militar o caja que acompaña a cantantes obligados a cantar “tataralatatarasa… tiguidiguiditatalota…” puntuada por la interjección dada en el subtítulo… “Scrogneugneu!” (que se traduce como ¡Humph!) [12]
El uso de un nombre representado por notas también se utilizó en el dúo de saxofón y arpa de Desportes, Une fleur sur l'étang (Una flor en el estanque). Idit Shner escribió: "El tercer movimiento [...] está dedicado a [Daniel] Kientzy a través de la incorporación de su nombre en la música. A partir del compás 51 [...] aparecen letras sobre cada tono en la línea de saxofón y arpa. Las letras deletrean "Daniel Kientzy" hacia adelante y hacia atrás (principal y retrógrado)". [13]
En su reseña del quinteto de metales de Desportes Imageries d'antan (Imágenes de antaño), Donald Johns describe su uso del metro y el estilo compositivo. "Como sugiere el título, se trata de una obra programática, y cada uno de los tres movimientos refleja un carácter diferente: el primero, un movimiento dinámico, de tipo fanfarria, expresa un carácter marcial; el segundo, un dúo amoroso, está musicalmente realizado por trompeta y trombón; y el tercero, una danza animada con un uso intenso de compases cambiantes, incluye una serie de variaciones en la subdivisión de los compases de ocho por ocho y diez por ocho. Los compases cambiantes se emplean a la Stravinsky para realzar la flexibilidad de la estructura de la frase, todo muy orgánico y lógico. Aunque está dedicada "au merveilleux Quintette de l'Orchestre National de France", la obra no es una orgía de exhibición técnica. A pesar de una buena cantidad de ejecución en tesitura alta, especialmente para la primera trompeta, la obra está, en general, escrita cómodamente y llena de la coloración de las cuartas y poliarmonías que son elementos básicos infalibles de la escritura para metales. En general, un trabajo exitoso de momentos sólidos, satisfactorios y típicos en algunas obras de Honegger y Milhaud." [14]
En un libro escrito por Michel Gemingnani, hijo de Desportes, Gemignani recogió homenajes de colegas y estudiantes de su madre:
«Has cosechado numerosos premios en el Conservatorio Nacional Superior de París, pero has aprendido a desarrollar un sentido interior del trabajo bello, de la música que respira con el corazón y de la devoción hacia los demás.» Marcel Landownski, 14 de noviembre de 1994, compositor francés, 1915-1999. [15]
"Siempre estuve (y aún estoy) deslumbrado por la cantidad de obras que escribió, y por la facilidad con que salían de su pluma. […] Su música, siempre espontánea y vivaz, mostraba a veces voluntariamente un espíritu rebelde, humorístico y anticonformista poco común en la música contemporánea. […] Tenía un espíritu suficientemente abierto para discernir lo que era valioso e incorporar ciertas técnicas en su propia música, no por ser 'moderna', sino porque vio las posibilidades expresivas que podía extraer." Jacques Casterede, compositor francés, 1926-2014. [16]
"La pedagogía, más allá de la transmisión de conocimientos, implica una gran sensibilidad y un sentido psicológico adaptado a los alumnos, en el que hay que adivinar los progresos lentos, las vacilaciones, los ensayos y los errores. Yvonne Desportes poseía estas facultades en su forma más alta, sabiendo ser estricta, severa incluso cuando falla, pero también animar al alumno cuando pierde el paso." Jean Podromides, compositor francés, 1926-. [17]
Desportes se retiró del Conservatorio en 1978. Fue galardonada con el título de Chevalier de l'Ordre National du Mérite. [6] Hamer describe cómo Desportes "escribió varias obras para su hijo mayor, el percusionista Vincent Gemignani, incluido el Concerto pour percussion et orchestre (1963). Al hacerlo, se convirtió en una de las primeras compositoras en escribir un concierto para percusión y contribuyó a su elevación al estado de solista. También experimentó con la escritura para el nuevo instrumento de percusión que él inventó: la bronte". [18] La bronte se describe como "un instrumento musical extraordinario hecho de alpaca, que tiene teclados de metal amplificados por un resonador. Tocada con un arco o con martillos, esta 'escultura sonora' puede producir una amplia gama de sonidos (que se extienden desde lo más profundo hasta lo más alto) en colores totalmente originales y claves inusualmente sensuales que son a la vez profundas y misteriosas". [19]
Yvonne Desportes murió en 1993 en París. [20]
Desportes compuso más de quinientas obras, entre ellas óperas, sinfonías, ballets, conciertos, música de cámara y música vocal e instrumental solista. Entre sus obras seleccionadas se encuentran: