Wilfred Conwell Bain (20 de enero de 1908 - 7 de marzo de 1997) fue un educador musical estadounidense, administrador de una escuela de música de nivel universitario (ex decano de dos importantes escuelas de música durante 35 años) y director de teatro de ópera a nivel universitario. A Bain se le atribuye ampliamente el mérito de haber transformado rápidamente a la prominencia nacional tanto la Facultad de Música de la Universidad del Norte de Texas como decana de 1938 a 1947, como más tarde, la Escuela de Música de la Universidad de Indiana como decana de 1947 a 1973. Ambas instituciones son importantes escuelas de música integrales con la Las inscripciones más grandes y segundas, respectivamente, de todas las escuelas de música acreditadas por la Asociación Nacional de Escuelas de Música . Nació en Shawville, Quebec , y murió en Bloomington, Indiana . [1]
James R. Oestreich , crítico de música clásica del New York Times , se refirió a Bain como una "leyenda" que llevó a la Escuela de Música Jacobs a la prominencia nacional de 1947 a 1973. [2]
En dos instituciones públicas, Bain reunió los tres modelos en escuelas de música integrales con la masa crítica (grandes matrículas) necesaria para producciones importantes de ópera, grandes coros y orquestas sinfónicas. Y Bain integró estas grandes e integrales escuelas de música dentro de sus facultades anfitrionas: primero en la Universidad del Norte de Texas (en ese entonces la escuela pública de profesores más grande del país que estaba emergiendo como una universidad de artes liberales), segundo en la Universidad de Indiana en Bloomington . [3] Dejando a un lado el talento, Bain creía firmemente que un título en música de una escuela de música integral integrada dentro de una universidad de artes liberales era un título más poderoso (desde una perspectiva interdisciplinaria y completa), tanto para estudiantes de pregrado como de posgrado. Bain aprovechó los activos intelectuales inherentes a una universidad. El requisito básico científico, por ejemplo, podría ofrecer acústica musical impartida por profesores de física. Los departamentos de inglés y las alas de teatro podrían colaborar con el departamento de composición. Las escuelas de música del norte de Texas e Indiana, a menudo, eran beneficiarias de estudiantes talentosos que no se especializaban en música ( Michael Brecker , mientras estaba en Indiana, declaró el inglés como su especialidad).
Hasta Bain, la educación operística (capaz de producir óperas completamente montadas) era una disciplina relegada a los conservatorios en entornos urbanos. Mientras estuvo en el norte de Texas, y más aún en la Universidad de Indiana, Bain no sólo destacó la ópera, sino que aumentó las inscripciones, la calidad y la frecuencia de las presentaciones a niveles nunca vistos en sus respectivas regiones (el público, por supuesto, estaba familiarizado con compañías de giras profesionales, como la Compañía Charles Wagner). Bain consideraba la ópera como "el vehículo perfecto para la experiencia musical: para el estudiante, el profesorado y el público". Dijo que "la ópera es la encrucijada donde todos se encuentran". "Y la ópera es la revisión pública del trabajo total de una escuela de música". Bain creía que, en Indiana, había construido una gran escuela de música, en parte debido a su tamaño, que le permitió alcanzar la masa crítica, el poder y el impulso de un profesorado y cientos de estudiantes talentosos. [4]
Cuando el Centro de Artes Musicales de Indiana se inauguró oficialmente en abril de 1972, fue el primero de su tipo en una universidad. Antes de eso, había lugares de actuación en las universidades con gran estética y acústica (como Gammage de Frank Lloyd Wright en la Universidad Estatal de Arizona ), pero pocos equipados específicamente tanto para la educación como para producciones de ópera de nivel profesional de última generación. El proscenio de la sala mide 69 pies (15 pies más largo que el del Met ). Al igual que el Met, la sala tiene cuatro escenarios: el principal (90 por 60 pies), dos escenarios laterales (50 por 50 por 28) y un escenario trasero (que sostiene una plataforma giratoria de 48 pies y permite que el escenario delantero aumente su profundidad por 55 pies adicionales). Los escenarios laterales y traseros están equipados con vagones controlados eléctricamente en los que se pueden montar juegos completos y trasladarlos al escenario principal. Y en el escenario principal, hay trampas cada 6 pies. El foso de la casa está sobre ascensores y mide 55 por 60 pies. El equipo de iluminación era, en ese momento, sofisticado y capaz de preestablecer más de 200 señales. La sala cuenta con un completo estudio de grabación audiovisual con instalaciones para transmisiones de radio y televisión en vivo. Bain vio las instalaciones no como un auditorio gigantesco, sino como un aula gigante y variada. Hay decenas de salas para ensayos y aulas (dos de ellas lo suficientemente grandes para orquesta y coro), tres para ballet y varias de idéntico tamaño para ensayos de puesta en escena. Una producción típica podría involucrar a 200 estudiantes, profesores y personal. Y, mientras se representa una obra, varias otras pueden estar ensayando simultáneamente. Bain consideró que la sala era tan buena como la de la Metropolitan Opera , si no superior en muchos aspectos. Aunque el Met tiene capacidad para 3.700 personas mientras que la sala de IU tiene capacidad para 1.450, Bain lo consideró una ventaja porque (i) hace posible una experiencia teatral más íntima para el público, (ii) duplica la necesidad de actuaciones (bueno para doble casting y estudiantes de música). necesitan experiencia), y (iii) ejerce menos presión sobre las voces jóvenes. [5]
Bain había sido alumno de John Finley Williamson , el padre William J. Finn (1881-1961; ex director de coro de la Iglesia de San Pablo Apóstol de Manhattan ), Isidore Luckstone (1861-1941), Hollis Dean y Percy Grainger [8]
EdD Thesis Wilfred Conwell Bain, El estado y la función de los coros a capella en colegios y universidades de los Estados Unidos, Escuela de Educación de la Universidad de Nueva York (1938)
Bain nació de James Alexander Bain (1883-1960), un ministro metodista , y Della Bain, de soltera Hawn (1881-1965). La pareja se casó el 15 de febrero de 1905 en el condado de Renfrew , Ontario . Tuvieron otros tres hijos: Howard Erskine Bain (1906–1988), Donald John Bain (nacido en 1912) y Doris Evelyn Bain (1917–2010), [9] (también conocida como Doris Bain Thompson, esposa de Dean V. Thompson) Doris Bain Obtuvo una licenciatura en música en 1938 de Houghton College y una maestría en educación musical de la UNT College of Music y se convirtió en educadora musical con énfasis en música coral. [10] En mayo de 1918, Bain emigró a los Estados Unidos con sus padres, cruzando la frontera canadiense-estadounidense en Ogdensburg, Nueva York .
El 1 de julio de 1929, Bain se casó con Mary Elizabeth Freeman (1905-1993). El 27 de noviembre de 1941, se naturalizó ciudadano estadounidense durante una ceremonia en el Tribunal Federal en Sherman, Texas. [11] Más tarde se casó con Elisabeth Bain (también conocida como Betty Myers Bain, de soltera Elisabeth Perkins; nacida en 1918); viuda de John Holmes Myers, PhD, CPA (1915–1993), ex profesor emérito de contabilidad de la Universidad de Indiana . Betty es una prolífica autora de libros para jóvenes, particularmente en áreas de la historia de Estados Unidos. [12] [13] [14] [15] [16] [17] [18] [19] Betty tuvo un hijo de su matrimonio anterior, Thomas Perkins Myers (de Lincoln, NE ).
3ª edición. , 1976-1978 OCLC 59834531 4ª ed. , 1980-1982 OCLC 59053972, 8163214 5ª ed. , 1982-1984 OCLC 8163214, 8144062 6ª ed. , 1984-1986 OCLC 10116323 7ª ed. , 1986-1988 OCLC 13670332 8ª ed. , 1988-1990 OCLC 17932548 9ª ed. , 1990-1992 OCLC 21388451 10ª ed. , 1992-1994 OCLC 24625196 11ª ed. , 1994-1996 OCLC 29382476 12ª ed. , 1996-1998 OCLC 60308426
7ª edición. , 1972–1973 (1971) OCLC 11933893 8ª ed. , 1974–1975 (1973) OCLC 8105910 9ª ed. , 1975–1976 (1975) OCLC 11933910 10ª ed. , 1977–1978 (1978) OCLC 3908342