Waiora Te Ūkaipō - The Homeland es una obra de teatro de 1996 del dramaturgo neozelandés Hone Kouka . La obra describe la dislocación social que les sucede a los maoríes que abandonan sus tierras tribales. Es la primera parte de una trilogía con Homefires (1998) y The Prophet (2004), y los adolescentes de The Prophet son los hijos deAmiria, Rongo y Boyboy de Waiora . [1]
La obra fue encargada por el Festival Internacional de las Artes de Wellington . Kouka ha descrito la obra como una obra sobre inmigrantes, escribiendo "desafortunadamente, los inmigrantes en la obra son maoríes, desplazados en su propio país". La obra fue publicada por Huia Publishers en 2007 y luego por Playmarket en 2019. Kouka dice de la obra que es de gran alcance y "naturalista e impresionista". [2]
Los Whanau (familia)
Los invitados
La obra se desarrolla en una playa, en la costa este de la Isla Sur , a finales de verano, en marzo del año 1965. El Waiora del título es un lugar ficticio en la costa este de la Isla Norte. Hone se ha mudado recientemente con su familia a la Isla Sur para trabajar en un aserradero. Los whanau se han reunido en la playa para celebrar el cumpleaños número 18 de Rongo y han invitado a Louise, como amiga de Wai y maestra de Boyboy, y a Steve como invitado de honor. Los whanau esperan que Steve ascienda a Hone (a quien Steve llama John) a capataz del aserradero.
La obra comienza con los tīpuna caminando por la playa, cantando su tristeza por dejar su tierra natal con la waiata "Taukuri e". Ahora que el lugar está preparado, llegan los whanau para preparar la celebración. Boyboy está orgulloso de estar haciendo su primer hangi, pero en su desesperación por complacer a Hone, deja el fuego desatendido para recoger mejillones y el fuego se sale de control.
Louise presiona a Steve para que le cuente a Hone sobre el ascenso, pero Steve le dice que tiene un bono para Hone, no un ascenso. Boyboy escucha y le revela a la whanau que Steve no va a ascender a Hone porque es maorí y no sería aceptado. Amiria admite que se casará con su novio Pākeha y se mudará a Auckland. Rongo se repliega y se retira del conflicto y luego se la encuentra inconsciente en el agua. A través de karakia y haka, la traen de regreso de la tīpuna.
Nancy Brunning recordó una variedad de respuestas a las primeras producciones de Waiora :
"La respuesta al estreno de Waiora en 1996 varió desde ovaciones de pie hasta acalorados debates. Reunió a muchos maoríes y enfureció a muchos Pākehā que estaban desanimados por la descripción de las relaciones entre Pākehā y maoríes. Algunas audiencias, tanto pākehā como maoríes, tomaron ofensa en una obra maorí atreverse a decir que los maoríes estaban siendo tratados como inmigrantes en su propio país". [12]
El crítico Murray Edmond dice que "Waiora fue la obra que le dio a Hone Kouka una presencia significativa en el teatro neozelandés como dramaturgo maorí". [1] David O'Donnell considera que el éxito de obras como Waiora y Purapurawhetū de Briar Grace-Smith "se debe en parte a su fusión dinámica de las tradiciones de interpretación maoríes tradicionales con las estructuras dramáticas heredadas de la dramaturgia europea". [13] Las producciones en el Festival de Brighton y la gira en Hawái fueron consideradas "un gran éxito". [6] Kouka dijo que "su singularidad se convirtió en un punto destacado. Anteriormente habíamos estado a la sombra del teatro neozelandés. Desde un punto de vista mundial, es al revés". En la actuación de Whakatāne, el público respondió al haka con el suyo propio. [4]
Sonia Yee, la primera mujer china graduada de Toi Whakaari , reconoce que Waiora fue una de las piezas dramáticas que la hicieron querer ir a la escuela de teatro. [13] Rajeev Verma, parte de "Those Indian Guys" en Auckland, también considera que Waiora fue formativa: "Vi una historia que era veraz y que trataba sobre personas que eran relevantes para este país. Y tenía un propósito muy claro para nuestra comunidad de Nueva Zelanda". [13]